認知詩學視閾下的二戰后美國詩歌流派

陳 潤

認知詩學視閾下的二戰后美國詩歌流派

陳 潤

二戰后的美國詩壇形成了多元的后現代詩潮格局，從第一個反學院派的詩派—黑山詩派開始，垮掉詩派、自白詩派、意象派在這一時期都顯現出各個派別的鮮明特征。詩人非常關注美國社會的生存環境以及人民心靈深處的訴求，并將這些情感借助詩歌的形式進行了表達。通過認知詩學的理論去解讀詩歌流派，可以發現當時的社會背景和戰后人民的心理建設對詩歌的創作過程有著非常重要的影響。

認知詩學 垮掉詩派 自白詩派 意象派

一、前言

認知詩學是20世紀末在認知語言學和認知心理學相結合的基礎上發展起來的一門力圖創建新的文學理論體系的新型學科。[1]認知詩學理論將研究詩歌外在文本與詩人和讀者內在的心理研究結合起來。二戰后美國詩壇涌現出許多新的詩歌流派，給當時的美國文學注入了一股新鮮的活力，美國的詩歌由現代主義進入后現代主義的時代。斯托克威爾提出，作為一種詩歌研究的方法和途徑，認知詩學研究的目的是對讀者如何在當時如此理解文本做出合理解釋。[2]因此，從認知詩學的角度來分析二戰后美國詩歌流派，對了解當時社會背景和人們心理活動有很大幫助。

二、戰后美國社會情況和詩歌流派

經歷了二次世界大戰之后，美國的經濟亟待恢復，這段時期是美國歷史上動蕩不安的年代。由于戰時積累了大量工業生產需求和政府采取的有效經濟措施，在這一時期經濟得到了持續快速的發展，占據了廣闊的國際市場。這一時期的美國進入了經濟繁榮的新時期，人們的視野和思維方式得到極大的拓展。隨著麥肯錫主義的興起，人們開始了反共浪潮，同時，黑人的民權運動在路德.金的領導下也進行得如火如荼。接著，美國政府發動的越南戰爭受到了大多數民眾的抗議和反對。社會的動蕩不安使得戰后的年輕一代對標榜民主的美國政府感到非常不滿，從而引起他們對傳統價值觀的反叛。

在20世紀五十年代開始，美國政府大力發展科技教育，改進傳統的工業生產技術，大力發展新興工業，人民生活得到了極大的改善。但是與此同時科技的高速發展也帶來了一定的負面影響。工人們要配合高速運轉的機器流水線以進行大規模的集體勞作和高效率的生產，這種高強度工作壓力使人倍感壓力和無助。對于政治的不滿和對物質化現實的恐懼使人們開始質疑傳統的價值觀，因此一些新觀念和新思想開始流行起來。

戰后的美國詩歌流派主要有黑山詩派、垮掉派、自白派及意象派等幾大流派。作為傳統詩歌的代表，艾略特的美學原則是當時大多數詩人創作的標準。但是，許多詩人開始積極尋求更加自由的表現形式以表達戰后新時代的變化。六十年代美國的反戰運動和黑人運動及女權運動都造成美國戰后年輕詩人和作家的集合體的新的心態和價值觀、人生觀的改變。一方面，戰后的年青詩人對戰前詩歌的權威，如艾略特，持反抗態度，他們不再拘泥于傳統詩歌中的韻律規則和理性表達方式，經歷了從韻律正規的理性詩歌向即席創作的自由體詩歌轉變的過程。[3]另一方面，戰后美國詩人非常關心社會問題，有強烈的正義感和浪漫主義情懷，他們肯定詩歌對社會生活的意義，崇拜龐德和威廉斯的自由美學原則，敢于表達內心深處的脆弱感情。他們的作品對內心的孤獨和恐懼感有詳細的描述，用荒誕、揶揄、嘲弄的筆調來表現在激烈轉型過程中的人們無所適從、疏離的生存狀態以及期待建立新秩序的焦躁和渴望。[4]

三、認知詩學理論下對美國詩歌的流派分析

二戰后美國人的心態和價值觀的急劇改變，給了這一時期的詩人以新的靈感。從反對學院派的黑山詩派開始，美國詩歌的特征開始發生戲劇性的變化，正式轉入非理性、反技藝、消解主體的后現代主義創作軌道，更好地適應了二戰后美國社會政治、思想、文化的轉型。1956年，垮掉派的代表金斯堡發表了《嚎叫》。詩中大膽提到了當時吸毒、酗酒、同性戀等社會現象，成為繼艾略特的《荒原》以來對美國社會影響最大的一首長詩，揭開了后現代派時期序幕。詩中以當時種種社會現象為原型，直白地表達出詩人對戰后美國社會人們精神空虛的焦慮和對政府的不滿。認知詩學中的原型理論認為：讀者內心會選擇各種“閱讀策略”與不同類型的文本相適應，并運用與這一特定類型相關的閱讀慣例和法則。從原型理論角度出發，可以發現二戰后雖然美國政府大力發展經濟，但是人民的精神生活依然空虛，對于當時美國政府所實行的政策也非常不滿，而垮掉派即是公開在詩中對抗當時的社會習俗。日常生活中的原型即是再認知的參照點，而詩中的意象的含義除了詞語本身所暗示的情感而另具情感內容。

