兒童本位就是以兒童為中心,指向兒童生命的和諧生長,讓兒童像兒童。兒童本位的藝術英語,將兒童的需要和發展作為英語教學的目標與價值追求,關注兒童的經驗、興趣愛好、思維方式等,選擇適合兒童的英語學習內容,探尋屬于兒童的語言學習方式,力求構建一個屬于兒童的英語課程實施與評價體系,著力培養學生的核心素養。進行藝術英語的教學實踐,一方面要對其價值取向進行形而上的思考與追尋;另一方面,要對形而下的實施策略展開不懈的探索與凝練。將這兩個方面互融共參、合二為一,便可進入藝術英語的敞亮之境。
哲學家、符號論美學的代表蘇珊·朗格認為:“藝術是一種生命的形式。”教育是對兒童的喚醒。因此,兒童更需要兒童藝術、兒童文化、兒童精神的點化與潤澤。作為一種兒童學習語言的本能的、自然的、喜愛的形式,藝術英語基于兒童本位,以審美的方式解放兒童心性,呵護兒童天性,綻放兒童靈性,并給兒童帶來快樂的體驗。藝術英語,不僅關注學生的知識學習,也注重其情感、態度和價值觀的養成,能給學生帶來藝術的熏陶。
兒童的思維過程是想象力的自由游戲。兒童主觀性的、直接經驗式的思維方式,有著不拘一格的創造性、開放性和跳躍性,蘊含著無數的可能。兒童通過思維、想象、游戲、表演等對文本進行審美解讀,這是將文本從靜態的符號還原為鮮活生命的有效方式。審美解讀,不僅關注文本的審美內容,而且關注其審美形式,如文本語言的形象美、意境美、音韻美等,這為藝術英語教學的審美化奠定了方法論的基礎。藝術英語尊崇和呵護兒童審美的直覺與靈感,并為其提供一個讓思維恣意奔涌的空間,從而讓兒童自在舒展。
英語是一門具有多重功能和價值的課程,其形象性、情感性、人文性、思想性、實踐性、生活性等是教師進行教育教學活動的優越條件。藝術英語從生命成長和語言習得的視角出發,講究對話的陶冶功效,強調理解言語生命、回歸言語生活、融入言語情感、激活言語體驗、豐富言語想象、培植言語人格。一個人,只有在體驗性、創造性的活動中實現自己的生命追求,他才是幸福的人。藝術,是一種不為外力所迫的自由自在,因此也是一種幸福的境界。把幸福作為論說兒童言語和精神生命的中心話語,使得藝術英語具有哲學的氣質、豐富的內涵和智慧的品格。
游戲意味著人的誕生和人性的復歸。藝術英語中豐富的言語想象、多彩的情感體驗、靈動的對話交流以及高度的精神投入,皆在某種意義上契合了兒童的游戲天性,而對這種游戲天性的順應、引導和牧養,將成為兒童言語人生乃至藝術人生的一抹溫暖的亮色,這也是藝術英語教學趣味化、兒童化的秘方。
統整文本是藝術英語實踐的原點。藝術英語要引導學生感悟、把握、領會文本的秘妙。
1.文本秘妙,藝術的話語形式。
藝術的話語形式,是指文本中獨特的、有機的、充滿著情感意義的話語存在。以譯林新版《英語》教材為例,藝術的話語形式主要有三類:一是詩歌,如Seasons,How are you,Blue Blue Sky等。二是歌曲,如Color Song,We Wish You A Merry Christmas等。三是對話、故事,如Cinderella,The Lion and the Mouse等。我們原創的“藝術英語”校本課程,還以話劇、音樂劇、詩歌等形式給學生以豐富的文本體驗。如自編自創的話劇If I’m A Headmaster,音樂劇The English Festivals Coming等。
2.全息視點,藝術的典型意象。
在心理學中,意象是指意識中再現的形象。藝術的典型意象,往往著力突出意象本身的審美意義與價值,是文本意蘊的一種具有全息性的視點,通常包括人物意象、動物意象、景物意象等。如The Ugly Duck中丑小鴨這個動物意象,就是一個充滿藝術意味的典型例子。作家梅子涵對此做過這樣一番充滿藝術性的詮釋:小鴨變成了一只天鵝,首先在于他“飛過籬笆”,逃離了鴨場。這是一個轉折。道路在籬笆的外面,又通向了后來的湖。籬笆里面是不幸,道路是過程,湖是結局。湖上的喜劇解釋了飛過籬笆的意義。在湖上,小鴨有了表現自己本性、自己真正身份、自己美麗的機會,美麗的發現是需要印證、需要標準的,湖上的白天鵝就是小鴨的印證,就是小鴨被證實為不是丑小鴨的標準,丑成了誤會。美成了丑,是由于籬笆的限制;丑成了美,是由于走出了籬笆。因此,藝術的典型意象,既有豐富的細節,又富有獨特的情感意義和價值,并給人以一定的精神啟迪與慰藉。
3.精神嘶鳴,藝術的思想感情。
