小學詩歌教學應加強個性化的誦讀

俗話說，“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟”。吟誦，是古人的優秀傳統。屈子是“行吟澤畔”，杜甫是“新詩改罷自長吟”，劉勰主張“吟詠之間，吐納珠玉之聲”，劉大魁說“歌而詠之，神氣出矣”。行家抑揚頓挫、聲情并茂地吟誦“明月——幾時——有？ 把酒——問——青天”，我們無不為之感染、陶醉。吟誦者的聲調、姿態以及營造的氣氛大大強化了詩，使詩除了文字效果外，又增加了音樂、動作等效果。

漢語的語音也適合抑揚頓挫的吟誦。“落花人獨立，微雨燕雙飛”，“落”和“立”要抑，“微” 和“飛”要揚，仄聲讀短，平聲讀長，高低相間，平仄相錯，就形成了頓挫。中國的漢字，有一種原始的模仿力，它的聲調的高低平仄與字義有一定的連帶關系。如“落”是向下的動作，所以是一種降聲調的仄聲字；“飛”是向上的動作，所以是一種揚聲調的平聲字。“輕、重”“浮、沉”“長、短”“清、濁”等，情況都是這樣。又如聲母，難讀的聲母的字往往表示艱難、嚴重、猛烈，必須經過努力，像剛勁、崩潰、爭斗等字。又如韻母，平聲韻母往往給人以輕快、昂揚之感，像張揚、飛翔等詞。反之，仄聲韻母往往給人以沉重、壓抑、急促之感，像降落、急迫等詞。

今天，大多數人已無法吟唱古詩詞，但誦讀詩歌卻是可以做到的。在詩歌教學中要注意引導學生通過誦讀來欣賞詩歌。朱熹說：“須是先將詩來回吟詠四五十遍，方可看注。看了又吟詠三四十遍，使意思自然融液浹洽，方見好處。”葉圣陶先生把有感情的讀稱為“美讀”，說“美讀得其法，不但了解作者說些什么，而且與作者的心境相通感了，無淪興味方面或受用方面都有莫大的收獲”。

小學詩歌學習一個主要要求是有感情地朗讀詩歌。目前，小學課堂已比較重視誦讀，誦讀的形式也多種多樣。除了通常的范讀、跟讀、齊讀、輪讀、重音朗讀等誦讀方式外，還有定時背誦、限遍背誦、小組搶背、背誦接力、代表競爭、小組評優等旨在提高學生誦讀興趣的方法。這些方式方法能有效地促進學生對誦讀對象的識記。

誦讀的直接效果是可以使欣賞者感知詩的音調美和詩中的特定氛圍；誦讀的次數多了，還能引發欣賞者的想像和聯想，體驗和感受，潛心品味詩中的意象和意境，如魚之游于江海之中，自有無窮樂趣。對于初學者來說，這是最有效的審美手段，萬不可棄置不用。小學所選古詩，篇幅都不長，可要求學生先背下來，然后練習誦讀。讓學生通過誦讀積累古詩篇目，加強優秀文化對學生的熏陶作用，善莫大焉。教師應當在讀法（節奏、速度、輕重音、表情等）上作具體指導并給學生示范，但不可強求誦讀的統—。

提起誦讀，人們自然會聯想到魯迅先生描繪的三味書屋里讀書的一幕。

于是大家放開喉嚨讀一陣書，真是人聲鼎沸。有念“仁遠乎哉我欲仁斯仁至矣”的，有念“笑人齒缺曰狗竇大開”的，有念“上九潛龍勿用”的，有念“厥土下上上錯厥貢苞茅橘柚”的……先生自己也念書。后來，我們的聲音便低—廠去，靜下去了，只有他還大聲朗讀著：——

“鐵如意，指揮倜儻，一座皆驚呢～～：金叵羅，顛倒淋漓噫，千杯未醉嗬～……”

我疑心這是極好的文章，因為讀到這里，他總是微笑起來，而且將頭仰起，搖著，向后面拗過去，拗過去。

一般認為，在這里，學童的讀是一種“苦讀”，在先生則是一種“迂讀”。學習這篇課文的老師和學生大都以戲謔的態度看待壽鏡吾老先生的讀書。不過，如果從詩歌的誦讀角度看，三味書屋這位老師的“讀”正是個性化的誦讀。魯迅形象再現了壽鏡吾先生吟誦的腔調和姿態，說明先生品出了文中的味兒，欣賞到了其中的美，以至微笑、搖頭，全身心都浸在書里了。

詩歌教學與其他文學作品的教學相比，應該更重視誦讀。這種誦讀是個人的咀嚼、口說、聲誦。誦讀應不拘于形式，讓學生選擇最適合其自身的誦讀方式。集體誦讀能讓聽課的人感覺“課堂氣氛很好”，于體味、感悟詩意，則未必好。學生的誦讀應不拘于形式：高聲、低聲，課內、課外，一本正經、搖頭晃腦，等等。只要學生覺得他選擇的誦讀形式有助于他投入地誦讀、品評，這種誦讀于其本人就是最好的誦讀。在不拘一格的個性化誦讀中，學生可隨時中斷，品評、體味詩中的精彩之處。一般而言，課外誦讀要比課內誦讀好，個人的誦讀要比集體齊讀好，多讀幾次比一次多遍好。

誦讀時會遇到古詩的讀音問題。筆者認為，小學生誦讀古詩，按照現代漢語普通話的標準音來讀就可以了。當然，用現代音讀古詩，會出現某些古詩不押韻的情況。這是由于漢語語音發展演變的結果，只要給學生交代一下即可。至于古音是怎樣的，又是如何演變的，則不必向學生交代。

誦讀法是教學文學作品的重要方法。詩歌的欣賞是主體性很強的活動，與其他作品相比，詩歌教學更應強調學生的誦讀。古詩詞本來就是供吟誦的，只有熟讀背誦，才能漸入意境。

（作者單位：深圳市寶安實驗學校）