于洋
摘 要: 隨著經濟和社會發展,人們對子女的基礎教育的施教者(教師)有了新的高層次要求,為培養能適應社會需求的優良人才(幼兒教師),各高職院校,一直在不斷地探索、研究和總結好的教育方法、手段。在此,我將談一談我近幾年在學前教育專業美術課程教學方法改革上的一些探索與研究。
關鍵詞:方法 原創 習慣 美術欣賞 潛移默化 對比
中圖分類號:G712 文獻標識碼:A 文章編號:1003-9082(2017)05-0128-01
當今社會與經濟飛速發展,人民生活水平和思想意識在不斷提高。使得人們都想讓自己的孩子能贏在起跑線上,對自己子女的基礎教育越來越重視。進而對基礎教育的施教者也有了新的高層次要求。這就帶來一個新的問題---如何提高基礎教育的施教者的教育水平,以滿足社會的需求呢?
這些年,教育界,尤其是高職院校,一直在不斷地探索、研究和總結好的教育方法、手段,以培養適應社會需求、具備競爭力的優良的學前教育專業人才。我在高職院校從事學前教育專業美術課程教學多年,在此,我談一談我這些年在學前教育專業美術課程教學方法改革上的一些探索與研究。
一、教授學生基本的技能方法,并讓學生能“以不變應萬變”
每一位教師都有自己的一套教學方法和理念。對于美術課,我的一個重要的教學理念就是-----教授學生方法,以不變應萬變。
教授學生技能方法,是我多年來在美術課課堂教學一貫的教學方式。教授學生正確的觀察方法、分析方法、繪畫與制作方法,揭示每一次課堂學習內容(繪畫或手工制作)的本質方法,使學生知其然,更知其所以然。比如:簡筆畫課;在畫簡筆畫前,我會告知學生,每種所要畫的物體,其形體造型的最基本組成元素是三角形、圓形、方形。并例舉簡筆畫圖片,幫助學生分析物體的形體特征以及是如何組合而成的。待學生理解了可以用“三角形、圓形、方形”三種元素進行分析、組合、繪制所要畫的物體形體的方法后,再由淺入深地進行繪畫練習。使學生能通過這種方法“推導”出任何一種自己想要畫的物體的形體造型,進而掌握物體簡筆畫的畫法。避免了學生只會畫老師教的叫比劃造型,脫離老師便不畫的尷尬情況。
另外,在畫簡筆畫時,比如學習畫貓;要用最簡單的線條,描繪出符合貓的基本形體特征的簡筆畫,看似簡單,但畫起來并不容易。此時,我會為學生分析所畫貓的形體結構,通過“三角形、圓形、方形”三種元素進行組合---圓頭、三角形的耳朵、梯形(由方形和三角形組合而成)的身體等。使學生在畫貓的過程中,逐步掌握分析方法和繪制方法。并讓學生進行高度概括練習,進而會得到更為簡化的全梯形形體的貓、橢圓形的貓等。。。再“趁熱打鐵”,將與貓形體特征相似的動物---虎、豹、獅子等貓科動物與之相比較,讓學生找出它們之間的異同,并加以練習,使學生在會畫貓的基礎上,輕松掌握畫其它貓科動物的方法。這樣不僅培養了學生的發散性思維,更重要的是讓學生學會“以不變應萬變”的方法。
二、學習美術,應培養學生主動思考、親自動手制作、多搞原創作品的習慣,這非常重要,且益處多
由于學生的美術功底在進校前幾乎是零(中專畢業生除外)。所以,在美術課的實訓練習中,學生大部分學習時間都用在了對優秀作品的臨摹中。在我看來,這不一定是好事。因為誰都不可能永遠拿著早已準備好的臨摹資料進行授課。所以,一定要培養學生“高水準”的繪畫以及創作水平。這里提到的 “高水準”,不是非讓學生像美術大師一樣,而是讓學生在未來的工作中能提筆就畫,創作靈感來的快,表現合理、充分,符合邏輯,可以“隨機應變”。
在此,我的教學方法是:教授學生美術作品繪制和創作的基本方法,課上完成臨摹練習,課下完成創作任務(作業)。逐步培養學生主動思考,主動創作的良好習慣。
課上,學生接觸的是新知識,不可能達到馬上創作的水準。所以課堂上掌握好新知識,允許學生臨摹,然后留一到兩個創作題目,由學生在課下查找、收集資料后,獨立完成創作任務。為確保每個人都是自己的原創,我會時不時地詢問學生上交的作業創作靈感來源,造型設計的想法、繪制方法與技巧等問題。這對教師也有要求。那就是教師必須對美術作品看得多,創作靈感上想得多,反應快,才能在作業檢查中避免學生的“濫竽充數”。
另外的一種培養學生創作習慣的方法是:在條件允許的情況下,帶領學生走進大自然,進行實物寫生。讓學生養成愛觀察生活,體會生活的習慣。美術課不要永遠在課堂中進行。走出教室,放眼自然,感受自然,創作的靈感隨處可見。這也能培養學生主動觀察自然、觀察生活、熱愛生活的良好習慣與情操。
