論宋詞鑒賞課程對大學生審美能力的培養

田勁松

審美教育是國家教育的重要組成部分，其中審美能力的培養是美育的主要目的。宋詞作為一代文學之盛，是古代文學的精華所在，是培養和提高大學生審美能力的重要資源。宋詞可以幫助大學生開拓審美感知力，而宋詞鑒賞課程可以培養大學生豐富的審美情感，提升大學生的審美體驗水平。

美育是指有目的、有計劃、有組織地通過各種美的事物，培養學生的審美能力，同時促進他們德智體美勞等各方面素質全面和諧發展的教育，是全面發展教育的客觀要求，它是素質教育、創新教育不可或缺的組成部分。通過進一步發展和完善個體的審美認知結構，個體的審美能力可以得到進一步提高，個體的審美情感會變得更加豐富，審美價值觀會更加正確。其中，審美能力的培養是美育的主要目標。審美能力是獲得和加工運用審美信息的能力，主要包括審美感知力、審美聯想力、審美想象力、審美情感力和審美評價力。

作為古代文學的精華，宋詞是培養和提高大學生審美能力的重要資源。所以，宋詞鑒賞課程的教師在傳授宋詞鑒賞的基本理論和方法，提高學生運用宋詞鑒賞基本方法的能力，閱讀、理解中國古典詩詞名篇的能力的同時，還要力求充分利用宋詞這一審美資源，將美育教育融入并貫穿到整個教學過程中，通過對宋詞這一審美對象的審美鑒賞，批判性地繼承中國古代文化傳統的文化情感，感受文學藝術的審美情感，涵養學生的人文精神，全方位把握領悟宋詞之美，以達到提升大學生審美能力、豐富大學生審美體驗的目的。本文立足于傳統文化，探討如何在宋詞鑒賞課程中融入美育教育，提高大學生的審美能力。

一、宋詞可以幫助大學生開拓審美感知力

審美感知力，是人們發現美、感受美的能力，更多的是一種感性的直覺。大學生審美感知力雖然不能否認有先天遺傳因素的影響，但后天的教育對大學生審美感知力的培養和提高至關重要。20世紀，英國著名作家福斯特曾提出一個重要觀點：“繪畫開拓人的感性。” 他認為藝術最主要的功能之一就是開拓人的感性。這里所謂“開拓人的感性”就是幫助人獲得一顆美好活潑和柔嫩敏感的發現美、感受美的心靈，開拓人的審美感知力。

就開拓人的審美感知力的功能而言，在中國文學藝術中，恐怕沒有別的形式可以與宋詞相比。“詞之為體要眇宜修”，詞作為合樂文學，所展示的文學景觀和所提供的審美感受，就遠比詩文所展示的文學景觀和所提供的審美感受來得豐富和賞心悅目（耳）。宋詞是用新鮮的感性經驗來表達永恒的人性，永遠是感性的、新鮮的。與其他藝術形式相比，宋詞更貼近人本然的柔情，更能開拓人的審美感知力。

在所有美的類型中，形式美最為直接地開啟人的審美感知力。宋詞優于古典詩歌的魅力之一就是其富于變化的形式美，就其形式而言，比古典詩歌要更加活潑、更加多變、更加復雜。因此，在宋詞鑒賞課程教學過程中，教師應注重挖掘宋詞的形式美，讓學生感知和發現宋詞的形式之美，以達到開拓大學生審美感知力的目的，進而在生活和學習中對形式美的事物有敏銳的感知，能正確地鑒賞形式美、創造形式美。

宋詞是合樂文學，音樂性是宋詞與生俱來的品性。宋詞的美感首先來自節奏和韻律，其美的形式首先在于其音韻優美和諧，宋人填詞要求“調有定句，句有定字，字有定聲”。宋詞中的節奏，其聲、韻按一定的規則組合而形成韻律，構成回環往復、一唱三嘆的效果。

詞又稱“長短句”，詞的句式長短參差不齊，錯落有致，呈現出多樣性的參差錯落之美，彰顯出一種獨特的韻味。詞中句法，變化無窮，許多詞調以五、七言句式為主體，在五、七言句式的基礎上，又呈現出繁復的句式變化。這一方面說明詞體與詩體的聯系，另一方面又體現了詞體與古典詩歌的區別。

劉永濟《詞論·名誼》云：“詩自五言倡于漢代，七言成于魏世，一句之中雜有單偶之辭，氣脈疏蕩，已較四言平整者為優，然而錯綜之妙，變而未極。填詞遠承樂府雜言之體，故能一調之中長短互節，數句之內奇偶相生，調各有宜，雜而能理，或整若雁陣，或變若游龍，或碎若明珠之走盤，或暢若流泉之赴谷，莫不因情以吐字、準氣以位辭，可謂極織綜之能事者矣。”由此可見，詞源于詩，在形式上又超越了詩，變得更富有變化和韻律，長短參差不齊，錯落有致，呈現出多樣性的參差錯落之美。這正是詞的獨特魅力，也是詩之所不及。

