中國風插畫創(chuàng)作探析

彭韻琛

摘 要：近年來，插畫藝術行業(yè)百花齊放，中國風作為一種個性與辨識度很強的風格沖擊著國內外市場。中國風插畫既保留了獨特的民族特色和濃郁的東方魅力，又融合了新視覺設計中的生機活力，這種滲透著中國味的插畫逐漸在插畫藝術界大放異彩。

關鍵詞：中國風;插畫;中國元素

中國風，即中國風格。隨著經濟全球化，中國與各個國家在思想和文化上不斷地交流、碰撞，也讓我國的插畫藝術與時俱進，得到了更好的傳承和發(fā)展。中國插畫師在藝術創(chuàng)作中逐漸展現了屬于本民族獨特的個性美，將中國傳統文化轉化為具有通用性的視覺符號語言，或者將中國元素融入到插畫的創(chuàng)作當中，反映了插畫師對傳統文化、本土文化的解讀與詮釋。

一、水墨技法精妙

水墨媒材是中國畫的一種表現形式，把中國畫的技法表現運用在中國風插畫的創(chuàng)作中去，這樣的作品它的民族性更鮮明，風格更獨特。因為中國畫的特色就是筆墨的用法，干、濕、濃、淡在筆墨紙硯間變化萬千，水和墨微妙的關系可以讓畫面意境萬千。因此，運用水墨技法的創(chuàng)作方式成為了中國風插畫的特色。水墨畫以其紙、墨的特殊性，結合中國人的審美，在創(chuàng)作表現中具有獨特的內涵和無限意蘊，不同于其他的畫種。墨在水的作用下在紙上互相滲透，互相融合，產生水乳交融的墨韻效果。筆墨的濃淡轉化之間將自由的美展現得淋漓盡致，賦予其更為蓬勃的生命力。

插畫師早稻在她的作品中融入國畫精髓。她的作品蘊含著濃濃的中國文化氣息，流暢、率意的筆觸和抽象、動感的墨色，以其獨特的東方魅力揚名于插畫界（圖1）。在《大圣歸來》和《美人魚》的海報設計中，她將西方的現代設計和東方的技法進行融合，創(chuàng)造出獨特的視覺語言。早稻常用落墨的技法，她先用淡墨暈染背景，然后用顏色作為輔助，輕輕地刷上一層。在她的畫作中，恰到好處地把握整體“氣象”，以水墨變幻之色為我們構筑了一個磅礴大氣的奇幻之境。她把形象處理得具有如宣紙上毛筆畫的獨特水墨動畫效果。插畫角色的動作表情優(yōu)美靈動，潑墨柔和，線條流麗，筆調淡雅，形成虛虛實實的韻味，具有中國水墨畫優(yōu)美抒情的藝術特點。

二、意境韻味極致

中國的藝術講究意境，詩也好，畫也好，都是含而不露，點到為止，給人留下想象的空間。水彩作為一種透明水潤的繪畫媒介，在繪畫的過程中可以使畫面產生水、濕、霧的混合，形成獨具韻味的水痕肌理，能將理性客觀的景物升華到獨具中國特色的詩意美感境界。水彩的本體語言是“水”與“色”，水色交融呈現出通透水潤之美，創(chuàng)造出旖旎如仙境的畫面效果，人物與山水、寫實與虛幻融匯疊合，展現細膩的審美氛圍和悠揚的意境。水彩與中國傳統水墨畫隨形賦彩、強調藝術韻味等手段有異曲同工之處。中國風水彩插畫很好地結合民族精神與傳統審美標準，寧靜悠遠的境界、簡潔的構圖方式、細潤明快的筆法，都是中國水彩插畫鮮明的東方意蘊的體現。水的寫意性成為了畫面的主要特色，寓情于畫，使水彩畫更具東方風格。插畫家由意生境，觀賞者由境生意。水彩靠水韻流動所形成的效果能營造細膩悠揚的意境，單也對筆跡和水韻的掌控能力要求很高。堅實的筆觸可以產生清晰而美麗的視覺形象效果，筆跡不應該太濕;毛茸茸的水痕肌理是渲染意蘊絕佳表現效果，如果筆跡太干只會干擦留白，氣韻就會斷。

中國知名插畫師何何舞的作品中常常能看到中國風水彩插畫簡約空靈的詩境。她常用“濕畫法”，追求如夢如幻的藝術意境。何何舞在她的作品《墨澗花》封面插畫中采用潑墨大寫意式的水彩，用暢快的筆墨刻畫錯落有致的水潭光影，把中國傳統畫的情結和西方水彩畫表現技巧相糅合。那些滲入紙間的水彩色，散發(fā)出通透、清亮的氣韻。畫面水潭大底色用大筆觸，濕畫鋪陳，用清水滴、洗、牽引，使得畫面中的水色形成了特有的姿態(tài)（圖2）。整幅作品通過細膩筆觸與水色印跡的結合形成了一種東方空靈之美的意境。

