摘要:花鳥畫和人們的生活有著密不可分的關系,本論文主要研究花鳥畫的色彩在時代特征中的應用,特別是受到不同社會背景下其發展特色,體現出不同的時代作用和社會特點。色彩在傳統花鳥畫中的運用象征著時代的特征。通過研究色彩的時代特征在傳統花鳥畫種的應用,可以幫助人們更加清楚的認識到色彩的基本含義和屬性,將色彩在花鳥畫創作中的理論和實踐意義較為準確的表現出來。
關鍵詞:色彩;時代特征;傳統花鳥畫
一、引言
傳統花鳥畫創作中色彩的運用,在某種程度上也是代表了一定的時代意義。對于花鳥畫色彩的時代特征的研究,有助于更清晰地認識色彩的基本屬性和寓意,準確把握在花鳥畫創作中對色彩的運用,具有理論和創作應用的雙重價值。本研究不僅為了強化花鳥畫與我們的社會生活的相關性,更是為了從色彩的角度來總結和概括花鳥畫的色彩在一定時代所具有的典型時代特征。
二、中國傳統花鳥的色彩發展追溯
最早的傳統花鳥畫在仰韶文化、新石器時代、馬家堡文化以中都出現過。其中還有很多在彩陶上也出現過,例如魚紋、植物紋以及鳥紋等圖案。同時,還有的地區還利用碳墨來描繪動物和人物。根據考古分析,原始人時期巖石表面的巖石開始淡化,那時候的人們繪制的圖案具有較強的裝飾性,生動質樸,節奏感以及律動感較強。
到秦漢時期,色彩的發展進入繁盛階段,出現了中國歷史最悠久的工筆畫——長沙馬王堆漢墓帛畫。畫面具有順暢的墨線,運用勾勒填色,主要運用五種顏色的礦物顏料。但是,最原始的色彩就是五行色彩,這成為畫家們描繪自然萬物最突出的表現方式。
隋唐時期經濟愈加繁榮,文化的繁榮推動了繪畫的進一步發展,不同分科呈現不同的發展,色彩也相對鮮明。上述主要闡述了花鳥畫的色彩發展,色彩在工筆花鳥中起到了重要的作用,所有的畫家沒有忽略過這一點,色彩的工筆花鳥中經歷了從淳樸到豐富,后來又到淡雅的階段。但是每個時代都具有不同特點。
三、傳統花鳥畫色彩的特點
3.1隨類賦彩
工筆花鳥在傳統繪畫中與其他民族相比較為特殊,色彩的運用是不同的。隨類賦彩并不是照搬照抄的,而是按照對象原本的色彩進一步設計,畫家色彩的觀念體現了不同的色彩感悟以及主觀能動性。并且,在繪畫的時候畫家具有自身的情感體驗以及色彩認知,在色彩的運用上進行不同的提煉和概括得到畫家自身的體會,而且,隨類賦彩強調了萬物之間不按照別的因素發生相同的色彩屬性和規律性。
由于隨類賦彩的影響,工筆花鳥的色彩配置上形成了墨彩、淡彩、重彩以及粉彩等方式。隨類賦彩不受到一定空間和時間的限制,不受任何色彩的拘束,在用色的創造上不受到任何形式的局限。
3.2抒情特點
從古至今,人們對自身的生活環境有著不同的感情,生活環境在自身隋感上有著不同的節奏,花鳥畫在人們的物質和精神生活中起著重要的作用,工筆花鳥在人們的生活中體現出自然界的美,中國人在創造工筆花鳥的時候擅長運用色彩進行一定程度的情感寄托,其目的在于抒發自身的情感。
四、影響傳統花鳥畫變化的原因