在教師給出的創作任務時,學生為完成創作作業,便會主動地尋找創作靈感,遇到較難的繪畫表現技法,又會主動尋求老師或相關資料的幫助,這樣一來,使學生不自覺地開始主動思考、主動學習起來,不僅可以提高學生的學習積極性和興趣,還能使學生在主動學習中牢固地掌握所學知識,并能樹立原創意識,利于學生勝任未來的實際教學工作。同時也能提高教師的教學質量。
三、培養良好的美術學習習慣,美術賞析不可少,開闊視野,易于培養學生較高的藝術涵養,進一步提高教學質量
在以往的美術課教學過程中,大部分教師喜歡講課本里的知識技能。即便是有作品欣賞,也只是挑一些與課程相關的作品進行一下賞析罷了。另有些人認為,學前教育,本來就是個教幼兒的初級教育工作,就是把學前教育專業的學生教成美術大師又有什么用啊?這樣的人,在認識上未免有些目光短淺。在我看來,專科院校目前看,可能教不出什么大師級的人物。可是,在美術課堂教學中,把古今中外知名的美術作品拿來給學生賞析,提高學生的藝術欣賞水平,是非常有必要的。
在課堂教學過程中,我會利用多媒體這一先進且直觀性較強的教學設備,制作一些PPT課件,不定期的利用一兩節課給學生來一次美術作品賞析,包括繪畫、雕塑、設計藝術、民間美術、卡通片等。比如:大家熟知 達·芬奇的《蒙娜麗莎》,我會告訴學生《蒙娜麗莎》美的原因,在畫中大師達·芬奇利用率空間透視原理,利用了黃金分割點構圖,以及一些達·芬奇繪制《蒙娜麗莎》時的有趣小故事。而在介紹米開朗基羅的雕塑---《大衛》時,我會告訴學生如何正確地欣賞人體藝術,人體藝術美在哪里,以及米開朗基羅本人那種兢兢業業、刻苦鉆研、認真求實的個人品格等課堂以外的知識。這樣不僅僅是完成教學任務,更能開闊學生的藝術視野,從深層次提高學生的美術欣賞水平和藝術修養,使學生具備一定的文化修養和藝術品位,進而幫助學生提高美術創作能力。這對學生未來的成長和發展都是十分必要的。
四、用“深入淺出”、“潛移默化”的教學方法,教書育人,在美術教學中宣揚本民族文化,利國利民利教育
教書育人,是教師的天職。在美術課教學中,我們在傳授知識的同時,應該宣揚“本民族”、“本土文化”等內容,進而讓學生熱愛自己的國家、熱愛自己在未來的從事的工作。可是如何將這些內容用一種免于說教的方式傳授給學生呢?我的方法是“深入淺出”、“潛移默化”。
在講授“吹塑版畫”的課程中,為了讓學生能更好地在作品中展現本地區、本民族文化特點,我先給學生介紹通遼市地區特點(蒙古族文化),然后再介紹我市兩位全國著名版畫家---山丹、烏恩琦,以及他們的科爾沁版畫作品,雖說兩位版畫家的藝術造詣很深,作品品位較高,到我會詳細地為學生講解、剖析兩位版畫家作品的創作內容(利用PPT圖片)、靈感來源、作品表達的思想以及版畫刻板時的表現技法等內容,讓學生了解兩位版畫家的每一幅科爾沁版畫作品都是展現本地區、本民族文化的佳作。潛移默化地將什么是文化元素以及如何利用本地區文化元素進行創作這一方法傳授給學生。并從作品中體會到只有熱愛國家,熱愛本民族文化,熱愛生活才能創作出一幅好的美術作品。由此再進行吹塑版畫的設計、制作過程、技法表現以及運用吹塑紙版畫進行創作等教學內容,相應的就會十分容易。
這樣一來,既讓學生理解了如何利用本地區、本民族文化進行美術創作,掌握一定的美術技能知識,又會使學生對自己生活的這片土地有了新的認識和了解,使其對未來充滿美好的憧憬,用實例進行愛國主義教育,職業道德教育,一舉三得,效果甚好。
五、學習中要有對比,要有交流
我認為,沒有對比就沒有發展,就沒有進步。所以,應定期在學校舉辦學生美術作品展覽。在展覽中,不同年級的學生會聚集一堂,看到其他同學的優秀作品,會打開思路,開闊眼界。在展覽中,學生們會有交流中,聽取不同的見解,發現自己不足之處,取長補短,以鞭策自身努力學習。以此提高學生學習美術的積極性。
美術課是學前教育專業學生的專業課,上好每一節課對于學生未來發展都是極其重要的,這也是我不斷進行教學改革,探索新型教學方法的動力之所在。我將繼續不斷地研究、總結、創新改革美術課教學方法,使我的學生在美術知識技能學習道路上一路順暢,走得更好更遠,并為他們能勝任未來的學前教育工作打好堅實基礎。
以上是我這些年在從事學前教育專業美術課程教育工作中總結的一些教學方法,如有不妥之處,希望各位同仁多提寶貴意見和建議。