讓幼兒在繪畫活動中快樂發展

幼兒期的繪畫通常是孩子自覺進行的游戲，也是他們表達認識和抒發情感的工具，是孩子除母語之外的另一種語言。繪畫能幫助幼兒更好地表達內心世界，開啟他們的智慧思維，激發其身體潛能和創造力。然而，在當前繪畫教學中，教師往往把技能習得和知識積累作為繪畫教學的首要目標，實施“模式化”教學，要求孩子用一樣的形狀、一樣的線條和一樣的顏色去完成同一幅作品。如此教出來的畫，由于構圖飽滿，顏色鮮艷，很受成人的青睞。但是，這樣的教學方法卻忽略了幼兒的感知與體驗、想象與創造，抹殺了他們自我學習的能力，導致幼兒無法得到真正快樂的情緒體驗。為了給幼兒創設適宜的繪畫活動，我們結合《幼兒園教育指導綱要（試行）》精神，從教學內容、工具材料、環境創設、教學方法、作品評價等五方面進行探索。

一、豐富教學內容，激發創作興趣

在繪畫教學中，我們發現幼兒學習資源中所預設的繪畫內容滿足不了他們的繪畫熱情，教師有必要為孩子們選擇一些適宜的繪畫內容，開展有意義的繪畫活動，滿足幼兒的繪畫意愿。我們聚焦幼兒的日常生活和學習活動，從幼兒的角度去捕捉周圍充滿情趣的點，將日常生活中的點滴趣事、節日活動情況、主題活動延伸、拓展等親身體驗過的活動及情感，通過圖畫的方式表達出來。此外，我們還利用閱讀和音樂欣賞活動，引導幼兒用圖畫詮釋自己的理解或進行想象創作。在預設繪畫內容時，我們會結合主題，綜合考慮多方面因素，如活動內容有利于幼兒積累相關生活經驗和情感體驗，繪畫活動能促進主題活動的開展，繪畫內容有較大的探索、想象和創作空間。

以繪本閱讀《三只小豬》為例，我們觀察到幼兒平時很少畫建筑物，于是利用繪本教學的機會，組織幼兒進行練習。在欣賞完故事之后，教師抓住孩子們責怪小豬懶惰的這一心理，提出讓幼兒當設計師，幫助小豬設計結實漂亮的房子。欣賞完各種風格的建筑物之后，孩子們開始了自己的創作：瑞澤設計的是西方風格的房子，尖而高聳的屋頂，高低錯落有致，前后排列整齊；美輪畫出了氣勢恢宏、左右對稱、斗拱反翹的中國古典建筑；子含給小豬設計的是可愛的南瓜房子；還有的孩子畫的是具有現代氣息的樓房。畫完房子之后，孩子們又開始添畫小豬，有的小豬在跳繩，有的小豬在滑滑梯，有的小豬在捉迷藏。瑞澤見自己畫的房子太大了，已經沒有空間再添畫小豬了，于是，他把小豬畫在了房子里面，通過窗戶就可以看到。其他幼兒受到瑞澤的啟發，也想辦法把小豬畫到房子里面，如畫面上看不到小豬，但窗戶處卻傳出“Z——Z——Z——”的呼嚕聲。趣味豐富的繪畫教學內容，不僅開闊了幼兒的視野，激發了他們的創作興趣，也給繪畫活動帶來了無窮的樂趣。

二、利用繪畫工具和材料，激發創作欲望

對于幼兒來說，長時間使用單一的繪畫工具，很容易失去興趣。因此，教師要給幼兒提供豐富的繪畫工具和多樣化的繪畫形式，如水彩筆、油畫棒、彩鉛筆、板刷、毛筆、棉簽、吸管等。孩子們用板刷創作了《手型彩繪》《可愛的蛋寶寶》，用毛筆創作了《柳樹》《小鳥》，用吸管吹出了《美麗的臘梅花》，用棉簽制作了《小小迎春花》，等等。此外，我們將手工與繪畫相結合，將大自然中的材料（如種子、毛線、樹葉、果殼、蔬菜等）引入繪畫活動中，再讓孩子們進行粘貼創作。這些生活中常見的材料都能用來作畫，讓作品變得更富有美感，同時極大地激發孩子們的創作興趣。

三、創設繪畫環境，激發創作靈感

環境是一種隱性的教育因素，能對人們產生潛移默化的影響。我們把幼兒繪畫活動中的環境概括為外在環境和心理環境。幼兒園的外墻和走廊有色彩艷麗、造型優美的彩繪畫和裝飾畫，室內有與主題活動相對應的幼兒作品，美工區有各類世界名畫，等等。在幼兒園里，無論走到哪里，幼兒都能與美相伴，隨時與大師進行心靈溝通，獲得美的熏陶。

在繪畫活動中，我們努力創設寬松、自由、支持的心理環境，消除幼兒的顧慮，保護他們的創作愿望。在幼兒繪畫過程中，我們還會播放一些優美的音樂作品，讓幼兒在一種輕松、柔和的氛圍中繪畫創作。孩子們在繪畫時喜歡和同伴交流討論，因此，我們鼓勵幼兒和同伴自由組合，遇到困難時能夠相互幫助。