文本中包含情感、態度、價值觀等元素。藝術的思想感情,是一種崇高而堅定的精神,是一種激勵生命去歡騰、去憧憬的力量,是一種不斷讓心靈凈化、人格升華的境界。如The City Mouse and the Country Mouse一文最具特色之處就是彌漫于其中的“精神的愉悅比物質的豐富”更為重要的思想。又如童話The Little Match Girl,在引發我們對貧苦、孤獨深深的同情之時,也使我們感受到夢想之于人生的意義。
4.超越文本,藝術的思維方式。
藝術英語強調學生思維能力的發展,而提出并解決問題的過程在某種程度上能發展個體的思維品質。在譯林新版《英語》六下Unit 1 The lion and the mouse的教學中,筆者先出示老鼠、獅子的圖片,讓學生觀察圖片并提出問題,激活形象思維;在獅子原諒老鼠之后,讓學生揣測獅子和老鼠的心理,啟迪想象思維;當獅子掉進陷阱時再進行小組辯論:If you are the mouse,what will you do?開掘深度思維。此刻,恰當的問題情境,巧妙的追問,在層層遞進中催生學生智慧,讓學生的思維向更深處漫溯。這種藝術思維、詩性智慧,從根本上改變了人的生存方式和生命品質。因此,文本藝術既是一門學科處世立身的根本,也是藝術英語教育教學最重要的目標和內容。
實踐證明,獨特性、有機性、整體性、飽含情感價值,不僅是語言藝術的要義,也是藝術英語教學設計和實施的重要標準。真正的藝術活動應該是情感體驗與邏輯認知的統一。
1.立體化——開掘教學目標的藝術。
達成教學目標的方式多種多樣。有些目標,可單獨落實,相互之間不勾連,此為“點式落實”;有些目標,前后之間存在緊密的邏輯關聯,需要一個個逐步落實,此為“線性落實”;還有些目標,互相交融,互相牽引,此為“網狀落實”。藝術英語認為,教學目標網狀的實現方式,最具藝術性。因此,盡可能地將知識、技能、情感、態度等目標編入一張有機的、整體性的、立體的網中,應是教師藝術英語教學的一種自覺追求。
譯林新版《英語》五上Unit 1 Goldilocks and the three bears一課的一個教學目標是會讀 并 懂 得 forest,house,soup,bear,hard,soft,afraid等生詞,這個目標有以下三種實現方式:
(1)初讀檢查中的“點式落實”。在初讀全文之后,教師出示上述新詞,或指名讀,或集體讀,解決正音問題。然后,請學生說說對hard,soft,afraid這些新詞的理解,或將上述新詞重新放回課文的相關語句中讀一讀,體會它們各自在具體語境中的意思。
(2)隨文識詞中的“線性落實”。即將上述新詞的教學散落在課文解讀的過程之中,隨文解詞,逐步落實。當然,具體的教學方式可以因詞、因文而異。像soup,house可以一讀而過,不作停留;對afraid不妨略加解釋,體會意味;而hard,soft則須細細品味。
(3)整體語境中的“網狀落實”。首先,請學生從文中找出生詞,再從生詞中選定上述幾個新詞;然后,請學生反復誦讀,要求讀出詞的音、形、義等,關注讀詞的節奏和韻味;接著讓學生展開想象:In the forest,what can you see and hear? And how is your feeling? 交流之后,讓學生帶著各自的感受和心情再讀這七個新詞;最后,順著學生對故事發展的好奇心理,設疑:Goldilocks來到小屋,看到桌上的soup是什么感受?進入房間,發現三張床是怎樣的感覺?一覺醒來,看到three bears又是什么樣的心情?然后,教學由此轉入精讀環節。
試想,哪種目標落實方式更具藝術性呢?答案顯而易見。因此,開掘教學目標的藝術,就是盡可能地為那些貌似封閉的目標尋找內在、隱性、深層的意義聯系,并使之結為一個有機的、網狀的、立體化的目標群落。這樣的結網過程,需要教師有藝術的敏感性和想象力。
藝術英語認為,陌生化是彰顯教學結構藝術的基本策略,強調結構呈現的出人意料、結構轉換的意想不到。充滿藝術性的教學結構,總是在熟悉和陌生之間轉化、跳躍。陌生化,意味著對平庸和模式化的教學結構的自覺顛覆,從而走向教學結構的重構與創新。筆者執教譯林新版《英語》六上Unit 1 The king’s new clothes一課時,是這樣呈現教學結構的:
(1)倒敘故事,理的尋思。這個故事學生很熟悉,若是循著故事的情節展開教學,學生一定會覺得索然無味。于是,筆者采用倒敘教學法,讓學生直面故事結局,從談論皇帝的新裝和離經叛道的行為入手,激發學生的好奇心和探究心理,引出不同的人對皇帝新裝有不同評論這一現象背后的原因。在這一過程中,學生不斷感受到一種陌生、一種驚訝,他們疑竇叢生,進而產生閱讀期待。
