論歌劇《原野》中《你是我，我是你》中的心理表達與演唱處理

陳可可

摘要：隨著時代的日益發展和進步，產生了越來越多種形式的藝術，歌劇就是其中一種。歌劇運用音樂和歌唱的形式將藝術表達出來，歌劇所表達的心理與歌劇在演唱上的處理是歌劇當中很重要的兩個部分。歌劇的表演過程，真情流露不僅是對歌劇作品的尊重，更是對藝術的尊重。演唱技巧是情感表達的依托，任何形式的歌劇作品如果在演繹過程中沒有情感的融入，都會使得作品缺乏靈魂，無法使人感受到作品的美感，所以，想要使歌劇達到一定的藝術效果，首先要注重演唱的方式和技巧。基于此，本文就以歌劇《原野》中的《你是我，我是你》這一部分的心理表達和演唱處理進行了分析和研究。

關鍵詞：歌劇 《原野》 心理表達 演唱處理

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）09-0013-03

中國的歌劇《原野》作者是曹禺，本書在2001年正式出版。在1992年，歌劇《原野》于美國的艾森豪威爾劇院上演，歌劇《原野》也是第一部在國外舞臺上演的中國歌劇。在歌劇《原野》當中，其第四幕《你是我，我是你》正是本歌劇的結尾高潮部分。將主人公的矛盾復雜扭曲的內心世界展現得淋漓盡致，本文就對歌劇《原野》的這個第四部分展開了研究。

一、《原野》中《你是我，我是你》的主要內容

在歌劇《原野》當中，講述的是主人公農民仇虎的愛恨情仇，在歌劇當中，與發行的書中講述的內容基本一致，但是許多的細節內容被省略掉了，歌劇將重點放在了主人公的感情展現和心理的表達。在第四幕當中，主人公仇虎與其青梅竹馬的戀人金子開始了逃亡，準備去到“黃金鋪滿”的美好的地方生活，但是在黑暗中，他們二人迷失在了樹林當中，仇虎也在這漫長的黑夜當中由于殺害了無辜的小黑子而逐漸精神崩潰。在黑夜度過之后，金子和虎子聽到了火車的聲音，正當他們充滿希望的時候，偵緝隊卻將其圍了起來。于是仇虎在囑咐金子生個兒子為他報仇之后，就將自己的生命結束。在歌劇《原野》第四幕的《你是我，我是你》當中，虎子唱到：金子，你在我心里，你是我，我是你，我們怎能分離！這段也是仇虎和金子在生死訣別的時候的心理的形象體現[1]。

二、《你是我，我是你》的心理表達和演唱處理

（一）心理表達

心理素質的培養以提升演唱者的綜合素質為目的，而演唱者的心理素質又是其綜合素質中極為重要的因素。心理素質的重要性顯而易見，而心理素質又是演唱者情感特征中的一個重要部分。在當代社會中，人們生活的諸多方面都充滿了情感元素，而諸多的情感元素基本是人文精神的集中體現，尤其是音樂，無論是影視還是舞臺表演等均需要音樂形式來進行情感的表達，不僅如此，人們平時所聽的流行歌曲等，也都體現著人們對音樂情感的主動接受。所以說，當前的音樂，已經憑借種類和數量的多樣化發展全面融入到了人們生活的方方面面，供人們欣賞、幫助人們陶冶情操，在快節奏的生活壓力下享受到短暫的安寧。因此，要想獲得對音樂更好的表現，就必須要具備一定的心理素質，而這個前提就是需要熟練掌握音樂藝術的基本知識，并通過不斷地學習來提升音樂的鑒賞能力與審美水平，將對音樂的認識由感性上升到理性的高度，以此形成良性循環，真正理解音樂的內涵，從而真正表現樂曲中蘊含的情感，從精神領域實現與音樂的共鳴。在歌劇《原野》當中，《你是我，我是你》在歌詞當中，將主人公的心理狀況表達得淋漓盡致。歌詞：“金子！金子！金子，金子你在我的心里，你是我，我是你，我們怎能分離！金子！金子，有了你，就有了我，有了孩子就有了我們！生下他，他就是天！生下他，他就是地！哦！他就是天！就是地！金子！金子，有了你，就有了我，有了孩子就有了我們！生下他，他就是天！生下他，他就是地！生下他，他就是天！生下他，他就是地！金子，快走吧，快帶著我的孩子走吧。走！走！走！金子！生下孩子為我報仇，你不走我死也不能饒你！走啊！”

