應用型人才培養模式下達爾克羅茲音樂教學法課堂實踐研究*

（湖北工程學院音樂學院 湖北孝感 432000）

一、達爾克羅茲音樂教育理念及主要內容

達爾克羅茲音樂教學法以體態律動為核心，注重以音樂來刺激聽覺，在體驗的過程中借助身體來感知律動，并且通過肢體動作予以呈現。無論是幼兒、兒童、成人，從初學者到音樂專業學生甚至專業的音樂工作者，都能從達爾克羅茲音樂教學法中汲取到營養。

1.達爾克羅茲音樂教育理念

基于音樂與身體關系的哲學思考研究，達爾克羅茲認為音樂是人類情感的反應。音樂的最初形式是把人們的情感轉換成為具有音樂性的動作，這些動作就是人類肢體的動作，人們可以通過身體運動表現情感、表現音樂，將聆聽音樂和人們身體反應結合起來，就能夠產生理解、表現音樂的巨大力量，以促進人們身心的和諧發展。達爾克羅茲認為，音樂教育首先要通過節奏運動喚醒兒童的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反應能力，進而獲得體驗和表現音樂的能力。體驗音樂、體驗情感是達爾克羅茲音樂教學改革的出發點和宗旨，他指出：“體態律動的目標是：在本課程結束時，不是能使學生說‘我知道’而是‘我體驗到’”。以此引起學生的表現欲望，激活他們的情感世界，擴大他們的本能力量，并能遷移到生活中去，從而進一步闡明了音樂教育不僅僅是學習音樂的更深層次的觀點。[1]

2.達爾克羅茲音樂教學法的主要內容

（1）體態律動

達爾克羅茲的體態律動是指由身體對音樂做出相應反應的練習。在他的教學活動中，通常是讓學生隨著音樂即興地運用身體做出各種相應的動作，來表達個人對音樂的感受。其教學過程始于聆聽音樂或節奏音響， 通過聆聽和身體運動引發運動的反應。這種反應是在聯接聽覺和身體知覺的基礎上與大腦的溝通。或者說以聲音感覺和肌肉感覺合成的印象為基礎，不斷加強音樂、聽覺、動覺、情感和思維之間的內在聯系過程。在體態律動中，身體動作的基本語匯有: 拍手、搖擺、晃動、指揮、彎曲、轉身、踏步、說話、歌唱等原地動作及走、跑、跳、蹦、躍、奔騰、滑行等空間動作。[2]

（2）視唱練耳

達爾克羅茲的視唱練耳教學不僅要培養學生具有讀譜視唱能力，更重要的是通過系統的聽覺訓練、聽覺分析，提高學生在節奏、弦律、和聲、復調、音樂風格等多方面的技巧和能力。這些對學習音樂有很大的益處。達爾克羅茲曾經指出：“一切音樂教育都應當建立在聽覺的基礎上，而不是建立在模仿和數學運算的訓練上。”所以，良好的聽覺是接受音樂教育最重要的素養。要唱出一個曲調，就必須先要在內心聽到這個曲調或想到這個曲調。演奏、演唱都必須使用聽力。

（3）即興創作

達爾克羅茲的即興音樂創作活動是把體態律動、視唱練耳中獲得的音樂能力遷移應用于各種學習內容中去，充分發展學生的想象力和創造力。主要包含即興演奏，即讓學生根據某節奏型，用各種樂器（如鍵盤樂器、豎笛、口琴等）即興演奏旋律與和弦；即興演唱，即讓學生根據某節奏型或某個音列、音階即興唱出曲調，還可以即興編詞演唱等；即興問答，即是后者根據前者表演的音型或樂句即興答出下句。如老師用樂器問，學生用動作或樂器來回答。即興指揮與表演，即是讓某個學生即興指揮其他同學來跟隨其表演的活動。[3]

