論文學作品改編成電影應注意的適度性問題

◎劉 敏

（北京演藝專修學院 北京 102200）

所謂文學，這里是指以語言和文字為主要載體的藝術形式。文學與電影一直有密切聯系，文學存在方式一直是口頭的或者文字的，而電影以全新的物質形態把文學內在的審美因素轉移到銀幕上。文字的單一形式被打破了，畫面和聲音給審美主體提供了新的閱讀姿態；而在轉換的過程中，電影寬大的銀幕上隨處可見文學的審美基因[1]。

一、文學作品改編成電影的歷史與現狀

在我國，把文學作品改編成電影的歷史由來已久，中國民間的皮影戲一度被認為是電影的原始形態。1905年，北京豐泰照相館拍攝的譚鑫培的唱段《定軍山》就是由戲劇改編而來，這不僅宣告中國電影的誕生，而且形成了中國戲劇電影的特色。從此中國民間流傳的戲劇不斷被拍成電影，《長坂坡》《青石山》《白水灘》《紡棉花》《金錢豹》《天女散花》等唱段被搬上銀幕[2]。不過這些影片只是把原來的戲劇原封不動地拍下來，還談不上改編。中國早期的電影也有一部分是由現代戲劇改編來的，張石川改編的《黑籍冤魂》，鄭正秋的《馬永貞》，歐陽予倩、洪深、田漢都是從戲劇起家的電影人。文學作品已成為電影創作的重要源泉之一，電影藝術也為文學作品的傳播提供極大幫助[3]。

2000年以來，中國改編自文學作品的商業電影也形成了一股強烈熱潮。馮小剛的《手機》《天下無賊》，張藝謀改編的《滿城盡帶黃金甲》，李安改編的《色戒》，陳凱歌的《梅蘭芳》，都是由文學作品改編。新世紀，網絡文學也進入影視作品改編的行列。2000年，風靡一時的網絡小說《第一次親密接觸》改編成電影，自此網絡小說與電影的聯姻拉開序幕。趙薇導演的《致青春》改編自網絡小說，近幾年由網絡小說改編的電影越來越多，例如《何以笙簫默》《歸來》《左耳》等等。在當代電影產業化的大背景下，電影內容供不應求、電影藝術與其他媒介的合作都預示著文學作品改編將在電影內容創作中發揮舉足輕重的作用。

二、文學作品改編電影成功案例分析

由于中國現當代文學作品反映的生活離我們較近，很多導演和編劇選擇這類作品改編成影視劇。文學作品改編較好的有：陳凱歌改編的李碧華的同名長篇小說《霸王別姬》，張藝謀根據莫言中篇小說《紅高粱家族》改編的電影《紅高粱》，由蘇童中篇小說《妻妾成群》改編成的《大紅燈籠高高掛》。

《妻妾成群》原小說主要表達的是“一夫多妻制”封建家庭內部的男尊女卑。蘇童深入人性和女性深處，用多彩的筆觸，有力而沉痛地展現了女性身心微妙的地方，使人物的行為動作和內心活動具有鮮明的特征[4]。在電影《大紅燈籠高高掛》中，張藝謀將蘇童作品里的細膩陰柔轉為一種波瀾壯闊的剛烈，使人物性格和情節節奏變得張弛有力，張藝謀沒有對原著進行生搬硬套，而是在體現原著精神的基礎上，增加了自己的藝術風格特色。他抓住原作的靈魂，青灰色大院子中一片紅色的燈籠，給人一種強烈的色彩感和一種象征意義——權利。這樣一來，張藝謀找到了自己的電影意象，名字改成《大紅燈籠高高掛》，敘事的重點自然也隨之發生了變化。

將原有的故事背景江南小鎮轉變為西北地區，這一獨特的創作，不僅沒有改變原來作品的內涵，反而賦予了新的情感。女性在封建家族中無法主宰自己命運的主題被深挖、表現出來。這樣的改編作品之所以受到好評，就在于其恰到好處地把握了適度原則。

三、文學作品改編電影的“適度性原則”

所謂適度原則，可以說是文學名著的“雅”與影視劇大眾傳播形成的“俗”之間的適度問題、文學之所以能夠變成電影，是因為它含有電影所需要的美學內涵，含有可以與電影對等的美學要素，如人物、故事、語言、節奏感等，這些都是文學與電影共同具備的藝術元素，用一定的方法把文學的要素轉移到電影中，就是改編。改編需要做好以下四點：

（一）認真研讀原作

也許有人會說，既然是改編，那么編劇就有充分的自主權，想怎么改那都是編劇的自由，何必要忠于原著？但是要改編就要按照電影的規律進行改編，在改編作品之前，編劇應仔細閱讀、分析原作，把小說爛熟于心，進行改編時，至少要對故事的事件、場景設定足夠了解，才能生發出自己的見解。

（二）了解生活、關注劇中人的心理特點

任何一部好的作品都不能脫離生活，因此改編后的影視劇也不能脫離生活，并且應在尊重原作的基礎上，融入當今這個時代人們的心理特點。好的作品傳達出的思想是可以穿越時空的。

因為文學作品本身具有極高的藝術水準和思想內涵，小說反映社會生活的深刻程度是后世改編者較難達到和超越的，其人物形象和故事情節早已深入人心。

（三）改編要忠于原著

文學作品的電影改編原則是在忠于原著的基礎之上，對原有的素材進行藝術再創造。

1.忠實于原著敘事結構和情節走向

對故事要表達的主題、藝術特色、思想情感理解的前提下，進一步提倡要忠實于電影的獨特審美規律。電影和小說一樣離不開敘事，離不開故事，為了讓電影更加具有看點，情節更加跌宕起伏，就需要突出矛盾沖突的構架。

2．忠于原著的基本人物關系

人物關系改編的適度性問題是不可忽視的，它在一定程度上決定了觀眾對影視劇作品的興趣，“叫好又叫座”的電影成功在主題思想和人物形象的刻畫上，將一種觀點、一種思想展現出來，人物特征鮮明，電影自然會成功[5]。

3．忠于原著的基本內涵和價值導向

原來的文學作品之所以能在受眾中廣泛流傳，就在于其傳達了特定時代的社會狀況適應大眾的心理，必然有深刻的內涵，作品所傳達的價值取向也被大多數人所認同，是符合大眾心理的，是能滿足大眾要求的。

(四)改編需有亮點

任何一次新的改編，必須有新的亮點、新的選擇。通過把文學作品改編成影視劇來傳達文學名著的主題內涵、發光思想，讓讀者能夠通過影視劇作品，引起對文學名著的興趣，然后拋棄一切評論觀點去自己品讀原作。

三、結語

如何把握好每一部文學作品改編的尺度，是一個難平衡的問題，影視劇作品有自身的特點，照搬原著，就會失去靈魂，也就沒有了感染力。同時文字轉化成畫面本身就有難度，一些脫離作品商業屬性過重的電影改編，也對原文學作品造成了不利影響。把握好改編的原則和尺度，做到合理改編的適度性，堅持對文學作品的忠實性與創造性的統一，堅持把文學作品內涵與電影的特點合理轉換，一定能改編出更多優秀的電影作品[6]。