呂 晶
(延邊大學藝術學院,吉林 延吉 133000)
現代鋼琴有三個踏瓣:延音踏板(右踏瓣)、弱音踏板(左踏瓣)、持續音踏板(中踏瓣或施坦威踏瓣)。[1]
有人說右踏板是鋼琴的靈魂,的確由于右踏板的適用法而決定了鋼琴演奏的好壞,右邊的踏板又稱為強音踏板,這個踏板目的在于使音響延長,并且遇到琴聲接連圓潤奏時,也可以強效果。它控制制音器抬擋,使全部制音頭太高琴弧,琴弦自由振動,從而達到延音的目的。延音踏板也是演奏中最常用的踏板,對增強音量與提高音樂表達能力有重要作用。
左踏板為弱音踏板,通過控制背擋的前后位置來縮短弦錘的擊弦距離,從而達到弱音的效果。這個踏板的功能是使琴聲變弱或音色產生變化,對于減低音響使其變柔效果明顯。
踩下弱音踏板時,是琴搥的動作向旁邊稍微移動,使它擎中三條弦中的二條或者二條中的一條。而直立式的剛琴搥移動琴弦,以減輕對琴弦的動力。不管用不用弱音踏板,最好不是使用在減低音量上,而是加以改變音色,或產生情調的變化。
中央踏板為弱音踏板,作用是通過控制踏板使弱音氈擋在擊弦的位置,使弦搥不能直接敲擊在琴弦上,進而起到了弱音的作用。
中央踏板又稱持續音踏板,為了延長某一個音而使用這種踏板時,即使別的音斷掉,再彈奏同一音時,只有這音可以有力的保存,因此,容易發生波壞琴聲和諧的結果。
對于音樂表演來說最重要的部分就要屬表演技巧的運用,它也是一個不可少的部分,但是我們不能說表演技巧運用的好,表演者就一定會在表演中獲得成功,也不是表演者的表演目的,更直白的說表演技巧只能說是音樂的一種表演手段,并且藝術表現想更好的展現出來,表演技巧必須為之服務,達到與作品藝術的表現保持統一與完美的展現,踏板的技巧運用才實現本身的價值。
踏板的技巧,其實就我們要掌握一些使用技術,因為“技術并不是音樂家潛在的可能性,不是那種‘假如…可能…’,技術是一個人在演奏過程中,事實上的一種展示,是聽眾實際看到的東西?!盵2]下面對鋼琴踏板的運用技巧做一下簡單的分析與介紹:
重音踏板是一種很被經常使用的踏板,又有人稱它為節奏踏板。在使用的中主要的目的是使演奏時聲音變得更加的宏亮,節奏也更明顯突出。這種踏板在技巧的運用過程中是很容易被掌握的一種,也就是你想強調哪個音或是想使某個音加強音色的感覺,就可在彈奏音的同時,腳也要按照節奏踩下去,這樣就起到增強這個音音量的作用。在這種技巧的運用中如果想要強調有節奏特點的樂曲時,我們可以將一個和聲音程或和弦彈奏與踏板在同一時間踩下去,并且要在彈奏下組和聲音程或和弦之前迅速的松開踏板,在接下來的出現新的和聲音時,我們的腳還是要在同一時間踩下去,這樣在整個樂曲的演奏的過程中就能夠起到增強樂曲音量,突出節奏感和增強音色效果。
顫音踏板俗稱抖動踏板,這種踏板技術的使用一般是腳在踏板上踩動的比較淺,并要快速的進行踩動,這種技術的使用可以表現出特殊的音色,例如可以使聲音的亮度降低,并且可以使一些音色展現出迷離的模糊感和一些輕浮感。
連音踏板,這種技術的運用顯然的是我們在踩的過程中是要連續的進行踩動,這種踩動是要在兩個彈奏的音或者是和弦中很快速并且要清晰的換完踏板,而這兩個音或和弦要很連貫并且無間隙,音展現的效果也要很清晰自然。連音踏板在有的書中也被稱為是切分踏板,一提到切分就會讓我們聯想到切分節奏,其實也可以說我們在展現這種技術時可以運用一下這個節奏,但這個節奏要運用到我們踩踏板的過程當中,腳要踩出切分節奏,這樣也可以表現出樂曲連貫性。這種踏板技巧的運用是最常見的使用技巧。這種踏板有時也被稱為跟隨行踏板,顯然是要一個一個緊跟著出來!
深踏板就是我們在踩踏板的時候深踩,也就是要將踏板從頭踩到底,也就是將踏板全踩到底,踩完全了也被我們稱為全音踏板,這種技術的運用可以使音出現連貫而持續的音響效果。
淺踏板,在使用上就是我們在踩時不要踩滿,這種踏板主要是為了表現低音的連貫,也就是在表現作品時主要是要體現出背景的低音,因此我們要把踏板輕輕的放開一些,然后再很快速的踩下這樣的話就不會跟高音區的和聲發生渾濁,這樣聽起來音樂效果也很舒適,低音可以長久的保持,而高音區也可以很清晰的展現,為了豐富音色,我們有時還將踏板的深淺掌握在踩下四分之一,一半,三分之一或者是四分之三的不同程度,這樣的不同音色變化,也讓我們把音樂詮釋的更加的完美
肖邦的《幻想即興曲》這一作品,通過對腳掌的控制,腳踩的深度不同所帶來的不同時長的共振,可以制造出7層不同效果的延音,呈現出不同的音色,更好的為音樂作品潤色。
一首美麗的樂曲,踏板起了決定性的作用,不能完全依賴琴譜上的記號來處理樂曲,更要表演者從音樂表演理論對各個時代、流派和作曲家的音樂風格,還有對我國音樂作品的民族風格和藝術特色認真的研究,從作曲家的“一度創作”的基礎上進行“二度創作”。