摘 要:湖南皮影藝術是湖南傳統(tǒng)民間藝術中的奇葩,與湖湘民間宗教俗信有著密切聯(lián)系,具有濃郁的湖湘地域民俗文化特征。本論文通過對湖南皮影造型藝術特點的總結,將其優(yōu)秀精華的藝術特征引入動畫造型課程設計中,從教師的引導方法和學生學習方式進行了較深入的探討。
關鍵詞:皮影造型元素 動畫造型設計
一、皮影藝術在動畫造型中的應用
中國的皮影藝術有著千年的歷史,它完美的將繪畫、雕刻、戲曲和表演結合,是中國傳統(tǒng)文化的精華,透露著勞動人民內心淳樸和對于生命、生活的體悟與認知。動畫是一門新生的藝術門類,卻與皮影有著諸多相似之處,讓兩者在發(fā)展過程中惺惺相惜,所以在我國動畫發(fā)展初期就出現了許多優(yōu)秀的皮影動畫片,如《張飛審瓜》,《東郭先生與狼》,《會搖尾巴的狼》等。早期的皮影動畫在造型設計上表現手法略顯單一,畫面色彩并不豐富。
隨著時代的發(fā)展和電腦技術的提高,皮影動畫制作有了飛速發(fā)展。2006年的國產動畫《桃花源記》的出現,讓我們看到了電腦動畫和皮影技術結合的新形式。《桃花源記》中的人物造型設計上表現手法有了明顯的提升,不但吸取了傳統(tǒng)皮影人物造型的特征,并結合現代審美特點進行設計,更符合現代人的審美需求。如在人物造型的紋路上線條的勾畫,即不失民間美術工藝的影子又比傳統(tǒng)皮影更為靈活;人物表演具有皮影表演的視覺效果,角色的形體動作打破傳統(tǒng)皮影表現的局限,更流暢,面部表情更豐富。影片中將水墨畫、工筆畫、剪紙、皮影等元素自然的融合在背景中,整個畫面通過電腦動畫的技術完美的呈現在觀眾面前,給觀眾新的視覺體驗,增強了影片自身的藝術感染力,也讓觀眾感受到中國民間藝術的獨特魅力。皮影是一門古老的民間藝術,在現代社會的發(fā)展中有著自己的局限性,通過與現代電腦技術的結合打破時空的局限。皮影動畫的發(fā)展應基于傳統(tǒng)皮影造型基礎之上,展開豐富的想象力,創(chuàng)作出符合現代審美,富有民族特色的皮影動畫作品。
二、湖南皮影造型的特點
(一)造型手法在一定的程式化中表現出多樣
程式,即為一定的標準。湖南皮影在代代相傳的過程中,會不知不覺己經成為一種模式,被人們所接受和認同。湖南皮影戲在人物頭茬,身段比例,服飾圖案,表演操作上都有一定的套路,但又非常靈活,湖南皮影中頭茬和身段可以通用,從頭茬上可以分辨生、旦、凈、丑等不同角色,如丑角則會濃墨重彩,表現手法運用夸張。這些都是受到戲曲的影響,所以與戲曲有著很多共同的地方,湖南皮影戲中,關羽的造型與戲曲中的造型極為相同,長須飄逸,頭戴英雄巾,鳳眼生威、臥蠶似霧,英氣逼人,突出忠義雙全的形象。湖南皮影造型在整體上呈現頭大,身短,凈頭茬約占全身五分之一的生角造型,頭茬約占全身六分之一的丑角造型等,表現手法夸張而不突兀,如此設計也是為了讓臺下較遠的觀眾能清晰的看到臺上角色的表演。
(二)外簡內繁的角色裝飾造型
角色的外輪廓雕刻概括、簡練,而內部的鏤刻卻運用復雜,尤其在頭茬和身段圖案的構思上頗為講究,對民間的刺繡,剪紙中的中長短線,海浪紋、月牙紋、圓點等各類傳統(tǒng)紋樣進行吸收,融入造型設計,注重圖案組合對比統(tǒng)一,節(jié)奏韻律,以此來展現著皮影戲中角色人物鮮明的性格特征。在角色制作的材料上也經歷了不同的嘗試,由最初的紙制作人物造型,其花紋較為單一、無色不理想、做工粗糙,到后來采用了牛皮和羊皮,通過特殊處理成透光的半透明狀,在加以繁復的內部雕刻,重彩繪制。其中人物角色造型中的身段雕繪需要十幾道工序,極為復雜,也是湖南皮影的獨特魅力所在。
三、教師如何將皮影造型元素滲透在動畫造型課程中
(一)教師在引入湖南皮影元素的動畫造型設計課程練習中的輔導方法
1.引導學生采用不同的思維方式進行
是否能設計出新穎,獨特,有自我風格的動畫角色造型,很大程度上取決于文化修養(yǎng),有深厚的文化涵養(yǎng)才能創(chuàng)作出好的動畫角色造型。我們在教授學生的過程中,讓學生采用發(fā)散式思維與聚合式思維來進行創(chuàng)作。發(fā)散式思維是通過不同的方式來解決問題;而聚合式思維則是確立目標通過收集資料,整理資料進行思考創(chuàng)作。第一步,在最初的動畫角色造型構思階段,教師要引導學生運用發(fā)散式思維對湖南皮影戲表演和皮影角色制作從多渠道、多角度的實地觀察考察,做好詳細的圖片文字記錄,并繪制大量草稿,為湖南皮影元素在動畫造型設計中運用的可能性和可行性進行構思和設計,這也為后續(xù)的創(chuàng)作打好基礎。
