古典音樂留住青年，留住未來

孔冰欣

和歐美劇場普遍以老年觀眾為主的景象不同，中國市場的主力軍是朝氣蓬勃的年輕白領們，“古典音樂的希望在中國”。

“盯著觀眾的腦袋，而不是口袋。”

以人為本，上海東方藝術中心從了解觀眾出發，創造需求、滿足需求，劇院不僅是雍容高雅的圣殿，也是志同道合者的人生課堂。“把票賣出去”只不過是藝術之旅的第一步，伴隨著超值的體驗、愉快的心情，東藝漸漸與忠實觀眾、鐵桿會員之間，結成了牢不可破的心靈契約。

而東藝在數次進行對上海市民的大規模綜合性觀眾調查，重要演出、講座的專項調查，包括不斷開展抽樣調查、分類調查后，又將調查視角聚焦業已規模可觀的東藝會員，希望借此深入了解這一部分觀眾的所思、所想、所求，以便提供更人性化的服務，并推動會員制營銷向精準營銷階段轉型。結果發現：會員主體年紀輕、學歷高；半數以上為白領和教師；演出消費跨入自媒體時代；觀看演出漸成社交新時尚；中低收入觀眾是觀演主要人群；注重演出品質和演出品牌；注重自身權益和服務等。

和歐美劇場普遍以老年觀眾為主的景象不同，中國市場的主力軍是朝氣蓬勃的年輕白領們，“古典音樂的希望在中國”。這些大多受過高等教育的群體素養較高，收入穩定，重視精神文化生活，并愿意為之埋單。故此，留住年輕人，也是再許東藝一個新未來。

用真心，讓年輕人的東藝情日久彌固

“我對交響樂的興趣源于小時候的鋼琴學習，枯燥乏味的基本功練習之余，唯一讓人感覺有成就感的事就是演奏一首經典好聽的樂曲了。當然，交響樂的復雜和奧妙是單架鋼琴無法比擬的，整個樂隊氣勢磅礴的演奏是任何單種樂器難以企及的，那些偉大藝術家們創作的經典作品，無一不讓人沉浸其中，情不自禁感嘆音樂的神奇。如今，越來越多的年輕人喜歡上古典樂，越來越多的年輕父母讓孩子從小學習鋼琴等古典樂器，可見我們對音樂素養的關注度普遍提高了，我相信古典音樂將在社會上獲得更高的地位。”

上海交通大學畢業、青年白領小陳對記者的這番“剖白”，足證交響樂須從學生時代抓起。而東藝工作人員告訴《新民周刊》，學生會員目前占比超過7%，且有繼續增長跡象，可喜可賀。一方面，吸引學生對藝術產生興趣，其未來的發展空間是縱深的，是大有可為的；另一方面，現在的學生觀眾的數量，在很大程度上決定了未來市場主體的規模。東藝是全國第一個也是目前唯一一個所有演出均設學生票的劇場，從2007年8月首推學生票，到2012年2月學生票擴大規模首次升級，開演前一小時若有余票，至少一半以上會按學生票的價格出售給學生低至80元每張。即使票面為1000元的票子，憑學生證也只要80元。2014年年底起再度升級，他們將學生票范圍擴大至全日制大學碩士研究生。今年荷蘭皇家阿姆斯特丹管弦樂團的演出，兩天就賣出了100多張學生票。

東藝的這一政策惠及了很多愛音樂的年輕人。青年音樂家沈洋就是買著東藝的學生票成長起來的。當年他在上海音樂學院學聲樂，沒錢買票，卻喜愛音樂會，就經常到東藝等開場前的學生票。后來他考上了美國朱莉亞音樂學院，成為大都會歌劇院的低男中音。盡管現在滿世界跑，但他總不忘東藝的恩情。

東藝“志在明朝”的溫暖心意，得到了同學們更加溫暖的回饋。不少東藝會員從學生時期開始就一直堅持在東藝看演出，踏上工作崗位后此情仍不渝。東藝“十周年慶”百場演出的首場，即杜達梅爾與洛杉磯愛樂樂團音樂會前，有不少大學生下午3點便匆匆趕往售票處，邊做作業邊排隊，等待購買當場學生票。青春的熱情“點燃”了杜達梅爾，他來到售票處，和排隊的學生見面，瞬間引爆驚喜。

