高師中國民族民間音樂課程課堂改革的新探索*

張芳芳

（湖州師范學院，浙江 湖州 313000）

普通師范類高校的民族音樂課堂，應當努力呈現一種現代意義上的連接關系，一頭是我們民族悠遠歷史文化傳統、獨特的音樂審美體驗，另一頭是現代生活方式、審美情趣及價值判斷，這之間的貫通與融會，催生的是學生在全球文化視野下的民族文化自省。

師范課堂著力的是文化傳承，音樂是民族文化的重要組成部分，學生學習本民族民間音樂之后，要真正自信地參與當今世界其他民族音樂的交流對話，就需要站在已經明確自身音樂形態的傳統、特色、競爭力、發展潛力的基礎上，然后才能更卓有成效地引領時代風貌進行生發、創新。

一、以現實案例，推動理論與實踐的聯接

近二十多年來，我國民族民間音樂保護和發展工作取得了長足的進步，有很多珍貴的錄影錄音資料和創新作品，筆者希望把這些學術研究成果結合當下熱點帶入教學中。結合社會重點關切來展開課堂教學，學生們學習有了現實對照，有了價值依托，就會自然涌出許多疑問，隨之而來的共同分析、解答過程，將他們領入了新的視野。我們在這方面的課題分析案例主要集中在三方面：

1、民族民間音樂社會文化團體的實踐探索。民族民間音樂的探索不僅表現在學院及研究所的歷史分析和理論研究領域，相關團體的社會實踐也非常引人注。比如，在云南少數民族區域“活性傳承”理念的實踐就曾引起了社會媒體的高度關注。這種在理念和現實之間不斷溝通、消解、融合的系統性工程，因為新近發生，且保存了參與人員的大量細節文字及音像記錄，很容易使得學生們產生情感共鳴。另一方面，意義更重大的是，學生由此對民族民間音樂相關知識的認知方式產生轉變，開始從點的把握轉向系統思維建構。

2、主流媒體中有關中國民族民間音樂節目的創新案例。這是個媒體主導話題的時代，年輕的學生對于參與媒體主流話題的熱情高，而通過實踐來看，對媒體舉辦的高品質音樂節目進行課堂探討，于學生開闊學習、研究視野非常有幫助，比如央視的《中國民歌大會》、湖南衛視《我是歌手》節目深受學生喜愛，節目中出現了大量民族民間音樂元素的改編、應用案例，適時地在課堂引入這些案例討論，激發學生強烈參與熱情的同時，也使得他們真切地感受到傳統民族民間音樂的時代美感及蓬勃的生命力。

3、該領域探索已取得國際公認聲譽的標桿經驗和成果。我國臺灣地區對于當地傳統民族民間音樂的保護、傳承、創新工作也非常有研究價值，比如，“云門”音樂及舞蹈的創作活動取得的成果贏得了世界級的聲譽，且他們在構建適應當下生活方式的內容生發機制以及經營模式方面的經驗非常珍貴。

鮮活的時代經驗極大激活了課堂上師生的思維活躍度，盡量保證課堂視野的開闊性，是應對新時代學生自我發展需求的基本要素，也是為中國民族民間音樂發展注入時代活水的必然要求，另外，為了在有限的時間內保證話題討論的性效，筆者在課堂上樹立了討論問題的兩個基本立足點：

1、立足民族民間音樂在全球化語境中對話能力的實際。在課堂中，特別強調研究中國民族民間音樂并非要與歐美等西方音樂體系對立起來，破除非此即彼二元對立的觀念束縛，從另一個角度來講，只有具備了環球視野，才能更加看清我們音樂文化的特質，才能明白我們民族音樂在世界文化叢林中的特質、競爭力和發展潛力。

