雷劇唱腔在舞臺實踐中存在的問題及對策

許澤江

【摘 要】戲曲唱腔是戲曲劇種的重要組成部分，它的創作和實踐能否被觀眾接受、被社會認可，取決于創作者、實踐者和欣賞者（戲曲觀眾）的思想理念。本文從振興雷劇藝術的愿望出發，從雷劇唱腔的創作者、雷劇唱腔的實踐者、雷劇唱腔的欣賞者三個方面闡述了雷劇唱腔藝術在舞臺實踐中存在的一些問題，并針對這些問題提出了切實可行的解決策略。

【關鍵詞】雷劇唱腔；舞臺實踐；問題及對策

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）10-0020-02

唱腔是戲曲創作的“半邊天”，一出戲的成敗，甚至一個劇種的存亡，在很大程度上取決于唱腔的創作。如今，雷劇作為雷州半島的地方劇種，確立了其在中國戲曲中的位置，這體現了雷劇在表演形式上的突破，更為重要的是，改革創新的雷劇唱腔音樂以其獨特的藝術個性推動雷劇事業向前發展。

唱腔改革在雷劇藝術發展中成績顯著，為雷劇藝術積累了一定的財富，但是，目前雷劇唱腔音樂還未形成一個統一的整體、統一的腔調名稱，因此，未能在雷劇舞臺表演中規范運用，這直接影響了雷劇事業的進一步發展。改革創新的雷劇唱腔能否被社會認可，很大程度上取決于創作者、實踐者，欣賞者的思想理念。

一、創作者

創作者，即雷劇唱腔藝術的設計者。雷劇唱腔藝術的創作目前存在兩方面問題，一是缺少一個專門研究雷劇唱腔的機構。雷州市成立了雷歌研究會，但檔次偏低；湛江市文化局戲劇研究室原有陳湘老師主持雷劇研究，實際上也不是嚴格意義上的專業研究機構。二是缺少高水平的研究人員。這與雷劇的發展史有關，大家都知道，雷劇是從雷州民歌“雷州歌”發展而來的，起點較低，原有音樂結構非常簡單，不能表現復雜的人物思想感情。

從20世紀50年代后期開始，以陳湘老師為代表的一批雷劇音樂工作者，陸續譜寫了一套較為成型的雷劇唱腔，并嘗試為雷劇進行定板定腔。由于時代所限，加之雷劇唱腔起點低等諸多原因，雷劇唱腔藝術發展至今還很不成熟。例如，創作者在雷劇唱腔藝術創作中，多從個人的主觀意愿出發，表現感情舒緩的慢中速唱腔創作較多，表現感情激越的快速唱腔創作極少，這就導致雷劇唱腔種類至今還不齊全，這樣，在舞臺實踐中就直接制約了人物形象的深入塑造。

二、實踐者

實踐者，即雷劇藝術表演者，也是雷劇新唱腔藝術的推廣者。雷劇新唱腔藝術的創作是否成功，雷劇表演者起到關鍵作用。雷劇新唱腔藝術要靠他們去實踐，他們只有多實踐，群眾才有機會接觸，群眾只有接觸了才有可能接受。

以湛江市實驗雷劇團為代表的國有雷劇團撐起了改革的大旗，做雷劇新唱腔藝術的忠實踐行者。但問題是，活躍在雷州半島的民營雷劇團由于業余演員水平所限，對雷劇新唱腔的吸收、運用沒那么自覺，甚至害怕觀眾一時聽不懂影響了自身的經濟效益，盡量多唱群眾聽得懂的“雷州歌流行腔”，或者干脆唱“爆肚戲”。這種演出形式簡單的民營雷劇團，據統計有200多個，其每年演出的場次占整個雷劇演出市場份額的80%以上。這種現狀若持續下去，對雷劇新唱腔的推廣是非常不利的，勢必會嚴重制約雷劇藝術的長遠發展。所以，如何讓民營雷劇團自覺運用雷劇新唱腔，如何充分調動他們改革創新的積極性，是當今迫切需要思考的問題。

