芮靜嫻
【摘要】中國民樂,是中華民族特有的藝術(shù)瑰寶。我國的民族音樂文化源遠流長,她凝聚著中華民族的偉大精神和藝術(shù)精華,體現(xiàn)著中華民族的意志、力量和追求。中國民樂要走向世界,著眼未來,成為世界音樂文化大家庭中的重要一員。因此,我們要重視民樂教育,弘揚民族音樂,把民樂教育水平提高到一個新的水平。
【關(guān)鍵詞】二胡教學;開發(fā)智力;培養(yǎng)情商;教學方法
中國民樂,是中華民族特有的藝術(shù)瑰寶。我國的民族音樂文化源遠流長,她凝聚著中華民族的偉大精神和藝術(shù)精華,體現(xiàn)著中華民族的意志、力量和追求。中國民樂要走向世界,著眼未來,成為世界音樂文化大家庭中的重要一員。因此,我們要重視民樂教育,弘揚民族音樂,把民樂教育水平提高到一個新的水平。
現(xiàn)代社會,隨著人們思想觀念的進步以及生活水平的提高,越來越多的家長和教師開始重視少年兒童的器樂教育。宜興市荊溪小學作為全國藝術(shù)教育示范基地、無錫市藝術(shù)教育特色學校,多年來一直堅持民樂教育并取得了豐碩的成果。而筆者作為荊小的音樂教師,在二胡教學這塊陣地上,耕耘多年,也有了一些教學方面的感受與體會,下面筆者就談一談自己的教學心得和教學方法。
一、學習二胡演奏大有裨益
學習二胡能夠開發(fā)智力,培養(yǎng)情商。人的大腦分左右兩部分,左半腦是人的記憶、語言、計算、書寫等智力活動的控制中樞,右半腦則是視覺、知覺、音樂、舞蹈等神經(jīng)心理活動的控制中樞。而學習二胡,需要左右手一起動作,左手按指,右手運弓。這是一種十分高級的腦、眼、耳、手等多種器官協(xié)同配合的鍛煉,對培養(yǎng)和開拓少兒的智力很有好處。俗話說心靈手巧,反過來,手指靈巧了,心智也能得到提高。“左右腦部開發(fā)式教學”是當今最科學的方式,從簡單到復雜的身體、眼、手、協(xié)調(diào)性、節(jié)奏感、平衡感、快速的反應(yīng)能力等訓練對大腦進行刺激,激發(fā)被閑置不用的大腦空間。
情商,簡稱EQ。主要是指人在情緒、意志、耐受挫折等方面的品質(zhì)。人與人的情商并無明顯的先天差別,更多與后天的培養(yǎng)息息相關(guān)。心理學家認為,情商水平高的人有如下特點:社交能力強,外向而愉快,不易陷入恐懼或傷感,對事業(yè)較投入,為人正直,富有同情心,情緒生活較豐富,能怡然自得。而學習樂器演奏,正是培養(yǎng)情商的良好手段。
自小學習二胡演奏的孩子,每天必須保證一定的時間來練琴。開始有些孩子會坐不住,持續(xù)的時間較短,但隨著時間的推移,他們的持久性、耐心、專注性等會越來越好。而這些東西也正是學習文化等方面所必須具有的品質(zhì)。通過循序漸進地學習,小朋友從斷斷續(xù)續(xù)地演奏一首樂曲到較為熟練地演奏一首樂曲的過程中培養(yǎng)意志力,并獲得成功的喜悅。學習二胡演奏的小朋友,因為有了演奏技藝,也多了一些上臺表演的機會,這些可以鍛煉他們的膽量、自信心、交往能力等,使他們的心理素質(zhì)得到提高。
二、學習二胡演奏的方法
1.激趣法
興趣是最好的老師。學習二胡演奏之前,可以讓小朋友先玩玩樂器,了解一下二胡的構(gòu)造,隨便摸摸、拉拉,還可以讓他們看一看演奏家或小朋友們的演奏視頻,還可以由老師示范一下二胡發(fā)出的各種音響。如《空山鳥語》中用滑音奏出的鳥叫聲,《賽馬》中的撥弦聲,《戰(zhàn)馬奔騰》中用快速連頓弓表現(xiàn)的馬嘶聲,用大擊弓表現(xiàn)的馬蹄聲等,也可以拉一些優(yōu)美的旋律。開始學琴之后,要多表揚、多鼓勵、少批評,適當獎一些小獎品。可以選用一些兒童熟悉的好聽的兒童歌曲。每次練琴的時間不要過長,可以分幾個時間段來練,只要保證加起來的時間足夠。對于年幼的孩子,一節(jié)課的中途可以用幾分鐘的時間來講一個短小的故事或唱一首兒歌。
