獨走青崖間不一樣的美

李亞瓊??

摘要： 孤更是一種孤傲，一種讓人難以親近的氣息；獨更是一種行為，一種處事方式。獨是一種態度，是一種氣節，更是一種血性。悲在于能牽動你的心，能震撼你的心，在于能把讀者拉到文學作品中去，讓你隨著作品中的人物的悲而悲，隨作品中的人物的喜而喜。

關鍵詞：獨而不孤；慎獨；悲劇美；文學作品

夏天的雨點，陣陣詮釋著春的步履，探識著秋的荒落，敘述著冬的遲疑。這感覺，就一直彌漫在窗的眼簾中，時而漂浮悠悠的天際，時而積掃甜甜的回憶，時而堆稠惜惜的欲愿，時而擊打密密的藏知。這便是孤獨美。

獨而不孤，別樣之美。歷史長河，逝水東流，莫感嘆人生苦短，且一人獨行。柳宗元曾憤憤寫下“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”的名句，強烈抒發自己人生的苦悶。自古以來，“獨”往往是和“孤獨”所牽連的，總有人認為有獨必孤，可分明，獨是獨，孤是孤。孤更是一種孤傲，一種讓人難以親近的氣息；獨更是一種行為，一種處事方式。春日，惠風和暢，獨自踏青，愜意；夏，獨贊荷花，盎然一寒，清爽；秋，獨立寒秋，湘江北去，開闊；冬，獨酌小酒，獨望梅花，瀟灑。由此可見，獨并非是孤，更是一種生活方式，豈不容“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝”的灑脫？

當今社會，浮躁的很，一人獨處，猶是難得，要做到慎獨，實屬不易。曾國藩老先生曾專作文寫慎獨之必要，寫獨處之難，曾幾何時，在那滿是硝煙的時代，獨，對于那些文學家來說，是幸福的。魯迅曾在他的文章中寫過：偷來半日獨坐書房的時光，最是愜意。清朝文學家沈復曾著有文集《浮生六記》，文中就詳細描寫了獨自一人，與房中蚊蟲想象玩耍，苦中作樂之事；再到《白鹿原》的作者陳忠實，為寫好這篇巨著，獨身一人重回陜北，白天采風，剩下的就是沒日沒夜的在一間小破屋里的悶頭寫作，他們并不以此為苦，更認為那是幸福的。

再看看當下這個時代，世間潮來潮往，多少人沉迷于燈紅酒綠，若是讓他們待在家里半日，想必也是玩手機打發時間，又何來真正的慎獨呢？

獨是一種態度，是一種氣節，更是一種血性。看罷這云聚云散，倒還剩白茫茫的大地一片，獨影一只，笑走前路。獨而不孤，別樣的美。當然文學作品中除了孤獨美，還有悲劇之美。周來祥先生認為：“美是和諧，是人和自然，主體和客觀事物規律的和諧統一。不管客體殘缺與否，都與主體是和諧的。”

藍色的完美。《藍色生死戀》便是如此。劇中“時光飛逝，兩人命運被緊緊地拴在一起，逃不過時間的輪回，這便是劫難”。劇中畫面里總是清澈中帶一點點淡淡的憂傷。情節再現：妹妹出生那天，父親帶著3歲的俊熙來到醫院。俊熙從嬰兒房的玻璃門向里面探望，陽光從窗口照進，照在妹妹們身上，他們熟睡著，這是俊熙第一次看到恩熙和芯愛。從此命運之輪開始轉動，一條細但疼痛的線把他們串連在俊熙的生命里。故事中，父親發現恩熙不是親生的，面臨離別，少年恩熙對俊熙說：“我下輩子要當一棵樹，因為樹如果被種下，就永遠不會被移走，不會和自己的親人分開。”當一棵樹那么簡單的夢想，可終究是比較奢侈的夢想。故事結尾：恩熙生病離開人世，俊熙來到他們小時候一起玩耍的地方，也選擇結束了生命。就在意識停止的那一刻，時光倒流，往事回放：俊熙與恩熙在海邊再次相遇的場景，恩熙追著離去的汽車，騎著腳踏車一起上學，風輕輕掀起他們的衣角，嬰兒房門前那雙清澈漆黑的眼睛以及兩個熟睡的嬰兒，灑滿地面的明晃晃的陽光……給凄美劃上休止符，從出生到死去，從開始到結束，一切變得完整而美麗。劇終后，感傷和劇中纏綿柔美的音樂，讓我感到一絲絲憂傷，仿佛進入另一個時空，這種憂傷掠過的感覺真好。

