超凡脫俗之作

摘 要：《低俗小說》是導演昆汀·塔倫蒂諾的代表作，它將昆汀自由的藝術創作理念、風格和對暴力美學的追求做了精彩詮釋，它在敘事模式、時間空間處理、人物塑造、音樂、臺詞等方面都表現出了不凡的創造性，是一部具有一定探索意義的不落俗套的電影。

關鍵詞：低俗小說 、昆汀·塔倫蒂諾 、環形結構、深刻

[中圖分類號]：I206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-03-0008-01

低俗與深刻，在我們一般看來是完全對立的兩種境界，而電影《低俗小說》的“低俗”卻打破常規，向觀眾展現了它獨特的藝術魅力和深刻的中心思想。觀影過程中，我們會體會到影片滲透的“自由感”，它來自故事的敘事方式，也來自劇中人物間的戲劇性命運，更來自導演對影片強大的掌控力，觀眾會感覺是導演在玩味電影。我想，正是這種面對電影創作所表現出來的成熟和隨性成就了《低俗小說》的超凡脫俗。下文中我將從多個角度對影片進行深入分析。

一、獨特的敘述結構

《低俗小說》采用了環形結構，看似松散卻環環相扣，臺詞中也暗藏玄機，是一個片段與另一個片段的銜接點或呼應點。整個影片沒有按照常見的時間順序來結構故事，而是用了一種循環中嵌套倒敘，多線并進的精巧結構來將整個故事娓娓道來。在影片中圍繞著洛杉磯黑幫、拳擊手、神秘手提箱、意外走火及餐館搶劫等事件而展開的不同故事被同時交代，且隨著影片的進行而相互交匯，使人物的命運在短短兩天中交織在一起。這種非線性講述故事的獨特個性奠定了《低俗小說》的不平凡，也增強了戲劇性效果。而想要處理好這種獨特的敘述方式，需要編劇與導演的共同努力。

編劇方面：講述犯罪的影片并不少見，但其中多數是講述一個或兩個犯罪事件。它們注重犯罪和開脫過程的處理，以時間線縱向敘述為主。而《低俗小說》另辟蹊徑，是涉及到多個人物多個事件的犯罪群戲。它以橫向敘述為主，體現了短暫時間內同時并進發生的多個事件，展現出了一種寬度。如果說前者展現的是一條線，那《低速小說》展現的就是一個面。除了展現一定時間內的一個“面”的特點外，《低俗小說》對“面”內多個故事的處理也是很獨到的

導演方面：如何將這樣獨特結構的故事用膠片完美呈現是對導演的極大考驗。導演必須在追求影片的獨特性的同時使觀眾在固有的時間順序敘事思維下看懂此影片。所以，在選擇故事斷開點和如何銜接上需要下很大工夫。導演在處理這種銜接時采用了重復一個小片段、標志性元素（紅色沙發、白T恤）等方式。

二、精彩的臺詞

《低俗小說》有一個很明顯的特點就是臺詞很多。從開頭的鴛鴦大盜坐在咖啡廳內商量是否要搶劫，到文森特和朱爾斯在車內的對話，再到馬沙和布奇在酒吧談條件、文森特陪馬沙妻子在餐廳吃飯等都是長達三四分鐘的對話。在表現兩個人的對話時，攝影一般采用好萊塢的經典鏡頭：兩人全景、內外反拍、兩人各自的過肩鏡頭交替出現。在畫面上沒有太大變化的時候，這就要求臺詞必須精彩才能不讓觀眾感到乏味。

《低俗小說》的臺詞寫得很好，既有趣味性、邏輯性，又反映著人物的性格特征和對生活的認識，同時在一定程度上也推動著情節的發展。這樣富有邏輯性、趣味性、深刻性的既能給觀眾帶來樂趣，又能在情節推動上起到很大作用的臺詞讓我們看到了編劇的功力，也讓我們驚嘆《低俗小說》的不低俗。