2.講授法
講授法是教師用口頭語言系統(tǒng)地向?qū)W生傳授知識的方法。學生在學習演奏的過程中會碰到各種各樣的問題,教師要根據(jù)學生的實際情況,分析問題,從中找出解決問題的方法,從而對癥下藥。你要讓學生明白:你為什么沒有拉好,怎樣才能拉好。例如,在《翻身歌》 這一樂句中, 這里需要換把,學生總是拉不好,往往一弓還沒拉完三個音,弓就拉到頭了,也會出現(xiàn)滑音太明顯的現(xiàn)象。這時就必須明確地告訴學生,左手手指要先到位,動作要果斷、敏捷,右手運弓在換把動作的一瞬間要有意識地相讓,以躲過可能出現(xiàn)的滑音。總之此處右手不要在左手到位之前拉弓。要使學生能夠比較完美地演奏一首樂曲,除了向?qū)W生講解正確的演奏法之外,還必須向?qū)W生介紹樂曲的創(chuàng)作背景、音樂風格、總體情緒等。如在演奏《蘭花花敘事曲》《新婚別》《江河水》等樂曲時,就可以先講講故事情節(jié),啟發(fā)他們對樂曲的理解、想象以及對情感的把握。
3.示范法
通過教師的范奏,一方面可以讓學生在模仿中獲得知識,如正確的姿勢、動作等,另一方面,它可以通過范奏將譜面上靜態(tài)的音符變成實際音響,供學生們?nèi)コ醪礁兄撬囆g(shù)地再現(xiàn)作品,飽含著演奏者的情感,能引起學生的興趣及情感上的共鳴。
4.比喻法
教師的語言要形象生動,對小孩子說的話要通俗易懂,不要晦澀深奧,要善于運用恰當?shù)谋扔鳌?/p>
案例1: (運弓教學)“小朋友,你們看到這條直線了嗎?它就像是火車的軌道,我們的弓子現(xiàn)在就開在這條軌道上,它只能沿著一條路、一個方向走。火車開到頭以后,還要從原路返回。還有我們的弓子可不能像蹺蹺板哦!”目的:運弓要“平”、“直”。
案例2:(手腕動作教學)“小朋友,我們來跳個迪斯科吧”!“剛才你們都在扭動什么?”“拉二胡可是要扭動手腕的喲,我們來做個手腕迪斯科吧!”目的:拉弓時手腕外伸,推弓時手腕內(nèi)屈。
案例3: (揉弦教學)“我們的小手正在電梯房,來,上三樓,好,下二樓。”目的:掌握揉弦動作要領(lǐng),手掌上下擺動。
案例4:(節(jié)奏教學)例如用“妙嗚”小貓的叫聲來念附點節(jié)奏,掌握前長后短。用小朋友自己的名字來念切分節(jié)奏,加深印象。
5.分解練習法
在學習新知識、新技能時,開始總會出現(xiàn)只顧及一方而難以兩手配合的情況。這時,可以采用左右手分解練習的方法。如《葡萄熟了》中撥弦這一段,《戰(zhàn)馬奔騰》中拋弓這一段,都可以先單手練,再兩手配合。
6.對比法
有些東西很難從教師的講解中來理解,因此,在教學中必須通過大量的正反對比性示范來使兒童樹立審美觀點,增強鑒別能力。如《喜洋洋》是一首很歡快的樂曲,如果你用很慢的速度去演奏就表現(xiàn)不出歡樂的情緒。
7. 暗示法
暗示一般有語言暗示和動作暗示。一般我會在學生演奏的時候用語言提醒,如“音準”“手腕”。有時我會用動作暗示,如音樂漸強或漸弱時,我會借用合唱指揮的手勢。如學生忘記揉弦時,我會用手在空中做揉弦的動作進行提醒。
8.游戲法
游戲教學法,就是以游戲的形式教學,使學生在輕松的氛圍中、歡快的活動中、激烈的競爭中,不知不覺地學到教材上的內(nèi)容,或者學到必須掌握的課外知識的教學方法。簡單地說,游戲教學就是將“游戲”與“教學”兩者巧妙地結(jié)合在一起,從而引起學生學習的教學方法。