2、立足市場及社會需求的實際。加深本土音樂文化與人們現實生活之間的血肉聯系，這樣的觀念倡導如何落到傳承的實際工作中？我們主要從以下幾個通道入手：通過對民族民間音樂文化在當下的主要市場空間探討；通過大眾媒體重點關注元素的分析；通過參與地方劇院以及社區活動。其中效果特別突出的是參與社區活動實踐，與本土地域融合在一起后，民族民間音樂的魅力展現得特別突出，師生的感觸特別深。

二、以話題為引導，鋪展相關知識架構

話題不同于問題，“問題”目的在于對學生知識掌握情況的考核、審定，“話題”的目的則在于聚合學生的現實關注、生發新的思想。鮮活的話題，是建立大學課堂有效討論的基礎。在現代社會中，話題設置、話題引導、話題管控是傳播科學的重要內容，實踐證明，借鑒該門學科的分析方法和工具，對于激活課堂思考氣氛是非常有效的，且以民歌《茉莉花》課堂案例分析為例：

在課前，筆者準備了如下幾個討論話題。

● 為什么在國家很多對外溝通的重要場合會使用這首音樂？

● 《茉莉花》被一些人譽為中國第二國歌，小約翰·施特勞斯的《藍色多瑙河》被譽為奧地利第二國歌，二者是否有什么共同特征？

● 民歌的收集、整理、改編，你認為在當下環境里是否依然有價值？

● 你認為民歌產生的土壤有哪些？專業創作是否能徹底取代“原生態”創作？

● 地理及文化上的割裂曾經造就了五彩斑斕風格各異的民歌，那么信息全球化時代會否革了民間音樂的命？

● 歌手譚維維在舞臺上呈現的搖滾版《華陰老腔》對傳統民間音樂而言是“續命”還是“革命”？……

從上述話題中，我們可以看到思路延展的邏輯線：從為什么一些曲子會被選作一個族群代表音樂的思考，過度到其音樂特質的分析；從中外類似作品的比較分析，理出音樂背后的文化內核和審美特質。

上述問題的設計，都緊密關聯三個關鍵詞：現實聯系、歷史感、開放度。問題都沒有標準答案，但都有延展性，學生初始時或深或淺的回答，都能依托現實應用延展鋪陳開來。話題的探討過程，也充分尊重學生思考主體地位，崇尚個性展現，把個體的創新實踐放到歷史的大背景下觀察，以此來激活較為深度的美感體驗以及創新思維。

三、問題導向，強調細節針對和宏觀把控

教學是個互動的過程，學生基礎知識掌握程度有差異，個性喜好有差異，知識面有差異，敏感度有差異，教師的課堂教學應當尊重教學目標、教學大綱，但并不意味著可以簡化理解為“對標-壓模-成型”，知識傳承不同于工業流水線，充分把握學生的個性差異，因勢利導鑄就鮮明的團隊性格，促成一個協作程度高的團隊成型，同樣具備現實意義，從根本上而言，更是尊重現代藝術精神的一種體現。

具體在課堂實踐中，筆者將班級成員以6-8人編為一組（注意相同專業錯開，盡量保證每組都有成員會樂器伴奏，方便活動展開），成為分為若干組，每次課程都以8-15分鐘輪值組的表演或者其他形式展示為引子展開話題，展演結束，稍作知識框架性梳理后，教師即以事先準備好的議題，以輪值組員為問答主體，結合他們課前準備的實際體驗，展開議題探討。其他組成員的疑問和辯駁，首先由輪值組員回應，教師主要以發問的形式來引導、拓展和糾偏。一堂課結束后，由教師和其他組員的評分，共同構成該輪值組的集體分。集體分計入期末綜合考核。

輪值組的設計，主要基于以下幾個考慮：

首先，師生之間的問與答，有先天意義上的地位不平等，教師的回答很容易陷入一錘定音的權威陷阱，限制活性思維的注入以及問題的后續展開，這和致力創新、致力生發的主旨是不相符合的。學生之間的問與答則靈活生動得多。創新需要鋒芒和亮色，而這在學生之間的話題討論中，從不稀缺。在筆者的課堂整體設計中，甚至學生對權威解答的期待，都會盡量予以消解、弱化。

