劉爽
[摘要]服裝表演是一門綜合性的表演藝術,雖然是基于服裝商業的發展而衍生,以服裝展示為基礎,但作為一種表演藝術,融戲劇于服裝表演的存在性及可發展性是值得探索和研究的。本文對當代服裝表演的模式進行詳細分析,結合戲劇表演等專業知識及教學實踐的運用,指出戲劇化服裝風格在藝術表演中得到恰當的發展。
[關鍵詞]服裝表演;戲劇化;教學實踐
[中圖分類號]J8
[文獻標識碼]A
[文章編號]1671- 5918( 2018 )14- 0185- 02
doi:10. 3969/j.issn. 1671- 5918. 2018.14. 081
一、戲劇化服裝表演的發展趨勢
服裝表演是由服裝模特穿戴各式服裝及飾品,在專門場地,運用肢體語言和面部表情,在觀眾面前進行的具有審美價值和營銷意義的展示活動。隨著人們審美觀念的變化,服裝表演賦予了服裝文化更為廣泛而深刻的內涵,包括基于服裝設計的宣傳、服裝的傳統認知、時尚趨勢的引領,服裝表演的目的和形式的創新都發生著變化。簡單直白的one by one的展示形式只是一種傳統的服裝表演模式,另一種以服裝和模特為載體的戲劇化藝術創意型的表演模式也得到了恰當的發展。
將戲劇元素融入服裝表演中早以出現。最初,服裝表演界定為以促銷為目的的展示藝術而非表演藝術。到“1914年11月4日,《時尚》雜志召集了社會名流,贊助舉辦了名為紐約時裝節的表演,收入被作為戰時福利,送給了慈善委員會?!边@次時裝節在表演形式上就融入了舞蹈、戲曲表演的文藝類節目,增加了可觀賞性。做到了與表演藝術結緣,逐漸成為一種獨立的藝術形式?,F在,我們經常會看到一些帶有“情景”演繹的表演,例如:在泳裝秀中,加入了帶著游泳圈、墨鏡、太陽帽的道具,曬太陽的場景;在運動裝展示中,利用運動器材如球類拍打的動作展示青春活力;在時裝產品展示中,拿著手機、包包逛街購物的表演,讓觀眾如同身臨其境的真實感受,這些都是融戲劇于服裝表演中。目前品牌公司或者服裝設計師會運用這類秀的創意編排作為展示的概念,以宣傳為主,從藝術的視角出發,服裝表演與戲劇文化逐漸融合、相互碰撞,滿足多領域的需求。
二、戲劇化服裝表演的深入理解
戲劇是指以舞臺的演出形式而存在,以演員的動作和聲音為主要表現手段,為觀眾當場表演故事的藝術形式。戲劇是一門綜合藝術。在服裝展示過程中,適時的將戲劇元素融入其中,讓模特在設定的情境中進行開放性角色的表演,不改變服裝表演的本質屬性,強有力的達到展示效果,平添服裝視覺的觀賞性。融戲劇于服裝表演有利于豐富表演樣式、提升表演者水平,從而展現服裝作品的魅力。
(一)戲劇化服裝表演的主題認知
任何作品都會有自己的選材理念和創作意圖,服裝作品亦是如此。對于服裝設計師而言,服裝作品所表達出的基本思想就是創作的核心,即服裝的主題。圍繞主題,通過模特著裝動態、立體地傳達設計師的創作意圖,體現服裝的文化精神,展示出服裝的風格魅力。
戲劇化服裝表演,不等同于一般的話劇表演,戲劇化多以形體動作的方式模擬表演,旨在宣傳服裝主題。時尚界每年的“維多利亞的秘密”秀備受關注,與其他服裝表演中模特面無表情的走秀,維密的模特們豐富的表演更吸引眼球。2016年的維密秀以六大主題構成,開場主題系列The Road Ahead,展示的是維密元素中少有的中國風,小提琴和大提琴伴奏婉轉悠揚,隨后曲風便瞬間切換到了搖滾模式,維密將中國龍造型搭配搬至舞臺表演,極具東方特色的民族風元素,模特們的表演充滿著異國風情,把美的形象感染給觀眾,讓The Road Ahead主題系列充滿神秘之美。維密戲劇化的表演方式更加豐富,成功將此系列主題進行了完美的詮釋。
