從“世間無物非草書”淺探當(dāng)代需要的藝術(shù)精神

摘要：藝術(shù)的學(xué)習(xí)實質(zhì)上是一種精神層面的探尋，不論是哪一種藝術(shù)形式的呈現(xiàn)。時間的前進，社會形式的更替，人潮的變換，都不會改變藝術(shù)對于精神方面的思考和追問。在眾多的藝術(shù)形式之中，書法從實用性中不斷演變至今成為藝術(shù)之大類中的一種，同樣也用其獨特的形式、方法在訴說著對精神層面的追問。本篇論文就將以書法藝術(shù)中的草書藝術(shù)展開，去淺探什么是當(dāng)代需要的藝術(shù)精神。

關(guān)鍵詞：書法；藝術(shù)精神；世間無物非草書

文字初始之時從象取形，殷商甲骨文開始不斷變化，經(jīng)歷了篆、隸、楷、行、草，字體的演變、生發(fā)隨著歷史的變遷而變換，直至唐代止步，各類書體均有之。生活的不斷發(fā)展，人類認(rèn)知能力的不斷進步，必然決定了人類思想結(jié)構(gòu)的多元化和豐滿化，中國書法從最初的實用之宗旨逐漸轉(zhuǎn)化成了一種藝術(shù)形式，其形式中所承載的已不再是簡單的生活需求的經(jīng)驗信息（如甲骨文中許多象形字記載的關(guān)于幾只羊等簡單的信息），特別是書法藝術(shù)發(fā)展至后期的草書。走人當(dāng)代，面對不具實用性的書法藝術(shù)，將其放在什么樣的位置去進行觀照，才能找到探討當(dāng)代藝術(shù)精神之入口，這是一個值得深思的問題。

一、簡述草書之藝術(shù)形式

草書出現(xiàn)之初，極富草率、急就之意，是為應(yīng)付日常的書寫需求，便于快捷。但隨著使用的不斷發(fā)展以及印刷術(shù)的產(chǎn)生，草書逐漸從實用中跳脫出來，成為了一種抒發(fā)才情的藝術(shù)形式。草書的特點是結(jié)構(gòu)簡省、筆畫連綿。章草起于西漢，盛于東漢，字體具隸書遺意，多有波磔，字字區(qū)別，不相糾連；今草起于東漢末期，風(fēng)格多樣，筆意活潑，筆勢秀麗，字字區(qū)別；狂草亦稱大草，筆意奔放，體勢連綿，純用草法，難以辨認(rèn)，其字一筆而成，偶有不連，而血脈不斷。狹義的草書，就是一種與篆、隸、真、行并列的書體，它包括章草、小草（今草）、大草（狂草）等書體；廣義的草書包括行書、草篆、草隸等。

沈鵬先生在《談草書》中說到：“草書以其強烈的運動感、節(jié)律感，千變?nèi)f化，奔放馳突，震撼心靈，動人魂魄?！睍ㄋ囆g(shù)中，草書可謂是最為自由、抽象，以及最能抒發(fā)人之情感的一種藝術(shù)形式，不論是從其結(jié)構(gòu)、布局，還是理法來看，都有一種與天地自然、世態(tài)人情渾然一體之感，通過運用抽象的點線構(gòu)造出了千變?nèi)f化、容生命自然于自身的藝術(shù)之美。楊泉《草書賦》言：“惟六書之為體，美草法之最奇?！倍輹姓宫F(xiàn)的“技道合一”、“以情弘道”的藝術(shù)形式及審美特點說的就是這“奇”。

二、“空山獨立始大悟。世間無物非草書”

翁方綱曾言：“空山獨立始大悟，世間無物非草書?！敝袊鴷嫷淖罡呔辰缡浅橄螅@種抽象的產(chǎn)生和體現(xiàn)往往依賴于一個字“悟”，“空山獨立時”講的是一種環(huán)境和人的狀態(tài)，而在這種狀態(tài)之下，靜思而得道，于是悟出了“世間無物非草書”。前一句話的所有環(huán)境狀態(tài)給了他思考的空間和條件，所以得出了這個為人津津引用的七個字?？摘毝?，才發(fā)現(xiàn)，所有的一切世間萬物都是創(chuàng)作的源泉，都可做符號、線條、意象來構(gòu)成整幅草書作品的創(chuàng)作——百物化人心，成象形——這就是草書創(chuàng)作的最高境界，也正是一幅優(yōu)秀的草書因該作品呈現(xiàn)出來的東西，不拘一格、聚天地萬物之靈、現(xiàn)百態(tài)生命之張力。

