新時代中國優秀“文化基因”的動漫生存新態

劉艷

十八大以來，我國發展進入了新的歷史方位，中國文化對世界文化的輸出和影響呈現了前所未有的繁榮景象。習近平總書記指出：優秀傳統文化是一個國家、一個民族傳承和發展的根本，中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，在優秀傳統文化的傳承途徑上要加強挖掘和闡發，努力實現傳統文化的“創造性轉化、創新性發展”。動漫文創作為文化藝術表現形式的載體，同時也承擔著繼承、創新、發展、傳播中華優秀傳統文化的任務。我國的動漫文創產業及其文化推廣的起步雖然較晚，但伴隨著中國特色社會主義新時代的來臨，動漫文化產業以及動漫衍生出的文創產品的IP孵化以及創意設計制作水平也迎來了多樣化的發展契機。在這樣的新時代語境下，促使我們需要及時把握好新時代的新方向，明晰傳統文化在動漫文創產業中的新的使命與當擔，及時梳理和調整本民族優秀的文化傳統在動漫文創設計中的應用方式及表現途徑。

一、 新時代語境下，傳統文化在動漫文創設計中所承擔的新使命與擔當

（一）傳統文化在動漫文創設計中的應用是文化自信的高度體現

我國社會主要矛盾已經轉化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡、不充分的發展之間的矛盾，人民群眾的需求與對美好生活的向往越來越呈現多樣化、多層次的特色。文化輸出是全球化對本民族文化自信的一種高度體現，繼承與傳播本民族的優秀傳統文化，尋求具有本民族最具特色的文創IP符號是全球各民族都在不斷追尋的目標和方向。動漫文創產業形成的創意產業鏈，也成為了國家、民族提升經濟硬實力及文化自信和文化軟實力的重要途徑。動漫文化創意產品是以當下流行的動漫作為藝術載體，對其周邊的潛在資源進行挖掘和再創作的一種產品藝術表現形式，它擁有龐大的受眾群體，是極具市場潛質的產業，市場覆蓋力強，需求持久而穩定。

（二）傳統文化在動漫文創中的語言特征衍變

文化自信是一個國家、一個民族發展中更基本、更深沉、更持久的力量。在文創衍生設計中，用經典的原創內容形成產業鏈、IP授權、多元化發行，市場運作全面而成熟。隨著網絡平臺的成長、自媒體時代的到來，中國的動漫文創市場從早期的借鑒大于傳統的特點逐漸回歸到對本民族文化傳統的深度挖掘和再創造上來，近年來也出現了不少優秀的具有濃郁民族傳統文化調性的代表作品，如《人魚海棠》《大圣歸來》等優秀的動漫作品，這些新時代的動漫作品形式語言特征大膽、夸張，手法兼具象征、寫實與寫意，極具中國傳統文化特色;另外，在動漫文創領域，國內也出現了諸如 “故宮貓”等衍生文創設計，立足文化傳統打造專屬動漫文創IP符號，大膽創新，設計創作符合現代消費者的審美與需求。

（三）新時代語境下，動漫文創設計中傳統文化的新使命與擔當

在今天這樣一個使命呼喚擔當、奮斗開創未來的“新時代”語境里，傳統文化在動漫文創產品設計中的使命與擔當也必然呈現新的態勢。以《西游記之大圣歸來》為例，大圣的造型設計既保持了傳統造型的一面，又進行了一定的大膽創新，塑造了一個屬于我們這個時代、接地氣卻又性格分明的高顏值的“英雄”造型角色。無論是整體的場景，還是人物造型設計，都極力融合了傳統與現代、東方和西方的特征，既保持了中國風和中國韻味，又具有鮮明的大時代氣息，生動地重新賦予了大圣這一大家熟知的動漫角色以新的面貌與活力。其衍生的文創產品更是迅速登陸京東眾籌，并上線了一系列充滿設計感的產品，如混沌數碼收納袋、拼臉系列眼罩口罩、美杜莎耳機等系列創意衍生品，從衣食住行再到創新科技，幾乎滲透到了受眾生活的方方面面。

正是由于傳統文化緊密結合了新時代的發展要求，才立足于傳統又超越傳統地創造出了屬于我們本民族的、被高度認可和接受的新的經典動漫造型形態。大圣經典的造型及服飾的濃烈的中國風設計，讓觀者潛移默化地體會了一把油然而生的民族自豪感和文化自信心，對文創衍生品有趣的創意設計吸引了大量年輕人的關注與喜愛，既達到了廣泛傳播的目的，同時也展現了我國獨具特色的悠久的傳統文化特點，性格鮮明地樹立了這個時代真正屬于我們的民族形象符號，展現了新時代背景下中華文化新的生機和活力。

