陳強
摘 要:近些年來,由于國內對物質文化的扶持力度降低和減少,山西晉劇也面臨同樣的困境,在新時代娛樂媒體的發展,中國古戲曲文化的重要組成部分,該如何與新媒體共同發展,是新時代發展下古戲曲要面臨的難題。文中通過對戲曲背景介紹,分析新時代下晉劇的前景和宣傳的強勢之處與不足,深層次的了解如何用新時代媒體實現戲曲的傳播和發展。
關鍵詞:新媒體;晉劇傳播;發展
中圖分類號:G206 文獻標識碼:A 文章編號:1672-8122(2017)11-0170-02
戲曲是中華民族的國粹,晉劇作為戲曲的重要組成部分,人們曾今為了晉劇的輝煌而努力過,但是到今天也為了晉劇的中落而發出惋惜和感嘆,是因為什么原因造成這樣的情況,這是我們需要認真思考并加以改進的地方,戲曲的發展、晉劇的傳播是否還可以跟得上潮流,適應新時代背景下的發展和改進。
一、晉劇的發展歷史與現狀
中國戲曲的形成,最早可以追溯秦漢時代。但形成過程相當漫長,到了宋元之際才得成型。成熟的戲曲要從元雜劇算起,經歷、明、清的不斷發展成熟而進入現代,歷八百多年繁盛不敗。中華民族在被解放軍解放以后,晉劇的發展到目前為止已經有六十多年的時間,我們之所以定位在農村,這是由我們偉大的毛主席曾提到的號召,農村包圍城市,最后發起占領城市的斗爭,由于斗爭結束,大批的農村人轉進城市,忘不了自己在農村的親人兄弟,經常去撫慰那些農村對于娛樂對于藝術的需求,這種現狀是符合當時國情,那個時代我們除了對于戲曲上的娛樂外也沒有其他娛樂方式,經過許多年的發展,尤其是改革開放后,中國國內取得了較高的發展速度,人們群眾精神上的追求已經發生轉變,從最初的數量轉變成質量,不幸的是,在改革后我們的戲曲,能代表山西戲曲的晉劇本上上沒有太跟上時代的潮流,這也就解釋了為什么喜歡戲曲人口的老齡化,和年輕化人群的接受少,如果還不思進取,那只會隨著時代的車輪逐漸被遺忘。
晉劇也必須根據自身的特點,針對消費人群而發揚光大,不能只守著老一套來進行演出,會讓人很快會膩,年輕人群也不喜歡,看戲曲人口的老齡化和減少這是多方面因素決定的,農村可以適應城市文化,而城市是不能適應農村文化的,在享受娛樂和生活方面也是如此,城市先興起后帶動農村發展,這中間有個實踐過程,晉劇如果不能研究其中道理根據自身特色而尋去新的發展,那么在失去城市市場后也會逐漸得失去農村市場,被社會不接受,淹沒在歷史的滾滾車輪中。
二、晉劇的生存與發展
(一)回歸城市
戲曲的發展依賴于在市場的傳播和商品的流通,但從絕大部分戲曲中對于劇本的理解,大部分都是在描寫宮廷和市民生活的瑣事和樂趣。我們不能把戲曲的傳播只寄托于偏遠山區,一方面不利于傳播另一方面傳播力度很容易飽和,所以晉劇的發展和傳播必須在城市當中,根據晉劇本身的特點和特性而尋找其發展規律,找到晉劇的可發展生存道路。
晉劇回歸城市中,不代表以后晉劇就不能再選擇農村,而是通過演員自己對于晉劇的定位而選擇其傳播方向,提高晉劇演出的次數,是最基本能提高傳播力度的方法,在晉劇演出時不能一成不變的只表現出一種演出方式,而要根據場地場合的不同而選擇不同的演出方式,比如說在農村可以擺露天臺子,而在城市中這種方法就不行了,就算能引起注意和傳播,但城市中人民對于藝術的理解和欣賞是不同于農村,人們只會傳播欣賞那些高雅和高級的藝術形式,人們的藝術水平在不斷提高,人往高走水往低流,晉劇的生存和發揚光大,要不斷取得創新和向上追求,對于國家集資建筑的市劇院,應該去適當得進行演出,不應該霸占,需要和各種形式的戲曲和藝術間相互協調。