三、欣賞者

欣賞者，即雷劇觀眾，他們是雷劇藝術的鑒賞者，同時，也檢驗雷劇新唱腔創作是否成功。現實存在的問題是，當今社會、生活節奏加快，娛樂方式豐富多樣，藝術品位也日趨提高，戲曲藝術普遍面臨觀眾年齡偏大，數量越來越少的局面。如何在當今絢麗多彩的藝術世界占有一席之地，是所有戲曲工作者必須面對的問題，雷劇藝術也不例外。

筆者認為，要振興雷劇，在好演員、好劇本、好導演的有機結合中，唱腔藝術是關鍵，事實上，好的唱腔對一個劇種知名度的彰顯，有著舉足輕重的作用，如粵劇、川劇，特別是京劇，其唱腔藝術有著一批鐵桿“粉絲”。雷劇也要培養這樣的“粉絲”，要想方設改變只有中老年觀眾的現狀，否則雷劇藝術的發展就看不到出路。

實踐證明，如果新唱腔創作得好，實踐者善于運用，是會獲得觀眾支持的，也是容易上檔次的。例如，雷劇《村長》晉京演出，獲得“五個一工程獎”；《梁紅玉掛帥》中林奮摘取戲曲“梅花獎”就是明證。所以，在劇本創作、演員培養的基礎上，加強雷劇唱腔的研究和推廣工作，爭取更多層次的群眾，是非常有必要的。如今網絡上出現了一些用雷州話演唱的現代歌曲，如《我是湛江城月人》等，雖然藝術水準比較粗俗，但是否可以理解為，雷劇唱腔藝術還未能在表現現代人的思想感情方面起到應有的作用呢？

針對以上的問題，應該采取相應的對策。

第一，雷劇唱腔藝術創作者在寬容、溝通、和諧的思想上，求同存異，擴大共識，對唱腔作品拋磚引玉，逐一歸類，為唱腔定調、定名，形成一個統一的整體，統一的腔調名稱。

第二，演出團體必須從雷劇事業的大局出發，更新觀念，大膽創新，堅定不移地使用新音樂唱腔，使新唱腔唱遍雷州半島，讓群眾接受，同時，要抓好演員專業素質，保證演出質量，為社會服務，為群眾服務。

第三，文化主管部門應大力支持雷劇藝術的改革創新，對雷劇唱腔藝術創作要給予足夠的關注，設立地市級雷劇研討機構，為唱腔創作建造藝術交流舞臺，樹立新唱腔音樂的藝術權威，為雷劇新唱腔的推廣保駕護航。

第四，規范演出市場，加強管理。一是各演出團體要依法辦證，持證演出，堅決取締無證經營的演出團體，嚴格遏制業余劇團演出“爆肚戲”的現象，以演員有上崗證、排練有劇本、演出有字幕、推廣新唱腔等作為辦證的基本條件。這樣，雷劇演出質量將會大幅度提高，從而也推動了雷劇新唱腔的實踐進程。二是文化部門應堅持定期舉辦“調演”“匯演”“雷劇節”“雷劇唱腔比賽”等活動，為雷劇演員鋪設展示才華的平臺，這樣，既可檢驗新唱腔作品的實踐情況，又可推動雷劇事業的發展。

第五，出版雷劇唱功、唱法方面的教科書。目前，有關雷劇的研究資料非常少，尤其是唱功、唱法方面的資料，幾乎空白，這也是在規范雷劇唱腔系統方面存在的缺陷。雷劇藝術家林奮的唱功藝術，從氣息控制到咬字吐詞、運腔旋律都顯得精煉清晰、悅耳柔美，具有獨特的唱腔風格。林奮唱功藝術應修編為專業教科書，唱功唱法、名腔名曲、名人演唱要制作光碟，讓雷劇唱腔成為市民小調、學校樂曲，使雷州半島各階層人士了解雷劇，并逐步接受雷劇新唱腔。

雷劇是年輕劇種，盡管起步晚、底子薄，但經過廣大雷劇藝術工作者幾十年的辛勤努力，雷劇藝術已嶄露頭角。雷劇新唱腔是雷劇藝術獨具個性的品牌，我們一定要精心打造，使其在推動雷劇事業不斷發展的進程中發揮出更大的作用。