淺析鶴壁窯傳統裝飾技法在日用陶瓷中的應用

于奇志+王科梅

摘要：鶴壁窯是我國北方一處重要的民間窯場，其獨特的裝飾技法與表達技巧使其在市場競爭中得以生存并不斷發展。鶴壁窯承載著豐富的歷史信息和文化內涵。對鶴壁窯的傳統裝飾技法進行研究并通過與現代日用陶瓷作品進行比較，分析其在創作上所運用的裝飾技法與鶴壁窯裝飾技法在工藝上的相同之處與創新之處，對于創作出具有鶴壁窯傳統裝飾效果的現代日用陶瓷有著積極的指導意義，從而使得鶴壁窯逐漸沒落的傳統裝飾技法得以保護、繼承并發揚。

關鍵詞：鶴壁窯；裝飾技法；日用陶瓷

中圖分類號：G642.0 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2017）52-0059-03

鶴壁窯，是我國古代北方一處頗具特色的民間窯場，其瓷器燒造業自唐代始經歷五代、北宋、金，直到元代。其遺址位于河南省鶴壁市鶴山區鶴壁集鎮的羑河兩岸，現存面積84萬平方米。作為北方民窯，鶴壁窯之所以能長達五百余年爐火不熄，除了得天獨厚的自然條件外，更重要的是其擁有一種創新精神。鶴壁窯在繼承傳統工藝的基礎上大膽創新，在裝飾技法上，采用繪、寫、刻、劃、剔、印、貼塑等多種技法進行裝飾美化，裝飾題材也來源于日常生活，從而形成了鶴壁窯獨特的富有民間特色的裝飾風格。

一、鶴壁窯傳統裝飾技法工藝及特點

1.釉裝飾。唐代鶴壁窯產品主要是白、黑、黃等單色釉裝飾，后又出現復色釉裝飾，在同一器物上采用黑、白兩種不同的色釉進行裝飾，以達到某種藝術效果；北宋時期窯工們掌握了自然窯變現象的規律，燒出了黑釉中帶有褐斑的黑釉窯變瓷器，這種褐釉褐斑窯變工藝，斑紋多樣，常見的有：兔毫紋、鐵銹花。金代窯工們能在黑色釉面上燒出豐富多彩的裝飾，有的是鐵元素在特定的工藝條件下在黑色釉面上析出的不同形式的結晶，有的是黑色釉面上另加高鐵彩料，經高溫燒出神奇多變的醬斑，此時還出現了青釉與鈞釉裝飾，較之以往釉色裝飾更加豐富多彩。青釉釉色青綠、豆綠或蔥綠，色階的差異，是由于釉中鐵元素在還原氣氛中所受影響不同所致，釉色純凈，透明度高，玻璃質感強，宛如一汪碧水，青翠欲滴。鈞釉釉色以天青、天藍為主，這是鐵和微量的鈦、錳等化學元素在還原氣氛下的呈色效果，釉面呈現美麗的藍色乳光，細膩勻凈，含蓄優雅。至元代，鈞釉釉色變化更加豐富，有天藍、天青、月白、米黃、蟹青等色。由于釉中含有銅、鐵、錫等多種元素，經還原焰燒成后釉色變化多端，一件器物上往往呈現出多種釉色，自然絕妙，變幻莫測，美不勝收。