(二)轉變思想尋找新的突破
我們可以從國外的發展模式中尋找管理理念,再根據國內國情的不同,針對出相應的解決辦法,國家對于戲曲和非物質文化遺產的保護于投入也沒指望可以回收成本。改革開放以后,我們群眾對于戲曲的熱愛和政府的扶持逐漸壯大,大量得優秀作品得以保存下來,但隨著城市文化的發展度提高,這種但但只靠政府大力扶持,始終是不行的,由于政府需要扶持的項目增多和資金的減少,不足以彌補戲曲團得以生長和壯大,所以必須轉變思想尋找新的突破,巡回演出中,個別省市也了解戲曲團的難處,也在經濟上給予一定得幫助,在一定范圍內緩解了戲曲團的壓力,但杯水車薪遠遠不夠,必須拿出像國家那樣對戲曲藝術的保護和扶持才能讓戲曲藝術生存和發展下去。
傳統戲曲的保持和新種戲曲的演變需要投入人力財力,這種藝術具有相當大的精神性,產生新戲曲還需要對智力的消耗,而藝術被群眾所接納和消費,往往也是通過精神上得滿足而被大眾接納和消費,這促使了戲曲商品在精神上和物質上的消耗。在以前由于國家對戲曲的扶持和投資,創作人對于戲曲的創作,是觀眾高度欣賞和對新作品感到滿足,盡管觀眾們看戲是需要消費的,但消費的金錢遠遠不夠于國家對此投入的財力,即使在農村擺露天臺,降低成本,收回得金錢也只能夠演出人員得成本和劇組得日常開銷,真正的工資實際是由政府來統一發放和承擔的,當然也有民間藝術團體,靠實力演出來征得發展,但這些藝術團體只能吃自己財團的財力,沒有創作人創作,只能演出老劇本。進入城市中的藝術團體和專業的戲曲團體,不能只靠政府的力量來維持生存,應該隨著新時代得浪潮,根據自身的特點,尋求新的發展空間。
三、晉劇在新時代下的發展
(一)更新管理理念,走市場化道路
在團體和非專業團體的體制下,應該有全新得管理和理念,我們可以通過學習優秀的影視劇組和去優秀劇組實習中,來尋找新的操作手法,建立劇組式的藝術體質,組成劇組間的模式進行演出,可以通過國家,劇院,集體,個人和社會集資等多渠道進行積累資金,進行股份分紅制,股份由設備和演出項目組成,不管是集體或者是個人的演出服、大型設備,都可以以入股得形式來入股,演員也可以以自身作為條件入股,在國家和劇院進行演出后,根據股份得不同,分紅的紅利也各不相同,當然,服裝和設備也可以租借給劇組,減少設備和服裝的空閑化,大幅度得提高利用率,為戲曲組和團體,謀取利潤。劇組也可以根據劇情需要來聘請演員,可長聘也能短聘,通過社會上聘請有才能得相關人員,也可以兼職,一個人打雙份工,所聘請人員得原單位不變,可以向原單位請假和停職等辦法來進行戲曲的演出。也可以向藝術圖案以和要被聘請人員的單位以合作和入股得形式,讓對面派出優秀得人員進行演出,以城市市場,根據市場不同,演員得不同而制定不同的票價,在演出中要保證演出的質量,在高水準得演出中,舞臺燈光等相關設備和演出效果都要達到一流水準,以上得經營手法和管理理念的優點在于,能更好得適應市場文化的需求,符合地方經濟發展得規律,以便于吸收社會上的資金充實戲曲市場,使每次的演出都能考慮到在社會地位和經濟效益上的雙重利益,更好得創作藝術精品,每個藝術團體和戲曲團都能在精英中選擇合適得人選,而進行演出,避免了人才的浪費,也能達到最佳效果,為精英的流動而尋找合適的平臺,督促藝術團體和戲曲團觀點的轉變和改革,為演出人員開辟第二條路,減輕國家對團體和藝術的負擔,讓國家的投入和扶持具有回報,演出人員利益上也有所提高,可以使他們更好的全身心投入,更加有利于新作品的創作和問世,更好得被人民群眾所接納。endprint
