夏商周青銅器造型與裝飾紋

陳利斌

（銅陵學院，安徽 銅陵 244000）

青銅器對中國文化的發展有著重要的推動作用，反映了國家社會關系的改變，在夏商周時期，中原地區青銅器表面的裝飾紋樣會用多種方式表現，從中可體現出中原地區當時的生產狀態、思想變化，總結了社會的意識形態。所以，本文通過對夏商周青銅器造型、裝飾紋路的分析，可總結出當時中原地區社會意識形態與藝術思維的變化。

一、夏商周青銅器造型的演變

青銅器在我國有著悠久的歷史，尤其是中原地區的青銅器物有著重要的歷史價值，從中原地區出土的大量青銅器可發現它隨時代演變的過程，即它整個發展可細分為十三個周期，其中夏代是二里頭文化期，商代為早期，周朝是中期，這三個時期的青銅器會隨著人們對風尚的理解，以及審美方式的變化等，不斷變革，形成了鮮明的造型風格，展示了人們的審美傾向。

（一）文化背景與制器尚象

對于文化背景與制器尚象的解讀，是根據當時社會的發展，從生產力、青銅器制造的原則等入手展開分析。

對于文化背景，隨著時代的發展，其生產力也隨之改變，從簡單變復雜，對從自然環境得到的材料進行進一步加工[1]。在生產力變化的影響下，社會多方面的發展也都有了明顯的改變，比如中原地區在原始社會末期，社會的分工變得明確，手工業、畜牧業、農業逐漸獨立，這為青銅器的產生創造了機會。從夏代開始，青銅器最初出現，因為制作工藝并不成熟，其制作才剛剛開始，因此，在這個階段，制作的青銅器大多都是單一的形式，體積較小，造型基本統一，整體制作粗糙，只有少部分青銅器會在表面加入細紋。在商代，奴隸制有了進一步發展，文化也更加豐富，青銅器的制作工藝變得成熟，且奴隸主在富足的生活下，要求青銅器實用的同時，也要求其具有裝飾的功能，逐漸豐富了青銅器的造型，并在青銅器的表面添加了裝飾的紋路，而紋路的選擇多以對神的崇拜為主。商代是青銅器進入成熟、鼎盛的階段，用制作工藝制作出了成套的禮器，增加了青銅器的種類。隨后，在西周時期，社會經濟有了進一步發展，社會有大量勞動產品，加快了手工業的發展，受此影響，青銅的生產工藝也進一步改進，同時各項科技的發展也改變了人們生活的方式，這個階段青銅器的造型不再是厚重，而是逐漸變得輕便，制作了大量禮器，使青銅器變成統治的工具。即酒器造型的變化，夏代酒器的底部有三個支柱，中間造型簡單，上部向兩側延伸，一側為柱狀，另一側為三角形有凹陷，便于酒水流出，商周的酒器造型基本相同，不再局限于一種形狀，包括沿用夏代的酒器形態，但上部的延伸較為短小，并在中間加入了把手，另外，也有類似角狀、陶罐的酒器，以及四方形的酒器，從這些酒器造型的演變，可發現青銅器制作工藝的變化，讓造型更加精美。

對于制器尚象的分析，是按照青銅器制作的原則，進一步闡述造型的變化。首先需要遵循的原則是，具有莊重端嚴的感覺，發出其應有的力量，比如四羊方尊，它的用途是盛酒，杯口處為正方形，在器皿中部的四角，裝飾著四個羊頭，整體造型簡潔、優美，動靜結合，融合多種雕刻手法，比如線雕、浮雕等，其融合了夏商周三朝的制作工藝，是三朝青銅器造型的總結。其第二點需要遵循的原則是，體現隱喻功能，在上古時期，人們崇拜神明，特別是商周時期，人們對青銅器的喜愛近乎狂熱，所以在整個造型與紋路的選擇上，都加入了對神明的想象，從造型中表達其隱喻的內容。

（二）材料的改變

青銅器的造型是由制作的思想與材料決定，所以分析中原地區青銅器在三個時期內使用材料的變化，可對青銅藝術有更深層次的分析，了解中原地區每個時期青銅器的風格。

銅是古時候生產常見的金屬，從石料中提取出來，比如孔雀石，從中可提取出紅銅，它是青銅器最初制作使用的材料，但因為紅銅的硬度與穩定性較差，所以加工時會加入適量的錫、鋁，顏色從紅色變為青綠色，被定義為青銅。自青銅出現后，紅銅被取代，標志著青銅器的生產進入了新的發展階段[2]。從三個時期的歷史中，都找到了古銅礦，后世找到的最大的古銅礦是西周時期的一處遺址，當時對材料凝練、提取已經達到較高的水平，并根據生產的需要，選擇礦石，讓西周時期的青銅器造型更加豐富。

