淺議攝影語言的隱喻性

金夢

摘要：“隱喻”的表現語言不僅突破了攝影藝術形象的直觀表達，而且也是豐富攝影創作語言與作品內涵的重要方式之一，同時還是增強畫面的形式美感，形成強烈藝術效果的重要手段。在李小鏡的作品中充分應用“隱喻”的表現語言，更重要的是建立起作品與觀者之間精神溝通的橋梁，為進一步表達作品的人文關懷及社會問題奠定重要的基礎。

關鍵詞：李小鏡 攝影語言 隱喻性 形式美感

中圖分類號：J0-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）02-0186-03

攝影既是科學技術的結晶，同時又是人類社會文化發展的產物，二者共同的推動奠定了藝術與科學融合的無限可能，隨著科技的發展，人們對攝影技術的認識也不斷地得到提高和深化。攝影家們通過不斷地實踐探索，豐富和形成了不同的藝術表現語言，從開始的紀實敘事意圖，逐漸認識到通過攝影的“隱喻”語言來表達出不同的思想，以其“言有盡而意無窮”的特點而引起眾多攝影家的仿效。

美籍華人李小鏡的攝影作品應用獨具特色的人獸形象創作符號，不僅是藝術家本人找到了應用隱喻語言來表達攝影作品畫面形式美感以及精神內涵傳達的方式，而且也是通過攝影作品所蘊含的人文關懷與社會問題所引發的系列思考。

一、“隱喻”——突破了傳統攝影的藝術語言

“隱喻”是文學創作的一種修辭手法，它借用一種事物暗喻另一種事物，通過暗示啟發人們的感知與聯想能力。在攝影創作中，攝影家借用文學創作中的表現手法，既豐富了攝影作品的藝術表現語言，又使攝影作品產生出別樣的情趣。

首先，“隱喻”的應用豐富了攝影的表現語言。眾所周知，并不是所有攝影作品都可稱之為藝術攝影，要具備藝術性的攝影，常常需要用“藝術語言”來進行創作。“隱喻”作為一種表現語言在攝影創作中的應用，極大地豐富了攝影藝術家的創作手段，為優秀攝影作品的誕生提供了極為重要的創作方式。

例如，李小鏡的《十二生肖》作品系列中，他充分利用人像攝影的成像技術，仔細研究每組人像圖片的五官與十二生肖之間的相似性，利用數碼滾筒輸入電腦，參考動物模樣，將人物頭像重新繪制，最終呈現出半人半獸的肖像作品。在這組作品中，我們可以感受到人類從猿到人進化的漫長過程，在不斷的進化過程中人們逐漸培養出自身文明、優雅的一面，把獸性的另一面逐漸減弱或被隱藏起來。當然，這是藝術家用隱喻的表現語言將人與獸巧妙地結合起來，創作出“人獸結合”的作品。因而，隱喻的語言在攝影創作的作品中成功運用，不僅豐富了攝影畫面中的表現語言，而且還造成視覺上給人強烈的沖擊，同時還帶有濃烈地個人主義的標志色彩。

其次，“隱喻”的應用突破了攝影畫面的直觀性。攝影將現實事物真實地再現出來，使得所拍攝的對象一目了然地呈現在畫面中，直觀地給人以瞬間的視覺沖擊，但有時以這種方式，往往比不上含蓄的表現帶給觀眾心靈上的沖擊而意味無窮。隱喻語言的運用打破了攝影畫面的直觀性，讓人們感受到來自畫面的直觀視覺沖擊而引起聯想。

例如，李小鏡的作品《夜生活》立足于紐約的生活現狀。畫面中不同職業、不同年齡的男女以千姿百態的形象或坐或立，身著光鮮亮麗，擁有一副冷漠的表情和獸化的面孔。盡管畫面未直接展現人的貪婪、色欲等，但是從作品中出現的人物面孔的獸化，間接地表達出繁華的大都市夜色中隱藏著獸性般的危險，一種冷漠的氣氛油然而生。創作者將真正想表達的內涵隱藏在畫面里面，借用畫面中具有象征意味的形象，委婉地將自己的情感傾注在作品之中，從而引起觀者的共鳴。

總之，在攝影創作中對隱喻表現手法的應用，不僅突破了畫面的直觀性，而且還豐富了作品創作語言的多樣性和信息量，同樣還讓觀者擁有無限的想象空間。

二、“隱喻”——增強了作品畫面的形式美感

在攝影創作中，運用隱喻語言對攝影畫面的形式美感起到積極的調節作用，不僅統一了畫面的具體形象與抽象思維，同時也有利于平衡畫面的感性與理性、和諧與變化等因素。顯然，攝影的形式與內容是不可分割的，形式美的充分利用能更好地表現內容、突出內容。

首先，隱喻讓攝影作品的具體形象與抽象思維兩者相統一。具象的表現方式能冷靜地表達畫面的內容，抽象的思維方式則能賦予藝術形象以深刻的思想內涵。隱喻的應用能有效地平衡畫面的藝術效果，從而生動地表現畫面內容而直奔主題。

例如，李小鏡的《夜生活》中，人物整體形象與所處環境都是真實的表達，畫面客觀地描繪著夜晚下燈紅酒綠的人物面部進行獸化處理的各種狀態，營造出別具一格的畫面形式感，讓人物具有了一定抽象思維的形式意味，使作品中的形象散發“似與不似”的獨特魅力。從藝術家的作品不難看出隱喻作為一種委婉的傳情達意語言，含蓄地調節了畫面中具象的形象與抽象思維的關系，同時又增強了畫面的形式美感。