(二)戲劇化服裝表演的創意編排
服裝設計師設計的每件服裝作品都有其靈感來源,在編排中直接把靈感在表演中傳遞出來,讓觀眾更準確的接收信息,領略服裝真正的意義。
借助于戲劇表演的某些技巧,容易使人印象深刻,整體感強,表演方式不受場地限制。戲劇化服裝表演對編導的創作能力和模特表現能力要求較高。編排中由于戲劇化表演的加入,隊形變化可以更豐富,舞臺變化很大。常用的T型臺以外,U型、△型、◇型臺等,甚至是不受限制的臺型,可以根據需要進行選擇。國外頂尖秀場香奈兒每季都創意不斷,2016春夏高級成衣系列Karl Lagerfeld把巴黎大皇宮打造成明亮寬敞的巴黎康朋機場2C航站樓,獨具匠心的舞臺布置,演繹著精彩的劇情,像一場精美絕倫的歌劇扣人心弦,讓觀賞者為之驚嘆難以忘懷。在LV2012春夏大秀和Chane12008秋冬大秀中都曾以“旋轉木馬”為時裝展示舞臺,LV 2012秀場旋轉木馬開啟女孩夢幻之旅,在2008Chanel大秀中,特意定做了一個以Chane12.55、N0.5香水和山茶花為主的旋轉木馬,擊中了少女們的心。
2016《我的新衣》3D舞臺視覺,每期主題下戲劇化表演,編排中每個設計最終都呈現完整的效果。根據實際舞臺適當選擇3D Mapping、全息等技術,綜合考慮舞臺機械、成像系統、道具、舞蹈與走秀編排因素,使整體視覺呈現更加統一。其中,昆凌戲劇化演繹服裝設計師李薇《沉睡魔咒》系列。本場秀的編排:舞臺變成了《沉睡魔咒》中的黑暗森林,在強烈的搖滾背景音樂中,模特著黑身冷酷登場,昆凌是壓軸部分,被威亞吊起“飛”到半空中,全身蜷縮被屏幕后的翅膀緊緊“包裹”,在聲光電的共同演繹下,一聲巨響,“籠中翅膀”瞬間張開,昆凌也順勢做出全身伸展的動作,驚艷全場“黑天鵝”完美蛻變??v觀當下服裝表演,戲劇化的舞臺編排得到了觀賞者的滿足感,使設計師的作品更具感染力。
(三)戲劇化服裝表演的情感升華
模特作為表演主體,運用專業技能,綜合素質和表演功力完成服裝主題任務。將戲劇化融入服裝表演中,增加了表演者內在的感覺,與觀賞者的情感交流形成內外相應。 2017中國國際時裝周“生活在左”秋冬發布會在編排表演上,聆聽了施夏明昆曲藝術家通過昆曲唱腔把觀眾帶入到一個夢幻般唐代梨園,隨后著名舞蹈藝術家傅興邦即興現代舞貫穿始終,通過肢體身軀,與模特走秀表演成為錯落時空的演繹,展現了“人隨物安定,物隨人長久”主題。戲劇化融入編排可以講述品牌的故事、烘托出情感氛圍,結尾用嬰兒新出生時制作一床新藍印花被子,為寓意“一輩子的祝福”達到情感升華。
2016東北虎(Ne.Tiger)“清·旗袍”高級定制華服發布會中,加入了戲劇化編排,把清朝元素與當代藝術相融合,用中國國粹京劇鏗鏘開場,大屏影像呈現出歷史的畫卷,模特們身著NE.TIGER華服翩然而至,一場璀璨的東方大秀引領全球風尚。本場秀音樂上精細制作,傳統京劇唱腔、民樂、結合現代電子和弦變奏出中西合璧的動人曲風,突出傳承中華禮樂文明主題。表演結尾,復原了清太后寢衣華服和乾隆皇帝的御用朝服謝幕,觀眾仿佛穿越時空身歷其境,戲劇化服裝表演打破傳統T臺形式,更深深的觸動了觀眾內心的情感。
