楊莉莉
摘 要:攝影必須有所取舍,也就是說每幅作品的趣味中心在哪里,也可以稱為主體畫面,或者說主體情緒。這樣才能使作品簡潔明確,有藝術的感染力和震撼力,了解了攝影作品核心,才能設計出拍攝的沖動點,而不是簡簡單單的作為一名游客,拿起手機,隨性拍一張照片或是一張合影而已。我們在此研究的,是更高要求的景觀視覺設計。對于攝影師而言,任何景觀設計都會有滿足拍攝畫面的要素,只要尋找就必能找到。但是大部分設計者無心的在此做專項的設計,因為他們對攝影藝術還不夠充分了解,不清楚攝影愛好者,從業者或是藝術家們的關注點在何方。
攝影景觀體驗園的研究,是視覺與景觀的更高要求的結合,設計的出發點從六要素入手,即“光”、“影”、“色”、“形”、“線”、“質感”。這六點也是攝影的六要素,把這六個要素運用到景觀設計中來,做整體設計和專項設計,并且將他們作為造景的依據和原則。
關鍵詞:攝影景觀;景觀設計;視覺元素
一、光的塑造與運用
攝影用光的六大基本因素是光度、光位、光質、光型、光比和光色。“光”是一切觀看的基礎,沒有光,一切都是黑暗。光與影相輔相成。光源的利用是景觀塑造的基本條件。光的利用也可以塑造出各種不同的意境。光取自自然光或人造光,早晨利用自然光的折射、反射,形成獨特的景觀畫面,夜晚利用人造光源的形狀、色彩等,塑造出更豐富的觀看效果。光是萬物之源,光線的照射,產生了光影、色彩,它賦予靜止的物體以生機,賦予景觀以靈魂!巧妙地利用自然中的光來進行設計,來制造神奇的光影效果,是設計師們“一米陽光”情結的完美呈現。
構筑物+光影會碰撞出怎樣的火花呢?在空間游戲里,光影永遠是設計師高雅、完美的表達。不論是對人還是對景,不同程度類型的“光”總會產生意想不到的視覺效果。在光的反射原理的運用下,“鏡面”、“水面”、“有機玻璃”等介質便成了神奇之物,他們往往能夠帶來豐富的觀看元素。同時反射面之間的相互反射,還能帶來極為有趣的娛樂體驗。利用構筑物產生光束、光斑、光面,以及添加不同顏色的濾鏡,亦可產生意想不到的效果。利用明快、透亮的光,或是陰郁暗淡的影,都可以在一定程度上影響到觀看者的心情,從而反饋到攝影畫面中來。
二、“影”的造型設計
影是由于光直線傳播的特性,遇到不透光的物體而形成的一個暗區。它是呈現在物體界面上的形,是作為平面化的形象而存在的,也就是說影是一種圖案。在園林中因光接觸的景觀元素的不同,影可以被分為樹影、竹影、水影等等。因影的呈現的方式不同又可以分為剪影、投影和倒影等。“群峰倒影山浮水,無山無水不入神”描述的便是水中群山的倒影,“竹影掃秋月,荷衣落古池”表達的則是在月光照射下而呈現的曼妙竹影,不禁令人聯想到優雅古樸且不失情趣的園林空間。
“光”與“影”相互依存,相輔相成;有光必有影。影子的造型設計取決于構筑物對光的選擇性通過以及對光的通過性過濾。光和影是一種事物因外界干擾而呈現出的極致相對的兩個方面,如同空間中的虛與實,色彩中的明與暗。中國易理中有這樣的表述:“孤陽不生,孤陰不長”。光與影缺一不可,難以獨立存在。如果空間中只有光而無影,就如同一幅畫只有明而無暗,那樣的空間是索然無味的。
三、“色”眼看世界景觀色彩設計的原則
1.整體性原則
對于園林景觀來說,色彩設計是為了增強園林景觀整體的美感而存在的,而不是單一的存在,所以,園林景觀的色彩設計中要牢牢把握整體性的原則。這就要求設計師在進行園林景觀的色彩設計時,要對這個園林的觀賞效果進行整體把握,充分考慮地域性和色彩與景觀的配合,站在全局的角度進行規。
2.和諧原則
