劉洋
[摘要]設計作為一種創造性活動,通過不斷地創造滿足人們在生活方面所存在的需求,進而改善生活環境和物質條件,并影響大家對生活方式的選擇。英國設計活動被人民和政府視為提高英國產品的競爭力和改善人們日常生活細節的重要因素。在英國設計活動的社會化過程中,通過設計實踐對社會生活的影響,歷經時間的更替演化成一種新的社會生活方式與社會文化觀念。
[關鍵詞]英國設計;多樣化;創意產業;設計創新
[Abstract]Design, as a creative activity, meets the needs of people in their daily lives through the continuous creation, and then not only improves the environmental quality and material living conditions but also affects peoples lifestyle choices. British design activities are regarded by the people and the government as an important factor in improving the competitiveness of British products and improving peoples daily life. The process of design socialization in Britain. Design activities influence many aspects of life, and have evolved into a new conception of social life over time.
[Key words] British design;Diversify; Creative industry;Design innovation
[基金項目]本文系2017年上海理工大學人文社會科學研究基金資助項目:“源自于視覺文化傳承需求的動態圖像設計”(項目編號:SK17YB01)階段性成果。
設計作為一種創造性活動,能以物質的形式去滿足人們在生活方面所存在的不同需求,進而改善生活環境和物質條件,潛移默化地影響了大眾對生活方式的選擇,以及大眾對社會觀念認同的更新。1英國設計對傳統的繼承與創新意識已經成為英國設計的一種傳承精神,每一次革新都和社會價值觀、生活方式的選擇息息相關,隨著時代的不斷發展,設計活動的每一次創新都與我們的生活緊密聯系在一起。
一、不斷創新的設計實踐對英國社會生活的影響
(一)設計活動的社會環境與商業價值實現
社會環境的自然因素,造就了英國人民的生活要求,英國的天氣多變,連綿不斷的風雨給人們的生活帶來諸多不便,具有遮擋風雨實用功能的風衣受到大眾的青睞。Thomas Burberry所設計的風衣被指定為軍服供給英國軍隊,并作為英國的經典設計產品經過了二戰考驗。戰后,BURBERRY作為英國最著名時裝品牌之一,一直深受英國皇室欣賞,更分別于一九五五年及一九八九年成為皇室御用品牌。在眾多產品中,BURBERRY風衣更是永恒不變的經典。
今天,翻開英國牛津辭典,“BURBERRY”已成為風衣的另一代名詞,這是通過設計活動的影響,形成了特有的生活習慣和社會文化風尚。品牌設計師通過不斷地迎合當下民眾在現實生活中發展變化著的社會價值觀及時尚觀念,提升和創新服裝的設計來提高產品的吸引力。BURBERRY將其經典的人文特性與現今的時尚氣質完美結合,更將品牌的影響力在全球范圍內不斷擴大,樹立了高品質、耐用的英國產品象征,代表經典的英倫文化品味和藝術風格。BURBERRY商業文化帶有傳統的英國文化信息,通過設計活動產生了巨大的商業價值,帶動了英國創意產業的全球化進程(圖1)。
(二)設計活動的社會人文價值傳播
家居日用品牌Anglepoise?誕生于20世紀三十年代,生產臺燈已有八十余年的歷史,臺燈經典的設計保持了機械調節的靈活性和穩定的平衡能力,并憑借卓越的設計、獨特的材料質感成為瞬間提升家居品質和工作品質的設計單品,受到英國家庭和專業人士的普遍歡迎。Anglepoise?產品根據人們在生活中對日用需求的審美升級,繼而推出新版本的設計。隨著社會生產力的不斷智能化,產品的生產、銷售逐步轉向全球化發展,英國設計文化的信息被產品攜帶傳播,促使產品設計在使用中展現價值。
