淺談玉雕藝術創作

侯曉鋒

摘要：中國傳統玉雕藝術是一門揉進、混合、滲透多種藝術形式和藝術手段的復雜藝術，它不僅需要繼承優秀的雕琢技藝，更需要在藝術上不斷創造、發展和更新。本文就玉雕創作中的些許理念進行了簡要闡述。

關鍵詞：玉雕；禪意；文化修養；創新

玉，石之美者，作為一種珍貴的自然物質，一直受到古人的特別喜愛，將其視為吉祥、美好和幸福的象征。華夏大地自古就有非常豐富的玉石資源。早在新石器時期，華夏先民就開始琢玉制器。由此而形成世界上獨特的中國玉石文化，其有著七千多年不曾中斷的歷史。玉曾以實用為主轉變為禮儀、裝飾為主，成為統治階級權威的象征。“以玉作六器，以禮天地四方”，“以玉作六瑞，以正國事”，“君王以玉召見公侯大臣，公侯大臣以玉事君王”。春秋之前，用玉者的心態主要是顯示威嚴，高貴和美感。商代的殷墟玉、周代的禮儀玉、秦始皇的“傳國玉璽”、漢代的玉衣、唐代的首飾玉、宋代的玉觀音、元代的瀆山大玉、明代的“子崗牌”，進而到清代林林總總的玉擺件，都是各個時代的精典之作。歷史上曾演繹過“和氏壁”、“完璧歸趙”典故等等，仍在影響中國人的精神文化。由此可見，玉在歷代政治、文化、道德、宗教等方面都起著特殊而重要的作用，它既是物質的觀念，又是社會文化的綜合觀念。

在玉雕走向大眾文化的今天，少數玉雕藝人由于受當今時代影響，急功近利的心理滋長，為了迎合市場，打著“創新”的旗號，浮躁、賣弄的匠人之氣取代了玉雕藝術的清雅之風，脫離了傳統文化，淡化了玉雕的傳統特色，失去了玉雕藝術的文化內涵。如何在繼承傳統玉雕藝術的同時，更好的弘揚博大精深的中華玉文化。筆者從事玉石雕刻生涯二十余年，覺得這一傳統藝術似乎到了要不斷適應時代的審美需求，在發揚傳統中推陳出新的關鍵時刻。因此結合自身對玉雕藝術的理解，將創作中一些粗淺之見整理出來，與大家研習交流。

一是靜氣。我受中國佛教文化影響，喜歡禪宗意境。禪的審美是“空”，空孕育萬物，這種空靈的、虛無的狀態讓人徹悟，而創造這種空靈的環境是凈化心靈的首要條件，禪意美學的精髓是：追尋本質，展露天性.玉雕藝術與禪意的結合，既端莊義又典雅、既有可視性又給人留下豐富的想象空間、引人入勝。具有深化主題、啟迪思維之作用。在中國，極致的禪宗藝術以其活靈活現的神韻傳遞著佛教思想，平息人們躁動的心靈，釋放內心的苦楚。從漢代至今，禪宗藝術不僅豐富了中國藝術史，也傳遞著對“真、善、美”的追求，激起人們對慈悲的向往，牽引著內心深處最真實的佛性。從玉雕的角度來看，禪意玉雕作品，除了宗教方面的含義外，還有一層藝術方面的價值。同是觀音、彌勒形象，在不同玉雕藝人的手中，因其思想和技藝的不同，便各具情態與風采。好的作品，神態從容淡泊，意境悠遠，感人至深，會讓人從心底生出無限平和與喜悅。

二是加強自身的文化修養。綜合素養是滋潤一個藝術工作者能走多遠的精神源泉，人格品質是決定作品品格的基本準則。不浮不燥方能持之以恒，耐得住寂寞才可以守得住淡泊寧靜。敢于挑戰自我將顯示創新突破的能力，善于學習借鑒，能有助集采眾家之長自成一格。不斷自省，經常反思，益于拓開嶄新視野。謙虛上進，努力攀登，利于拓展前行之路。藝術創作道途漫長艱辛，堅守住信仰與夢想是至關重要的，只要甘于付出辛勤的汗水，哪怕有時是心酸的淚水，也要樂觀積極應對，收獲的不僅是精神上的安慰，更是未來發展空間的無限可能。玉雕藝術是一門集詩、書、畫、印及文學、雕刻于一體的綜合視覺藝術，經典作品貴在意蘊而非一目了然，所以不僅要求創作者有熟練的駕馭工藝方面的能力，又要求有藝術創作方面的才能，創作出的作品即要體現工藝美也要體現藝術美。在玉雕創作的思維過程中，既要表現出創作人的情感，又要表現出創作人的思想，玉雕藝術品不可以僅僅是抽象的表現，更應當用生動的形象來體現。玉雕作品和其他的藝術品是相似的，都是來自生活，卻高于生活。玉雕創作者必須要學會仔細地觀察生活、靜靜地體驗生活，從而抓住生活中某些事物的主要特征，進而思考它、感悟它，產生自己的創作靈感，進而形成自己獨特的創作思想，并把創作思想切實融入到自己的玉雕作品中來。因此，玉雕藝人只有具備扎實的繪畫、雕刻、書法功底和深厚的文化修養，這不是一朝一夕可以學成。玉雕藝人要加強對中國傳統文化的學習、研究、理解，學習古代繪畫、書法、哲學、雕刻藝術，提高自己的藝術修養。才能做到心有丘壑，胸有萬卷，才能形于刀筆，制作出一件形神兼備的玉雕藝術品。

三是注重創新。創新的關鍵是在繼承、尊重傳統的同時要有個人思想，絕對不是“一味地模仿”，因為模仿得再逼真，終究只是模仿而不是創作，只有匠氣而沒有藝術。玉雕需要傳承，但不是守舊。傳承的應該是手藝，而不是傳承形制，更不是別人作品的形制！創新是一種開創性的創造，它是以創作出過去所有沒有的玉雕新品為表現的，它的新，是由內及外的。外在的體現在題材、內容、工藝、手法等方面，內在體現在思想、內涵、藝術精神等方面。每個人都處在社會之中，對于時代都有著切身的感受，這個感受就是對社會特征、文化特征、藝術精神的個人把握。當玉雕師把這種感受以玉雕的形式表達出來后，也就在創作中融入了時代的藝術進程，這就是創新的本質。當代玉雕要在創作中注重設計與立意，在繼承傳統的基礎上賦予時代新意。從技巧型走向藝術化，強調形式美和藝術美的完美結合，彰顯時代的審美特征。藝術向來是時代前進的號角，引領一個時代的風氣。顯而易見，玉雕作為一種古老的藝術門類，只有在創作中更多融入時代精神，在設計中更多運用時尚元素，在工藝上更多應用新科技成果。在意境傳達上更多重視個性滿足和情感需要，才能煥發青春活力，創作出更多有創意的玉雕作品。滿足更多人的更多需求，也讓更多的人了解玉文化，推動玉雕藝術的自我完善、自我更新、自我發展。

在藝術創作中，我深刻體會到，材貴天然，藝貴自然，因緣而遇，緣物體悟，表達心意，表現意境。只有這樣才能讓玉雕創作走向更高層面，步入藝術殿堂，受到世人矚目，是玉雕成為經典藝術的根本所在。

參考文獻：

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