摘要:親情是生活中不可或缺的一部分,作為大家庭里親人之間聯系的紐帶,時刻影響著每一位家庭成員。《辣媽辣妹》這部影片以一個新的視角——母女互換身份的形式來展現親情,從細節入手,深化了主題,使觀眾獲得情感的升華。
關鍵詞:角色互換 親情 成長
影片中的細節就如同一個個放大鏡,將其聚焦,讓我們透過整場電影這束“陽光”,看到里面的內涵。電影作為大眾藝術,同樣,應該切合大眾的文化心理需求。導演馬克·沃特斯所拍攝的這部《辣媽辣妹》 就是一部巧妙運用細節的電影。
馬克·沃特斯導演的這部電影給我一種看多少遍都不為過的感覺。在電影中,存在著叛逆女兒與固執母親之間的代溝。如今我們已經不能避免孩子和父母之間的代溝越來越嚴重這一問題,導演恰好抓住了這一社會熱點,為水火不容的母女提供了一個改善母女關系的渠道,并采用神乎其神的中國元素——華人老板娘用超能力實現“母女大挪移”,使整部影片更具奇幻性色彩。她們在飯店中看了神奇的中國餅干的紙條,然后進入了彼此的身體,進行角色互換,在此過程中真正了解了彼此,了解了對方所遇到的麻煩,了解了那些原本在自己看來美好的外衣下掩蓋的真實。母親代表著上一輩人的刻板、封建,而女兒安娜作為新時代孩子的代表,她個性張揚,熱愛音樂和搖滾。父母和孩子由于年齡的差距及對事物認知態度的不同而產生代溝是正常的現象,不可避免的,這就要求父母和孩子要多多溝通,了解彼此的生活,了解彼此的想法,才會慢慢發現其實每個人都有自己的不容易,最終才能以和諧的方式生活在一起。她們通過角色互換的形式,互相了解,互相體諒,直到后來能夠互相包容。在電影《辣媽辣妹》中展現出的細節真實,對整部影片起到了畫龍點睛的作用。
首先,細節能夠惟妙惟肖、細致入微地凸顯人物性格,揭示人物心理。就比如影片的開頭,單身母親苔絲?科爾曼叫女兒起床的夸張動作——涂指甲、打坐,豐富的面部表情及生動的神態,同時接聽多部電話而又同時穿著正統服裝、有著正式工作,扮演著一位正常的母親角色,刻畫了苔絲?科爾曼這一個扮相古板、思想守舊的母親形象。而反觀女兒安娜,正處于青春期,她叛逆,追求時尚,對愛情充滿了懵懂與渴望。在學校中,考試成績不好,與老師和同學發生矛盾,特別是片中在安娜關臥室門時,對于門上貼的那張紙,導演給了個特寫鏡頭——“父母親請勿入”,更生動地體現了安娜的叛逆心理。這個細節讓觀眾看到了孩子心中對自由、隱私的渴望,同時也讓這一人物形象更加豐滿。影片中對人物性格的刻畫細致入微、入木三分,給觀眾留下了深刻的印象,這與一個個的細節安排是分不開的。
其次,導演用細節為以后的情節發展做鋪墊也是獨具匠心。安娜與史黛關系一直不好,用排球相互攻擊對方,有了這一不愉快的經歷,為之后的史黛誣陷安娜考試作弊做了鋪墊,以及老師對安娜處處刁難,為后來角色互換后,“安娜”對其說出的那一番話做了鋪墊。這一切都可以看出細節對于推動故事情節發展的重要性。
另外值得一提的是,這種自然的敘述方式,使本片在視聽語言方面彰顯了含蓄的視覺象征,沒有人為的痕跡,它們能揭示故事的主題,是這部影片的主體所需要的。熒幕以一種逼近生活的方式將觀眾帶入,讓人在情不自禁之下,隨著影片發展而或喜或悲。如影片中多次以全景的方式拍攝安娜一家的房子,以此介紹了清幽的環境、安謐的氛圍,與屋內的母女之間、姐弟之間大幅度的動作形成了鮮明的對比。在母女之間對話的時候,多采用近景或特寫的鏡頭,來展現人物面部表情的變化。由于視距較近,可以使觀眾更接近人物形象,看清人物的面部表情,更細致地刻畫人物的細微動作,如母親看著遠去的安娜時眼神的顧盼、嘴角的微顫。除此之外,片中大量運用移動鏡頭。例如在母女二人轉換后,地震時,以遠景的顫動為主,加之搖鏡頭,將此時的畫面刻畫得淋漓盡致,惟妙惟肖。還有當母親發現自己在女兒身體中,被叫去看“死去”的自己時,整幅畫面采用主觀鏡頭,用處于女兒身上的母親視角來客觀地反映環境。身份互換的那個晚上,給鐘表的“12:00”一個特寫鏡頭,緊接著用搖鏡頭、平行蒙太奇展現同一時間母女倆的狀況,使觀眾有一個明確生動的印象或感覺,從而使觀眾正確了解事情的發展。
《辣媽辣妹》這部影片有著自己獨特的創作方式。那個時候,關于角色互換的題材還不是很多,導演抓住了這一特點,將情理和道理融入其中,成就了這樣一部題材新穎而又詼諧幽默的親情片。除此之外,影片還充分利用細節,塑造了一個個豐富飽滿的人物形象,用以小見大的技巧來深化主題。使觀眾在觀影過程中,在開懷一笑的同時,也明白了要相信愛,學會換位思考,關心理解他人,多溝通,才能共同創建一個和諧家庭。藝術源于生活而高于生活,在全面反映生活的同時,又要提煉地去粗取精,更典型、更普遍地反映生活,導演正是這樣完成了藝術的表現,形成了他藝術的美,從而觸動觀眾的心靈。
(作者簡介:李睿,女,吉林藝術學院 2013級,研究方向:電影)(責任編輯 徐夢漁)