讀王翚《仿巨然溪山雨霽圖》

張仁芳

摘 要：回到王翚的《仿巨然溪山雨霽圖》，從氣韻、圖式、筆墨來看，這幅作品大概應該歸為以上三種仿古類型中的“仿題款”之作。但由于款名很可能是后人所附，所以說，這幅題為“仿巨然”的作品，實際上和巨然并沒有什么關系。而是在以“仿”成風的明末清初那個時代環境中，畫家在一定程度上的獨抒胸臆的自我創作，題款為“仿巨然”，一方面是畫家的正本清源之舉，同時也是當時那位年輕畫家志向昭示之舉。

《仿巨然溪山雨霽圖》 “仿”的不是巨然，它在形式上顯然和“米氏云山”更為接近，題拔為“仿巨然”，這也并不違反當時的規則，在當時文化環境下不被認為有什么問題。因為巨然、米氏，同為“南宗”一脈，都是當時文人推崇和喜好的風格，到底是巨然還是“米氏云山”并不重要，仿的是誰，貌似還是意似，似與不似，原作存在不存在，大概也都不是問題，重要的是必須是“南宗”，必須源出正統。

關鍵詞：王翚；巨然；仿古

一、王翚《仿巨然溪山雨霽圖》-氣韻、圖式、筆墨、題拔

《仿巨然溪山雨霽圖》比起“四王”以及王翚本人的其他的很多山水畫作來看，是一幅比較具有清潤情致的山水畫，一掃“四王”擬古模古脫離自然的干癟、枯稿、乏味，觀者能從中領略到自然山水，雨后的明潤清爽和煙雨迷蒙的意韻。

整幅畫從圖式來看，近景平地高樹、中景的丘陵矮叢、遠景大山隱顯不定。從筆墨來看，整幅畫大多以點染代勾皴，注重水與墨的交融，山體、樹叢多用側筆橫點疊染，去形求意，將水墨渲染和不同層次的墨點融為一體。畫中山體先以清水筆潤其大概，再用淡墨點染，后以中墨疊染出山體大致層次，再以濃墨破之，然后趁水墨未干時，以濕筆隨山體形態的轉折、變化作點染。山的遠近、虛實、凹凸全在點染的水墨變化間呈現出來。用墨上，山的頂部用墨稍濃且密，山體下部用墨稍淡且疏。遠山以濕淡的墨線勾畫而成，很有煙雨迷蒙中的遠景縹緲之感；樹的畫法是先用淡筆畫出樹干，再以或濃或淡的橫點疊染樹葉而成。畫面右上角題跋：壬寅五月上幹 仿巨然溪山雨霽圖 虞山王翚。整幅畫高遠、深遠組合融匯，畫面層次豐富、視野開闊，呈現出一片江南清秀柔和的雨后小景。

二、王翚與巨然

王翚，生卒年1632- 1717。與王時敏、王鑒、王原祁被并稱為“清初四王”，王翚在尊崇南宗山水畫的基礎上，也眾采北方山水畫之長，曾說 “以元人之筆墨，運宋人之丘壑，而澤以唐人之氣韻，乃為大成。”可見其藝術胸懷寬廣宏闊，對山水畫有著高遠的藝術追求。王翚的習畫歷程和巨然有相似之處，巨然早年師法董源專攻南方山水，隨后主李煜入宋以后，吸收融合北方山水畫的特點，最終形成既有南方的清潤，又有北方山水的高曠之景。在仿古風盛行的明末清初，王翚遍“仿”各家名作，王翚對巨然的作品或者對說巨然這個人有著特別的愛好，也許在那個對南宗推崇備至的時代中，因為有著對南北山水畫風的綜合學習的相似經歷，王翚把自己的藝術成就和藝術定位設定為清代的巨然（“南宗二祖”之一），這樣一種心理暗示不能不說是很有可能性的。有藝術史家評：王翚早期畫風清麗工秀，所畫的江南小景往往生趣盎然，清幽靈動。顯然《仿巨然溪山雨霽圖》屬其早期作品，從氣韻、圖式、筆墨、題拔來看，都與巨然的風格有著較遠的距離。所以在他30歲年紀尚輕的時候，把一幅雖然和巨然沒有什么關系的畫作題為“仿巨然”，根本的原因是以示其藝術理想。

