基于教師專業發展的音樂教師教育課程優化研究

陳婭

摘要：隨著教育的改革發展，音樂類課程逐步步入重點課程的行列中。現如今，我國的音樂教育理念更加趨向專業性與實用性，因此，我國的音樂教師隊伍更應該趨于專業化。然而，根據調查研究，我國對于音樂教師的教育仍然存在一些問題。為了保障教師專業性的發展方向，就音樂教師教育的現狀展開探討，并且提出以教育改革為基礎的課程優化研究策略，建立嚴格的教育體系，以期為我國教師專業化發展做出一份貢獻。

關鍵詞：音樂教師；專業化；教育課程；優化策略

中圖分類號：G645文獻標志碼：A文章編號：10017836（2017）04002803

我國的教育事業逐步發展，對教師的要求也持續增高。現如今，教育界中需要的教師不僅僅是能夠將課程講解清楚、明白，還要有著一定的專業性能力。這就需要我們對于教師的專業化發展做出努力。音樂教師的專業素養與基礎知識在任課過程中起著十分重要的作用，因此對于音樂教師教育課程的優化是十分必要的。

一、我國音樂教師教育的現狀

（一）教師需求現狀

根據調查，我們不難發現很多學校都開設了音樂教師相關教育這一專業。這有效地說明了我國對于優秀的音樂教師需求量逐步加大。對于音樂教育的發展主要分為兩大部分，首先是社會發展的層面。隨著對音樂教師水平要求的提高，培養出優秀的畢業生能夠及時地找到與專業對口的相關工作，緩解了畢業生就業難的問題。第二方面是教育的發展，音樂教師教育能夠有效地為我國需要的地區輸送優秀的音樂教師，為我國音樂教育提供了良好的保障。能夠讓大部分學生接受音樂教育，培養學生審美情趣與藝術心態，為教育的發展提供了基礎。

（二）教育現狀

1我國對于音樂教育的要求

隨著教育改革的深入發展，教育相關部門將音樂教學中需要具備的基本素養納入了課程標準之中[1]。全面要求音樂教師要具備七種不同的知識理念。將教學理念主要分為四個部分，第一部分是欣賞能力，教師需要培養學生的音樂鑒賞能力。第二部分是表現能力，包括教師要教會學生歌唱、表演以及樂器演奏，培養學生的自信心。第三部分是創造能力，需要教師能夠激發學生的想象力，能夠自己進行編曲并且演唱。第四部分是音樂與文化的學習，需要教師為學生講解音樂的歷史與發展，并且熟記樂理知識，學習更加全面的音樂知識。

2我國音樂教育現狀

通過對比調查，我們能夠看到，音樂教師教育中的大部分學員都能夠熟練掌握自己喜歡的樂器，并且演唱能力十分高超。但如果從教師的專業性發展來看，大部分的學員都無法達到專業的標準，能夠將音樂教學中的要求全部做到的學員并不是很多。很多學員對于最基本的樂理知識都不夠熟識，也無法做到能夠自己進行創作、編曲。同時，對于音樂的具體內涵也不夠深入了解。這些情況對于現如今的音樂教師教育的學生來說是十分普遍的一個情況，也具有一定的代表性。音樂教師教育的學生畢業后有很大一部分可能成為一名正規的音樂教師，因此要達到標準還是十分必要的。

造成此類問題的原因有很多方面，大體上可以分為三個方面，一是生源問題，二是學生學習態度問題，三是教師教授重點的問題[2]。首先，由于我國的應試教育體系，成功考入自己理想學校的學生逐漸增多。大部分學校選擇進行擴招，服從分配的學生也十分豐富。因此，有很多學生學習音樂教育這一專業并不是因為愛好，這對于學生日后的學習有著很大的制約作用。第二，如今的科技化設備成為學生群體應用的主流。大部分學生無法將注意力集中到學習知識上面，因此造成學生接受新鮮知識逐步困難。第三，大部分學校的課程體系存在著一定的問題。很多學校也未曾將學習標準中的要求能力納入課程中，學生學習的知識具有一定的局限性，對于學生日后的發展不具有積極的作用。

