談書畫真偽和裝裱的聯系

師暉

摘要：傳統的書畫是最具有中國特色的藝術瑰寶，歷代著名字畫之多浩如煙海，它是用毛筆在特殊的宣紙和絹上或寫或畫的藝術表現形式。字畫裝裱工藝在我國有著悠久的歷史，未經裝裱的書畫作品，不能算一件完美的藝術品，書畫藝術的墨妙筆精，一經裝裱方能神采若現，精神煥發，躍然生動，不僅能錦上添花，增強藝術效果，而且還能保護宣紙絹素，延長保存流傳觀賞時間。書畫裝裱后，還具有對書畫的保護作用，正因如此，催生了一些人為了個人私利，作偽古字畫，利用裝裱技術作偽古今書畫。歷代模仿作偽者甚多，有的作偽者的手段極其高明，以至于古現今字畫市場魚目混珠，真假難以辨認。

關鍵詞：書畫藝術 裝裱 真偽 發展

中圖分類號：J0-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）02-0178-03

傳統的書畫是最具有中國特色的藝術瑰寶，是用毛筆在特殊的宣紙和絹上或寫或畫的藝術表現形式。構圖絢麗多姿，設色富麗典雅的繪畫和龍飛鳳舞的書法，體現了中華民族繪畫藝術的神韻，是世界藝術園地中一束絢麗無比的奇葩，中國歷代都有造詣很深的具有代表性的書畫名家。在中國這塊廣袤的大地上，人杰地靈，書畫名家枚不勝舉，其作品之多浩如煙海。但因歷史的發展，大地滄桑巨變，天災人禍等，致使絕大部分書畫藝術珍品化為灰燼，留下來的藝術作品為數極少，而且大多產生殘破朽爛的變化，因此，很多書畫作品必須通過裝裱進行加固保護。

字畫裝裱工藝在我國有著悠久的歷史。唐代張彥遠所著《歷代名畫記》中云：“自晉代以前，裝背不佳，（南朝宋時）范曄時能裝背”。還說南朝劉宋時的虞和論述裱畫云：“于理其暢”，對于漿糊的制作、防腐，用紙的選擇以及除污、修補、染黃都有獨到的見解。從這些文字記載，可以看出我國字畫裝裱技術至少有1500年的歷史了。字畫裝裱成為一個獨立的門類，很早就受到社會的重視，《新唐書·藝文志》中記載：唐貞觀年間，皇室重視裝裱，“列經、史、子、集四庫，其本有正有副，軸帯帙簽皆異色以別之”。又云：“國朝太宗皇帝典儀王行真等裝裭，起居郎褚遂良，校書郎王知敬等監領”。不僅對裝裱重視，而且有了裝裱理論，技術也作了較大的革新。唐代的書畫裝裱是從宮廷裝表開始的，因為從唐太宗開始帝王大都是收藏家，收藏的書畫都要進行裝裱，形成了宮廷裝裱風格，也培養和鍛煉了一批裝裱人才，當時中國裝裱工藝隨著書畫藝術已經流傳到國外，特別是日本，奈良王朝曾派使臣來到中國學習書畫裝裱技術，唐太宗命典儀官張彥遠親自教授。