上文提到，書法本身最早的功能是為記述和傳遞信息而生，從根本上來說，推動草書產(chǎn)生和發(fā)展的最早動因同樣是為了書寫的快捷與便利，實用性遠大于藝術(shù)性。但是，不可忽視和否認(rèn)的一點是從古開始大部分的草書作品都是實用性與藝術(shù)性并存的，而發(fā)展至今，草書內(nèi)涵的藝術(shù)審美價值已經(jīng)取代了實用性，成為了草書的第一要義。生于當(dāng)代之人，面對書法或草書這樣的藝術(shù)作品，探討的已不再是單純的認(rèn)字、記述、傳遞這些單一的實用目的，而書法的創(chuàng)作也不再是表意上的“寫字”，更多的是容身于藝術(shù)形式中關(guān)于情感的表達、自我的展現(xiàn)、精神的傳遞、心靈的疏解等更深層的寓意。書法作為一種由無數(shù)線條組合而成的藝術(shù)形式，線條的變化運動加之書寫所用的工具等多方面原因的融合，使其本身就成為了一種與“因緣”牽連的藝術(shù)。創(chuàng)作者心頭的微微一顫都有可能決定其下一筆的走勢姿態(tài)，而草書作為這種藝術(shù)中最灑脫的一位，在線條的體現(xiàn)上更是變化多端。姜夔就曾在《續(xù)書譜》中說到：“草書之體，如人坐臥行立，揖遜忿爭、乘舟躍馬、歌舞擗踴，一切變態(tài)，非茍然者?！边@些深層的寓意不是生活中簡單的動作重復(fù)，機械化的生產(chǎn)鏈條，而是一種灌注人類思維和精神的東西。我們說草書藝術(shù)背后體現(xiàn)了一種精神之道。要想創(chuàng)作出或是能夠欣賞這樣的草書作品，除了了解掌握已存在的知識，了解傳統(tǒng)，必要的就是對于生活的投入、自然的感悟，吸自然之靈，做到一種氣與道的升華，走進自然，融入自然，從而超脫自然，以今古之典做引，從而創(chuàng)造出具有獨我氣韻、激情和精神的草書作品，這也正是翁方綱所言七字——世間無物非草書。

三、淺探當(dāng)代需要的藝術(shù)精神

什么是藝術(shù)精神，這與“什么是美”一樣難以給出具體而確切的回答。藝術(shù)是一種內(nèi)心的體現(xiàn)，美是一種感覺，這二者都與藝術(shù)精神結(jié)合在一起。通俗來說，藝術(shù)精神，是內(nèi)心感覺的外顯。是一種抽象而不可觸摸到的，可以用語言描述卻又不準(zhǔn)確的，關(guān)乎人心的一種形式。是思想、氣質(zhì)、修養(yǎng)等多方面的綜合體現(xiàn)，內(nèi)化為思想，外化為氣質(zhì)，綜合為修養(yǎng)。藝術(shù)精神之于藝術(shù)創(chuàng)作是極為重要的，藝術(shù)精神會潛移默化的從作品中呈現(xiàn)出來。

歷史的推進，藝術(shù)形式的豐富，藝術(shù)精神的深入，整個世界每一樣與人類思想分不開的東西的變革都是因為人類在探尋，探尋推動著思想的活躍，靈感的進發(fā)，創(chuàng)新的層出不窮。歷史中值得研究和學(xué)習(xí)的東西有一個好聽的名字叫做傳統(tǒng)，而傳統(tǒng)的存在絕不僅僅是被用來學(xué)習(xí)和模仿的。教育中最重要的手段之一是模仿，但是模仿絕不是教育的終極目的。模仿只是為了讓我們了解，了解傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)、心理、形式、內(nèi)容，用這些東西為自己鋪路搭臺，從而實現(xiàn)自我的創(chuàng)新。同樣摸清草書的來龍去脈，也是為了更好的傳承和發(fā)揚。歷史上曾出現(xiàn)過多次草書繁榮的高峰期，很多人將草書看作書法中最能代表某一時期書法的最高成就和展現(xiàn)這一時代文化特征和精神風(fēng)貌的形式。所以，在這里，選擇從草書出發(fā)淺探當(dāng)代需要的藝術(shù)精神是什么，而“世間無物非草書”背后的藝術(shù)精神正是當(dāng)代最不可拋棄的。

“世間無物非草書”這七個字應(yīng)該分作兩步來理解：第一步，如果拒絕萬物的靠近，必然是在拒絕真正的藝術(shù)，所以，把萬物皆用作創(chuàng)作的來源，從中去吸收；第二步，面對這么多的選擇直面內(nèi)心，追問深層的自我，哪個答案才能指引對萬物的選擇，面對萬物去其糟粕取其精華，這才是真正的吸收自然萬物之靈。俗話說：“拿得起才能放得下。”不人世，何以談出世。要想達到“世間無物非草書”的精神境界，在世間走一遭是必不可少的。看盡、看懂、看到心里，才能做到信手拈來。因為有了基礎(chǔ)的扎實、知識的儲備，才會有后來的妙手偶得，只有真正的人世，才能做到出世之后的心手雙暢。懂的拿與放的藝術(shù)才是真正的藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞，技藝高超、知識儲備深厚固然重要，但是更重要的卻是你能否在創(chuàng)作和欣賞之中有選擇性的拿起和放下。當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的環(huán)境被灌注了太多的塵雜，置身其中的人往往顯得過于浮躁，所以更加需要一種能在其中放平自我，超然跳脫的藝術(shù)精神。如何在塵雜中看透本真，書寫真我，游于萬物之中，正是當(dāng)代需要的藝術(shù)精神。