在通常情況下,植物是色彩設計的主要表現載體,而園林景觀的構成要素不僅僅包括植物,還有雕刻、山、水以及其他元素,這些元素的設計方法不盡相同,但都是為園林景觀服務的。在色彩設計的問題上,不同的元素有不同的顏色和形態,在規劃時,一般采用相似搭配來創造和諧的表現形式,例如,圓形的顏色鮮艷的花朵就不適合與針狀的輕松搭配在一起,顯得雜亂沒有美感,而應該與小型的亮綠色的灌木搭配,顯得協調統一,沒有違和感。
3.韻律原則
韻律原則在園林景觀的色彩設計中十分常見,一般指的是通過不規則的或者規則的重復使園林景觀顯得整齊、易于接受。常見的韻律原則有重復型、漸變型或者間隔型等多種表現形式,例如在園林景觀的色彩設計中,用黃色的花卉圍成花壇,然后以花壇圓心為原點,花卉顏色向外圈逐漸加深,黃色、橙色、棕色、紫色等,給人顏色的漸變感,使景觀顯得整潔富有藝術感
4.色彩搭配比例協調原則
在園林景觀的色彩搭配中,選擇合適的顏色比例是十分關鍵的,比例的大小對于設計的效果和美感有著重要的影響。通過合適的顏色比例,如淺色與深色的比例,冷色與暖色的比例等,能夠是景觀的整體效果突出,易于被消費者接受。同時,色彩搭配比例的協調也是順應自然的發展規律的,不同的季節花卉或者綠色景觀的數量是不同的,在春季,萬物復蘇,百花盛開,人們相對比較喜歡看花卉,這就要求暖色調突出。在夏季,草木茂盛,太陽強烈,這時候,園林景觀的色彩就應該以綠色為主,適當提高綠色植物的比例,達到更協調、符合大眾心理的要求。
四、“形”式主義
在設計領域中,景觀的形式構成指的是將一定的形態元素,按照規律、力學原理、心理特性、審美法則等進行創作性的組合,同時他是一種藝術表達形式,是一種藝術表達,設計師可以極其理性的設計,也可以極度感性的創作,他是點線面的集合,是一切設計之美的基礎。
景觀設計中的形態構成,有重復、有漸變、有平面、有立體、有規律、有混亂,這一切構成的形式結合材料的運用為景觀設計創了他獨特的美感。同時也創了無數豐富的觀看視覺及視野觀感。
五、有理有“線”
在色與形之后,我們來討論下一個對影像氛圍有重要決定作用的因素——線條,它或許是對構圖最有影響的元素。線條可以拖住視線,這是文藝復興時期藝術家們在研究透視的時候首先發現的。視線會根據透視線條指向遠方,好像沒有別的選擇似的。實際上,確實沒有選擇!除非線條過于負責費解,否則視線必然會跟隨線條從開始通往末端。
斜線具有強烈的構圖效果,因為你他們有著內在的不穩定性,他們可以制造出張力。在效果上看斜線是下落的過程,這讓它們具有強烈的動態,豎直和水平線條都會在動態方面有所削弱,而在持久性和穩定性上有所增強。而曲線則可以非常動感,也可以非常輕松。
六、生命的“質感”
質感往往不被看作是一種景觀構圖元素。它可以是最吸引眼光的視覺表現手法。無論是巖石的粗曠、水的流態、金屬物體的光亮還是其他無數質感,把它細致的描繪出來都有可能大大的提高景觀視覺的沖擊。
在大自然中,一塊石頭靠在一根樹干上就是這樣的例子。質感的差別足以引起觀看者對大自然的研究。它往往不是一種非常突現的元素,需要設計師細心周到的尋找和處理。如果食用得當,它們可以是景觀構圖中最能打動觀看者的元素。
結語:視覺化開始于觀察和理解—深刻的觀察和理解,而不是像我們每天所做的那樣隨意的看看。我們以一種例行公事的方式來完成每天的工作,這讓視覺信息溜進我們的眼睛和大腦,然后又溜走。攝影景觀體驗園的設計,始于仔細的觀察、分析和思考。然后你馬上就會在曾經忽視過的地方看到一些東西。利用自己的興趣使看見的東西更有深度和個人意義。
(作者單位:北京大學)