(2)話劇元素,趣的體驗。引入話劇元素,讓學生講述故事、演繹故事、經歷故事,是一種充滿樂趣的閱讀體驗。圍繞Make the new clothes、Wear the new clothes、Show the new clothes這三個遞進的層次呈現故事,學生化身為劇中人物,演讀臺詞,復活文字情味,還原故事情景,體驗角色情趣。每個層次的轉換,都讓學生意想不到、意猶未盡。
(3)異向交往,智的啟迪。通過皇帝、騙子、群眾、小男孩等角色的置換,學生感悟角色的內心體驗,表達對故事主旨的獨特見解,挖掘故事的思想含量,再以小男孩大聲喊出“Ha!Ha!The king isn’t wearing any clothes!”這一懸疑讓教學戛然而止。如此,教學被定格于最富有孕育性的那一刻,它將文本的不確定性留給了學生,讓他們去想象,去創造。學生在異向交往中啟迪思維,積淀語言素養。
3.情趣化——渲染教學氛圍的藝術。
氛圍是一種場,在一個藝術的場里,師生總是全身心地投入其間,對審美對象進行情感移入、深度浸入,共同進入一種無所為而為的審美活動。以下是筆者執教譯林新版《英語》五上Unit 3 Our animal friends卡通故事的片段:
(1)在場氛圍的營造
炮制方法及提取溶劑對何首烏中主要成分含量的影響…………………………………………………… 朱 敏等(11):1532
T:(PPT 呈現:Ha! Ha! It likes your finger!)Boys and girls,if you are there,what’s your response when you hear Bobby’s words?
S1:Strange.Why does the crab like Sam?I want to have a look.
T:Who would like to have a look?
Ss:Me!(學生紛紛舉手)
T:Who would like to be Bobby?(手指著教室)Bobyy and Sam are having a picnic near a river.Then,a new friend,a crab comes.Sam gives a cake to him with his hand.(開始你們都沒注意,左顧右盼,走馬觀花)Sunddenly,you hear Sam shouting——
S:Ha!Ha!It likes your finger!(其余學生紛紛圍到扮演Bobby的學生身邊,氣氛熱烈)
(2)感受氛圍的烘托
T:What attracts you?
S1:Bobby’s words.Bobby’s voice sounds a little strange.
T:Really?If Bobby shouts like this.(PPT:Ha!Ha! It bites your finger.)Will you feel strange?Do you still want to have a look? And why?
S2:No.Bite means“咬”.We all know that.
S3:ThecrabbitesSam’sfinger.It’s common.I don’t want to have a look.
T:Right.So it is the word“like”attracts you!
(3)思考氛圍的渲染
T:What does“like”mean here?
S1:A kind of feelings.
S2:The crab is very lovely.
T:Can“like”bereplacedbyanyotherwords?
S1:Catch,bite or clip.
T:Which word is the best?
S1:Like.It’s lively and humorous.
S2:like用的是擬人的手法。
S3:Like can show Bobby’s feeling——love for the crab.
T:Great!Your ideas are so wonderful.