2.彩裝飾。分為釉上彩和釉下彩兩種。釉上彩是在白釉之上點飾幾點含銅的彩料，經高溫燒成。這種氧化銅綠斑點，在高溫下熔流，并向四周滲透、暈散，白釉上便出現了深淺不一的生動、自然、鮮艷的綠色斑片。釉下彩則是在施有化妝土的胎面上用含鐵的彩料繪出花紋圖案，然后施釉入窯高溫燒成。鐵元素在高溫下具有不流散的特點，呈色穩定，圖案清晰。因為彩繪是在釉下，因此又有經久耐用、永不褪色的特點。北宋時期，釉下彩工藝得到了進一步發展，較之唐、五代那種簡單而隨意的花瓣形裝飾更加寫實，生動自然，并開始有在瓷器上用黑彩書寫文字做裝飾的新工藝。金代出現了一種獨具特色的裝飾藝術：紅綠彩。它是在高溫白釉或白地黑花燒成后，再在白釉之上以紅、黃、綠等彩勾畫或填涂出紋飾，第二次入窯低溫燒成，色彩鮮艷奪目，麗而不燥。前人將這種裝飾稱為“宋加彩”，日本學者稱“赤繪”。鶴壁窯最具代表性的裝飾藝術則是一種黑白分明的瓷繪藝術，是以一種含鐵量較低的褐鐵礦石為繪料，在施有白色化妝土的坯體上用毛筆作畫，再施一層透明釉，入窯燒制，燒成后黑白分明，對比十分強烈，這是把傳統的中國水墨畫技巧運用到瓷器的裝飾上，產生了天骨開張的藝術感染力。

3.胎裝飾。金代的裝飾工藝在繼承前代的基礎上，又有創新，呈現出多樣化的趨勢。裝飾技法主要有：刻劃花、劃花、剔花、印花、貼花、凸線紋等。刻劃花是在敷有白色化妝土的坯體上，用刀具刻出花紋輪廓，露出較深的胎色，然后施一層黃釉，由于色調對比強，因此花紋清晰流暢。劃花是用纖細的竹扦或骨具在坯體上畫出細線花紋。具體分為兩種，一種是在施過白色化妝土的坯體上劃出花紋，線條流利，另一種是“暗劃花”，是在器物成型后，直接在坯體上劃出花紋，然后再施白色化妝土、透明釉，由于劃紋在化妝土之下，沒有露出胎色，因此花紋很不明顯。剔花是先在施有白色化妝土的胎上劃出紋樣，然后將花紋輪廓以外的背襯部分采用“減地”手法進行剔除，使花紋凸起，具有浮雕感。印花是用刻有裝飾花紋的印模，在坯體尚未干透時印在坯體上。印花多裝飾在碗、盤里面，具有浮雕的裝飾效果。貼花是采用模印或手塑方法，將坯泥制成各種單獨形象，然后用泥漿粘貼在已做好的器坯外表上。凸線紋是利用工具在半干的坯體上修出瓦壟狀的凸線，然后施黑釉，由于凸線部位掛釉較薄，接近胎色，燒成后呈褐黃色或黃白色。

二、鶴壁窯傳統裝飾技法在日用瓷中的運用

1.印花技法工藝在日用瓷中的應用。印花技法是用刻有裝飾花紋的印模，在坯體尚未干透時印在坯體上，具有浮雕的裝飾效果。圖1的咖啡杯具，即是在坯體還沒有干透的時候，用事先做好的刻有纏枝裝飾花紋的印模，在咖啡杯口沿下面的位置印上裝飾花紋，再施醬釉在裝飾花紋上燒成，造成一種既簡約大方又精致細膩的裝飾效果，給使用者帶來視覺及精神上的文化體驗。圖2則是在尚未干透的白色坯體上印上麻繩的效果，給原本直立呆板的杯子以靈動的裝飾，雖不加任何釉色裝飾，依舊設計感十足，充滿了田園氣息。

2.剔、刻劃花技法工藝在日用瓷中的運用。剔、刻劃花技法，二者在工藝上的相似之處就是都需要用到刀刻，而不同之處在于刻劃花是直接用刀刻出花紋輪廓，露出較深的胎色再施釉，從而形成色調對比。剔花則需要用尖狀物在坯體上劃出裝飾紋樣，然后用平刀將紋飾以外的白化妝土鏟剔掉即可，同樣是在上化妝土前與上化妝土之后，剔、刻也都會產生不同的裝飾效果。在現代日用陶瓷的創作中這兩種技法仍然在使用，只是在內容與形式上已經有所創新。

刻劃花（圖3）是在上好釉的陶瓷茶杯上用尖狀物劃出一根根的線條作為裝飾，因為坯體本身的泥是白泥所以在劃掉青釉的部分就會留下白色的劃痕裝飾線，給人一種趣味性，并且線條有順序地排列組合又給人帶來一種成熟穩重的秩序感。在裝飾上追求簡潔的效果，也符合現代都市白領們追求的極簡風格，在劃好線的杯子上再罩以一層透明釉燒制出來，并且選擇淺藍灰色釉恰到好處地給杯子一種古樸的感覺。