(二)根據市場的需求,和對群眾喜好的判斷,演出適當的戲曲藝術作品
想要打開城市的文化市場,就要根據當地的民風和民情,把觀眾們的需要,對晉劇最大化的進行包裝和修改,隨著物聯網的發展,人們對于接受外界的信息量和知識量也更加得增長,一般的戲曲也難以滿足群眾對于精神上的需求,單靠老一輩留下的那種黑白分明,愛恨情仇的簡單劇情已經遠遠不能滿足于觀眾們現代化的要求,人們對于認知度已經大大提高,不是好人就是壞人,壞人一猜一個準,已經失去了新意,所以我們在為創作以現代化為題材的劇本中,要更加刻畫人物內心得復雜特征放在第一位,不能再簡簡單單的畫個臉譜穿套戲服就完事了,同時也要認真研究每個劇中人物的特點,使觀眾能夠融入在其中,猜不到劇情的發展,太原市晉劇《傅山進京》取得的觀眾們的共鳴和藝術界得轟動,離不開對人物對細節上的刻畫和認真鉆研,如果沒有極具個性的康熙,觀眾們也不會與之情感上交流,與戲曲互動,正是因為有了活靈活現得人物才能把這部戲演的生動活潑,更加讓《傅山進京》這部戲的具象更有了靈性和人性,也才更感人,和觀眾們有情感上的共鳴,這部戲也才更轟動。當然優秀的演員的功勞也很重要,人物的刻畫,演員的選取,場地效果的好壞都會影響一部戲曲的演出,三個條件缺一不可。隨著我國國情的發展,將政治性的藝術放在第一位已經不合適了,滿足不了觀眾們的需求感,觀眾們希望更加具有趣味性和深情性的藝術品和表達形式,而不單純的政治性的宣傳,宣傳品的藝術價值不同于藝術品的價值。
(三)引入現代科技手段,豐富舞臺表現
晉劇的發展,還必須在舞臺上引入現代化科技手段,使舞臺的表演能活靈活化跟上時代的潮流,既然戲曲已經成為商品被大眾消費和接納,就的有投入,付出成本,除人員和機構的使用外,更重要的是舞臺設備和燈光的步入,燈光和舞臺設備關系著一場演出的成功,舞臺設備的老化和折舊造成的負面影響會影響觀眾們的體驗效果,我們要利用科技的發展,引進新的舞臺設備燈光,利用合理的為觀眾們進行演出,運用老一輩留下的設備演出已經不能保證符合觀眾們的喜好,我們要利用科學來滿足觀眾們的精神感受,對于老設備的淘汰和置換,對于新設備的引進和改良,一定能讓觀眾們大開眼界,更好的帶動情緒,演出效果也能更好的滿足觀眾們的需求。
四、結 語
所有形式的藝術發展都會遇到各種各樣的難題,只有克服這些困難,迎頭而上,才能在高速發展的二十一世紀立足,各個藝術形式如何發展,就需要根據自身特點來尋求創新,我們只有適應社會緊跟社會潮流的變化,在晉劇藝術團體和各位領導的幫助下國家的扶持中,在熱愛戲曲熱愛晉劇的人民群眾的支持與陪伴下,克服困難,迎難而上,為新時代的進步奉獻光和熱。
參考文獻:
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[責任編輯:艾涓]endprint