淺論電影鏡頭下一些被曲解的女性形象

汪秋雯

【摘 要】女性形象一直是文學藝術作品中熱衷于表達和闡釋的元素。從過去到現在，女性的精神氣質和性別色彩在社會大眾的審視評判下不斷被定義固化，女性的生理性別被加工成一種性別特征，這種被二次解讀的性別特征被主觀根植于文學藝術、戲劇影視。甚至是日常生活之中。女性角色的塑造越來越成為電影作品中不可缺失的一部分。一部電影里總是住著一個令人難以忘懷的倩影，或者安排多個性格不同的女性形象，她們將為電影能夠準確傳達某種價值觀而被打上各自的標簽。

【關鍵詞】女性形象；曲解異化；二次解讀；標簽；《被嫌棄的松子的一生》

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）14-0083-03

一部令人印象深刻的電影總會在觀眾心中留下一個形象，被人記住的形象不僅僅是電影創造出來的角色，更是一個獨立的生命，正如我們在屬于我們的地球空間里生活，這些電影人物也在另一個屬于他們的維度中有血有肉地活著。電影讓筆者記下了許多人，有些人的形象讓筆者印象深刻，總是能在不經意間就想起，想起這個人，又想起她的故事……比如《被嫌棄的松子的一生》中的川尻松子、《告白》里的森口悠子、《金陵十三釵》中的玉墨、《穆赫蘭道》里的麗塔等，筆者的記憶一向青睞電影中的女性形象，總覺得電影的美在女性形象上會發揮得更徹底。

女性形象一直是文學藝術作品中熱衷于表達和闡釋的元素。從過去到現在，女性的精神氣質和性別色彩，在社會大眾的審視評判下不斷被定義固化，女性的生理性別被加工成一種性別特征，這種被二次解讀的性別特征被主觀根植于文學藝術中，以及戲劇影視，甚至是日常生活之中。女性角色的塑造越來越成為電影作品中不可缺失的一部分。一部電影里，總有一個令人難以忘懷的倩影，或者安排多個性格不同的女性形象，她們將為電影能夠準確傳達某種價值觀而被打上各自的標簽。

一次偶然的機會，筆者發現，自己偏愛的幾個女性人物都有一個共同特點——多少有些瘋魔病態，在時代的壓制下活得十分窒息。筆者察覺到這些電影鏡頭下的“病”美人，其實是被世界的某種價值觀念所鉗制、所曲解。女性特征是根據社會慣例建構起來的。川尻松子是給筆者帶來最大震撼的女性形象，在影片《被嫌棄的松子的一生》中，川尻松子是個漂亮善良的女人，卻過上了令人嫌棄的生活。電影通過各種方式（外在社會現實的逼迫和人物內在心理缺陷的作祟）將松子打壓直至死去，將一種瘋魔殘忍、獰厲窒息的撕裂之美無限發酵，令人唏噓。下面以《被嫌棄的松子的一生》為例，來分析是什么讓電影中的女人病入膏肓。

家庭、男人、社會，究竟是什么在嫌棄松子？西蒙波伏娃在《第二性》中指出：“父權話語把女性桎梏在身體之中是為了更好地控制女性。”父系權威一直存在于古今社會的血脈根基之中，社會角色的分工，或是社會運轉機制體系，總能映射出父權主義的影子。父系權威在日本家庭中會更為凸顯。在松子的童年記憶里，父親作為一個家庭的家長，其權威性是不可撼動的，他幾乎是妻子和子女的絕對統治者。年幼的松子使盡渾身解數想要從妹妹久美那里分得父親的一絲關注，父愛成為松子童年時期費盡心思想要爭取的，松子迫切想要博得父親的歡心，獲得父親的認可與重視。當她發現自己俏皮逗趣的鬼臉能使鮮少開懷的父親歡笑以后，她會不厭其煩地用這種方式去討好父親。可是，當有一天松子的鬼臉再也不能逗笑父親，反而成為她在情急之下難以擺脫的本能反應時，為她招致了諸多誤解與難堪。