二、音樂教師教育課程的問題

對于音樂教師專業化的需求逐步增加，我國的音樂教師教育課程也逐步落后。我國大部分的教育課程體系依舊停留于過去的層面。為了培養專業化的教師，改變音樂教師教育的課程體系是十分必要的。

（一）樂理知識的關聯度不高

樂理知識是學習音樂知識的基本，只有將樂理知識學得爐火純青，對于音樂才會有著更加具體的了解。作為一名音樂教育專業的學生，學習樂理知識更加必要。樂理，顧名思義是音樂理論知識，囊括了認識樂譜、學習和聲、曲式、熟悉復調配器等基礎知識。但是經過調查，我們發現，很多學生對于這幾部分的知識應用度不高。學生無法將這些知識進行關聯，沒有意識到其間的重要聯系。沒有學習到樂理知識的真正含義，使得學生的創作能力十分閉塞。學生在經過了長時間的學習后依舊不會應用這些知識進行創作。

（二）技巧與理論的比重失衡

很多學校在進行音樂教學時，重視技巧方面的教學。通常情況下，學生只學習到了演唱的技巧，卻并不了解音樂的基本理論，對于音樂的文化方面知識也并未進行學習。要想成為一名合格的音樂教師，專業成為了唯一的制定標準。但是想要達到專業的目標，不應該僅重視技巧而輕視理論。還有一些學校，著重講習理論課程，對于技巧方面的學習少之又少。導致學生能夠用言語表達音樂卻無法用真正的音樂來表達思想。很多學生能夠將樂譜記誦，卻無法演唱，有些學生甚至沒有聽過。在理論課的持續學習下，很多學生會產生反抗的心理，逐漸表現出厭學的情況。學生的表現能力被嚴重制約，很大程度地限制了學生的創作能力，對學生的自信心有著消極的影響[3]。

（三）實踐與理論的比重失衡

不僅僅是音樂教學，任何學科都不應該存在重視理論而輕實踐的行為。在音樂教學中，實際訓練是非常重要的一大模塊。實踐與學習技巧并不一樣，不管技巧是否高超，實踐都是可以提高學習效率的重點因素。通過調查，很多教師反映其學生和聲與伴奏能力較差。對于演唱基礎好的學生，教師講解和聲的技巧之后便不再練習，同理，對于樂器演奏能力高超的學生也不再練習伴奏能力。以至于在真正實踐中，學生的潛在問題明顯地體現了出來。在向學生提問理論知識時，不論學習基礎好的學生還是較為普通的學生都很難完整地回答出來。主要因為實踐所占的比重過小。學生在課堂上接受較為輕松，但不常實踐，學生忘記也較快。對于學生的學習結果有著消極的影響。

（四）培養目標的錯位

音樂教育專業是培養優秀音樂教師的教育體系之一，要著重引導學生向教師轉變。但是很多學校的培養對象以及培養目標混亂，對于教師專業性的培養缺失。通俗來講，部分學校將音樂教師教育專業理解成為音樂專業。培養學生對于音樂的了解，而非是教師技能的掌握。課程體系較為缺乏以及較為單調。真正在進行教書育人時，學生現在所學的知識無法得到良好的運用。實際應用能力達不到成為一名合格音樂教師的標準，師范性教學沒有得到良好的體現。

由此可見，我國音樂教師教育不僅在生源上存在一定的問題，在總體課程設置上依舊體現出了較為明顯的劣勢。因此，應構建正確的課程體系，實施教學改革發展戰略，使音樂教師教育達到一個標準化模式，為我國音樂教育事業奠定基礎。