二、達爾克羅茲教學理念與我國應用型人才培養目標相契合

根據我國音樂教育實際，有選擇的綜合運用達爾克羅茲音樂教學法，對于建立和發展有中國特色的應用型音樂教育人才培養模式具有可持續性的研究價值。把達爾克羅茲音樂教學法在高校音樂教學法課堂的實踐方式加以設計和梳理，通過加強音樂教學法課堂實踐訓練，多方面培養學生的實踐教學能力，可以讓他們在走入中小學音樂課堂時成為理論知識與實踐應用能力全面發展的優秀音樂教師。[4]

1.我國中小學音樂課堂模式現狀

我國音樂課的課堂教學模式大多采用的是課桌式的形式，即：教師在鋼琴旁或講臺上教課，學生坐在課桌旁聽課，這一形式的最大優勢是便于教師在教學過程中控制課堂教學秩序，其最大的缺陷則是學生與教師之間的互動活動被大大削減，特別是在我國大多地方應試教育模式占主導地位的體制下，中小學音樂課程被誤解為非主科的地位，學生們常常將音樂課當作休息課或娛樂課，學生積極性不高，音樂課的授課形式不僅沒有幫助音樂教師開展教學活動，反而讓學生產生對于音樂學習的誤解，這一現象壘成了音樂教師在課堂教學活動中的障礙。[5]

2.我國應用型人才培養模式現狀

二十一世紀以來隨著中國社會文明的飛速發展，中國社會對于應用型音樂教育人才的需求不斷增加，很多高校音樂教育專業向應用型轉型，自然承擔起了培養應用型音樂教育人才的職責。這就要求各學校結合本地教育條件，科學制定應用型人才培養目標，定位合理的人才培養模式。但從研究目前多數高校的培養現狀來看還是存在著一些問題：如音樂教學中缺乏準確的應用型人才培養目標，教學過程中盲目教學，理論學習上過分強調音樂專業知識理論，忽視音樂教學理論，在實踐能力訓練中更偏重于專業技能技巧的提高而忽略了教學實戰能力的訓練；《音樂教學論》課程中大多數高校教師依然沿用機械灌輸、口傳心授等傳統教學模式，這種教學模式枯燥而單一，缺乏生動性，學生的創造、創新能力得不到提高……

3.達爾克羅茲教學理念順應我國應用型人才培養模式的發展

作為一種先進的音樂教育體系，達爾克羅茲音樂教學法已被中國高等師范學校音樂教育專業必修課程《音樂教學論》作為重點章節來學習，它從不同的側面反映出一定的教學規律，學習、研究這些音樂教育體系的目的就是為了把即將走入音樂教學課堂的當代音樂教育專業畢業的大學生們培養成理論知識與實踐能力全面發展的應用型人才。合理運用達爾克羅茲音樂教育體系的新理念，新方法正是解決我國中小學音樂課堂教學障礙的一劑良方，它恰恰順應了中小學生在成長階段中的身心發展趨勢，巧妙利用了中小學生的性格特征，以舞蹈和音樂游戲的活潑形式貫穿于整個教學過程，寓教于樂，大大激發了學生學習音樂的興趣。

三、達爾克羅茲音樂教學法音樂教學論課堂實踐方式

《音樂教學論》這門課程是高校實現應用型音樂教育人才培養模式的主要途徑，它在部分章節中重點闡述了達爾克羅茲音樂教育體系的基本觀點、內容以及主要教學手段。要想讓同學們更好掌握其教學理念和方法，教師單一傳授理論知識而不重視實踐能力訓練，學生印象就不夠深刻，過一段時間就會遺忘，教師充分利用教學論課堂組織以學生為主體的達爾克羅茲音樂教學法內容的實踐教學活動可以加深學生對其理念和教學方法的理解和運用。這種實踐可以是學生模擬講課實踐，也可以是學生模擬組織音樂活動排練實踐，只有在實踐中讓學生體會到了達爾克羅茲教學方法的真諦，學生才會真正把達爾克羅茲教學法轉化成一種自己能夠有充分認知并能夠合理運用的教學方法，這才是真正把高校音樂教育專業應用型人才培養模式的目標落到實處。