宋詞的音韻聲律之美使宋詞讀來如旋律般優美動聽，所以感受宋詞形式之美的最直接有效的方法就是吟誦。吟之為言，呻也;誦是指有節奏地誦讀。二者相比較，吟一般較長，重在音樂節奏;誦一般較短，重在語言節奏。背誦，不是機械地死記硬背，而是理解、玩味之后的愛不釋手，是在閱讀鑒賞過程中自然產生的結果，而不是有意追求的目的。劉勰在其《聲律》篇中說：“故言語者文章，神明機樞，吐納律呂，唇吻而已。”“是以聲畫妍蚩，寄在吟詠，吟詠滋味，流于字句。”古人早已注意到吟詠在學習古典詩文時的妙用，曾國藩在指導兒子學習古典詩文時就強調了朗誦和吟詠的重要性：“讀者如四書、《詩》《書》《易經》《左傳》《昭明文選》，李、杜、韓、蘇之詩，韓、歐、曾、王之文，非高聲朗誦則不能得其雄偉之概，非密詠恬吟則不能探其深遠之韻。”古人云，“書讀百遍其義自見”“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，這說的就是吟誦的重要性。

所以，鑒賞宋詞首先須吟詠，須朗誦，須于聲音唇吻之間感受作品的音樂美，在節奏和韻律變化中體味宋詞的音韻之美，感知宋詞的形式之美，進而培養學生自覺的審美意識和感知美的能力。

二、宋詞鑒賞課程可以培養大學生豐富的審美情感，提升大學生的審美體驗水平

美育實際上可以說是一種情感教育，我國著名教育家蔡元培曾說：“我們提倡美育，便是使人類能在音樂、雕刻、圖畫、文學里找見他們遺失了的情感。”詞長于言情，是一種抒情性特別鮮明純粹的文學樣式，一首詞是一個完整的藝術世界，而眾多的詞作又凝聚成一個豐富博大的藝術世界。詞中表現人的各種心理情緒、生命體驗。

宋詞之所以具有長盛不衰的生命力，就在于其凝聚著豐厚的生命情感，是那個時代紛紜繁復的各類人生體驗的詩化表現，一些人生態度、人生體驗和生活情趣經過長期的流傳積淀，已成為漢民族特有的文化心理氣質，為當代讀者所認同、接受。其中對人生中漸變的景物如時序轉換、光陰流逝等懷有一種深銳的敏感，詞中表現得尤其突出。很多詞人對外界變化特別敏銳，并對其有深細的理性思考，如晏殊的《踏莎行》：

小徑紅稀，芳郊綠遍，高臺樹色陰陰見。春風不解禁楊花，蒙蒙亂撲行人面。

翠葉藏鶯，朱簾隔燕，爐香靜逐游絲轉。一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院。

“小徑紅稀，芳郊綠遍，高臺樹色陰陰見”，其非常詩意地顯現出晏殊幽微、細膩、敏銳的感受，寫出了春天的漸變、慢慢消失的過程。寫春光的消逝，又以“蒙蒙亂撲行人面”的楊花，進一步寫春光的短暫。詞人傷春的意緒則在“春風不解禁楊花”中隱約含蓄地透露出來，埋怨春風不知道把楊花禁止住，阻擋住春天的消逝。下片由外景轉寫屋內之人，寫人午睡室內靜景，醒來日已西垂，時光在斜陽的移動中慢慢消失，突出對時間的敏感，濃厚的生命意識著一“愁”字稍作逗露。

再如晏殊《浣溪沙》（一向年光有限身）將人生的無常和缺憾放在滿目山河、落花風雨的大時空背景中來表現，蘊藏著比一般傷別更加深廣和深厚的悲年光之有限、嘆世事之無常的人生慨嘆。在鑒賞講解過程中，教師可以讓學生透過詞意形象直觀地感受詞人的生命情感，體味環繞著自己的時光、景物變化，引導學生充滿柔情地面向自己及其立足的世界。

宋詞中還充滿詞人對自然、人生、社會、歷史的詩性感悟，鑒賞這類詞，學生可以直接、形象地感受詞人的詩意智慧，增強審美洞察力，提升審美體驗的水平。例如，蘇軾的《定風波》：

莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。

這首詞是蘇軾曠達的人生智慧的典型代表。用自然風雨象征人生的風雨，表面上寫不把沙湖道中遇雨當回事，實際上寫不把人生的風雨當回事——一蓑煙雨任平生，是詞人經歷烏臺詩案的政治打擊后超越生死的人生感悟。

正因為宋詞表現的情感敏銳細膩，豐富多樣，所以學生在鑒賞時，就可以略去日常生活中的瑣碎情景，直接集中地體驗作品中所傳達出來的情愫，長期熏陶，潛移默化，最終“把社會的、理性的、歷史的東西沉淀為一種個體的、感性的、直觀的東西”，變成大學生自己個人情感氣質的一部分。教師應充分利用這一美育資源，在教學過程中，通過宋詞鑒賞，豐富大學生的審美情感，提升大學生的文化品味和審美體驗水平。

三、結語

宋詞是中國古代文化的精粹，作為講授宋詞鑒賞課程的教師，在傳授宋詞鑒賞的基本理論和方法，引導學生細致鑒賞宋詞經典名篇的同時，更應該在新時期發揮其美育作用，通過宋詞鑒賞來提高大學生的審美能力，豐富大學生的審美體驗，促使大學生形成健康、美好的情感和積極、健全的人格。

（湖北文理學院）