從唐代開始，裝裱藝術才真正地發展起來，嚴格意義上講，未經裝裱的書畫作品，不能算一件完美的藝術品，書畫藝術的墨妙筆精，已經裝裱方能神采若現，精神煥發，躍然生動，不僅能錦上添花，增強藝術效果，而且還能保護宣紙絹素，延長保存流傳觀賞時間。正如著名藝術大師張大千所說：“三分畫，七分裱”，意義就在其中，書畫裝裱后，就如同少女穿上了精美的衣裳，除美觀之外，還具有對書畫的保護作用，所以說，裝裱行業好比醫者為患者治病，醫善則隨手而起，醫不善則隨劑而斃。嚴格要求裝裱工作者要具有高超的裝裱技術和對書畫一絲不茍的責任心，技術低劣和粗心大意，會使文物更加殘傷，甚至面目全非，揭裱殘破字畫的過程好比外科醫生為病人做手術，揭裱簽字畫前必須進行細致而周密的觀察與分析，有把握如實而準確地做出方案，方能進行操作運行。遇到古舊名貴字畫，揭裱字畫之前，先將原物破碎、霉變污染的情況進行拍照，作好記錄，以備查考。古舊書畫傳世至今，必然氣沉色暗，塵積煙熏，顏色失艷，霉污漬斑，蟲蛀鼠咬，殘卷紙碎。首先我們要觀察紙絹的色氣，檢查字畫的污絹情況，辨明絹紙的時代、質地，充分透徹了解字畫之厚薄，需要心細如發，別具慧眼，雙手動作熟練，不過，關鍵在于預先審視氣色。古人所謂：“審其思，施其巧”“以神遇而不以力會，然后為得”。也就是要求不僅具有“因材施教”的技巧，而且做到胸有成竹，還具有手上有數，因其所宜，合理施工，恰到好處的達到預期目的。

從古至今流傳下來的古字畫，有些已經揭裱保護，有些正待揭裱保護，但是這些極少數的古字畫，多為國家寶物或被個人珍藏，社會上眾多的文人墨客是可望而不可及。為了滿足廣大書畫愛好者的需求，歷代模仿作偽者甚多，有的作偽者的手段極其高明，以至于古現今字畫市場魚目混珠，真假難以辨認。人們為了掌握辨認字畫真偽的知識，必須了解古字畫作偽的手段，這樣才不至于被蒙騙上當，一般來說，古字畫的作偽手段大致有以下幾種情況：

第一，臨摹古字畫：把宣紙壓在原作上，先用鉛筆勾出輪廓線，然后，根據原作的設色，按照原作的色彩變化，照原作畫上顏色。

第二，影寫古字畫：把宣紙壓在原作上，照原作的上的點線顏色情況，畫出作品。

第三，仿制古字畫：在制作時如無藍本，作偽者或取某原作的一部分進行偽造，仿制某名家名款的落款、印章，仿制者本身也是書畫家。

第四，偽造古字畫：這種偽造無任何根據，有的根據被仿制古字畫的特點去偽造，有的憑空想象，仿制某名家名款的落款、印章。

其實這些作偽手段并不高明，有經驗的人只要認真觀察，即可看出里面的破綻，例如臨摹時用鉛筆勾出輪廓線再填色，未必不露出一點痕跡，仔細觀察即可找出來，作偽者也是書畫家，其風格與被仿制書畫家的風格未必都一樣，只要認真對照就可以分辨出來。但是，利用裝裱技術偽造古字畫，其辯偽難度就很大。

利用裝裱技術作偽古字畫，有其自身的特點，難在用其作偽的也是古字畫，裝裱作偽的有以下手段：

第一，金蟬脫殼：一副古字畫，在原裝裱成軸的，上隔水有題詞，裝裱的邊上有作者的題跋和收藏印，作偽者將畫芯挖去，舊畫芯配上新裝裱，拼成一副成畫，再將舊裝裱配上新畫芯，裝裱成另一幅畫，該手段稱之為“金蟬脫殼”，也叫“套棺材”。舊畫芯新裝裱尚可以稱之為真畫，也是古字畫，因為舊畫可以重新裝裱，不能先有裝裱后有畫芯。若以舊裝之題跋和收藏印來判定畫芯作者和年代，那就大錯而特錯了。endprint

第二，切割法：這種作偽古字畫多見于手卷，手卷的行首和拖尾有鑒賞者的題跋，作偽者將手卷的行首和拖尾分段切開，把書畫部分配上新裝裱的行首和拖尾，在上面臨摹行首和拖尾上的題跋，或者不上別的舊款識，或給舊行首和拖尾配上新的字畫，如此則使其變成兩幅作品，此兩件作品均有一半是真一半作偽，這比較容易辨別。

