初中音樂合唱訓練方法探究

李子軍

隨著我國教育事業的蓬勃發展，合唱已經是中小學音樂教育中的必修課，合唱隊也成為中小學課外活動的主要形式之一。新課程改革的推進使新的教育理念走進校園，使得更多的學生走近合唱，從合唱中找到樂趣。在校園中亮起一朵美麗的奇葩。但是合唱隊的建設并不是一朝一夕中所能達到的，需要老師用真確的方法教導學生，再加上學生的努力和長時間的堅持。我們在大學學習的獨唱發聲方法和沒有經過訓練的喊唱都不適合合唱的聲音要求。如何使學生理解正確的聲音概念、掌握正確的發聲方法、用和諧，統一的聲音表現音樂作品，這是每一位合唱教師必須掌握的知識和具備的能力。初中學生不同于小學生，也不同于高中生。他們大多數同學真處于變聲期，不正確的發聲方法不但不能獲得正確的合唱聲音，還會破壞他們的聲帶，影響他們今后的歌唱生涯。我們每一位合唱老師必須慎之又慎。我結合本校合唱隊的教學實踐，簡單從以下幾個方面談談初中學生合唱的訓練方法：

一、建立正確的合唱音響觀念

正確的聲音概念必須是建立在自然的基礎之上，通過科學、積極、主動地調動身體的各個發聲器官而獲得的聲音。它必須具備以下特性：①音色優美圓潤、悅耳動聽；②聲音變化協調、統一；③力度伸縮自然、靈活；④咬字、吐字準確、清晰；⑤歌唱表情興奮、得體；⑥藝術表現崇高、大方。要使合唱隊獲得正確的、理想的聲響，必須從基礎做起，在實踐中不斷提高。對于剛接觸合唱處于變聲期的中學生，首先讓他們聽一些優秀的比較熟悉的合唱作品，讓他們辨別與自己歌唱的不同點，感受什么是正確的聲音（絕不是隨心所欲的喊唱）。其次，通過簡單巧妙的小練習來建立正確的合唱音響觀念。上海著名中學音樂教師張展英老師曾經在講座中提及一條精巧的聲音練習，通過音樂故事的形式，讓學生最直觀的認識了正確的合唱音響：均衡、協和，同時了解到合唱最獨特的魅力——合作。

二、合唱的氣息訓練問題

氣息在歌唱中的重要性是不言而喻的，幾乎所有的聲樂理論都在強調。也一直為聲樂教師和學生倍加重視。唐朝時期，段安節在《樂府雜錄》中說：”善歌者必先調其氣。”這就是人們常說的，不會呼吸就不會歌唱。可見，氣息是發聲的原動力，只有掌握正確的呼吸后，才能獲得理想的聲音。對于初中學生來說，沒必要把歌唱搞得那么神秘。要啟發讓學生在輕松自如的狀態中愉快的歌唱。不能像我們在大學學習聲樂的形式來教孩子唱合唱。當然，嚴格的訓練還是要有的。下面就我在合唱教學中的體會談幾點自己的看法。

1.正確的歌唱姿勢

唱歌的姿勢對于呼吸和發聲都是相當重要的。所以在訓練中首先要強調歌唱的姿勢。指揮要時時要求，久而久之學生自會建立良好的習慣。坐時，身體要直，不能靠椅背，坐半個臀部，雙腳著地，略與肩同寬。站立時，身體重心要保持平穩，兩腿分開與肩同寬，不能彎曲。肩膀自然向后打開，頸部放松，面部自然微笑，眉毛上提。

2.歌唱的呼吸訓練

我們每一位專業老師在大學學習聲樂中的呼吸無疑是正確的。但是那些理性知識對于孩子來說不重要，反而讓學生覺得歌唱很神秘，不利于教學。所以我們應該摒棄那些理性的說教和枯燥的機械練習，而用一些生活中學生熟知的，易于掌握的動作或游戲來訓練。不用講過多語言，應依靠指揮的手勢感性學習。對于從來沒有進行過系統訓練的初一學生來說，要理解“橫膈膜”、“胸腔”等專業名詞，掌握正確的歌唱呼吸是存在困難的，所以應當采用比較貼近學生年齡特點的練習，完成三種呼吸練習。

（1）快吸快呼。快速的無聲吸氣后停留瞬間（快速吸氣其實就已經把氣息吸到了腹部），快速呼出。這種氣息訓練不僅能放松緊張的心情，還能鍛煉學生氣流的平穩性。我們可以用軍訓時喊口令的樣子來做這個訓練。每個人快速吸氣后停留一會，然后一口氣數一到十，來回數，要求每數一個數小腹都要有跳動，就像部隊軍訓時喊口令一樣，不準“偷偷”吸氣。當數到沒有氣時也要堅持數下去，看誰數得多（數一到十為1次）。這種練習可鍛煉學生腹部的彈性。