三、音樂教師教育課程優化策略設計

根據各大院校畢業生的畢業率來看，高達90%的音樂教師畢業于音樂教師教育這一專業。因此，為了教師專業化發展，調整課程體系刻不容緩。對此，筆者提出以下幾點策略設計。

（一）重視基礎課程的構建

音樂類教育屬于藝術類教育，對于學生的基本文化課要求不高。主要是在藝術考試中檢測學生是否合適于各大院校。因此，很多學生對于音樂的真正含義并不了解，全身心地投入到應試訓練中，各大院校在招生時也不夠了解學生的基礎。為此，開設基礎性課程是十分必要的。一是為了檢驗學生的基礎知識儲備量；二是使基礎不夠扎實的學生能夠有學習基礎知識的機會，對于以后的學習生活有著很大的幫助。院校中在開設音樂鑒賞、樂器演奏的課程的同時，還要增加樂理的知識傳授。同時還要對學生的聲樂能力有著一定的概括。學生的專業是師范專業，因此令學生全面發展，每一項技能都能夠有所提高是十分重要的。理論基礎課程是學生深化技巧的奠基課程。

（二）制訂完整的教學計劃

完善課程體系的基礎便是制訂一個完整的教學計劃并且能夠切實地按照計劃實施，教學計劃中首先要解決的是課程關聯性問題。很多課程的關聯度不高，導致學生的專業性不達標。因此，針對需要關聯的課程制訂一個完整的教學計劃是我們首先要改進的一大措施。首先，可以將教學大綱進行一定的修改，加強各學科之間的聯系，制定一個嚴謹的教學體系與目標，促使學生全面發展。將學生需要達到標準的能力化科目進行總結，以使學生能力達到專業化為目標，整理好各科目之間的教學重點，尋找期間可以進行關聯的部分，根據課程的應用能力與上課方式，調整課程的上課計劃。根據課程不同的需要采取不同的授課方式。例如，聯系相對緊密的兩個科目進行共同教學。例如伴奏創作與樂器課程緊密相連，在學習伴奏創作時要將樂器理論、技巧一并學習，同樣在學習樂器之時也要學習伴奏創作知識。二者協作進行，教學質量與速度都會起到事半功倍的作用，不僅解決了課程開設煩瑣的問題，還為學生的全面發展打下了基礎。

課程改革完畢后，考試也應該采取不同于過去的方式。過去的考試著重考查學生的技能性知識，例如歌唱功力與樂器演奏技巧。然而，根據標準化課程建設體系來看，學生的綜合能力是成為一名教師的基礎。因此，考試也應該全面化進行，做到技巧與理論并存，能力全面檢測，考試后對考試結果進行全面分析、比較，根據學生的不足之處制定優化解決方案。

（三）加強教師的主導性

教師是傳授學生知識的主導者，然而在過去的教學中，一些教師的位置從主導者變成了隨從者。隨著教學改革的逐步推進，教師的主導者位置應該重新回到課程之中。主動傳授學生知識，引導學生向德智體美勞五個方面全面發展。教學改革是我國完善教學體系的核心，亦是我國教師們應該進行反思與改正的目標。在教學體系改革中，要將師范類相關的課程逐步添加入音樂教師教育課程之中。音樂教師教育中的學生即將成為不同年齡段學生的音樂教師。因此，需要教師有針對性地教學。根據學生不同的發展方向分類型分批次地進行教學。例如目標是成為小學音樂教師的學生，就要對他的小學教師能力進行培養，增添一些教學方法等課程。在學習音樂知識的同時還要進行師范類教育，教師可以經常在課程中加入所學模塊的真實教學案例，在演示完畢后，要令學生說出自己的想法，激發學生在教學方法上的創新性與想象力，對于學生在未來成為一名優秀的教師有著良好的作用[4]。

教師還應該發揮自己的能力，令課堂生動形象，使得重要的理論課程學習不再枯燥無味。同時，教師還應該補充自身的不足，教師與教師之間及時溝通、交流，確定固定的時間進行研討。為了完善自己，教師應該像專家一般進行思考、探討。及時指出對方以及自己的教學問題，并且及時提出改正方案，為之后的教學提供更完整的優化策略。