基于此，達爾克羅茲音樂教學法在音樂教學論課堂中的實踐內容將以達爾克羅茲音樂教學法的三大內容為主，分為體態律動課堂實踐、視唱練耳課堂實踐、即興音樂創作課堂實踐，他們分別在音樂教育專業學生提高音樂教學實踐能力的過程中發揮著作用。

1.體態律動課堂實踐

體態律動課堂實踐為學生的音樂教學提供了許多靈活的、運動的音樂元素，發展了多樣化的音樂教學模式。

達爾克羅茲強調“音樂是動的藝術”，教師在體態律動教學中訓練學生的動作，一般從拍手、搖擺、走、跑、跳等這些方面入手。例如，隨著音樂可用手拍出其節拍，可通過走路來感受和表示四分音符的節奏，可通過跑步來感受和表示八分音符的節奏。又如，在教學中讓學生隨著教師即興彈奏的音樂律動，并要求學生在律動中，當感覺是大調式時，身體向前方律動；當感覺是小調式時，身體退著律動；當感覺不清楚是什么調式時，就橫向律動，從而體驗自身軀體的節奏，還可以讓學生隨著音樂律動，當聽到約定的信號（如口令、打擊樂聲、和弦等），立即做出約定的快速反應（停止律動、或反方向律動，或做出某一姿勢）等等這類的種種訓練，它有利于引發學生的注意，培養學生集中注意的能力及大腦與身體的協調能力。這種多元化的音樂教學模式把音樂性與人的情感性大大結合，讓師生身心愉悅。

2.視唱練耳課堂實踐

視唱練耳課堂實踐彌補了傳統教學模式和內容的枯燥與單一，使音樂理論課的授課內容變得更加豐富與具有趣味性。

在達爾克羅茲的視唱練耳教學中一般以固定唱名法為主要教學手段，教學內容主要包括：發展音高和音高關系感、音色感，對單一調性和多調性旋律的聽辨和記憶，看譜視唱與即興視唱能力，音樂聽寫和使用所學習過的要素構成樂曲的能力。在達爾克羅茲的這些教學中，往往首先讓音樂刺激學生的聽覺，使之產生印象、感覺，再以動作表現音樂。它以身體動作作為聯系音響和符號的紐帶，作為感性通向理性的橋梁，最后通過音樂符號使感性體驗轉化為理性知識。這樣的音樂理論課充滿趣味性，絲毫沒有枯燥和乏味感。

3.即興音樂創作課堂實踐

即興音樂創作課堂實踐，不斷發展音樂活動課教學中師生的創作能力和創新思維。

達爾克羅茲的即興音樂創作教學包括即興演奏，即讓學生根據某節奏型，用各種樂器（如鍵盤樂器、豎笛、口琴等）即興演奏旋律與和弦；即興演唱，即讓學生根據某節奏型或某個音列、音階即興唱出曲調，還可以即興編詞演唱等；即興問答，即是后者根據前者表演的音型或樂句即興答出下句如老師用樂器問，學生用動作或樂器來回答；即興指揮與表演，即是讓某個學生即興指揮其他同學來跟隨其表演的活動。這些活動充分激發了老師與學生的雙向主動性，讓整個音樂活動課堂充滿著創作靈感，教學效果非常好。

達爾克羅茲對世界音樂教育產生了積極影響，他掀開了世界音樂教育改革的一頁，影響了整個世界近現代的音樂教育。德國赫勒勞建立了達爾克羅茲體系的研究所，倫敦開辦了達爾克羅茲體態律動學校，繼而五大洲都設立有專門學校推廣達爾克羅茲音樂教育體系。根據我國音樂教育實際，有選擇的綜合運用這種國外先進的音樂教學法，對于建立和發展有中國特色的應用型音樂教育人才培養模式具有可持續性的研究價值。