三、戲劇化服裝表演的教學實踐案例分析——以《夢迴敦煌》為例
常州市第二屆“文化100”大型惠民行動在常州博物館盛大啟幕,我校精心演繹的名為“夢翅”的敦煌文化創意時裝秀。戲劇化的表演開場采用情景表演的形式,舞蹈演員表演鑿壁者,迅速把觀眾帶進了安靜空曠的意境。整場演繹了《反彈琵琶》、《千手觀音》、《金剛》、《飛天》敦煌濃厚文化的舞蹈,與模特走秀完美相融。30分鐘的表演鑿壁者貫穿始終,結尾時抱起仙女走進壁畫中消失,觀眾遐想無限,意猶未盡時結束全部表演。
本場時裝秀的創意編排:《夢翅敦煌》時裝秀分《新生》、《輪回》、《皆空》、《因果》和《涅槃》5個部分。開場《新生》菱形的圖案編排隊形,背景音樂ROUS《愛神》,淡淡的情懷,模特們手捧蓮燈,赤腳行走,體現出心靈的干凈清澈。本場秀仍是T型舞臺,但加寬了舞臺后方的面積,有深遠之感,《千手觀音》的群舞在后方表演,模特的隊形變化有流動的線條感,前后呼應有活動的畫面之美感?!督钥铡犯叱逼b設計師大膽用泳裝系列來展示,在每款泳裝上面印有敦煌壁畫神靈的形象,舞臺變幻莫測,充滿想象和夸張。《因果》緊接其后,舞臺空間運用了對比形式,分散與集中,多樣與統一,新穎與奇特,相互交織,呈現緊張、急促、活躍的氣氛之美。最后,《金剛》男性化的群舞,體現出剛強的氣場,布滿中場,模特們頭戴盔甲,手持仙蓮陣勢龐大拉開了《涅槃》的序曲,以三角型的隊形顯示明朗有力的前方,尚雯婕極具異域色彩旋律《世界落日》,妖媚的唱腔,烘托全場。
基于《夢翅敦煌》戲劇化服裝表演的幾點思考:
(1)作為藝術類學校,舞蹈與服裝設計專業是我校的優勢專業,這種整合資源具有較強的視覺效果和先決條件,凸出了學校的專業學科地位和文化特色,奠定了展示基礎。
(2)《夢翅敦煌》時裝秀如果運用傳統服裝表演展示太過于單一,缺乏情景,所以我們創意在服裝表演中融入了經典舞蹈、敘事情境及人物角色等戲劇元素。
(3)融入戲劇表演的方式,使人印象深刻,不受場地的限制,這種方式對編導的創作能力和模特表現能力要求提高。服裝表演本身是形式藝術,情節的添加要恰到好處,否則會削弱服裝作品本身的印象。
(4)三位一體的舞臺調度,異域之音,沙畫的藝術與舞蹈、冷艷模特一起游走在千年敦煌和當代之間,帶入觀眾遐想成為舞臺上的主角。
(5)動靜結合的藝術,編排中動靜相宜,動態美相對靜止的造型,有呼吸有延續,更富有“情”的延伸打動人心。
四、結語
服裝表演正朝著多元化方向發展,戲劇性服裝表演只是其中形式的一種,但戲劇化并非純戲劇表演,服裝表演的本質是服裝,戲劇表演的本質是人,人物角色扮演不過是類似角色投入表演中,服裝表演的本質屬性不變。當今的國際、國內的時裝周也是全球時尚的中心點,服裝表演與戲劇文化正逐漸融合相互碰撞,戲劇化服裝表演的形式有了更豐富的創新,更注重內心情感的變化,從而讓觀眾們擁有了更多的想象空間。
參考文獻:
[1]朱煥良,董建慧,淺談服裝表演的特性[J].飛天,2012( 22):101 - 102.
[2]包銘新,王小群,劉婷,時裝表演藝術[M].上海:中國紡織大學出版社,1997:22.
[3]周星,藝術概論[M].北京:北京郵政大學出版社,2011.
[4]《我的新衣》熱播3D視覺秀席卷銀屏[EB/OL].鳳凰娛樂,2016 -9 -5.