徐靜
宋詞是中國文學藝術的瑰寶,其優美的語言、幽遠的意境、動人的情感都值得我們去仔細品讀、賞析。傳統的古詩詞教學比較模式化,無外乎翻譯、分析、總結等。在這種一板一眼的教學中,學生幾乎感受不到宋詞原有的美感,審美鑒賞能力也很難提高。那么,該怎樣在高中語文教學中品讀宋詞之美呢?下面以柳永的《雨霖鈴》為例談談拙見。
一、發于“言語”
鑒賞古詩詞,語言是最直觀也是最基礎的第一步。宋詞字里行間都具有一定深意,每句話甚至每個字都值得我們認真推敲。它比較隨性灑脫,便于詞人抒發情感,形成別致之美。
朗讀是進行古詩詞言語鑒賞的必經之道。教師應重視朗讀環節。通過朗讀,可以鞏固學生對詩詞語言的節奏、語氣及詞人真情實感的把握。如“寒蟬凄切”中的“切”字為韻腳,應重讀,而且需要拉長尾音,以便讀出詞人內心那份凄涼、憂愁的情感。進入到詞句賞析時,教師要為學生指出重點字詞的作用。如“寒蟬”特指秋后的蟬,給人以蕭瑟之感,渲染了離別時的氣氛。“驟雨”則為全詞奠定了凄涼的環境基礎。“催發”更是突出了離別時的緊迫與詞人的不舍。“執手相看淚眼,竟無語凝噎。”此處無聲勝有聲,所有離別時的傷感都寫在彼此的淚眼里。“念去去千里煙波,暮靄沉沉楚天闊。”寄情于景,因為離別,周圍的景物也變得灰暗起來。最后“便縱有千種風情,更與何人說”,把詞人知音難尋、不忍離別的情感推向了最高峰。
所以,朗讀與內容分析是鑒賞宋詞語言的基本途徑。朗讀主要是帶領學生熟悉詞作,明確詞人的情感基調。而分析內容則是幫助學生理解文本的必經之路。但這里的分析并非逐詞逐句翻譯,而是點明重點字詞即可,通過教師指引,讓學生自主地理解,唯其如此才不會破壞宋詞原本的語言之美。
二、展于“意境”
宋詞和詩歌、散文一樣,都具有獨特的意境之美。詞人都善于借助景物、意象來抒發自身的情感,這是自古以來文學藝術的傳統。不同的意象體現著不同的情感,甚至在不同的詞作里,相同的意象也體現著不同的情感。那么,該如何帶領學生品讀意境,感受宋詞的美妙呢?
在《雨霖鈴》中,詞的上闕用“寒蟬”“驟雨”“煙波”“暮靄”等意象勾勒了一幅“多情自古傷離別”的畫面。到了下闕,詞人分別用“酒”“柳”“月“風”等意象,更加細膩傳神地表現出離別之緒。這里的“柳”是“留”的意思,表明詞人不想離別。“月”是“殘月”,與“滿月”的團圓正好相反,是空缺、遺憾之意。“風”是“曉風”,意為清晨的風,格外寒冷,可以想象到詞人酒醒后的郁悶、凄涼心境。而借酒消愁只能“舉杯消愁愁更愁”。這四種意象環環緊扣,逐漸深入,具有濃重的抒情色彩,渲染了離別時的傷感氣氛,為讀者營造了一個完美的意境。詞人在描述自己心理活動的同時,也引起了讀者對意象的想象,從而達到情感共鳴。這就是典型的借景抒情、融情于景。
意象是意境的鋪墊,理解意境的直接方法就是找出意象并進行分析。明確了意象的意思,那么距離讀懂意境就不遠了。所以在古詩詞教學中,教師應反復為學生講解各種意象所代表的含義,然后讓學生去感受詞作的意境,理解詞人通過營造這種意境想要表達的感情。
三、終于“情感”
鑒賞了語言,領悟了意境,接下來品讀的即是重中之重的情感。每首詞都是詞人情感的迸發。若一首詩詞沒有真情實感的注入,那讀起來只會是索然無味,無法撥動讀者心中的那根弦。在宋詞教學中,教師要對詞作細節進行充分分析與講解,讓學生通過語言、意境的鋪墊,真正走進詞作,去感受詞人當時是懷著怎樣的一份情感來創作呈現在我們眼前的這首經典詞作的。
表面上看《雨霖鈴》的情感非常簡單明了,無外乎通過層層意象、意境的塑造來表達詞人與戀人的難舍難分以及分別后深深的牽掛之情。但當我們多元化地解讀這份情感時,會發現作品不單單抒發了離別之感,還有對命運前途的迷茫和仕途失意的不甘。如詞人為什么要離別?是因為此處不能夠繼續停留可以引申到詞人顛沛流離的波折經歷。“今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。”則代表詞人居無定所,甚至沒有容身之處,生活無法安定下來,只有到處奔波。
所以,在教學生鑒賞宋詞情感時,教師一定要詳細介紹作者的人生經歷、生活背景,而不能只通過語言、意境等來淺顯地推測詞人的情感。只有在綜合了解各方面因素后,學生對詞人情感的理解才更全面。由此,學生的審美素養、思考問題的能力、分析能力、語文綜合素養才能得到大幅度的提高。
《雨霖鈴》是高中語文詩詞的重點篇目,教師在教學中要在引導學生進行鑒賞的同時,提升學生自身的鑒賞能力,指引學生通過語言、意境、情感這三方面系統地分析詞作,舉一反三。教師要有意識地培養學生的古詩詞鑒賞能力,讓他們在優美的語文課堂中感受中國古典文化洋溢的奇光異彩。
作者單位:江蘇省南京市秦淮中學(210000)