父親的寵愛和關注仿佛對松子格外重要，影片中，松子對父愛的渴望被放大。電影將松子的父親塑造成一個不茍言笑、莊重嚴肅的形象，賦予其一種家庭之主的威嚴，卻幾乎沒有交代過松子的母親。在一個家庭單元里，母親理應也是一個十分關鍵的角色，對孩子起著同樣重要的作用，可該片中，母親作為家長的作用被弱化，從頭到尾的忽略給觀眾一種母親角色缺失的錯覺，有人猜想松子的母親去世了，或是離異，或者一直都在松子身邊只不過沒呈現出來。筆者的個人感覺是，松子似乎更加缺乏母愛才對。可是小松子始終只對父親的關注那么執著，孩子對父親的依賴在影片中遠超于對母親的依賴。

日本家庭結構中，大部分妻子都一板一眼地扮演著家庭主婦的角色，家庭生活依靠外出工作的男性來維持，所以男性在家庭中的主導地位更加穩固，妻兒則處于從屬地位，需要在一家之主的庇護下生活。松子渴望父愛是想汲取來自父權認可的安全感，她害怕被父親忽視冷落，然而，父親偏愛孱弱的妹妹久美，這給本就脆弱敏感的松子帶來更大的打擊與失望。所以松子與妹妹之間產生了難以克服的芥蒂，松子甚至厭惡埋怨自己的妹妹，望著妹妹的微笑指責道：“你一點也不可憐！”出走后的松子失去了自己的家庭，再與弟弟見面時得知父親過世，弟弟指責道：“你把整個家都打亂了，不要再靠近這個家了。”父親的離世、妹妹的疾病、弟弟的決絕，曾經的那個家已支離破碎，再也沒有松子的位置了。松子被家庭嫌棄，成為一個沒有歸宿、沒有根須的游離之人。

一個不健全的父權家庭逼走了負氣的松子，而外面的世界卻對這個頭腦簡單的女人更加殘酷。出走后的松子將自己的一切寄托在男人身上。對松子來說，她想找一個伴侶陪她生活下去，可她選擇男人是盲目的，是沒有底線的，再骯臟虛偽、畸形扭曲的愛人她都能接受，并樂在其中。在影片中，女人的自尊讓男人隨意踐踏，女性的形象被貶斥得狼狽不堪，女性的姿態過于低下。

松子是個成年女性，作為一個個體，她可以做到經濟獨立，養活自己不成問題。可她不能承受沒有男人的生活，在男人面前低三下四、逆來順受，可以歸結為只有男人才能滿足松子作為女人的某些欲求。松子一次次被凌虐、被拋棄，也體現出女人在男人面前處于一種弱勢地位和被動狀態，被任意玩弄擺布。

影片中，松子和愛人們的關系大多是不對等的，主導權都在男性手中。潦倒的作家八女川暴虐無常，把松子視為發泄性欲和索要錢財的對象，松子卻對他唯命是從，最終八女川以自殺的方式單方面終止了這段畸形關系，被拋棄的松子覺得自己的人生完了。女人失去男人，人生就完了。還沒來得及從作家的死中清醒過來，松子又一頭扎進崗野健夫的懷抱，成為他的情婦，享受著貓兒偷腥的日子，這個懦弱虛偽的男人在被妻子發現后，為了家庭再次拋棄松子，松子一遍遍質問卻再無答案。被騙財騙色的松子最終還是被成日無所事事的男友小野寺棄如敝履；老實忠厚的理發師島津哲也沒有等待坐牢的松子而重新組建了家庭；出獄后的龍洋無情地拒絕了松子的愛意……endprint

每一段感情松子都無法做主，無力挽留，筆者對于松子可謂是哀其不幸，卻不能怒其不爭，在男女關系中，松子絕不是坐以待斃的，相反，她會以一種比任何女人都勇敢主動的姿態去想盡辦法延續這段關系。可就是這樣一個頑固執著的女人，在男人的決絕之下，依舊無法改變一次次被拋棄的命運。影片中的松子是個不自愛的女人，她死心塌地愛了許多男人，唯獨辜負了自己。易卜生說過：“女人在實際生活中被按照男人的法則來評判，這個社會是男人的社會，法律是男人寫的，起訴人和法官都是男人，他們從自己的立場出發判斷女人的行為方式，在這樣的社會里，一個女人不可能忠于自己。”