仇虎這個人物本身比較善良和理智，但是被仇恨扭曲了自己的心理，被憤怒蒙蔽了雙眼。金子熱切的向往著新的生活，但是卻缺少改變現狀的能力，所以金子只能把希望放在仇虎的身上[2]。金子也算是舊時代當中女性角色的典型代表，心里充滿著希望，卻缺乏改變現狀的能力和勇氣。但是一旦找到了希望，就會不惜一切代價去向著新生活的希望前進。最后，金子成為仇虎的唯一希望。整個歌劇的第四幕一直是在壓抑、陰沉的氣氛當中進行，但是在這樣的氣氛下，也會給人一種生的希望，在被包圍的時候，仇虎和金子二人展現出來的不離不棄，讓人們對絕境當中體現出來的真愛的力量所深深折服，將整個歌劇“悲”的氣氛渲染的更加透徹，同時也將人性的光芒展現出來。從心理上感染觀眾，讓觀眾能夠對此歌劇的理解和感悟更加深刻。

好的音樂作品，藝術魅力是否能夠充分體現，取決于情感表現，而把握好情感表現，需要基于對作品的深入分析，通過發揚作品的風格與特色，來提高作品的整體藝術內涵，這些都需要演唱者具有良好的心理素質，才能夠將這些情感充分地表達出來。列寧說過這樣一句話：“人沒有情感，就等于從來沒有也不可能有對于真理的追求”，歌劇《原野》作為一種藝術體現，集中體現了人類的感性與理性思維。

（二）演唱處理

在歌劇演唱的過程當中，想要更加生動形象的將作品蘊含的飽滿的內涵表達出來，就要在唱功上多下功夫。對作品的節奏、旋律、歌詞等各個方面都要進行深入的揣摩和領悟。在演唱的時候，通常會有以下幾種主要的處理方法：

1.音量、音色的控制

演唱對象就是指演唱者在表演時所要面對的觀眾群體，演唱對象與演唱地點對于演唱者心理狀態影響的差異性不太大，都包含在演唱環境的范疇內。演唱對象就如同演唱地點一樣，如果演唱對象是同樣的一群人，演唱者的心理就會自然而然地拉近與觀眾的距離，因為演唱者熟悉演唱對象，演唱對象對演唱者心理狀態的影響力就會很小，演唱者在良好的心理狀態的配合之下，就能夠很好地完成作品。在《你是我，我是你》的演唱過程當中，有著很多呼喊性的句子。例如開篇的“金子！金子！”以及多次出現的對金子的呼喊，在這樣的部分的演唱時，語氣應該嚴肅莊重，讓金子以及觀眾能夠感受到強烈的嚴肅感。在后來“生下他，他就是天！生下他，他就是地！”這一部分當中，展現了主人公仇虎的希望的寄托，體現了仇虎直白、大膽的宣告，這部分的演唱，音量也應有所加強。用音量上的增強與減弱將人物心情得以形象的體現。而音色和音量的控制很相似，音色也應該有強烈和柔和之分，對于怎樣的感情，就應加上怎樣的音色來表演。對于歌詞當中“金子，快走吧，快帶著我的孩子走吧。”這一句的音色就應該很柔和，帶著些許的乞求，讓金子快走，給仇虎以希望的寄托[3]。