從這些內容中，可以總結出中原地區在夏商周三個時期青銅器造型的演變是從簡單變為復雜，最后變得精美，造型多樣化，表面裝飾的圖案、紋路更加豐富，而其也代表了中原地區的文化、經濟的發展，也就是青銅器造型的變化在某種意義上是中原地區進入新發展階段的標志。

二、夏商周青銅器裝飾紋樣的演變

造型是青銅器的輪廓，紋樣是輪廓表面的裝飾，所以，紋樣的使用可讓青銅器的藝術形式完美展示出來，使青銅器更加精美。中原地區在夏商周三個發展階段，裝飾紋樣的變化是根據當時人們思想的改變而改變，包括使用的圖案、立體犧首和銘文等，這些圖案有不同的裝飾作用。

（一）神異動物類的紋樣

神異動物類多以獸面動物為主，其在青銅器表面的刻畫，是把動物的頭部或身體其他部分的線條刻畫在青銅器上。夏代該紋樣的使用，是在青銅器的表面用旋轉的砣式工具刻畫，使用后青銅器的表面有粗細一致的線條，這些線條組合在一起，可以形成精美的圖案。所以使用的圖案中，類虎面是較為常見的線條，學者進行研究后，發現它與商周時期出土的青銅器表面的線條較為接近，即在商周時期，某些小的青銅器上可以看到獸面紋的裝飾，多以銅牌為主，具體表現的圖案更加豐富，且可把所有的圖案類型分成兩類，常見的是第一類紋樣，眼睛圓、耳朵較大的獸面紋，它使用的方式是把眼睛作為核心，用對稱的方式作畫，位置的選擇是青銅器的頸部與腹部，從這些紋路的展示中，可以發現其具有的特征。這是商代前期、中期獸面紋的裝飾，到了后期，除了基本的線條外，也會在紋樣的繪制中加入動物的具體特征，讓紋樣效果的呈現更加突出。而后，在西周時期，會按照商代獸面紋展示的方式，呈現的效果與商代相比無較大差異，最突出的改變是從具體的描繪變為抽象的展示，改變了圖案的整體構圖[3]。

（二）仿生動物類的紋樣

仿生動物類的紋樣，是根據生活中飛禽的形態，直接描繪其身體的線條，種類豐富，共分為四類，分別是獸類、飛禽類、水族類與昆蟲類，這些紋樣的使用，反映了當時人們的思想變得理性，并體現出功利性。比如象紋的使用，據資料與中原地區出土的青銅器，得出其最初在青銅器上的使用是在商代，而象是當時中原常見的動物之一，從最初使用到流行，經歷了商代的前期、中期，直到后期其才真正流行，這一趨勢一直沿續到西周。青銅器表面象形紋樣的展示，與類似紋樣的展示方法基本相同，展示的都是象的側面，以把象龐大的身軀與鼻子充分展示出來，商代象紋的展示是對具體形態的描繪，具有寫實的特征，比如小雙橋青銅構件的展示，西周象紋的展示是在原有的方式上形變，改變紋路，豐富了紋樣的趣味性。

（三）幾何紋與人造物的紋樣

幾何紋最初出現于絲織品，把幾何紋樣從絲織品轉移到青銅器上，是把點、線、面作為最基本的要素，根據美提出的要求，完成整個圖案的設計。而幾何紋細分后，可分成對自然物的模仿，或是對人創造物體的模仿，包括云雷紋、圓圈紋、鱗紋等。以云雷紋為例，從現有出土的夏代、商代的文物中都發現了它的使用。云雷紋的特征是富有裝飾性，可適應多個物體，既可獨立使用，也可以與其他紋樣融合，具體使用時可根據需求，把紋路重復排列，用紋路之間的連續構建整體的圖案。但從史料中可了解到，云雷紋在夏代的使用較少，只從少部分青銅器上發現，在商代才開始正式流行，比如在商代早期，從青銅器的腹部可發現大量用斜角方式呈現的云雷紋，既有輔助的使用，也有作為主體的使用，而其最常見的組合方式是勾連、折角，整體完成連接后，能夠呈現出強烈的效果，展示出結構感，也就是在商代早期、中期，云雷紋的使用以粗細均勻的線條為主，尚未使用粗細不一的斜紋，到了商代后期、西周，青銅器的表面逐漸出現大小不一的云雷紋，這些云雷紋可做成不同的形狀，適合曲面的制作。但從商代的使用中，提出需要注意的內容是藝術家除用線雕的方式制作云雷紋外，也嘗試用其他方法制作，比如鏤空雕，給紋路增添了玲瓏剔透的效果。

