情動于衷而行于外

李長昊 郭紅旭

任何一門藝術都是表達情感的一種形式，舞蹈作為一門獨立的藝術學科，它不僅是一種人體文化，而且是一種情感符號，這門藝術在情感表達方面尤為顯著。本文透過舞蹈動作之“情”、構圖之“象”、表情之“意”三個方面試論舞蹈本體中情感的滲透，從而闡述舞蹈教學中情感表達的方式。

舞蹈是一種人體文化，也是一種情感符號。由于舞蹈的物質本體是人自身，人的生命與情感的融合統一使舞蹈情感表達的境界達到了藝術之最直接和最高形態意義的層面。這一最高情感境界乃是依靠舞蹈的動態、構圖、意象等因素實現的。

一、關于情感的概念和舞蹈情感的界定

從古至今，關于舞蹈情感的界定，國內外舞蹈學者眾說紛紜。學者吳曉邦認為：“舞蹈是以人體動作為介體，而動作則來源于人們高度激動的感情?！薄扒楦小笔桥c“思想”聯系在一起的，有時更把思想情感聯用。也就是說，這種情感并非一般層次的“感覺”范疇的“情緒”，也不是第六感覺產生出的“直覺”，而是與感覺上的“思想”聯系。人們可以認為，舞蹈情感是被力、被創造者的思想情緒幻化、提升到哲學層面的“意”境，是心物統一的崇高的“情”。

二、透過舞蹈的動作、構圖、表情來看舞蹈的情感滲透

（一）動作之“情”

動作是一切人類文明與生物生存最基本的一種形式，也是構成舞蹈最基本的因素，它不僅是舞蹈形態的表象，還表達著人類情感、思想、心志、精神等。舞蹈動作并非生活中的一般動作，它是包含著某種情感的動作。所以，舞蹈動作有著獨特的性質。一般來說，動作具有形象性、指向性、涵蓋性、多義性、不確定性、直接性和強烈性等特征。舞蹈通過這些特性來傳達情感，因此動作是表達情感的媒介，是舞蹈意象形成的基礎。

舞蹈通過塑造舞蹈形象、創造舞蹈造型、營造舞蹈風格，從而形成舞蹈動律。人類情感的喜怒哀樂，則都可以通過人體動作的抑揚頓挫、緩急輕重、剛柔粗細抒發出來。即形成“舞律”。“舞律”是動態運動的形式，它是舞蹈情感的一種表現手段。同樣，舞蹈情感的表達離開“舞律”是不可能存在的，而“舞律”如果不通過舞蹈情感也是不可能生成的。舞蹈通過動作的力度、速度、能量、大小等形式來塑造形象，表達情感。運用動作形成舞蹈的外形，即舞蹈的“行于外”;運用舞蹈“舞律”來訴說心情，傳遞情感，即舞蹈的“情動于衷”。

（二）構圖之“象”

舞蹈構圖是舞蹈的三大要素（舞情、舞律、構圖）之一，同樣也是舞蹈表達情感的重要手段。舞蹈構圖包括運動路線和構圖畫面。無論是舞蹈運動路線還是構圖畫面，其中都包含著舞蹈本身的意境和情感。舞蹈通過構圖創造時空情感，早在我國古代樂論中就有論述?！稑酚洝废蟆吩唬骸扒迕飨筇?，廣大象地、終始象四時、周還象風雨?！笨梢?，對于中國舞論的締造者來說，舞蹈絕不是單純愉悅感官的形式美的表演，舞蹈應該在其動態、構圖、服飾和色彩諸因素的構成中，蘊含著豐富的內在哲理和思想情感。

舞蹈構圖是營造情感意象的重要手段。舞蹈空間構圖的形成夾雜著情感、精神、志向等多方面因素。我國古代舞蹈作品更是體現著這種理念，每個朝代的帝王都善于用舞蹈的構圖和規模來展示自己的豐功偉績，來展示個人執政時期國力的強盛，描述當時的安居樂業。例如，以歌頌武王伐紂取得勝利為內容的《大武》，以頌揚唐太宗李世民開國功勛為內容的《破陣樂》等，這些舞蹈大都人數眾多，隊形變化大，聲勢浩大，其中蘊涵著強烈的情感和豐富的意象。可見，舞蹈構圖對舞蹈情感表達具有重要意義，它不僅能夠為表達情感創造氣氛，而且能映襯情感宣泄的狀況。

（三）表情之“意”