2.情感的把握

歌唱主要就是指將文字語言轉換成為歌曲的曲調，歌劇實際上就是“文字”和“腔” 兩者的相互融合，假設“文字”是歌劇中的骨架，那么“腔調”就是指連接歌劇骨架中的脈絡，本文就以歌曲《原野》的為例，其放聲特點和情感共鳴都和語言具有密切的關系，語言就是決定發音和共鳴的重要因素，因此對于分析《原野》的演唱處理來說，就必須要掌握好語言的應用。

對于演唱過程當中情感的把握需要對劇情有著深刻的理解，只有一個演員在將劇情了然于心之后，對歌劇當中角色所處的環境以及其心理活動揣摩透徹，演員才能夠將情感把握的比較得當。例如在歌劇《你是我，我是你》當中，“生下孩子為我報仇，你不走我死也不能饒你！”這一句，演員在表演的過程當中，加上了急切的心理，也展現主人公仇虎悲痛、絕望的心理狀態，表演者只有在了解了這些之后，再將自己的表演加入其中，并將這種復雜的心理表達出來，才能夠算得上是成功的表演。

3.對聲音氣息和咬字的處理

演唱者在演唱歌曲時進行藝術性處理的重要環節之一就是氣息的運用以及處理關于吐字、咬字之間的關系，歌曲是通過特定的音樂語言來表達的，聽眾能夠聽懂歌曲的內容是實現演唱者與其產生情感交流的重要渠道。在歌曲《原野》的演唱過程中，歌者能發出響亮、清晰的語音與氣息的運用有著密不可分的關系。在歌曲《原野》演唱中正確處理和運用發聲、呼吸和共鳴的技法從而獲得優美動聽的歌聲。歌者在演唱中對吐字、咬字的處理，還有對音量弱、強的藝術處理都與呼吸息息相關，每一字的讀音都有字腹、字頭和字尾之分，因此，歌者必須把字的腹、尾、頭都完全了解于心，才能做到吐字、咬字的準確。要做到歌曲演唱整體效果的完美呈現就必須十分注意對呼吸技巧和咬字、吐字的處理和掌握。既要對歌曲的曲調、內容和思想進行有效表達，還要做到喜、怒、哀、樂等各種感情的分明，從而達到互不相混淆的效果。在演唱中聲音的運用與咬字、吐字的方式對歌曲的處理都極其重要。然而，氣息、咬字與吐字的訓練并不是一蹴而就的事情，只有在掌握正確的訓練方法后，才能對其運用自如。當然，通過歌曲演唱的技術處理能夠進一步掌握歌唱的技巧。

三、結語

隨著我國的不斷進步和發展，我國的歌劇也逐漸步入了世界，展現在了世界人民的眼前，根據本文對歌劇《原野》當中第四幕里的《你是我，我是你》的心理表達與演唱方面的處理的研究和分析，加深了對這個歌劇的理解，讓越來越多的人能夠貼近歌劇，欣賞歌劇，將我國的歌劇不斷的加強，讓我國歌劇的發展更加的迅速。同時，隨著近些年教育力度的加大以及社會的現代化迅猛發展，雖然人們的生活水平獲得了顯著的提高，但快節奏的生活壓力已經施加在了所有人頭上，包括學生。并且近些年學生的心理問題日益凸顯，聲樂演唱者在不同的演唱情景下，所體現出的心理狀態直接影響到聲樂作品的表演效果。只有通過對演唱者情感、聲音以及實踐的訓練，在能夠不斷強化演唱者的心理素質，高水平的演唱技巧是良好心理素質的基礎和保障，表演實踐也是提高演唱者心理素質的最佳途徑。

參考文獻：

[1]紫茵，姚玉，崔剛.《原野》：聽美聲+民樂的新聲音[J].歌劇，2016，（10）：53-55.

[2]戴宇山.歌劇《原野》聲樂旋律創作與聲樂表演[J].戲劇之家，2015，（15）：56.

[3]劉穎.歌劇《原野》中“金子”詠嘆調的探索研究[J].藝術科技，2015，（04）：148.