（四）人物形象與畫像故事

這兩種紋樣的展示，是以展示人物為核心，這一方式在青銅器表面裝飾的使用，能夠讓青銅器得到人們的關注[4]。以人物形象為例，其在青銅器表面的使用最初出現于商代，并延續到西周。

人物形象具體展示的方式是淺浮雕和線雕，把人物的面部表現展示出來，比如人面方鼎，它是商代的青銅器，在鼎的四面用浮雕的手法雕刻人臉，展示五官，每個部位的展示都非常精確，或者是把人的全身繪制出來。龍虎尊其紋樣的具體展示是，頸部的上部是雙身虎，張開的虎口下面人們雙手上舉，雙腿分開下蹲。這雖然只是某一青銅器的展示，但也概括了其余青銅器的人物形象的展示，其原因是，人在神獸的控制下，人物的形象變得渺小，鮮少展示出生氣。

（五）其他紋樣

夔龍紋：夔龍的造型與近代龍的形態基本相似，但整體的展示較為簡單，有單獨的角與單獨的足，具體展示中，雙目圓瞪，口張開，以側面的描寫為主，呈現的動作是平伏、身體弓起、身體纏繞等，在某些青銅器的展示中，甚至有雙體龍的展示，給人留下神奇的感覺。

鳳鳥紋：鳳鳥與家禽的鳥類類似，通常以側面的描繪為主，眼睛向前看或回看，具體展示時是用兩只鳳鳥對稱的方式呈現。這個紋樣雖加入了鳥類的特征，但在現實生活中基本很難發現，是人們用幻想構思的動物，具有神秘性。整個紋樣的構成是頭、身、尾部、爪子等，每個部分都有不同的紋樣，比如冠羽的展示，會用控制紋樣的長短，用長短、上翹等羽毛形態的展示，表現出鳳鳥體態的優美。

這些紋路的改變，是夏商周對社會關注的改變，這些改變下，隱喻著思想形態的變化，即人們制作青銅器時，會把意識形態加入到紋路中，體現出中原地區發展中思想的推移。

三、結語

通過對夏商周青銅器造型與裝飾紋樣演變的分析，總結出以下幾點：首先，對于造型與紋樣的演變，是由各時期生產力、社會經濟水平決定的，青銅器造型的變化，會隨著時代生產力的發展而改變，提高生產水平，豐富青銅器表面的裝飾；其次，青銅器具有凝重、嚴肅的特點，其原因是不同造型、紋樣組合在一起后，凸顯了青銅器的神秘，把神秘效果完全展示出來；再次，從夏代開始，青銅器有了初始造型，在商代，其造型更加豐富，西周在商代青銅器造型的基礎上進一步豐富，逐漸從神秘感轉變為關注人的生活；最后，不論夏商周青銅器的造型、裝飾紋樣如何變化，其給人的感覺都是凝固、寧靜的感覺，尊崇神，忽略了對現實生活的關注，也忽略了對人的關注。

綜上所述，夏商周時期我國中原地區的青銅器文明絢爛輝煌，而此文對夏商周青銅器造型與裝飾紋樣演變的分析，是基于夏商周時代發展的特征，分析了三個歷史時期青銅器造型的演變，以及不同階段裝飾紋樣的使用，從上述分析中可總結出造型與紋樣融合后的特征，展示出青銅器呈現的特征變化，即造型與裝飾紋樣的變化，是由人們的意識與社會的生產力決定，從簡單變為豐富，豐富了青銅器的魅力。

參考文獻：

[1]楊遠.淺談雕塑在商周青銅器裝飾設計中的運用[J].藝術與設計（理論）,2016,2（11）:128-130.

[2]楊遠.商周青銅器上的龍紋造型及其內涵研究[J].華夏考古,2016（3）:76-86.

[3]楊遠.史前到商周時期的鳳鳥紋樣研究[J].鄭州大學學報（哲學社會科學版）,2015,48（2）:141-145.

[4]姚玉泉.商周青銅器裝飾紋樣研究[J].西北美術,2013（4）:46-48.