淺析理工科大學音樂公共課教學

【摘要】大學音樂公開課教學是大學生素質教育的重要組成部分，長期以來，理工科學生對音樂素質教育普遍重視不夠。本文通過對理工科院校音樂素質現狀的調查與分析，提出了建議與設想。

【關鍵詞】理工科院校 音樂公開課 現狀 措施

【基金項目】湖南工業大學校級教改課題2013年一般資助項目。

【中圖分類號】J60-4；G642.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2017）43-0178-02

一、理工科大學音樂公共課的意義

大學音樂公共課是我國高等院校開設的一門普遍的藝術類選修課。它是人文素質教育的重要內容，對創造力的開發、思維方式的拓展、綜合素質的提高具有不可低估的作用。首先，音樂可以提高人的審美鑒賞能力，健全學生的人格。其對學生健康性格的養成和美好心靈的塑造有著潛移默化的作用。讓當下的大學生不再僅僅只是圍繞著應試考試與專業，音樂可以讓人更加懂得生活。其次，音樂是一種抽象的藝術形式，它不僅提高我們的審美力，還有利于提高學生的創新能力與水平。它的非線性思維，幫助拓展想象力，提高創造力。尤其對于理工科的學生，他們的學習都是接觸相關的定理、定律等相關專業術語，在思考和解決問題時形成了嚴謹、嚴格遵循規范等特點，他們注重技能與專業知識的訓練，從而較容易缺乏想象力和創新力。而音樂帶給人的創造力這恰恰是一種最好的互補，它能夠引導理工科學生學會用全新的思維方法去看待問題、解決問題，也能夠給人帶來放松與愉悅。所以，探討理工科大學的公共音樂課具有理論和實踐意義，對于促進學生全面發展、促進校園文化建設等都具有重要性。

二、教學現狀分析與原因

（一）教學觀念與教學方法方面

在理工科大學，音樂公開課一般是采用選修課的方式對學生進行教學，其普遍存在著對該課不夠重視的問題，無論是從學生的學習態度，還是老師對其教學的嚴謹都有體現。首先，在認知上，學生對該課不夠重視。沒有意識到音樂鑒賞課真正的作用。而僅僅是把它當作一個修學分的課程，音樂雖不像數學物理等立馬有一個固定的答案，但它卻可以對一個人的人生有著深遠的影響，改變一個人的氣質與狀態。其次，老師過度忽視了大學專業音樂教育與公共音樂教育的區別。公共音樂教育雖不同于音樂學院的專業教育，但并不同于它不需要認真的對待。理工科公共音樂的教學現狀，普遍都是多媒體播放、傳統式的灌輸，忽視了因材施教和多元化的教學方法，導致大學公共音樂課學生興致不高，學習效果不好。沒有針對理工科學生的特點，如對音樂基理論知識知之甚少，幾乎很多人不認識五線譜，對音樂的鑒賞也僅停留在當下的流行音樂等情況，而去制定相應的教學大綱，采取更多元化的教學方法。理工科院校大學生與其它院校大學生一樣普遍喜歡音樂，如沒有良好的教學效果，缺乏賞析經典名曲的能力，也就無法達到藝術可以影響并改變一個人。因此，必須重視教學觀念與學習態度。

（二）課程設置與教材選擇方面

雖然很多高校都開設了公共音樂鑒賞這門課程，但是在課程的設置上依然不夠科學，設置的課時相比于其他課程來說較少，鑒賞能力真正的提高，需要足夠的課時去講授音樂基礎理論和作品賞析，課時不夠會導致授課的內容講解的不夠全面與透徹。學生在學習的過程中缺乏系統性，很難達到預期的教學目的。再者針對目前高校公共音樂課的教材有很多，有的高校在進行公共選修課的教學時對學生的要求較低，教材選擇不夠合理，沒有選擇適合理工科學生知識點和趣味性都較強的教材。其賞析內容幾乎都是國外的古典音樂，或某一個古典時期的作品，會讓毫無音樂底蘊的學生，剛接觸就覺得難以理解，甚至產生一種錯誤的觀點：覺得高雅的音樂是不適合當代年輕人的審美。這些教學現狀都是不利于公共音樂課的開展。