2.加強學生對湖南皮影藝術各方面的研究和學習
我們在動畫專業(yè)教學過程中一直強調動畫設計教育的實踐性,很少會和學生一起探討或引導學生關注動畫中蘊含的傳統(tǒng)文化。我們回顧中國動畫的發(fā)展,會發(fā)現中國動畫最輝煌的時候是《大鬧天宮》,而《大鬧天宮》中孫悟空的動畫角色形象是張光宇先生設計,張老先生并不是一位專業(yè)的從事動畫角色設計的大家,但他設計的孫悟空卻深入人心,至今無人超越。其中最主要的就是張光宇先生深厚的文化修養(yǎng),對中國傳統(tǒng)文化有深入的研究。我們在看看現在高校動畫專業(yè)課程中對傳統(tǒng)文化的學習很少,更多的只是學習電腦技術操作,強調設計的實踐性,這樣會使的學生創(chuàng)作出來的動畫造型設計缺乏理論上的支撐,空洞單薄,沒有靈氣。對地方有特色的民間藝術進行深入學習研究并吸取精華運用于設計中是高校動畫專業(yè)刻不容緩應該做的。湖南皮影藝術在南方皮影中獨具湖湘文化特色,是集繪畫、雕刻、戲曲和表演為一體的中國傳統(tǒng)文化的精華。教師可以帶領和組織一部分同學去申報各級政府的科研選題等,鼓勵和支持學生們積極參與并進行研究,并撰寫一些相關考察研究的小論文。
3.與動畫周邊產品市場相結合的教學模式
一個成功的動畫角色造型與周邊產品市場的聯(lián)系非常緊密,不但能帶來巨大的商業(yè)利潤還能樹立一個優(yōu)質的動畫品牌。我們在學習的過程中應該嘗試著把自己的“課堂作業(yè)”與具體的“周邊產品市場”結合起來,即直接導入實際項目,也是課堂教學較為重要的部分。其實這樣成功的案例還是很多的,如中國傳媒大學動畫系04級學生王卯卯在大三時期創(chuàng)作的“兔斯基”就是很好的例子。現在的市場更加開放,平臺也更多,為學生作品的推廣提供了很好的市場環(huán)境,老師應該多鼓勵學生讓自己創(chuàng)作的動畫角色作品與市場接軌。但我們也要明白在如此激烈的市場競爭中如何凸顯出來,首先要充分的了解服務的對象在市場上或是消費者心目中的定位如何,現在周邊產品市場中大量的充實著日美韓三國的動畫角色周邊作品,其實大眾是很希望看到屬于自己民族的優(yōu)秀動畫角色造型,對民族文化的訴求是很大的。湖南皮影在上世紀在人們生活中還是很活躍的,大眾對其并不陌生,引導學生從湖南皮影人物造型中提煉出一些元素與當下大眾審美視角相結合來創(chuàng)作動畫角色造型,既能讓學生找到豐富的創(chuàng)作素材,又能讓湖南皮影藝術得到有效的傳承和推廣。
四、學生如何將湖南皮影造型元素融入動畫造型學習中
老師將湖南傳統(tǒng)皮影元素引入教學過程時,學生作為教學過程的主要活動主體如何將湖南皮影造型元素融入動畫造型學習中?我們在實踐教學中發(fā)現了一些存在的問題。
(一)學生盲目從上日美動畫造型設計,對本土文化不感興趣
隨著時代發(fā)展,西方文化滲透和長期為日美動畫代工,使得國內創(chuàng)作的大部分動畫作品都偏向日美動畫風格,以至于在校學習動畫專業(yè)的學生在創(chuàng)作時,一味的模仿和翻版日美動畫作品,而忽略和拋棄了傳統(tǒng)民族文化。我們要看到日美動畫也是有其根基的,也是植根于自己民族的文化歷史之中。皮影作為最具代表性的傳統(tǒng)民間文化與動畫有著很多相似的地方,是動畫造型創(chuàng)作的寶貴的素材來源。引導學生站在湖南皮影藝術文化的根基上去學習、借鑒和吸收,合理融入湖南皮影藝術文化元素創(chuàng)作出獨具湖湘韻味的動畫造型作品。
(二)生搬硬套,缺乏對湖南皮影元素在動畫造型中的合理運用
當老師要求以湖南皮影藝術作為創(chuàng)作素材進行動畫造型設計時,很多學生為了完成作業(yè),將湖南皮影的元素或紋樣直接繪制運用,相應的場景設計與其他道具造型等不相呼應,在視覺上帶來突兀之感,是背離設計學的初衷的。對湖南皮影藝術進行提煉,取其精髓再巧妙地融入到動畫造型設計中,并根據動畫造型有效的開發(fā)與其相關的周邊產品市場,來推廣自己的作品和湖南皮影藝術文化。
參考文獻
[1]康保成.中國皮影戲的淵源與地域文化研究.大象出版社[M].2011.
[2]吳樂盈.皮影藝術在動畫設計中的應用與研究[J].大眾文藝學術版,2010,(17).
作者簡介
周飛碟(1981.2-),女,湖南株洲,漢,研究生,湖南工業(yè)大學,講師,研究方向:動畫設計。
湖南省社科基金項目編號:15YBA132