三、片名的選擇

影片取名為《低俗小說》，卻處處彰顯著它的超凡脫俗。

先談談“小說”。影片對故事敘述結構的處理極其自由，有特色，這一點很像小說。另外，影片的另一大特點就是以人物為中心的整體風格，這一點在片中大量對話及獨白戲份中便可體現。大量意味深長的臺詞推動著整個劇情和人物的發展，展現出片中人物幽默及哲學思辨的內在屬性，也在一定程度上替導演道出了心中所思。這一點也和小說有共通之處。

再說說“低俗”，低俗和深刻是對立的雙方。我想導演選擇“低俗”來描述這部影片，一方面是說他的故事是在講90年代很常見的黑道、犯罪，并且是一系列的犯罪。另一方面是想讓我們看到影片的深刻，并在“低俗”與“深刻”的大反差中有更深刻的個人思考。

影片讓我們看到一個偶然因素就會改變一個人的命運，讓我們體會到犯罪題材的影片下多層次的豐富情感和人生感悟，正是這種不俗和深刻，讓《低俗小說》的片名更有韻味，更引人深思。

四、人物塑造

從服裝造型上講，因為影片涉及到的人物比較多，而且很多角色難分薄弱，所以在塑造他們時必須鮮明。《低俗小說》在這一點上做得很成功。文森特是白人，外表干凈，頭發黃色偏長。朱爾斯是黑人，卷發，黑西裝。馬沙戴耳環，后腦勺上貼創可貼，穿背帶褲，戴墨鏡。蜜兒穿著性感又干凈利落。瓊蒂全身上下帶了18個環……影片中的人物身上有不同類型的豐富的元素，在成功塑造了他們個人形象的同時，也增加了不少時尚元素，為影片提供了豐富性和趣味性。

在馬沙的形象塑造上，影片開始并未出現馬沙，而是通過朱爾斯、文森特等人的描述來詮釋瑪莎的形象。這點有點像《蝴蝶夢》中對洛貝塔的處理。但《低俗小說》中，馬沙最終是出現了。而馬沙出現的過程卻做得很神秘。影片中瑪莎出現的第一個地方是他與布奇在酒吧中談拳擊賽的事，這時畫面只有布奇，而聲音是馬沙對布奇講條件、談尊嚴。讓我們在之前別人對馬沙的描述中又多了一層對他說話語氣、內容的了解。之后，從馬沙背后拍布奇聽他講話，這時虛化了布奇，讓觀眾集中注意力看馬沙，他很黑很壯，帶著耳環，后腦勺上貼著創可貼，導演在為我們一點點地揭開馬沙的真面目。當文森特和朱爾斯來酒吧找馬沙，這時出現的是全景，馬沙和布奇坐在遠處的桌前，卻還是未出現馬沙的正面全貌。之后的片段中馬沙的形象才完全展現在銀幕上，可謂吊足了觀眾的胃口。

五、場景選擇和音樂運用

影片中選擇的場景布置得很新穎、精致，增強了影片在視覺上的觀賞性，削弱了犯罪題材的嚴肅性，更符合影片黑色幽默的味道。如：咖啡廳有紅色的沙發，大大的落地窗，很鮮亮的感覺；酒吧則燈紅酒綠，色彩繽紛；兔寶寶餐廳設計的可愛別致，墻上有五顏六色的海報，座椅則有海邊度假、汽車等樣式；瓊蒂家有些雜亂，但布置的很有韻味。蜜兒家整齊、寬敞、大氣又很有品位……

音樂方面，在影片中嚴肅、緊張的部分卻常出現很輕松、跳躍的節奏，聽起來已不僅是客觀的配樂，而更像是一個旁觀者在嬉笑、調侃地窺視著故事的進展。另外，音樂中有很多時尚、歡快的元素，它們幫助影片脫離了犯罪題材的嚴肅感，更符合影片黑色幽默的味道，增強了影片的聽覺效果。

綜合以上多方面的分析，我們不難看出這部影片有很多玩味的味道。導演自稱這部電影“低俗”，卻要把它拍得很酷。它讓我們看到電影如夢般的自由，看到小人物的勝利，看到導演的個性，看到以前沒有人講過的一個故事，它關于美國、暴力、毒品、畸形性心理，但是它不低俗。