設計文化傳承依賴于社會環境的營造。在英國政府的支持和設計委員會的協調下,倫敦設計博物館(Design Museum, London)的建立,承擔了全面記載和展示英國創意文化和設計的歷史責任,為英國不斷創新的設計實踐提供了重要的宣傳平臺。Anglepoise?臺燈的系列產品,完整地被倫敦設計博物館作為現代設計史的完備作品收藏和展示。倫敦設計博物館把工程師Ken- neth Grange 于2004 年為 Anglepoise?打造的 Type 75列為當代經典設計之一,并且作為概念產品通過實體商店和線上商店進行銷售,廣泛地出現在世界各地民眾的日常生活中。Anglepoise?臺燈被稱為英國設計文化的傳播者,贏得國際社會的廣泛贊譽(圖2)。
長久以來,Anglepoise?臺燈因其系列設計特點和功能服務,實現了不同的人在空間內對燈光的差異性需求,漸漸成為一個文化符號被藝術設計工作者所喜愛。產品本身攜帶的文化氣質,激發廣大文藝工作者從事相關衍生藝術概念的創作,逐步把設計理念融入社會生活文化。不論是在最著名的皮克斯動畫作為出品視頻的片頭,亦或是諸多影視作品如“007”系列里都有借用其形象的例子。一直以來,服務于普通大眾的日常生活、設計工作環境,通過多種文化渠道,用視覺呈現的手段演繹產品理念,來表達人們對英國設計文化的自信和喜愛。


2014年倫敦設計節為世界各地頂級的設計家和藝術愛好者提供了交流機會和學習的平臺。其中,“創造平衡”展覽,是Anglepoise?和樸茨茅斯大學創意學院合作,借用Anglepoise?臺燈的經典設計形象和局部不斷創新的細節。來自不同行業的藝術家們,用許多不同的方式在自己的藝術作品中表達對Anglepoise?設計文化的理解。形式各異的設計內容和精彩紛呈的陳列方式,最大程度地展現了其所代表的英國設計精神——對多元文化的融合性,對外來文化吸收的積極性,以及設計對經濟和社會文化生活的重要性。Type 75的設計師KennethGrange親臨該展覽,“創造平衡”展覽也 被選定為維多利亞和艾伯特博物館的一系列會談的一部分。Anglepoise?的設計可以鼓勵這么多專業的人員,積極參與豐富的設計活動,對產品所攜帶的設計精神進行社會人文價值的傳播(圖3)。
(三)生活方式的選擇與文化觀念的認同
倫敦街道歷史悠久,商業環境繁華,公共交通環境和設施十分發達。公共交通工具是城市景觀的重要組成部分,是城市文化的象征。英國社會倡導綠色環保的生活方式,居民大多依賴完善的公共交通系統進行日常通勤。1954年,公共汽車——紅色雙層巴士第一次駛入倫敦,成為戰后英國設計經久不衰的作品。其中,赫斯維克負責更新設計的新紅色雙層巴士,完成在有限空間中對人性化功能精益求精的設計,使得新產品已經成為倫敦市民日常生活的必需品。與之相配套的是倫敦實行的“公交優先”政策,城市街道無論多狹窄,都辟有公交車道。多年以來,紅色雙層巴士作為倫敦獨有的交通工具成為英國形象的化身。在2008年北京奧運會閉幕式上,主辦國交接的節目“英國8分鐘”表演,就是借用一輛充滿英倫特色的雙層巴士駛入主會場,向全世界展示了下一屆奧運會主辦城市倫敦的特色。3紅色雙層巴士設計的初衷為了提高生活水平,為民眾提供更好的生活服務,在進入公共交通服務體系以后,因其提供了相對完美的社會服務,符合英國國民對生活方式的選擇與文化觀念的認同。所以,紅色雙層巴士是全球很多人心目中倫敦乃至英國的化身,表明了全球語境中的英國設計終于走向了成熟(圖4)。
二、英國政府對對創意設計產業的推動與服務
對于設計產業而言,英國是一個設計文化資源豐富的地方。多民族、多種族聚居的社會屬性,帶來了不同文化的融合與碰撞,極大地激發了設計創意的醞釀與萌生。設計產業的多樣化和文化高度的融合性是英國設計的發展特點。
在社會變遷與時事的驅動下,英國聯邦政府和文化創意產業的發展息息相關。上個世紀80年代,英國前首相撒切爾夫人就曾說過:“英國可以沒有政府,但不能沒有設計。”今天,我們看到相關信息媒體的英國形象宣傳中,設計被作為國家形象信息被廣為推廣, 一直致力于讓“創意英國”成為英國新的國家形象。英國政府通過設計委員會作為國家性的設計策略機構,組織、引導創意產業和從業人員將設計領域內的諸多因素聯系起來,推動英國創意產業化。2016年度創意產業為英國經濟帶來的年收入為870億英鎊,是名副其實的領軍產業之一,證明了創意設計產業是支撐英國現代社會經濟的重要環節之一。