“我們怎么看待未來？”東藝總經理雷雯侃侃而談，“以前選擇的一些成功模式，我們繼續，我很高興自己繼承了一筆精神層面、物質層面上都價值不菲的‘嫁妝。將來，我們除了一如既往地推出學生票、公益票，每年也可依據10%-20%的比例，因時制宜引入新鮮的東西，我允許試錯，關鍵是要多元、靈活的發展。我們是活在未來的，東藝需要考慮年輕人的市場、女性的市場，不要把古典音樂搞成中老年專屬品，乃至非物質文化遺產、化石，不要讓年輕人覺得進劇院聽音樂和自己的生活格格不入。我們也要用年輕人適應的營銷手段，在他們習慣的文化語境中，幫助他們一點點地提升自我，讓古典音樂融入未來。”

今年，從“8·20二次元音樂會”（2017《幻奏盛宴》——幻想交響音樂會），到《行板如歌·秋思》名家名作朗誦音樂會，東藝“沒指望賺得盆滿缽滿”，唯愿能讓觀眾收獲滿足，最終探得市場容量，細分品類、細磨品牌，養成固定粉絲。“所謂‘未來，有兩個‘未來，一是未來的大師，二是未來的觀眾。東藝的‘未來大師系列音樂會是全國首創的室內樂系列演出品牌，扶持來自世界各地嶄露頭角的青年藝術家；東藝的學生朋友或將成為‘永恒的老友，同學們越早和東藝接觸，越早形成‘東藝情懷。所以東藝一定先要了解學生們、年輕人們，以赤誠之心讓大家對東藝的感情日久彌固。”解析“未來”，雷雯胸中自有丘壑。

“年輕”的一大特點是“腦子活絡”，而東藝最新提出的“藝術+”概念，就是一種非常活絡、尤受年輕人歡迎的嘗試。比如乘著今年柏林愛樂樂團、維也納愛樂樂團演出的東風，與上海自貿區國際藝術品交易中心合作，為音樂會專門定制配套藝術展。維也納愛樂的定制展將以維也納愛樂樂團成立175年周年的紀念圖片展為主線，展出圖片包括：1842年3月28日維也納愛樂樂團第一張節目單、路德維希·范·貝多芬的第七交響曲樂譜、1864年第一張樂團合照等。而柏林愛樂的專屬定制藝術展，將圍繞“德國元素藝術家繪畫及藝術作品展示”“德國設計展示及互動裝置”“定制衍生產品及限量版紀念品”等三大板塊展開。天籟之聲與藝術之美交相輝映，觀眾焉能不樂？

東藝官網上的會員沙龍、三大系列講座、會員專賞的《東方藝術》雙月刊、制作精美的會員手冊、演出時專設的會員服務處，以及每月首個周六下午舉行的會員主題活動日等，長年堅持，全部免費，增值服務熨帖人心。文藝青年耳熟能詳的林懷民、朱宗慶、艾夫曼們在東藝恭候觀眾大駕；蔣勛、馬未都、李安這些藝術界大咖，亦非全無可能在東藝現身開講……藝術是相通的，只要年輕人想得到，東藝就敢于往前邁一步，再邁一步。endprint

越來越多的年輕人愛上了交響樂

《張士超你到底把我家鑰匙放在哪里了》《感覺身體被掏空》《春節自救指南》等畫風清奇的“神曲”，令上海彩虹室內合唱團名聲大噪，同時成為了青年樂迷的一大談資。“彩虹團”成立于2010年，最初由上海音樂學院指揮系學生自發組織成立，后吸收社會各界合唱愛好者，發展為一個快速成長、富有音樂冒險精神的青年音樂團體。雖然業內人士對“彩虹團”評價不一，但無可否認的是，他們確實對普及古典音樂，起到了不容忽視的作用。

越來越多的年輕人愛上了交響樂，當然是一個好苗頭。東藝的老朋友、著名指揮家、最牛“90后”曹鵬，對此倍感欣慰。“我雖然不是特別了解彩虹室內合唱團，但我非常支持他們的做法。我希望我的音樂同行們多為藝術普及、公益服務貢獻一己之力，不要僅僅盯著贏利不放。提高全民文化素養是音樂家的責任，我們應當盡量推動起國家的文化事業建設。”