同時期自白派詩人的表達方式則不像其那樣大膽直白，只是在詩中揭示內心長期壓抑的隱私和思想，以此對傳統道德觀念發起挑戰。1959年，洛厄爾發表詩集《生活研究》，被認為是自白派詩人的代表作之一。雖然沒有造成社會轟動，但是詩中對個人感情的自傳性質的表述，對當時的美國詩歌產生了深遠的影響。斯托克威爾指出：閱讀是圖形背景不斷形成的過程，是不斷形成令人震撼的形象和回聲的過程，文學的語篇特征、含義和聯想意義正是建立在這一動態過程之上。圖形—背景理論中的圖形包含前景、背景和后景，即主題，被觀察事物的參照物和文化語境。自白派詩歌的核心觀念是抒發詩人內心深處的主觀思想和思想，將其具象化到詩歌之中。他們更注重自我內心剖白，自己內心深處最隱秘的感情通過參照物表達出來，從弗洛伊德心理學的角度去表述人性，詩人的文化語境就是自己賴以生存的精神家園，讓讀者去領悟感受，從而引起共鳴。二戰之后，長期受到正統思想觀念的壓迫下的人們反戰情緒高漲， 需要尋找一個情感宣泄的突破口。自白派詩人普拉斯詩中“精神病患者的喊叫”所表達的心聲，即是在人生和現實社會中屢遭痛苦折磨的心靈創傷、扭曲的精神和變態的心理，將個人體驗與時代精神融為一體，在揭露社會弊病方面達到了一定深度。

與傳統詩歌不同,意象派反對詩人介入詩歌抒發感慨,他們借助意象的“疊加”和“并置”等近似于繪畫的手段,將讀者作為詮釋的主體而非教導或傾訴的對象納入詩歌讀解的過程,最終完成意義的建構。這與認知詩學中的圖形—背景理論和概念隱喻理論正是不謀而合的。意象派是順應當時詩人反傳統的要求而形成的一個具有鮮明時代性的流派。二戰后的美國社會經歷了急劇的社會變化，給人們的精神造成的沖擊也是巨大的。概念隱喻理論認為，通過事物之間的相似性的概念映射所形成的隱喻，人類對原有事物進行再認知或將原有事物再范疇化。而意象派詩人將意象糅合在詩中，形成詩中有景，景中有詩的意境。正如休姆所說：兩個可見意象的組合,可以稱為一個視覺和弦。它們的聯合使人獲得了一個與二者都不同的意象。意象派詩人代表龐德在他的作品《在地鐵車站》中，通過花瓣、面孔、樹枝的意象的疊加，表達了地鐵站中緊張匆忙的人群對忙碌而壓抑的生活氛圍的麻木，將美麗的花瓣的意象影射到潮濕煩悶的車站中讓人眼前一亮的美麗的面孔上，讓人感覺突兀卻又渾然天成，詩人借此表達了一瞬間對美的感悟。意象是理智與情感瞬間的復合體，通過將兩個認知有相似點的事物的疊加，大腦對于意象進行分析理解的過程就是認知過程。

四、結語

二戰后的美國詩壇形成了多元的后現代詩潮格局，帶有鮮明的時代特征。從第一個反學院派的詩派—黑山詩派開始，垮掉詩派、自白詩派、意象派在這一時期都顯現出各個派別的鮮明特征。詩人非常關注美國社會的生存環境以及人民心靈深處的訴求，并將這些情感借助詩歌的形式進行了表達。通過認知詩學的理論去解讀詩歌，可以發現當時的社會背景和戰后人民的心理建設對詩歌的創作過程有著非常重要的影響。要對詩歌進行再認識，需要一定的認知理論基礎，從心理層面上發掘詩歌的語言特征和讀者產生的心理共鳴，從認知詩學的角度出發對二戰后美國詩歌的流派進行梳理，從一個全新的角度發現詩人內心的訴求，對讀者對詩歌進行再認識有很大幫助。

[1]熊沐青．語言學與文學研究的新接面[J]．外語教學與研究,2008(4)：299．

[2]Stockwell．Cognitive Poetics：An Introduction[M]．London：Routledge,2002：7．

[3]郭群英．第二次世界大戰后美國詩歌的政治心理傾向[J]．河北師范大學學報,1993(2)．

[4]鄭燕虹．20世紀五、六十年代美國現代詩潮之轉向[J]．外國文學研究,2016(10)．

安徽工業大學工商學院）

本文系2015年安工大工商學院青年教師科研基金項目，編號：QS2015009。

陳潤（1982-），女，碩士，講師，研究方向：英語教學與英國語言文學。