三、改革的措施

綜合教學現狀分析，理工科大學的音樂公共教育是有別于音樂學院的專業教育，既不能過于專業又不能過于簡單，需要恰當使用課程教學的方法，在兩者之間獲取發展的空間。針對教學觀念的轉變、教教學方法的改革等進行探討并提出優化對策。這對于促進理工科大學學生的全面發展、促進校園文化建設等都具有重要的意義。

（一）轉變學習觀念，優化課程結構

公共音樂鑒賞課雖是選修課，但開設公共音樂課程就是為了培養高素質的人才。通過學習音樂基礎知識、賞析經典作品、參加藝術活動等課程和實踐環節，樹立正確的審美觀念。為達到我們的教學目標，首先我們得轉變學習觀念，意識到高雅的審美品位可以提高人文素養，提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，促進德智體美全面和諧發展。明確課程目標，從態度上重視該課程。其次，我們需要優化課程結構，制定合理的教學計劃和選擇適合的教材。音樂鑒賞作品的選材須融合多元文化，須兼顧中國與外國，傳統與現代的作品，并根據大學生年齡特點、心理特點，理工科的學生基礎薄弱，其選擇的教材應該更突出趣味性與層次性。因為對于一些音樂素質相對較弱的學生，讓他們一開始就接觸貝多芬等大型交響曲的音樂作品，學生不易把握。其鑒賞內容從通俗易懂而又短小精悍的作品開始，慢慢過渡到比較繁雜的大型樂曲，一步一步的提高學生的欣賞水平，便于培養這些學生的興趣。而且還可以通過中國音樂史與西方音樂史的介紹，過渡到當下的流行音樂，這樣學生不僅對經典名曲有所了解，也可以對比當下的流行音樂。對經典的優秀音樂作品進行范例教學，在教學過程中，不是僅僅停留在簡單的聽，而是結合作品的結構和作品的背景融化貫通的去分析。讓學生真正掌握音樂作品中的精髓，不斷提高自身的音樂素養。讓學生可以在豐富多彩的音樂世界中去理解歷史的演變、中西音樂的異同。大學生知識結構較為廣泛，接觸古今中外各種風格的音樂，利于學生在最短的時間接觸更廣的知識面。由于大部分學生的音樂積淀尚且淺薄，音樂欣賞教學需要遵循一定的層次性。這樣才能充分體現音樂藝術的深厚文化和學科價值，為大學生提供更加寬廣和深遠的學習思考空間。endprint

（二）改變教學方法，提高教學效果

為了提高音樂鑒賞課程的教學效果，教師應該改變過去傳統單一的教學模式，采用多元化的教學方式進行教學。音樂是一門視聽藝術，運用多媒體教學，是現代教學設備中必不可少的一部分，大學公共音樂課理論講授與欣賞教學相輔相成，缺一不可。在授課時，教師需要以基礎性的音樂知識為鋪墊。例如，賞析外國一個大型的交響曲作品，不是讓學生盲目的聽。首先需要介紹該作品的背景和該體裁相關的音樂基礎知識，并結合課件帶領學生去了解此作品的樂器、演奏者等，然后學生在此基礎上再去認真賞析音樂，其鑒賞能力才會有真正的提高。介紹中國民族民間的音樂，如果只是根據教材念或老師口述簡介，那就顯得枯燥而單一。但結合課件與影像，通過提問與討論，去了解該區域的風土人情、代表名家與名作，這就像一部好看的紀錄片，讓學生充滿了好奇。從音樂的本身出發，就是從音樂的表現手法——音高、節奏、節拍、織體、和聲、調試、曲式結構等各個方面來分析和理解樂曲。在改變教學方法的過程中，很關鍵的一點是改變傳統的“老師講，同學聽”的教學模式。良好的課堂氣氛是需要互動的，需要變成學生是主體，老師是最佳的引導者，啟發學生思考，引導學生積極回應。也可以老師主持，學生講解，同學們分組討論；老師示范，學生點評；改革的重點在于改變公共音樂課不只是視聽或聽講解。而是要融入聽老師講解經典作品、學生評析作品、才藝展示等多種方式。例如，在音樂公開課上，可以挑選有音樂才能的學生，例如擅長器樂演奏、舞蹈表演、聲樂的學生，在相關的內容時進行表演。學生應當成為積極的一方，與教師展開靈活的交流互動。比如說，在欣賞完某一曲音樂作品或同學表演之后，教師可以組織小組討論，讓每一位學生都能參與到交流環節中來。不是泛泛而談，隨意而聽，需要在欣賞樂曲時，從音樂的本身出發，就是從音樂的表現手法和情感各個方面來分析和理解樂曲。鼓勵學生大膽評析音樂作品，積極闡發自身對音樂作品的思考。對音樂的理解應當是個性化、多元化的，而不局限于一種答案。事實證明，在音樂欣賞課上，空洞乏味的理論講解，收效甚微。在這樣的多元化教學方式，不僅鼓勵了有才藝的學生，也激勵了其他學生。同時構建了良好的課堂氣氛。這樣的音樂公共課才能開發學生的思維視野，拓展他們的想象力。從音樂的本體去領會樂曲的思想內涵和樂曲所展現出的豐富的情感世界。