作為今年東方市民音樂會“一帶一路”板塊中的亮點演出，10月13日，上海城市交響樂團與四川音樂學院交響樂團聯合獻演，傾力詮釋意大利作曲大師雷斯皮基與小提琴鬼才帕格尼尼的代表作，耄耋之年的曹鵬壓軸演出，執棒兩支樂團，共譜佳話傳奇。而《新民周刊》記者在彩排后臺采訪曹老師時，他思路清晰，精神狀態飽滿，根本看不出已經92歲高齡了。

“能夠參加第600場東方市民音樂會，我很高興。在普及交響樂上，市民音樂會是非常有意義的。一個城市，最重要的是文化，文化興則國家興，文化強則國家強。每次出席市民音樂會，我都感覺到上海聽眾素質越來越高，對音樂的評價越來越‘懂行。普及交響樂，是植樹、造林、鋪路，指揮家有責任。我們不要孤芳自賞，要讓觀眾聽懂，觀眾不斷加深對交響樂的理解，就是對我最大的鼓勵。”曹鵬認為，交響樂不是聽不懂的，有些不知所云、神神叨叨的曲譜，他也不喜歡，“說明還是沒寫好，好的作品怎么會聽不懂呢。曾有聽眾問我：曹老師，我還是搞不清楚交響樂，但我喜歡聽。我回答，你喜歡，就是一定程度上的‘聽懂。比如一幅畫作，你可能不知道作者用了哪些專業技法，但如果你受到了觸動，那便捕捉到了藝術的一星半點。”

在普及交響樂、栽培年輕人上，曹鵬居功至偉。“我現在指揮很多業余交響樂團，23年了，從來不休息，雙休日、假期基本‘送給孩子們。比如南模中學的小朋友，樂隊打造得非常好。另外，上海組織了一個學生交響樂團，我又是他們的總監，每年開音樂會，每年出國和上海友好城市輪番交流。還有上海城市青少年交響樂團，孩子們很可愛，演奏得也很好，排練我基本都參加。”

曹鵬打趣，學好交響樂，老板也歡喜。他經常給學生們悉心講解音樂的內容、曲式、結構，并把意大利文翻譯成中文，讓孩子們跟著自己念，學音樂術語，學意大利文，提高他們的興趣。“這樣，將來工作以后，你可以跟老板講：我會三國語言，中文、英文、意大利文，老板一聽，這人好！懂音樂、有文化、有修養，不用你用誰？”在“對音樂頂真，做事計劃先行”的曹鵬看來，年輕人要多接觸交響樂，它內含溫度、熱情似火、豐滿生動、力量強大；讓人得到愛，得到享受。而一旦介入學習，就不要放松，因為“交響樂無業余”。

“我感謝年輕人，他們給了我青春、力量、朝氣，讓我還能站著指揮、還能這么年輕。”曹鵬感慨，自己過生日的時候，樂團常常出其不意，準備驚喜，有突然不對音站起來朗誦的，有瞬間滅燈推出大蛋糕的。還有一次恰是在東藝，加演環節樂隊沒有服從指揮的手勢，取而代之的是一曲生日快樂歌，音樂廳兩側的LED滾屏也赫然跳出“上海東方藝術中心恭祝曹鵬老師90華誕”的橫幅。曹鵬一時“驚呆”在原地，表情相當復雜——只因幸福來得“猝不及防”。隨后，下臺口6名自閉癥兒童拉著小提琴、吹著銅管樂粉墨登場，樂隊一起全場演奏生日快樂變奏曲，舞臺兩側，孩子們推著兩個大蛋糕、捧著鮮花上臺。

音樂人永遠是年輕。曹鵬表示，貝多芬57歲就全聾了，黃貽鈞70多歲聽不出了，這是遺憾。萬幸，自己的耳朵還很靈敏，身體狀況也還不錯，假如上天允許，他還想多指揮幾年。談及東藝的學生票、公益票，曹鵬高度肯定那份獨有的“親切感”，并以自己的親身經歷舉例：“我有次在國內某音樂廳，看到散場后一位家長牽著孩子的小手游覽走廊，輕聲細語地告訴他這是什么，那是什么。但工作人員打斷了這寧靜的一幕——哎，我們下班了，觀眾快點離開哦！我覺得有些難過，請勿粗暴阻止人們欣賞藝術、品味文化的權利。音樂劇場一要愛音樂，二要愛音樂家，三要愛音樂聽眾；在這點上，東藝做得越來越好，軟件、硬件都跟得上。”endprint