再來具體了解一下巨然，以便與王翚形成聯系和比較。巨然作品最突出的風格特點是峰巒山頂的遍布“礬頭”，山體大多蔓草參差，很有野逸清靜之趣。構圖上，巨然以高山大嶺、重巒疊嶂為其特色，從整體上把南方山水畫的筆墨和北方山水畫的構圖很好地結合起來，其畫風同時具有北方山水畫的渾厚和南方山水畫的溫潤秀美的特點。后世把他和董源二人以“董巨”并稱，尊為南宗畫派之祖。巨然存世畫作較多，據《宣和畫譜》記載，有130多件。從不完全的資料來看，暫時沒有發現巨然有此“溪山雨霽圖”。當然，這有待進一步的資料查閱。如果有的話，“溪山雨霽圖”這一題款也不會是巨然本人所題，因為宋以前的繪畫幾乎全不署款。也就是說，巨然不一定有這樣一幅作品，如果有也是后人所取之名，是后人所賦予的一幅畫作的內涵，非畫家確切的本意。

三、《仿巨然溪山雨霽圖》與明清仿古盛風

前面已經提到巨然的風格特點：高山大嶺、重巒疊嶂、嵐氣清潤、礬頭較多，其畫作整體給人筆墨秀潤，構圖繁復的印象，但是《仿巨然溪山雨霽圖》卻是一派江南小景，筆墨清淡，也沒有“礬頭”這一巨然的標志性符號。另一幅王翚55歲時所作《仿巨然煙浮遠岫圖》倒是有著鮮明的巨然特征。從圖式和筆墨來看《仿巨然溪山雨霽圖》，和“米氏云山”是更接近一些的。那么我們還是追溯到明末清初仿古之風盛行的時代環境中，去尋找一種具有可能性的解釋吧。

有研究者認為，“仿意”，這是中國傳統繪畫達到頂峰之后的一種集大成的創作方式。“仿貌”者大致是以學習為目的。而“仿題款”，一方面可能是最粗淺、低劣的仿古，這是沒有能力仿貌、更沒有能力仿“意”的人做的事，另一方面則有可能是畫家完成了一件自由創作的作品，為了標榜正宗而借用一個南宗大家的題款，這是自由創作的一種形式。明清仿古之風無論文壇、書壇，還是畫壇，都不約而同地在古人的身上做文章。各個門類、各個階層的文人，根據自己的需要，借古人外衣、行自我發揮。

四、結論

回到王翚的《仿巨然溪山雨霽圖》，從氣韻、圖式、筆墨來看，這幅作品大概應該歸為以上三種仿古類型中的“仿題款”之作。但由于款名很可能是后人所附，所以說，這幅題為“仿巨然”的作品，實際上和巨然并沒有什么關系。而是在以“仿”成風的明末清初那個時代環境中，畫家在一定程度上的獨抒胸臆的自我創作，題款為“仿巨然”，一方面是畫家的正本清源之舉，同時也是當時那位年輕畫家志向昭示之舉。

《仿巨然溪山雨霽圖》 “仿”的不是巨然，它在形式上顯然和“米氏云山”更為接近，題拔為“仿巨然”，這也并不違反當時的規則，在當時文化環境下不被認為有什么問題。因為巨然、米氏，同為“南宗”一脈，都是當時文人推崇和喜好的風格，到底是巨然還是“米氏云山”并不重要，仿的是誰，貌似還是意似，似與不似，原作存在不存在，大概也都不是問題，重要的是必須是“南宗”，必須源出正統。

如果本文的推理和設想成立的話，我們應該如何看待這樣的文化現象？它算是仿古風氣之下的文化包容，還是一種特定時代環境中的文化的“異化”現象？這是一個值得進一步討論的有趣的問題。

參考文獻

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（作者單位：中國藝術研究院）