其次，隱喻使攝影作品的感性與理性思維均衡對稱。理性與感性是人類基本的兩種思維方式，理性思維讓人沉著冷靜地去達到目標，感性思維讓人用情感去認識事物，理性需要通過感性的感染發揮作用，二者相互獨立又相互聯系。攝影是視覺藝術，它需要通過具體可視的形象來傳達信息，通過一定的意趣讓觀者產生思考。

李小鏡在創作攝影作品《十二生肖》時，人與動物的轉換過程并不是盲目的置換，他極力找尋每張肖像與十二生肖的相似點，借用獸面人形象象征人們心靈最原始的欲望。因此，“人物形象的獸化”具有強烈的感性形象特征，這種特征有效地引起觀者深刻地理性思考。他的作品恰到好處地運用隱喻手法，制造出感性的形象，引發觀者理性的反思。

此外，隱喻將攝影作品的變化與和諧相互對比呼應。在攝影創作中，創作者們總希望作品豐富生動、虛實相映、主次分明、自然和諧而又富有變化，這就要求創作者們在前期構思中考慮各個因素的協調，以達到既有變化，又有協調相互統一的藝術效果。

在李小鏡的《叢林》系列攝影作品中，人們衣著光鮮亮麗的服飾，卻在悠閑地喝酒抽煙。原本這些人物形象應出現在大都市夜晚的酒吧里，但是作者卻將這群人放在叢林之中，當我們看到人物獸化的形象時，我們卻又覺得這種設計是合理的，動物本就應該生活在叢林。這樣一來，畫面的獸化形象與鮮艷的叢林形成既和諧又沖突的對比，造成畫面的形象與其所處的環境形成極大的反差。endprint

總之，隱喻手法的運用，使畫面具體的形象與抽象思維相互統一、感性思維與理性思維在相互和諧與變化中相互呼應，它不僅讓普通的形象衍生出新的內涵，而且還延伸出新的社會學意義，達到了攝影作品中的內容與形式的完美統一。

三、“隱喻”——升華了作品主題的精神內涵

攝影家需要作品具有更深的思想內涵，就需要在創作中采取相應的方法，而“隱喻”的表現語言就是這種創作的方式之一，它將畫面的形式美感與主題的精神內涵完美地結合，不僅最大限度激發觀者的聯想，同時也使作品具有更深層次地內涵。

首先，“隱喻”是激發作品聯想的助推器。在文學或藝術創作中用一種事物暗喻另一種事物，巧妙地使用隱喻，讓對象更加靈活生動，激發觀者無限的想象力。例如，李小鏡創作《夜生活》作品時，使動物具有獸性的特點，因此其需求與行為都不受約束與控制，呈現出比較野蠻的狀態，而畫面中獸面人卻保持著冷靜的表情與優雅的行為，面部表情與身體行為形成的極大反差，讓人禁不住聯想。在大都市夜色的掩護與酒精的催化下，人們不自覺地散發出獸性的特質，其行為帶來的后果將不可想象和預料。

此外，“隱喻”是提升作品精神內涵的重要手段。隱喻的藝術價值不僅僅反映在大眾審美意識中，同時將作品置于自己所處的文化與時代背景下，利用獨特藝術語言與技術，打破攝影創作表達的局限，形成畫面形式語言與反映社會現實的雙贏局面。

例如，在李小鏡作品《源》系列中，他利用12張人類在不同時期進化的狀態，依次從細胞演變成魚，再到爬行動物，最后演變成如今的人類。通過畫面表現出人類的起源與進化過程，從攝影藝術創作的角度去思考“我（人類）從哪里來”等問題。

總之，在李小鏡的攝影作品中，運用獨特地隱喻語言所帶來虛擬如神話一般的圖像，不僅豐富了作品視覺藝術的表現效果，讓觀者對作品的形式與內涵產生無限地聯想，同時又把作品人文關懷和社會問題提升到一個非常重要的地位。

綜上所述，“隱喻”的表現語言不僅突破了攝影藝術形象的直觀表達，而且也是豐富攝影創作語言與作品內涵的重要方式之一，同時還增強了畫面的形式美感，形成強烈藝術效果的重要手段。當然，李小鏡的作品充分應用“隱喻”的表現語言，更重要的是建立起作品與觀者之間精神溝通的橋梁，引發觀者的無限遐想和深刻地反思，為進一步表達作品的人文關懷及社會問題奠定了非常重要的基礎。

注釋：

①李小鏡，男，1945年出生，美籍華人。1949年隨著家人遷移赴臺；1968年畢業于臺灣文化大學美術系，開始從事攝影以及電影；1970年-1972年在美國費城藝術學院（Philadelphia College of Art）主修電影和攝影；1972年到紐約從事美術指導、攝影顧問等工作。攝影作品多次獲得國際性的攝影大獎，包括1976年AIGA，美國專業設計協會年度獎、1977年的ANDI獎、1981年的CEBA獎等，在國際上受到尊崇與肯定的攝影家。

參考文獻：

[1]林路.攝影思想史[M].杭州：浙江攝影出版社，2015.

[2]顧錚.我將是你的鏡子——世界當代攝影家告白[M].上海：上海文藝出版社，2004.

[3]李小鏡.半人半獸[J].東方藝術，2010，（13）.

[4]周潔.鏡像之下的超現實[J].東方藝術，2014，（19）.endprint