不同的樂曲可以用不同的形式來演奏,集體課教學時可以教師拉一句,學生拉一句,或者反過來,也可以進行分小組比賽,還可以由拉得較好的小朋友輪流做小老師來領(lǐng)奏或示范。《叔叔與冬冬》這首樂曲,音符soi 形象地表現(xiàn)叔叔,音符 do表現(xiàn)小朋友冬冬,學習這首樂曲時,可以分角色來進行演奏。又如學習《喜看麥田千層浪》這首樂曲,可以由老師和學生分聲部演奏。很多時候老師還可以在學生齊奏時用鋼琴伴奏。
9.口訣法
把一些要求和要領(lǐng)編成口訣,讀起來朗朗上口,又容易讓學生記住。如按指口訣歌:按指好比布兵陣,坡狀屈指疊梯形,食指半包定位準,對柱按弦穩(wěn)且靈,指根發(fā)力到指尖,獨立起落內(nèi)力堅,指頭輪休存內(nèi)力,粘、敲、按、浮巧觸弦。
10.分析法
學生通過一段時間的練習,掌握了一定的演奏技巧以后,他們會參與一些表演活動或參加音樂考級,這就要求會背譜演奏。而有些同學老是記不住樂譜,這時教師要幫助他們分析樂曲,如旋律有幾個樂句,旋律的走向是上行還是下行,相似的兩個樂句之間有什么異同,在旋律的創(chuàng)作手法上有什么規(guī)律,是否運用了重復、對比、模進、魚咬尾等手法,重點之處還要在學生的書本上做好標記。
一節(jié)好課,在一定意義上得益于教學方法的恰當選擇和有效組合。“十八般武藝”中你使用哪一種,又兼用了什么,這些都是很重要的,因為任何事物都不是孤立存在的,事物與事物之間都是有機聯(lián)系的,所以我們要把這些方法相互滲透、有機組合。
三、學習二胡演奏要注意的問題
1.選擇合適的千斤位置
成人的千斤位置一般在距離琴筒35厘米左右處的琴桿上,兒童人小手臂手指都短,不應(yīng)與成人一樣。具體確定方法是,把兒童的左手臂貼著琴桿并與琴桿平行,肘部放在琴筒上,手指朝上,千斤位置就在兒童小指第二關(guān)節(jié)處左右。如果千斤位置過高,會導致兒童達不到一定的指距,從而影響音準。但隨著兒童年齡的增長,千斤位置可逐步上調(diào)。千斤與琴桿之間的寬度,成人一般為1.5厘米左右,兒童要小一些,可以用兒童的大拇指作為標準,差不多就是兒童大拇指那么寬。
2.選擇合適的教材
現(xiàn)在網(wǎng)上、書店各種書籍琳瑯滿目,二胡演奏方面的書籍也有不少,我們應(yīng)該選擇合適的教材來進行教學。如趙寒陽編著的,國際文化出版公司出版的《二胡基礎(chǔ)教程》,劉逸安、趙寒陽編著的,上海音樂出版社的《少年兒童學二胡》,王國潼、趙寒陽編著的人民音樂出版社出版的《二胡基礎(chǔ)練習三百首》,這些都是很好的二胡教材。書上的樂曲不可能每首都練到,教師在選曲上要根據(jù)學生的技能情況,由易到難,循序漸進。
3.要重視校音
弦樂最大的難點就是音準問題,即便是在音校準的情況下,孩子們在演奏過程中也經(jīng)常會出現(xiàn)音不準的現(xiàn)象。如果空弦音不準,那么拉出來的旋律跑掉現(xiàn)象肯定很嚴重,長期下去會影響孩子們對音樂的聽辨能力及反應(yīng)能力。
以前很多家長因為沒有音樂基礎(chǔ),不能聽辨音的高低,所以給調(diào)音帶來了困難,現(xiàn)在有了電子調(diào)音器,可以通過視覺來校音,這就可以幫助家長們學會調(diào)音,科技的進步也給學琴帶來了更大的作用。
4.要重視家長的監(jiān)督和配合
學琴不是心血來潮,也不是三天打魚,兩天曬網(wǎng),需要持之以恒。孩子們年齡尚小,在習慣的培養(yǎng)上,需要家長的監(jiān)督、陪伴、鼓勵。老師也必須通過電話、微信等手段與家長取得聯(lián)系,及時了解孩子在家練琴的動態(tài)。現(xiàn)在,我有很多學生家長會把孩子在家練琴的視頻發(fā)給我,我會根據(jù)他們的演奏情況及時做出點評,幫助學生取得進步。
綜上所述,都是筆者一些粗淺的看法,希望能夠拋磚引玉,共同探討,讓我們的民樂教育之花開得更盛,愿民樂教育的明天更加燦爛輝煌!