吳曉邦把舞蹈的表情放在舞蹈的三要素之首，他認為“舞蹈表情是舞蹈的靈魂”。由此可見，舞蹈表情對于舞蹈構成具有重要作用。它不僅是舞蹈構成必不可少的因素，而且對舞蹈情感的產生具有決定性作用。舞蹈是一門善表情的藝術，當舞蹈動作和舞蹈構圖表述不盡如情節立意時，舞蹈表情則能恰到好處地補充舞蹈的情感意象。無論表現什么題材的舞蹈，表演什么樣的舞蹈故事，表達什么樣的心理變化，表情始終貫穿于舞蹈演員身上，這種表情是“傳情達意”的“中轉站”，它詮釋著肢體動作，發展著舞蹈劇情。

舞蹈的表情不同于生活中的情緒，它是在舞蹈運動的過程中由于肌肉的松弛和緊張所產生的人體動作表情，人們將稱之為“動的表情”。舞蹈表情深受舞蹈運動的影響，是在舞蹈節奏變化的過程中引發的心理情感外化，是舞蹈情感的外在體現。優秀的舞蹈作品總是包含著角色的表情和人物的情緒。就拿中國當代優秀舞蹈《中國媽媽》來說，筆者認為，舞蹈形象的塑造和情感的表現主要在于表情的運用。無論是動作中的“情”，還是構圖中的“象”，抑或是表情中的“意”，歸根結底都是表露舞蹈形象的內心情感和思想變化，達到更深的舞蹈情操，更好地服務于舞蹈作品。

三、舞蹈教學中如何做到情感的表達

情感是舞蹈意象的本質因素，舞蹈意象即為情感動態意象。舞蹈，從其創作到接受，一直是伴隨著情感體驗的。在舞蹈過程中，它既是舞蹈創作者情感體驗的再現與凝結，也是舞蹈表演者一次新的情感體驗。在舞蹈實踐教學中，教師引導學生情感表達對于教學來說至關重要。

（一）教師角度

首先，在講授動作時，教師不僅要對舞蹈的動作運動方式、運動路線、輕重緩急的力度等方面進行詳細的講解和示范，而且要對動作中動律性、形象性、功能性等進行分析與解讀，以便讓學生能把握動作中應賦予的情感和意象。其次，教師在講授舞蹈動作的畫面和調度時應解釋其形成畫面、調度運動的意義和功能。例如，舞蹈《漢宮秋月》，剛開始的S型舞蹈畫面所表達的是漢代宮廷城墻的厚重;在形成一豎排隊形時所隱喻的是古代宮廷女子在行宮中的整齊。

再次，教師應強調表情的應用。舞蹈是一門無聲的藝術，它需要表演者靈動的肢體和豐富的表情來表達作品的內容和情感。因此，教師在教學的過程中除了將作品情節內容和作品的立意講解清楚，還需要將動作的表情生動、真實、惟妙惟肖地示范表演出來，以便表達作品的情感。情感表達時，要經過體驗情感和傳遞情感的過程，因為舞蹈表現本身就是情感的想象性表現。當教師在進行教學之前，首先應該對舞蹈作品的內容有著深刻的認識，對舞蹈作品的情感有著深刻的體會，對作品形式有著深刻的理解，這就要求教師應具備豐富的內心世界，憑內在感情去感知、理解舞蹈規定的情境，去尋找動作的內在根據，去挖掘舞蹈的情感本質，從而全身心地投入到舞蹈的想象性情感之中并將它們表現出來，完全投入到作品的示范表演中。

（二）學生角度

學生除了應理解和掌握教師上述的講解外，還要懂得創作者是從現實生活中觀察到諸多現象，由此引發種種感想，經過篩選、加工，其變成了舞蹈的情感。這種情感不再是教師或創作者個人的情感、情緒，而是整個社會和人類的情感。因此，學生要想使表演的作品富有情感，就應該提升情感表達能力。最根基的情感當然是喜、怒、哀、樂、愛、欲、惡這“七情”，同樣，其也離不開豐富的知識和高品格的修養做情感底蘊。要多讀書、要懂音樂、懂美術、懂戲劇、懂人生、愛人生，興趣廣泛，文理知識兼有，積累豐富的情感經驗，善于發現情感和體會情感，這樣才能表現出優秀的舞蹈作品從而提高學生的舞蹈表演能力。

舞蹈教學中情感表達與審美，既在教師的講解與示范中，也在學生自身體驗與感受中。情感無論對于舞蹈教學、舞蹈表演還是舞蹈創作都具有至關重要的作用。作為一名舞蹈教育者，在舞蹈教學、舞蹈訓練、舞蹈創作過程中應該先有內心的感受，然后通過動作形式將人物情感最大限度地表達出來傳遞給學生，讓學生在實踐中產生“情效”并應用到自己的表演中。舞蹈藝術和其他藝術門類一樣，在建構自己的藝術大廈時，情要真，意要深。情真需要創作者對民眾生活有深刻的體驗，意深則需要表演者對社會生活有更高層次的認識和理解。只要情真、意深，形象必然豐滿，作品的哲理品格便自然浮現出來。