（三）理論和實踐相結合

高校音樂鑒賞課程的設置對學生綜合能力的培養具有非常重要的作用，為了進一步強化高校的音樂鑒賞課程的教學效果，高校應積極開展音樂實踐活動、鼓勵學生創建音樂社團，讓學生在音樂實踐活動中去提高藝術修養。同時建立科學化的評價機制，這種評價模式應當考量學生的綜合素質，比如考勤率、發言情況、上臺表演、課外實踐等多個方面。采取加分制度，對于積極參加校內外各類文藝活動，課堂表演的學生，可根據所取得的成績，享受不同程度的加分， 學生嚴格按照要求完成考核，才能拿到學分。以此來鼓勵學生積極參與音樂實踐。在大學校園內，有很多音樂相關方面的社團，例如吉他社團、舞蹈社團等，鼓勵學生演出，提高其成就感。對參與到音樂活動中來的學生要進行一定的指導和幫助，并在課堂進行典型示范。建立大學生藝術團，把課堂教學內容與校園文化活動緊密結合，以課內外相結合等多種形式普及音樂知識，增強學生審美的實踐機會，在活動中提高學生的音樂素質和審美能力，讓藝術類社團成為對學生實施音樂素質教育的大舞臺，并組織開展專題講座、名曲欣賞等不同類型、不同規模的活動，吸引大多數學生參加，在大學形成濃厚的藝術氛圍。舉辦音樂晚會也是一種不錯的實踐方法，在參與節目中，將理論與實踐結合起來，以此來提高音樂素質和實踐的技能，對音樂的理解力與表現力，不斷深化。藝術來源于生活，高等院校還應組織學生藝術團體下鄉演出，深入到人民群眾的身邊，去展現大學生的音樂才華，也讓學生更好的去鍛煉實踐能力，并在下鄉的演出中，更好地去領悟中國民族民間音樂的魅力，從而增強學生的藝術創新能力。

四、結語

高校的音樂教育工作是一項長期的工作，音樂教育影響著學生的審美觀念和審美能力，提高了學生的音樂素質和音樂實踐能力，更培養了他們自信、樂觀、創新的性格。其對大學生的教育意義十分顯著。是提高當前理工科大學生的音樂素質，首先要重視該課程的意義，建立和完善理工科音樂教育課程體系是基礎；其次重視教學方法，是提高學生對音樂的興趣關鍵的一個步驟；組織和安排音樂實踐活動，增加參與音樂實踐機會，是提高大學生音樂素質的最佳途徑。高校公共音樂課帶給學生的不僅僅是音樂知識的積累，更是為學生建構起一個真善美的世界，豐富了學校的精神文化內容，為構建和諧校園作出了積極貢獻。

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作者簡介：

謝娟（1983—），女，湖南醴陵人，湖南工業大學音樂學院講師。endprint