松子是一個典型的在男權社會下被打壓的女性形象，她生活的齒輪必須依附于男性才能運轉，有一個可依托的、可陪伴的男人成為生活的必須條件，這是一種父系社會強加于女性的精神枷鎖所催生出的畸形夢想。可在松子看來，這種偏離正軌的夢想就是愛。“愛”是松子一生苦苦追尋的，她將“愛”與那些男人們劃上等號，男人便有了理由來主宰松子的生活。愛人是松子的全部，可對于這個社會的男性來說，松子可能只是花間眾多姿態中的一個，男人們想要的是比一個女人更重要的東西，比如金錢、地位、自由，等等。在這樣的社會體系中，盲目幼稚的松子注定會被來自主流階層的道德評判標準所嫌棄、厭惡。

看完《被嫌棄的松子的一生》會發現，被這個社會嫌棄的遠不止松子一個人。松子更像是一個被塑造的女性符號，標注了影片里女性的病態氣質。影片中設計了許多女性角色，她們有各自不同的生活軌跡，迥異的性格特征，但是，她們有一個共同點，即始終不是社會中的主流群體，都被排擠成了這個男性社會的邊緣人。松子被拋棄后做了一名妓女；妹妹久美病體虛弱而神經質，總給人一種不太舒服的病態氣息；看似風光無限的大姐大澤村惠卻是個拍攝情色片的艷星；女性監獄中的女人們，因為不堪的過去淪為囚犯，在獄中渾渾噩噩度日。

蘇西·奧巴赫說：“女人的身體并非她們所居，而是準商品。”松子的弟弟在聽說姐姐缺錢時，理所當然地反問道：“你是個女人難道還想不到賺錢的途徑？”女人的身體在男人眼中就是準商品，可以換來金錢。而松子最終還是淪為妓女，利用身體換得金錢，拍攝情色片的澤村惠也是如此。影片中的女性形象被曲解，呈現出一種病態的、頹廢的、荒唐不堪的精神氣質。其實，這些女人并非十惡不赦，甚至有的善良真誠、率真可愛，可她們還是把人生過得那樣狼狽，失敗到要用一句“生而為人，真對不起”來總結生活。

筆者不否認她們的失敗一部分是出于自身，比如松子的愚昧幼稚，一次次的教訓換不來清醒與成長，傷痛換不來反省，就只能越陷越深。同樣的，對于片中女性群體而言，女性傳統思想的桎梏會讓女人失去自我，甚至會自己看輕自己，認命于茍延殘喘的生活困境，任由自己墮落在黑暗中繼續生活。可這種無形的思想壓制也是父系社會的產物。我們可以用女人自己的女性意識去解釋女人，但這并不比說“她”是一個雌性更令人滿意。因為“她”是在取決于社會（“她”是其中的一員）的環境中，取得這種意識的。

影片中的男性角色，比如松子之前的同事藤堂老師，這個冠冕堂皇的男人在得知松子為幫學生墊錢犯錯后，假意幫其隱瞞，實則要求松子在他面前脫衣袒露胸部，松子嚇得只好順從。教師這個職業代表的是一個社會精英群體，是令人尊敬的知識分子，更是在社會中起表率作用的楷模。可藤堂無疑是個猥瑣小人，可以說，他比片中那些邊緣女性不見得高尚多少，甚至是更加卑劣，可這樣的男人偏偏在社會上混得風光得意，被主流群體認可，在男權社會體系的蔭庇下過著安樂的生活。這種反差更加凸顯了男女兩性在社會體系中力量的不均衡，女性往往在父系強權下被壓制、被規訓、被弱化。

電影《告白》中的女性形象同樣是被異化的，不過被扭曲的對象變得更廣、更徹底，整部電影帶著陰鷙殘酷的底色，散發著病態扭曲的氣息，所有人都被病氣魘住。森口悠子的社會身份是一名教師，同時也是一位單親媽媽，由于愛侶身患艾滋病而選擇單身撫養女兒愛美。在發現女兒被自己的學生殺害后，她開始了復仇。森口悠子的病態體現在她的極端冷靜和過度理智上。在嘈雜喧鬧的課堂上，面對一群自由散漫的學生，森口悠子不緊不慢穿行在學生的座位間，她平和鎮靜地告訴學生，自己女兒死去的原委，淡定從容地道出，她知道兇手是哪兩個學生。這一切對于一個母親來說，無疑是錐心的痛楚，可從她口中卻聽不出一絲情緒的波動，她就這樣冷靜客觀地陳述著，就像在說別人的故事。