筆者引領學生還原了It likes your finger.的場景。對like的一番補白和與其他近義詞的對比,讓like產生了情感魅力;用學生的情感去支配語言,又讓like有了溫度和意趣,如此學生便更真切地理解了like的語言情味。
在充滿藝術氛圍的教學中,學生的角色體驗和文字品味,都和他們自身的生命情態緊密相連,可謂情趣盎然、理趣通達。
藝術英語要求教師藝術地教英語,要求學生藝術地學英語。藝術地教和藝術地學二者相互交融,同生共長。藝術英語的價值最終須通過學生主體接受藝術的喚醒和熏陶來實現。
1.還原語言的生命之象。
引導學生將語言文字還原成一定的生動意象,從而實現語言視域和生命視域的融合,這是藝術英語的基本原則。如:執教譯林新版《英語》四下 Unit 5 Seasons時,筆者先讓學生聆聽音樂,感悟春天,激活學生的生活經驗與知識儲存庫。學生設身處地想象聽到、看到、悟到的春天是怎樣的,教師借此讓學生用自己的語言描述心中的春天,最后再引出描寫春天的小詩。基于審美解讀的藝術英語,力求透過文本描摹的感性形式,即物象形態,揭示它所蘊含的情感內涵和審美本質。
2.創造語言的生命之境。
“境”是指一種“象”的連續體,是各種“象”剪輯、疊加和組合的產物。教學時,教師應引導學生品讀詞語,感知形象,放飛想象,用自己的語言去豐厚文本背后的意象,體悟意境中的韻味。如:在了解故事The Giving Tree的大意后,筆者讓學生在舒緩而煽情的The Thankful Heart的曲調中,聯想大樹大愛無私的一生:她獻出了果實、樹枝、樹干,就連最后剩下的老樹墩也供人們小憩。音樂的烘襯,故事場的渲染,激起了學生的情感,一個學生寫道:Dear Mum,I want to say“Thank you”to you now.I love you!此刻,學生賦予“大樹”以人之性情,也成就了一個情景交融,物我同一,心與物游的意境!因此,創造言語的生命之境,是審美解讀的完形法則在藝術英語實踐中的某種自覺回應,并有效避免了肢解化解讀的偏差和局限。
3.體驗語言的生命之情。
置身于英語文字所造就的境中,引導學生體驗其所承載的豐富情感,能讓學生體驗到語言的生命之情。情能促使學生沉入文本,自覺地與文本進行多層面、深層次的對話,同時也是一種重要的課程資源和目標。情在藝術英語看來是目的和手段的統一體。如:筆者執教繪本故事A Good Leader時,通過對小烏龜貌不出眾、語不驚人的想象和臨危不亂、指揮若定的還原,在“弱小之象”與“高大之象”的多重對比中,教師創生出了一個令人驚訝、不可思議的生動情境,并激發起學生對小烏龜高尚人格的感動和無限景仰的情感。
4.感悟語言的生命之意。
藝術英語主張,教師應在特定的情境中,引導學生感悟并理解英語語詞所包含的豐厚意蘊。從根本上說,藝術和哲思是相通的。拒絕哲思的藝術是淺薄的,消解藝術的哲思是無力的。藝術的背后總是承載著對生命的一種洞悉和了悟。如:在A Good Leader的教學中,筆者引領學生全身心地投入讀一讀、想一想、比一比、辯一辯等系列活動中,讓學生逐步認識到a good leader應該具備的品質,體悟到團隊力量的強大和不可替代性。最后,再置學生于陸地動物們遇險的突發情境中,適時推出Who will save them?的辯論活動,此舉有效激活了學生的表達欲望,點燃了他們智慧的火花,更讓他們對生命多了一份責任與思考。
5.傳承語言的生命之根。
教師應引導學生挖掘語言文字背后的價值取向、精神母題和文化傳承脈絡。兒童精神是產生和創造童年文化的基礎和源泉,是兒童精神勾勒出童年的文化圖景。而文化是融入生命中的DNA,它影響著兒童的氣質、行為、品性,是兒童靈魂中的一種慣性力量。藝術英語主張,人要以精神作支撐,以文化為底色,讓學生增強文化自覺和文化自信。筆者執教自創的詩歌Spring時,講到Spring tea,從表面上看,just tea,only a kind of drink,一個物化的現世意象。但從文化的角度品味,中國茶道則是一種怡情養性的方式,是一種藝術,是一種精神。可見,一個Spring tea,承載著很多中華文化的基因。學生賞析著中國茶道,在文化移情、文化融合中,體驗中西方文化的繽紛,領悟多元文化的差異,同時樹立了正確的文化價值觀。
因此,藝術英語有效喚醒了學生的主體意識,陶冶了學生的性情與人格,給他們的精神與言語生命注入了無限的生長力量。
藝術英語,是對兒童本位的回應,是對教育本質的回歸,是對教育理想的詩意追尋。讓我們揣一份藝術的情懷,擁一份理性的教育哲思,長一份詩意的教育智慧,引領兒童在藝術英語的美麗星空下徜徉,實現兒童言語與精神生命的自由舒展。