（四）建立完整的實踐教學體系

眾所周知，理論是實踐的基礎，實踐是理論的總結。建立一套完整的實踐教學體系是學生專業化發展的必然要素。作為一名音樂教師教育專業的學生來說，實踐不僅僅是唱歌與演奏樂器這兩個方面。想要成為一名優秀的教師，在完善自身專業能力的基礎上還要完善授課能力。而完善授課能力的方法不僅僅是教師能夠講解清楚的，實踐是教師教學發展的一大需要。對此，我們可以在教學計劃完善的過程中添加合適的實踐課程，并且要著重突出。嚴格遵照理論與實際相結合的教學宗旨，令學生的專業化能力得到良好的發展，將學生課堂所學內容，高效率、高質量地轉化為教學所需的素養，為成為一名優秀音樂教師打下良好的基礎。

實踐教學體系可以分為校內實踐與校外實踐兩個模塊。校內實踐主要針對學生的能力進行模擬化演練。學生可以通過扮演多重角色進行實踐。例如，通過模擬組建樂隊來實踐伴奏、樂器、演唱等知識。通過扮演音樂教師進行模擬教學。這是對于課程的實踐也是一種集中性實踐。校外實踐模塊主要是為學生提供真正的鍛煉的地方，使學生感受到真正的教學氛圍。除此之外，實習也是校外實踐中較為重要的部分，學生可以通過實習提前感受到成為一名教師的責任，并且根據自己的意愿進行社會調查與實踐，完成畢業論文，為自己的音樂教師教育學習畫上一個圓滿的句號。

四、實踐教學課程中的創新性設計

隨著時代的發展，課程的創新性與否也預示著課程的發展。音樂教師的專業化發展依然需要創新課程奠基基礎，在實踐教學中，創新型發展依舊十分重要。音樂教師教育專業的實踐課程從內容上看分為三大部分。第一部分是德育實踐，主要培養學生德智體美勞全面發展；第二部分是教育實踐，主要培養學生如何成為一名優秀的教師；第三部分是藝術實踐，主要培養學生的專業化能力。三者互相聯系，缺一不可，為學生未來的教學勝任能力做出有效的保障，其創新設計分為以下幾個部分。

第一，豐富實踐內容。創新實踐內容可以做到擴寬實踐范圍，過去的實踐通常是圍繞著一部分基礎知識進行模擬或是觀摩，我們可以加入競賽、表演等實踐。要做到多方面地進行，要包括舞臺表演、交流，還要包括獨唱、獨奏與合唱、伴奏的均衡化實踐。給予學生更多的表現機會，提高學生的自信心。第二，使實踐教學更加科學化。實踐教學雖然應該豐富多彩，但也應該符合教學規則。要科學性地進行實踐，制定合理的計劃與規則。第三，規范實踐教學的細節性問題。首先需要教師對于每一次實踐都能夠做到認真準備，制定嚴格的計劃大綱。嚴格確保實踐性教學的范圍要在計劃范圍之內，可以擴展，但不能過于超出學生的接受范圍。根據不同學生制定不同的實踐方案，確保有針對性地實踐。其次，教師還要做到對整個實踐過程的總結。根據不同的實踐模塊制定不同的考核方式，并且認真分析實踐結果，積累優秀的經驗，補充不足的知識。第四，要做到與國際接軌。課程的國際化發展是為課程體系創新的一大解決方案。中國的思想較為保守，而國外的教育思想與中國的教育思想會有很大的不同。通過與國外各大院校互相交流實踐，學生能夠學習到自己平時接觸不到的思維方式，對于學生的創新能力與思維能力都有著很大的提升。除了學生要接受到國際化的教育體系，教師也應該加強國際化的交流。學校可以經常派遣教師進行訪問，用不同的思維方式提高自身的能力。

參考文獻：

[1]王景.音樂教育課程優化探索與實踐——以焦作師范高等專科學校為例[J].四川戲劇，2014（2）：165—167.

[2]甘小云，周永紅.新課標下高師音樂學（教師教育）專業課程設置整體優化的構想[J].音樂時空，2014（3）：70—71.

[3]古全林.試論高師音樂教師教育專業實踐課程體系的優化[J].黃河之聲，2009（20）：29—30.

[4]歐璐莎，呂立杰.整體論視域中音樂教師教育實踐課程體系優化[J].民族藝術研究，2012（1）：147—151.

（責任編輯：朱嵐）