森口悠子在質問殺害自己女兒的學生和學生家長時，同樣心平氣靜，沒有歇斯底里，沒有崩潰抓狂，她只是以一種最冷靜清醒的頭腦，去洞察眼前的人心。她有著極其縝密清晰的邏輯，對于復仇，她精心策劃、步步為營，一切都在她沉著的控制下有條不紊地進行著。她深諳法律對未成年人的庇護無法改變，于是會知趣地放棄翻案，用自己的方式去懲罰有罪之人。

決定復仇的她首先辭去了教師職務，這也體現了她對原則界限有著清醒的認識。她選擇以成年人更成熟理智的手段去制裁幼稚無知的對手。她能敏銳地找出學生的弱點，利用學生作祟的心理制造恐懼和折磨，或者通過他人之手向罪人施加精神壓力，一點點讓罪人自我毀滅，而她始終像個置身事外的人，以一個旁觀者的視角靜靜注視著一切。一張蒼白而看不出情緒的臉，森口悠子越是波瀾不驚越是叫人不寒而栗，她的精明令人懼怕，她總能精確地捕捉到人最不堪一擊的痛處，然后以最殘忍決絕的方式朝要害處送上致命的一擊。這是一個過度壓抑的病態形象，如死灰般沉寂的外表包裹著扭曲猙獰的靈魂。

可是，從安然自若的森口悠子身上，筆者看到更多的是一種悲涼的無奈，筆者無法憎恨她的所作所為，這個加害者始終是受害者。片中下村直樹的母親下村優子同樣以一種慘淡憔悴、蒼白苦怨的形象進行告白。她塑造了一個病態的母親形象，她對孩子無條件包容，固執地認為直樹是完美的小孩，就算她明白直樹殺了人，也會替直樹找到各種借口，她對森口悠子無辜死去的女兒沒有一絲憐憫愧疚，卻痛心疾首地對直樹慨嘆：“多可憐的孩子！”她對孩子的保護欲已然超出道德限度，面對孩子的日漸瘋狂，她只會埋怨他人的無用。最終，當她明白無法挽回自己的孩子時，她選擇了最極端的方式——親手結束孩子的生命并自殺。這種極端的母愛也是在鏡頭下被曲解放大。

而渡邊修哉的母親則是又一個被異化的形象，渡邊說道：“沒有人教我殺人是錯的，我母親從不說夢幻童話，而是給我念歐姆法則、牛頓定律，她拆開可愛的玩偶教我物體構造。”渡邊的母親八副教授在孩子的眼里不是母親，而是一個前途無量的電機學者，她不能容忍平庸，只有無限的科學研究和實驗才能讓她興奮，她對孩子冷漠麻木，她憎恨孩子毀了她的前途，失望與落差感逐漸將她吞噬，最終她選擇丟棄孩子與家庭，重披研究學者的外衣。她演繹了一個冷血的母親形象，同時也塑造了一個女性知識分子對成功的極度渴望，體現了女性希望其社會地位提升的迫切感，以及對自我社會價值實現的強烈訴求。

“母親一旦在統一基礎上和父親一樣承擔起夫妻在物質和精神方面的責任，她就會享有同樣持久的威望。”（西蒙·波伏娃《第二性》）從一定程度上來說，可以理解片中八副教授為何致力于電機研究，這是她的興趣與事業，她只是選擇了自己的理想。

總之，不論是川尻松子、森口悠子、八副教授，還是下村優子，她們的結局都是不幸的。她們掙扎著為自己的生活做出選擇，結果還是無法擺正命運的軌道，在偏離與曲折中輸得一敗涂地。她們都不是面目可憎之人，各有各的曼麗和美好，不論走到哪一步都是苦楚不易的。波伏娃在《第二性》中說：“對女人來說，真正的問題在于，既要拒絕這樣逃避現實，又要在超越中尋求自找實現。”

電影中的松子在最后一刻想要重新面對生活，可殘酷的現實沒有給她機會。松子最終死在一群無知的孩童手中，這是命定對松子的最后一次打壓。無論影片里的松子多么悲慘，多么失敗，這個善良執著的女性所散發出的人性光輝與美麗氣質，還是讓她成為龍洋和阿笙心目中值得信仰的上帝。endprint