英國設計的發展歷經百年,所取得的成就享譽全球。這離不開政府長期以來的政策扶持與經濟資助,以及整個社會平臺提供的創造環境與歷史傳承機會。其中,相對全面的現代設計教育體系、設計文化的全球化推廣與宣傳都是整個創意產業的重要組成部分(圖5)。
三、設計活動的社會資源提供
(一)英國藝術和設計社會教育、推廣平臺的營造
1851 年,阿爾伯特親王和亨利·科爾(Henry Cole) 策劃的萬國工業博覽會在倫敦舉辦。這是一個由全世界不同的國家共同參與促成的設計盛會,旨在以最開放的方式全面展示英國設計,考察工業革命對人類社會進程的積極影響。該博覽會發展成為今天的世博會,成為全球各國人民進行設計文化交流、呈現設計實踐成果、展望未來發展的全球化宣傳平臺。60多年以來,世博會對促進社會進步有舉足輕重的作用。
隨后,阿爾伯特親王又籌建了英國國立維多利亞和阿爾伯特博物館(Victoria & Albert Museum ,簡稱V&A)。博物館成立以來,永久收藏超過230萬件物品,跨度超過5000年的人類創造力,承載著世界上不同地區的藝術和設計文明。博物館不斷發展成為英國獨有的藝術和設計資源之一,全面記載和展示英國創意文化和設計歷史……一直以來在英國設計教育的發展歷史中扮演著重要角色,為英國的設計實踐和創意產業提供最重要的國際視野和宣傳平臺。
為傳承英國經典的設計文化和歷史經驗,借助倫敦再次舉辦夏季奧林匹克運動會的契機,維多利亞和阿爾伯特博物館(V&A)于2012年3月至8月推出大型展覽——“1948年以來的英國設計:現代的創新(British Design from 1948:Innovation in the Modern Age)”。在不同的時期和社會環境下,探討全球化背景下英國設計快速發展60余年來,在創意文化領域的發展與轉型。2設計產品通過空間陳列、展示,用不同的呈現形式向社會公眾開放。維多利亞和阿爾伯特博物館作為國家公共平臺承擔重要的社會責任,在這個平臺上用最直觀的交流進行設計教育、設計文化傳播(圖6、7、8)。
(二)新時期,社會化媒體營造創意氛圍
進入新世紀,作為引領設計潮流的倫敦設計節(London Design Festival)是傳播設計動態、推動全球化創意產業的重要宣傳平臺。自2003年在倫敦開始舉辦,倫敦設計節借助電子媒體信息傳播的影響力,城市自身所擁有的大量美術館設施和豐富設計資源,目前發展成為全世界最重要的年度設計活動之一。設計節每一年都以獨立的視角開展精彩多樣的設計活動,嘗試給世界各地的設計師們提供一個公平、有影響力的展示平臺。這些設計藝術活動大大提高了英國設計的文化活力,為整個城市營造了多元化的創意氛圍。政府資助的各類文化節慶都是作為營造創意氛圍、鼓勵創意人才脫穎而出的重要方式。目前,創新性設計活動已成為英國自上而下乃至全社會共同努力實踐的日常行為(圖9)。
如果您來到英國經濟、文化的中心——倫敦,商業街區時尚創意產業的滿目繁華,游客可以看到雙層巴士在形色各異街區的穿梭。不斷變化的設計實踐,在日常生活應用中形成了今天英國人民對生活的基本需求。英國設計探索著自身的發展道路,并同時與世界發展的設計文化互相吸收,英國設計正在改變我們對生活方式的選擇,繼而激發未來的創新設計活動。英國國家設計委員會首席執行官安德魯·森姆斯評價:“英國設計意義深遠,設計通常不只是一個元素,它不僅代表了英國的競爭力也反映出生活質量。”3不斷創新的設計活動代表了一種社會行為,不同時代的設計師們都懷著改造社會生活關系的理想主義思想,希望創造出更豐富有趣的新生活,通過設計革新實現更具有創造力的生活態度。[1]
結語
一直以來,英國創意設計得到到全世界的普遍認可。在英國,設計活動被人民和政府視為提高英國產品的競爭力和改善人們日常生活細節的重要因素,龐大的從業人員和消費民眾都被賦予了巨大的熱情和無限的希望。英國政府尤其重視設計活動與社會關系的相互影響和共同進步,并給予重要的推動力量。在設計活動的社會化過程中,通過設計實踐對社會生活的影響,營造了新社會關系的產生與發展,歷經時間的更替演化為一種新的社會生活方式與社會文化觀念。
注釋:
1沈榆.現代設計[M].上海:上海科技教育出版社,1995:1.
2[英]克里斯托弗?布里渥德,汪蕓譯.創新與創意:1963-2012[J].裝飾,2014(11):21.
3[英]潘尼·斯帕尼. 英國設計圖典[M]. 北京:機械工業出版社, 2009:3.