花鳥畫在不同的時代特點不同,并且隨著社會發展,這些特點也不相同。所以,不同的社會形勢,傳統花鳥畫的特征也不會相同。不僅可以滿足人們在精神層次上的需求,并且可以滿足人們的物質方面上新的需求。時代不同可以看出,唐朝時期,具有穩定的政局,繁榮的經濟,人們具有富足的生活,所以在這個社會時期的花鳥畫給人感覺大氣、奔放以及富麗的特征,就像當時的時代一樣。宋代落后于唐代的政治經濟,紛爭雖然結束,但是并沒有整合國土,人們的生活隨著不穩定的社會也受到影響,人們的內心在一定程度上不僅具有局限性,而且更狹隘。在這個時期,傳統花鳥畫給人們一種契合狀態,色彩上讓人們感覺更加諂媚。元代具有統一的政局,但是傳統花鳥的色彩并沒有得到飛速的發展,從唐代山水畫來分析,主要在表達不滿于當時社會的情感的時候,是運用水墨畫的形式來將畫面和詩相結合的。明清時代以后,花鳥畫不再受到政治局勢的影響,在發展中體現出作品的多樣性和豐富性。
五、傳統花鳥雷中色彩的時代特征研究
5.1漢唐時期特征
作為一個象征性符號,傳統花鳥在東漢時期出現了獨立的畫卷,色彩具有相對的發展語言,還帶有封建思想的色彩。從初唐開始,到盛唐時期,花鳥畫隨著經濟的不斷繁榮出現了新的特色。隨著人物畫的發展,花鳥畫也開始借鑒其設色技巧,給人感覺開始獨立。所以,為了豐富當時的物質精神生活,花鳥畫對人物畫只是起到了堵住作用,色彩上和人物畫基本一致,但是又基本感覺不一致,彰顯出花鳥畫色彩的獨特個性。換句話來講,色彩在花鳥畫種給人感覺濃艷,整體上粗狂,符合當時社會的恢宏發展。
5.2兩宋時期特征
北宋時期的花鳥畫在色彩上較為沉穩,但是又帶有艷麗的感覺,寫實的感覺較多。南宋時期的花鳥畫寫實開始較少,在色彩的形象和布局上給人感覺較為主觀。和北宋時期花鳥畫相比,在一定程度上側重于表達內心世界,給人感覺更加溫婉、柔美。南宋和北宋時期的花鳥畫在色彩上給人感覺各有自身獨特的感覺,給人一種收縮的視覺效果,在風格上較為婉轉纏綿。北宋時期的花鳥畫主要描述自然地色彩,給人一種客觀感覺。南宋的花鳥畫色彩給人主觀的感覺,可以體現出傳統工筆畫文東、謹慎以及祥和的社會狀態和思想。
5.3元明清時期特征
無論是從經濟,還是國民發展上,元朝都給人衰敗的感覺。在藝術和文學的發展上給人感覺變化較大。元朝初期,隨著仕途的進一步發展,在其間受到較為嚴厲的排擠、打擊以及冷落,在精神上給人感覺衰落和痛苦。傳統花鳥在這個時期的表現上都用水墨進行描繪,表達人們內心中的積極精神,主觀上可以看出畫面中人們心中的衰落和怨恨,給人一種無望的悲觀感覺。文人花鳥畫主要體現了當時社會狀態下人們的繪畫感情。但是還給人一種和統治者之間一直進行競爭的感覺。傳統花鳥畫的色彩隨著元代淪陷的國土而不同,給人一種從彩色向黑白轉變的感覺,在創作繪畫的時候并不是歌頌當時社會也不是富麗色彩的社會,而是強調人們的主觀意識性,給人一種天人合一,忘我的感覺。到明代時期,傳統花鳥開始發展,工筆花鳥也開始得到了質的飛躍,不僅有了唐宋時期花鳥畫的境界,而且在色彩上增添了別樣的魅力,給人一種豪放的思想感情。一直發展到清代,色彩的運用在傳統花鳥手法中開始靈活運用,其中包括淡彩和重彩,并且具有豐富的彩色象征性特點。
結論
傳統花鳥畫的發展不僅是為了將自然界中的美好表達出來,更重要的是要表達自身的情感。宏觀上講,色彩在其中的運用主要是呈現美好的時代特色;微觀上講,主要是體現了繪畫者對當時生活的感悟以及對社會形態的更深一步認知。本文主要是分析和探索了色彩在傳統花鳥中的時代特征,主要目的是為了說明,中國各個時期的傳統花鳥畫并不是為了表現花鳥的特點,而是為了表現當時社會的現狀以及人們心中的主觀世界,體現了當時社會的時代特色。