（2）快吸慢呼。我們可以用《紙巾飛舞》的游戲來做著一個訓練。將餐巾紙撕成輕薄長條狀，保證可以將其吹得飄動。學生快速吸氣停留瞬間后，慢慢呼出，使豎放在面前的紙巾飄動起來，看誰的紙巾保持飄動的角度最平穩還堅持的時間長。

（3）慢吸慢呼。口鼻一起緩緩吸氣后停留一會兒，然后緩緩的呼出。這個練習可以用發“si”來訓練。緩吸一口氣后停一會，然后發“si”。就像蠶吐絲一樣，慢慢的、緩緩的吐出來。堅持的時間越長越好 。

三、合唱的音準和節奏訓練問題

音準的訓練：首先要進行固定音高的訓練，先讓學生記住標準音“a1”，然后再記住它上方小三度音c2的音高，讓學生閉口哼鳴（m）時的聲音位置及音準高度。在記住al和c2的基礎上，再推想出其他各音的音高，如gl、bl、fl等。在唱準單音的基礎上，進一步要求學生唱準音階，同時重視練耳。

節奏的訓練：合唱隊在演唱一部多聲部的作品時，每個聲部的節奏也是不同的，這就需要他們之間的默契配合，在平時的訓練中我們就可以加強這方面的訓練，把節奏單獨拿出來訓練，而柯達伊節奏訓練法是從節奏模仿開始。老師拍節奏學生模仿，起初模仿2小節，漸漸增加到4小節8小節，到后來的2個聲部的節奏卡農3個聲部的卡農……循序漸進。把枯燥、單調的音樂節奏變得生動有趣、易學，從而達到預期的教學目的。

四、合唱的音色統一訓練

（1）合唱與獨唱訓練的最大區別就在于對待發音個體的個性音色的態度不同。當聲樂教師在訓練單個學生時，必須基于學生本人的聲帶及生理條件“因材施教”，讓他的聲音特質得到最好的發展。

（2）先從輕聲歌唱開始。中學生多處在變聲期，聲帶經常水腫，在尚未學會運用共鳴腔體和氣息技巧幫助擴展發音能力之前，先控制音量，不充分振動聲帶，更不可讓喉部肌肉拉緊幫忙。如果一開始任其大聲發音，非常不利于放松下巴找高位置，音色也雜亂隨意。必須把聲音統一到高位置，用“直聲唱法”來唱，統一共性去除個性。

（3）中高音區音色的統一。這個音區容易真假聲脫節，是許多孩子學習的難點。林俊卿教授咽音練習方法中的發氣泡，哼咪，張大口伸舌，做舌溝等等一系列練習，可以訓練舌骨向后提高，喉頭與舌根松弛，咽壁形成管道的狀態下，真假聲帶同時工作，發出混合的聲音。（具體方法較復雜，可參見林俊卿所著《咽音練習八步驟》）這樣的高音區聲帶閉合好，聲音有金屬感，上下狀態統一。

五、合唱的和聲訓練

豐富的和聲色彩，交織的聲部進行是合唱的主要魅力所在。我在實踐中由淺入深，由易到難，唱咪在聆聽中自我調節：

A.1 2 3 | 3 — | 2 3 4 | 4 — | 3 4 5 | 5 — |……

mimi mi mi mimi mi mi mimi mi mi

B.1 2 3 | 1 — | 2 3 4 | 2 — | 3 4 5 | 3 — |……

mimi mi mi mimi mi mi mimi mi mi

大小調的和聲功能運動趨向使得學生唱起來自然流暢，經常哼唱可以增強孩子推找任意一個自然音高的能力，對于跨度很大的音程，可以用幾個骨架音搭橋，迅速推到。

以上是我對初中學生合唱聲音訓練的幾點看法，也是我在合唱教學實踐中總結出來的。我認為在合唱教學中，聲音訓練方法是靈活多樣的，每一位教師都有自己訓練學生的一套方法。我們的共同目標就是得到和諧統一、平衡、美妙的聲音，讓學生更多的了解合唱，從合唱中找到樂趣！所以我們要像古代雅典著名政治家梭倫說的“活到老學到老”，這樣才不會落伍。如果我的體會對各位同行有所幫助，將是我莫大的欣慰。endprint