例如，連環畫作品《小蝌蚪找媽媽》。區角活動時，我發現幾個孩子在畫《小蝌蚪找媽媽》中的不同場景圖，于是建議道：“我們把畫訂起來吧，這樣就成一本書了。”該建議立刻引起了孩子們的興趣，他們相互討論，分工合作。經過商討，孩子們在每一幅畫的右下角寫上數字，代表圖書的頁碼，接著又制作了封面和封底，并用膠棒粘好，一本小書就完成了。孩子們都很興奮，反復欣賞著自己制作的“小畫書”，還有幾個孩子意猶未盡，獨自畫起了這部連環畫。子涵是個細心的小女孩，她筆下的鴨媽媽頭戴藍底紅花帽子；鵝媽媽身著黃色小碎花衣裳，長長的卷發上扎著一個漂亮的蝴蝶結；烏龜媽媽和鯉魚媽媽則忽閃著長長的睫毛，像在說話一般。美奐則在封面標題上做文章，她用兩個小“心形”代替“小”字的兩個點，在“蝌”的偏旁“蟲”里加上兩個笑瞇瞇的眼睛，把“蚪”上的兩個點畫成了兩個小眼睛。寬松的繪畫環境可以讓幼兒自由遐想，教師的支持又給幼兒的想象插上了飛翔的翅膀。

四、合理把握“教”和“放”，為幼兒提供創作空間

在繪畫活動中，我們發現教師教的內容過多，或對作品要求過多，就會限制孩子的想象力和創造力，而完全放開又會降低繪畫質量。因此，我們經過反復研討，認為把握好“教”和“放”的關系，是繪畫活動中培養幼兒創造力的關鍵。美國著名的美術教育家艾斯納非常重視觀察、感知在美術教育中的作用。他認為，創造行為不是憑空而來的，它受到生活過程中積累起來的經驗的影響。假如這一過程沒有直觀世界的滋潤，它就無法成為個人進行創造性工作時可以借鑒的資料。繪畫始于觀察，“教”，即教會幼兒觀察。在繪畫活動之前，教師要引導幼兒有目的地觀察事物的形狀、大小、空間和顏色等，從整體到局部，從全面到細節。“放”，即尊重幼兒自主感知、想象與感受。教師引導幼兒用簡短的語言大膽表達觀察對象，用簡單、形象的詞語進行概括，讓觀察到的形象在幼兒心中更加鮮明、穩定。同時，教師要鼓勵幼兒運用語言、肢體動作及表情的方式進行表達，同時給予積極回應。教師也要有意識地運用一些優美的語言感染幼兒，讓他們在良好的語言環境中進行學習。

例如，在欣賞修拉的《大碗島的星期天》時，教師引導幼兒說一說圖中人物在干什么，他們心里是怎么想的。如：躺在草地上抽煙斗的人（很放松、很舒服），釣魚的人（安靜地等、很有耐心），奔跑的孩子（很高興、很愉快）。“星期天你是在哪里度過的？和誰一起的？他們都在干什么？他們的心情怎么樣？”在教師的引導下，幼兒對自己在星期天某個時間點的某個場景進行描述，然后結合《大碗島的星期天》，進行繪畫創作，按照自己的意愿和想象進行加工、刪減和組合，最后形成內容豐富的《我的星期天》。

五、合理評價繪畫作品，鼓勵積極創造

幼兒繪畫作品是一顆童心的自然流露和展現，是孩子對外部世界的感應觸摸和探索。幼兒間的個體差異使他們的作品存在著較大的差別，合理評價這些作品是教師必備的基本功。幼兒對事物的感受和理解不同于成人，他們表達自己認識和情感的方式也有別于成人。成人對幼兒繪畫作品的評價態度，往往會影響幼兒參與繪畫的興趣和積極性。因此，教師在評價幼兒時要注重評價的發展功能和內在激勵機制，讓幼兒產生一種成功的體驗，感受繪畫的樂趣，從而增強自信心，并能對繪畫活動產生更加濃厚的興趣和創作欲望。

在繪畫活動中，教師評價幼兒的繪畫作品主要包含兩個方面：繪畫過程評價和創作結果評價。在繪畫過程評價中，教師主要從幼兒的興趣性、主動性、創造性、專注性、獨立性、堅持性，以及繪畫活動的行為習慣等方面進行；在創作結果評價中，教師的重點主要放在作品是否有新穎獨特的表現，以及形式、內容是否體現出童趣等方面。

教師在評價幼兒作品時主要遵循以下四方面原則：第一，評價要有具體性，能夠讓幼兒知道自己的作品好在哪里，從而了解自己。第二，評價要具有客觀性，評價幼兒作品時要以肯定、鼓勵和表揚為主，也要引導幼兒發現同伴的優點，找出自己的不足，在評價中確立新的發展目標。第三，評價要具有縱向性，評價時多運用個體縱向比較，讓幼兒發現自己的成長軌跡，體驗成長的快樂。第四，集體評價與個體評價相結合，在繪畫過程中，多數幼兒不會認真傾聽教師對同伴作品的評價，此時教師應采用個體指導評價，待活動結束時再采用集體評價。總之，一幅繪畫作品無論畫面好壞，教師都應以欣賞的態度發現每個孩子具體的、切實存在的進步點，站在保護創造心、自信心的基礎上進行恰如其分的評價，這樣既能鼓勵幼兒在自己原有基礎上獲得發展，又能增強他們對繪畫和生活的自信心。

作為一名幼兒教師，我們在幼兒繪畫活動中要拋棄功利之心，從教育者的角度出發，對孩子的成長負責，為幼兒創設適宜的條件，讓幼兒能在繪畫活動的想象和創作中體驗真正的快樂，實現美育目的。