第三，揭層古字畫：對于現代人來說，明清花鳥畫比較盛行，作品的內容大多為大寫意畫法，粗筆濃墨創作完成，這類畫多用夾宣紙（即厚紙兩層裝裱在一起的）或稀絹畫成。畫作由于著墨濃重，墨汁會浸透下層紙，作偽者在揭裱時把夾宣紙兩層揭開，上層顏色保持原作原樣，重新裝裱，下層色淡按原作加墨著色，加蓋仿制原印章。有的按原印章的痕跡用朱砂畫出來，謂之“揭二層”，這樣就把一幅古字畫變成了兩幅，這種作偽的手段是對書畫原作品的破壞，上層書畫受到嚴重損壞，下層的書畫顏色涂色生硬而且很不協調，失去了原作的神韻，是裝裱古字畫作偽的贗品。

利用裝裱作偽是歷代書畫作偽的手段之一，識別這一作偽手段，還只能從裝裱的角度去認真仔細地觀察審視，才能辨別出古字畫的真偽。比如“金蟬脫殼”之術，對畫芯重新揭裱這是常見的手段，不足為奇，而給舊裝裱的外框配上新畫芯就不情理了，既是把畫芯做舊處理也不可能和自然的舊字畫的裝裱相一致，一看便可看出是舊罐子裝新藥?！扒懈睢惫排f畫也是這樣舊畫芯重新揭裱配上新的行首和拖尾，可以視為真畫，若在行首和拖尾上偽造題跋和鑒賞印，那就視為“偽裝”，但是不能否認畫芯的真實性。

書畫裝裱具有明顯的時代風格，總是和當代的社會發展緊密地聯系在一起，若掌握了各個時代裝裱的不同用料和不同特點，對書畫的斷代和辨偽，都有一定的輔助作用。

我們知道，中國的書畫藝術是以宣紙紙和絹為材料，質地柔軟纖細，經過長時間的保存，時間一久字畫極易破碎，因此，為了人們欣賞的需要和長遠保存，就要進行裝裱。據歷史記載，史書中提到東漢、魏、晉、南北朝時期，已經有裝裱行業的出現，當時稱之為“裝背”，但至今未挖掘到真實的字畫作品，考古也未曾發現遺物，文字的記載著述也較為簡單，目前尚不明確當時裝裱的用料和裝裱的特點。至唐朝盛世，李世民方書大力提倡書畫的裝裱，他曾親自裝裱顧愷之《清夜西園圖》，宮廷開始有專業裝裱匠人，但唐代所用的裝裱材料和裝裱特點，因實物未能保存至今，故也不得而知。

裝裱的變化和特點，是根據時代的需要和不同的審美情趣形成的，現存宋代以前的書畫幾乎沒有，宋時期的書畫也比較少，現存的大多是明清時期的作品。這些古代的書畫作品一般是原裝的，沒有經過揭裱的，這樣從裝裱的時代特點去鑒定作品時代和真偽是一種手段，一幅書畫手卷如題款是明清某年，其行首和拖尾都比較長，而且引首上寫有題跋，還是原裝的作品，這基本可以懷疑為贗品。因為這種引首和拖尾較長，而且有題跋的裝裱形式，是清嘉慶、道光以后才出現的。因此說，只要掌握了歷代裝裱的不同用料、不同格式和特點，對于我們去識別古書畫的真偽，以及對古書畫的斷代很有幫助。

參考文獻：

[1]孟東平.從裝裱實踐中鑒別書畫真偽[A].文物保護與修復紀實——全國考古與文物保護[C]，2004.

[2]李玉霞.論傳統書畫裝裱工藝的演變[J].河南科技學院學報，2016，36（11）.endprint