這種結局給人感覺是孤獨的，但同時又是完美的，就像整個世界只剩下你一人……

超越現實的悲劇美。縱觀蕭紅的作品，從《呼蘭河傳》至《小城三月》，無不站在生命的高度上對人們的悲劇命運進行審視。這些抒寫不僅是對她個人的生活寫照，也是對現實的一種超越，體現了詩意般的悲劇美。

《呼蘭河傳》記錄的正是她的童年生活：老祖父是作者童年里唯一溫存的記憶。無論春夏秋冬，后花園都是作者的童年的全部生活。讀完整本書，就好像看到蕭紅在回憶她那寂寞的幼年，她的心境是孤寂的。祖父死了，小主人逃荒去了，那園里的蝴蝶、螞蚱、蜻蜓，現在卻完全荒涼了。午間的太陽，黃昏的紅霞，東鄰西舍也不知怎樣了，至于那磨坊里的磨館，至今究竟如何？則完全不曉得了。由此而知：作者小時候是孤寂的。但是作品中，蕭紅以平實而細膩的筆調，自己的血淚史向讀者娓娓道來，真實而又具有強烈的感染力。蕭紅以這樣一種自傳體的形式，將她的短暫的一生充分地融入到了她的作品當中，正是她飽含磨礪與絕望的悲劇人生，造就了她富含悲劇而又魅力無限的作品，造就了她作品獨特而蒼涼的悲劇美。

作品中，作者從孩子的視角，以孩子的感受記錄，真切自然，如：“我家有個大花園，在花園里，……樣樣都有，明晃晃的，紅的紅，綠的綠，新鮮漂亮……”太美好的描寫，細膩，逼真，生趣盎然。茅盾評論《呼蘭河傳》時說：它是一幅多彩的風土畫，一串凄婉的歌謠。具有獨特的藝術魅力。可以看到，蕭紅作為女性，把自身的苦難經歷流淌于她細膩的筆尖，融入了她的作品中。

悲劇的確是一種美，它的美就在于能牽動你的心，能震撼你的心，就在于能把讀者拉到文學作品中去，讓你隨著作品中的人物的悲而悲，隨作品中的人物的喜而喜。讓讀者由被動地等待下文變為主動地去思考，身臨其境地去感受。就像我們欣賞一個美麗的女孩一樣，美麗的女孩有兩種，一種是艷麗的、奪人眼球的、高回頭率的外表美，往往驚嘆的發出：哇！好美！另一種是含蓄的、不張揚的、樸實的內在美。

悲劇給人們留下遺憾、留下悲傷的同時，也給人們留下一種獨特的凈化心靈的享受，一種向上的激情，一種彌補遺憾的沖動，讓這個社會更趨于理性、互愛。雖然這種說法可能有點牽強附會，但它卻能揭示一個道理，那就是悲劇給人們留下了永久的記憶，留下了生生世世不斷的思考，留下了需要讀者去解決的問題，也留下了一個群體、一個社會改善人際關系，解決社會矛盾的沉思。人們的這種切身的感受，是獨特之美，是美的延伸。

參考文獻：

[1] 蕭紅.呼蘭河傳[M].北京：北京理工大學出版社，2016，6.

[2] 蕭紅.小城三月[M].北京：北京理工大學出版社，2016，6.

作者簡介：

李亞瓊，江蘇省南京市，南京藝術學院附屬中等藝術學校。endprint