三、中式元素古雅

在全球化的大環(huán)境下保持本民族的藝術個性很重要。只有從本民族的文化中汲取營養(yǎng)從而創(chuàng)作出自己的民族藝術，才能使中國風插畫蓬勃發(fā)展。中國傳統元素是中國風插畫的特點，有著博大的文化底蘊，與中國傳統的人文、自然及哲學觀一脈相承。我們要對傳統元素進行提煉并在插畫設計中融入，以呈現更好的藝術效果。中國風插畫色調古樸典雅，帶有現代特色，同時涵蓋了眾多中國古典元素，如龍紋、云錦、墨跡、青花和剪紙等民族特色，以其背后的象征性突顯中國的藝術內涵。插畫中的文字裝飾常用書法字體，古風十足。畫面中多處以標志性的民族符號作為點綴，投射出中國傳統文化的感染力，烘托出濃厚的中國風情，體現了中華文明的底蘊和內涵，但又不失現代時尚的簡約風格，華美而不繁瑣。

插畫是插畫師根據自身生長環(huán)境和閱歷用心醞釀繪制出來的畫作，所以地域環(huán)境和文化修養(yǎng)對插畫師的熏陶影響很大。作為插畫創(chuàng)作的本體，特別是對于離家在外闖蕩的插畫師來說，他們的骨子里都會有一種故鄉(xiāng)情結在里面，所以不同的環(huán)境出來的插畫師，表現出來的作品完全不一樣。正如中國香港插畫家倪傳婧，她雖然身處美國，但作品依然具有中國風，以中國的傳統文化作為創(chuàng)作源泉，用民族風格創(chuàng)作出來的作品依然很世界性，在世界插畫市場很受歡迎。鯉魚在民間有吉祥的象征意義，倪傳婧的多幅插畫作品都以鯉魚獨特的造型作為畫面主題。她提取了鯉魚的元素，并將荷葉以冷綠色作圖案背景處理，融合了女性獨特的柔美味道，使作品兼具時代精神和個人風格（圖3）。

四、色彩濃淡皆宜

中國人鐘情于素色，這里的素色大致指的是代表清新淡雅的顏色或是原始的黑白雙色。在中國傳統哲學中黑白二色代表了色彩的兩極，黑與白之間的對立與相互運動貫穿了整個中國水墨的發(fā)展史，深深淺淺的墨色在白色的宣紙上酣暢淋漓地暈染，濃淡總相宜。而素色比較清淡、素雅，在畫面中呈現的這種不求華麗、清爽溫和的效果也符合中國傳統的審美情趣。這種素色的鋪染使畫面清清淡淡，給人如品茶一般舒心爽朗的雅致。然而，中國色彩也可以復古濃重，它同樣可以用明麗的色彩和高純度的顏色使畫面充滿張力和熱烈。中國色彩理論是在青、黃、赤三色的基礎上增添了黑、白二色，稱之為“五色”?！拔迳^”與 “五行說”相關聯，致使感性的色彩滲透到思辯的倫理生命，形成了別具鮮明風格的華夏色彩文化。中國人甚愛紅色，把紅色作為“國色”，象征著繁華和美好。中國風插畫中經常鋪染大面積的紅色，用色透露著對生命激情的迸發(fā)，對古典藝術的追懷，對民族習俗的喜愛。

插畫師蓮羊的作品帶有濃郁的中國味道，風格獨樹一幟。畫作題材多以龍為主，龍自古象征祥瑞，是中華民族的傳統象征。蓮羊的畫作中畫面主角的用色基本上都是暖色系，亮黃或者大紅，其他周圍的環(huán)境色都是藍紫、灰藍或赭石等（圖4）。整個畫面的主體非常突出，空間層次感強烈，畫面冷暖對比明顯。畫面以五色賦彩，色彩明艷，色調柔和，充滿了民族氣息，彰顯個人風格。

五、結語

在中國風插畫的創(chuàng)作過程中，插畫師自己對中國文化的態(tài)度和理解也在畫面中呈現出來。中國傳統文化模式在人們心中已經根深蒂固，要與現代的科學技術緊密地結合起來，大膽創(chuàng)新。讓想法結合設備完美展示，還可以在中國風風格的表現上對其形式進行探索研究。通過當代中國插畫師的努力，中國風插畫一定能在插畫界大放異彩，以獨特的視覺享受驚艷眾人。

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