剔花技法在現代日用瓷的創作上多以淺浮雕的形式出現，因為剔花原本就是在坯體表面兩種化妝土之間進行剔除一層效果使另一層效果凸顯的裝飾形式。在現代日用瓷上人們不僅追求在使用上的方便更追求視覺上的審美享受，在使用時可以擁有一個恬靜的飲茶心情，在不使用的時候放在茶臺上也可以作為一件工藝品來觀賞，不失它的美觀與裝飾藝術型。圖4在坯體表面進行淺浮雕樣式的剔花，蓮花圖案禪意十足，并施青釉，單一的天青釉，釉色清翠欲滴，釉面泛出凝脂般的乳光，典雅、含蓄，意境深邃。

3.黑繪技法工藝在日用瓷中的運用。黑繪技法是鶴壁窯裝飾技法中最為傳統也最為經典的裝飾形式，可以將各種山水人物、飛禽走獸、花鳥魚蟲等裝飾題材以中國水墨畫的效果繪制在器物表面，一方面是對器物本身的裝飾，另一方面也記錄了當時人們的生活狀況、所見所想。裝飾風格豪放粗獷，不在意精勾細描，草草幾筆，簡潔瀟灑。圖5即是在白色的坯體上直接以瀟灑靈動的筆觸勾畫在器物上，營造一種瀟灑豪放的氣魄。在現代簡約化思想的熱潮下，這種簡約的裝飾形式，不需用到多么繁縟的裝飾手法，用最少最精練的裝飾語言來表達出創作者內心所要抒發的情感，給觀者留有自己廣闊的想象空間，同時也拉近了創作者與大眾的距離。

三、鶴壁窯傳統裝飾在日用瓷上的應用發展

鶴壁窯因其裝飾技法多樣，裝飾品種繁多，以至于到現在在陶瓷創作中都能被廣泛地應用，雖然在創作題材以及創作思想上與古代傳統的裝飾內容有很大差別，但在產品上仍有些停留。在市場上能看到的帶有鶴壁窯傳統裝飾技法或裝飾紋樣的日用瓷還不是很多，這也是鶴壁窯產品的局限性，它多以厚重質樸的形象被人們所熟知，在一些輕薄的餐飲日用瓷上做得比較少，而且鶴壁窯在以前是民間所用，再者現在社會上涌現出大量的物美價廉的輕薄日用瓷，使原本就做民間瓷器的鶴壁窯只能以藏品或工藝美術品的形式呈現在世人的眼前。

因此，鶴壁窯產品急需在傳統裝飾的基礎上對生產工藝進行整改，借助一些現代的機器設備生產出新的產品來融入現在的社會環境中。目前市場上各式各樣的日用瓷品種繁多，琳瑯滿目，如茶具、咖啡具、酒具、餐具、燈具等，還有現在比較新潮的衛浴瓷、陶瓷墻壁磚等都是新產品發展的方向，不能讓鶴壁窯產品在人們心中仍然停留在“然粗而厚，只可供肆店莊農用”的概念上，要借助現在先進的技術生產出符合大眾家庭使用的日用瓷器。

四、結語

鶴壁窯傳統的裝飾技法在歷史長河的演變過程中并沒有因為它的陳舊老套而被淘汰，說明它在一定程度上有著自己的創新性，但通過研究發現目前市場上鶴壁窯的產品并不多，品種也很少，這也反映出局限性，在制作原料、制作工藝上不及現在的景德鎮等瓷區所生產的瓷器精美。因此，鶴壁窯現在需要在保護傳承的基礎上創新，創作出符合現代人審美追求的產品，讓鶴壁窯不再是一個只可以做藝術品而不能被現代人所使用的古老粗瓷，讓鶴壁窯藝術與時俱進地給予鶴壁窯更廣闊的發展空間。

參考文獻：

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