美術教學不僅要“教”、要“學”,更要重視“思”,思考美術知識的應用和創新,將自己對美的理解和情感的表達進行“設計”、描繪和展現。同時,思也是美術設計的基礎,在設計理念引導下學生會自然形成美術知識應用的意識,從而將教學參與與美術知識應用實踐、實際生活等聯系起來。
一、將設計理念融入美術課堂教學
在美術課堂教學中融入設計理念首先要重視課堂上對“設計”理念的研究和剖析。例如在《對客觀世界的主觀表達——走進意象藝術》的教學中,在作品分析時,對作品整體的構思和思想表達進行分組討論和研究,理解作品中美術語言對客觀世界的表達方式以及其中所蘊含的設計元素,在教學中多提“設計”二字,給學生留下美術與設計息息相關的印象,將設計理念巧妙的融入美術教學當中。
其次,將美術課堂教學中的設計理念和傳統文化相聯系。例如在《美在民間永不朽——中國民間美術》教學中,先引導學生對民間美術藝術進行分類,再從年畫、刺繡、玩具等方面展示民間美術作品,讓學生體會設計理念在其中的應用,從而將其融入到美術教學當中。如對皮影作品的欣賞,皮影中每一個人物的形象來源于戲曲,民間藝術家結合戲曲藝術、美術語言等將其刻畫的栩栩如生,從頭身的比例到發飾、衣著都有設計的痕跡,每一個人物形象包括其影子都能使人聯想到劇情、藝術,從中體會到美術知識應用的魅力,可見美術的應用離不開設計。
第三,把課堂由課堂內拓展到課堂之外。高中美術教學與社會生活中的美術應用是息息相關的,因此在教學中可以將兩者結合以求最好的效果,例如《不到園林 怎知春色如許——漫步中外園林藝術》教學中,教師使用多媒體或圖片向學生展示一些著名的園林,讓其感受美的存在和藝術性,并用語言引導學生認識園林建設中設計理念的應用。還可以結合學生所居住的小區、地域的特點,引導他們對周圍環境進行觀察分析,如分析植物的層次結構,探究小區綠化中植物的空間設計藝術,從而將美術學習與“設計”緊密的聯系在一起。
二、將設計理念融入美術鑒賞教學
在美術鑒賞中融入設計理念,首先,應用設計理念分析美術鑒賞作品。例如在《培養審美的眼睛——美術鑒賞及其意義》教學中,利用設計理念分析一些美術作品,讓學生體會美術的構圖、色彩、光線等等,并引導其發現生活中的美,如室內裝修、燈飾設計等等,將美術的設計理念融入美術鑒賞之中。
其次,將常見的一些美術設計作品應用在美術教學中,引導學生體會美術的設計理念,使其掌握更多的美術知識應用技巧。如精美的筆記本皮,很多學生在購買時僅僅是因為其“好看”,但卻不能說出好看在哪里,這是教師就要引導學生用美術的眼光分析設計作品,用設計理念思考美術作品的深刻思想。
第三,結合生活實際進行美術教學,將設計理念融入生活當中,提高學生對美術知識應用的認識,使其產生美術設計的理念和意識。例如,在美術教學中通過語言描述、畫作欣賞等形式將生活中的美與藝術美聯系起來,使學生能夠從中認識到美術知識應用過程中設計的重要性。如在《漂亮是美術鑒賞的標準嗎——藝術美和形式美》教學中,結合教學設計中的向日葵、歐米艾爾雕塑、斷臂的維納斯等讓學生感知視覺藝術和精神藝術,從中體會美術作品中融入的設計理念。以向日葵為例,生活中賦予這種植物陽光、自信、樂觀的精神,美的藝術不是將現實生活中的東西“搬”到紙上,而是對其進行藝術加工、設計后,讓其呈現更為深刻的美感、藝術感和精神思想。在教學中通過對比向日葵的形象設計(或盛開、或凋落;或明艷、或昏暗等),向日葵與背景的色彩襯托等來體會美術創作者的設計理念,從而將設計的思想融入到美術鑒賞當中,能夠用更理性的思想來感知藝術的魅力。
三、將設計理念融入美術創作
在美術習作中即使臨摹的再好,也很難臨摹出作品的靈魂,美術創作和寫作文一樣需要思考、創新。例如梵高的《向日葵》、達芬奇的《蒙娜麗莎》等,模仿只是形似,達不到神似,因此在美術教學中要樹立學生創新的創作思想,并將設計理念融入其中。第一,通過對現實中的美術作品進行觀察,學習其設計手段和表達技巧,將美術創作的各種元素融會貫通,再合理、巧妙的應用到美術創作中。例如,書皮的設計,將字體設計為“抽象字”,融入到封面的色彩之中,給人以若有若無的感覺,初看是“字”、細看是“畫”,增強了美術作品的欣賞趣味,這一過程就需要學生細心的設計“字”的變形,再將其融入畫中,并對畫的結構、用色等有一定的思考和設計。第二,要鼓勵學生在美術習作前先對現實中的事物進行設計和藝術加工,再結合自己作品欲表達的思想對作品的構圖、用色等進行設計,以加深學生對美術設計的理解。例如,要突出畫面中的一個點,可以將周圍的景物模糊化,讓人在看到畫的第一眼就能夠將注意力集中在要突出表現的點上,這就是美術創作中設計理念的應用。
美術教學中設計理念的融入要思考,更要實踐。在思考中總結實踐經驗,結合美術教學的理論知識將美術應用的設計理念融入其中;在實踐中對設計理念的融入模式進行不斷發掘,優化美術教學模式,使設計理念在美術教學中的融入更為自然、合理。