其次，輪值組小團隊的合作，讓價值評判體系多元化，演奏、舞蹈、組織、攝影、ppt制作、視頻拍攝與后期編輯、演講、文案……因為輪值組的展演并沒有固定形式，所以基本容得下所有成員的特長、天賦與熱情，而且他們要齊心協力應對其他組員的“攻擂”，外在的壓迫力使得小團隊樂于發掘同伴的閃光點與潛力。另一方面來看，這樣的形式對學生責任心與榮耀感的塑造、提升有益處，這也是中華民族文化課程應有的傳承內容。

再次，輪值組因為課前的內容準備工作，會產生一些具體的實踐體會，這當中會有很多問題，比如：實現形式出新出彩的物質條件、協調組員達成合作共識的溝通技巧、展演如何盡可能拓展表達張力、如何分析其他組員心理以便對后面的“攻擂”作必要準備……這樣的實踐會讓學生在接觸新知時，能自覺提煉現實“需求”，自覺聯系關聯因素，形成一個更為立體的知識承托。

在這次課堂教學改革試驗中，一個關鍵點就是改變過往教學模式主要將焦點集中在教師以“何種方式傳授知識”，轉變為關注“知識與學生之間產生的關系”。

前者是圍繞已生成的權威“知識體系”的傳達過程，后者則將“學生”提升到與“知識”對等的地位，強調的是人與知識之間共鳴、生發的關系，這種面向未來的關系，對于崛起中的中國民族音樂而言，筆者認為是非常重要的。

課堂是個靈動充滿變數的過程，有完美達成教師事前設計意圖的，也有完全執行不下去的情況，有偶遇桃花源般的意外收獲，也會有沖突和曲解的產生，因此，在教學流程里，每堂課之后的總結反思極為重要，它既為課程之間的鏈接紐帶，保證教學的整體性，又以對學生團體個性風貌的總結，為團隊規劃、發展提供了具體的問題指向。

堅持問題導向，就是堅持以課后的“教學信息反饋”和“問題總結”為基，延展開來后續的教學設計工作，在教師心目中始終保持“知識到達率”、“傳播效率”的雙標考量。

四、結語

新時期以來，中央旗幟鮮明地提出了“文化自信”的倡導，民族民間音樂作為民族文化的重要組成部分，對民族精神的塑造和民族審美精神的傳承無疑也有著重要意義。放眼世界音樂發展史，德、法、意等國的民族音樂振興過程都為民族精神的振興吹響了號角。透過不同時代不同民族的彈撥、吹奏、打擊樂器的演奏，能真切地感受到各個民族的理念、情感和夢想，可以更深入更真切地探索它的靈魂。米蘭昆德拉也曾表示：“民歌是歷史底下的一條隧道，被戰爭、瘟疫、和災難毀滅的東西卻奇跡般地保留在民歌和民間儀式中?！?/p>

民族音樂是中華優秀傳統文化的重要組成部分，保護和傳承中國民族音樂尤其是民間樂種，推動其創造性轉化、創新性發展，既是文化發展的內在要求，也是時代賦予高等教育工作者的重要使命。對民族民間音樂教改試驗，無論是“破”還是“立”，都直指核心：中華優秀傳統文化的傳承創新，富于時代特色的社會主義文化的提煉、創新。

作為民族音樂教育工作者，要有信心，對傳統文化的文化價值和美學價值有信心，對成長中的學生有信心，并圍繞課程的兩大核心工作點展開工作，即中國民族民間的傳統特色和文化價值、中國民族民間音樂的時代功能和創新發展。

總而言之，對所有致力于中國民族文化傳承建構的工作者而言，起點是榮耀，終點亦是榮耀——起于中華先祖創造恢弘華美智慧體系的榮耀，落于新時代勇立潮頭傳承創新的榮耀。