二、 新時代語境下動漫文創領域的傳統文化基因

“以古人之規矩，開自己之生面。”新時代指明了新方位，傳承和創造性的發展優秀的中國文化傳統是這個時代活躍的精神動脈，是實現文化自信、文化繁榮的必然途徑。每個民族生存的傳統文化環境都決定了該民族藝術樣式的風格特征，一切藝術創作的源頭都來自于該藝術形成的土壤。動漫文創產業的發展始終伴隨著傳統文化對我們的侵潤，民間文化的影響、儒釋道思想的沉積以及傳統美學思想的熏陶，這一切都構成了當下動漫文創設計的美學風格背景。

（一）傳統文化在動漫文創設計中的美學風格特征表現

動漫創作從一開始就汲取了豐富的傳統給養，從內容到表現形式都在尋求一條中國本民族的風格之路。水墨動畫讓我們看到了中國傳統繪畫 “以形寫神”“似與不似之間”的中國韻味之魅力;對傳統國劇藝術的表現形式、程式化的虛擬性以及夸張性表現形式的借鑒更傳達出虛擬藝術的獨特之美，正是這些優秀的傳統文化因子在探尋民族藝術表現形式的積淀過程中形成了國產動漫產業的基本美學風格，也說明了傳統文化在動漫產業的形成過程中一直都以高度提煉的方式得以傳承下來，成為我們的民族文化之根。傳統文化對意境美的美學追求在動漫及動漫文創產業的發展過程中一直貫穿始終，和迪士尼動畫的寫實性美學追求各有側重、形成對比，恰到好處地把中華民族的獨特東方神韻展現得淋漓盡致，更生動地彰顯出東方文化追求意境之美的詩性美感，影響并指引著受眾的審美體驗，這也正是我們優秀的文化傳統得以不斷延續和發展并區別于其他文化特征的原因。

（二）動漫文創設計領域中傳統文化的基因傳承與發展

每個國家、民族都有自己的歷史和傳統，中國傳統文化中的“以和為貴”“天人合一”“一陰一陽之謂道”“道法自然”等思想觀念也成為了中國藝術創造的根本來源，是中華文化的“根性”所在，經過漫長的歷史發展，逐漸形成了今天中華民族獨具特色的詩性哲學和文化觀念。一種習慣逐漸成為自然，便形成了傳統。傳統是人們智慧的結晶，是人們長期反復實踐得到的經驗，是文化的沉淀，更是文化的不斷升華與超越。

互聯網時代到來，網絡文化、流行通俗文化、快餐文化、消費文化等新的文化形態形成了今天的時代特征，當傳統與現代產生碰撞，動漫文化的即時、夸張與傳統文化的持久、內斂產生碰撞，動漫文創產品的自帶屬性——文化性必然也會產生新的交融、沉淀、吸收、發揚的特點，這種交流、吸收和轉化也必然會滲透到動漫文創表現形式的方方面面。

例如從美國早期的《花木蘭》到最近的《尋夢環游記》，雖然從原型上融匯了中國文化元素以及墨西哥文化元素的特點，但整體依然是美國式的，帶有極強的民族傳統文化的符號和基因，形成了獨具特色的本民族藝術風格。中國動漫的生長土壤更是擁有世界上獨一無二的各種藝術表現形式，如國畫、戲曲、漢字、書法、民間美術等，這些藝術表現形式為作品深深地打上中華民族的傳統文化的烙印。中國的文化自信不僅是對過去的認同，更是對未來的承擔。新時代語境下，各個文化大國都在主動尋求形式的創新變革，但無論怎樣突破，都是在為本民族的文化傳統注入新的活力，目的都是為了讓本民族的文化基因密碼不斷得以傳承和延續，從而使自己的本土文化立于不敗之地，并煥發出新的生命活力。

三、 動漫文創設計中的傳統文化在新時代語境下的發展趨勢

在這個創意產業全球信息互聯的時代，如何才能創作出深入人心的IP，創作經典原創的動漫文創產品，筆者認為只有真正繼承民族文化的優秀傳統，強調民族性、創新性、時代性、實用性和科技性，才能推動動漫文創產業的持續發展，并能真正實現中華優秀傳統文化的創造性轉化和創造性發展。

（一）新元素的民族性

在動漫文創產業中，無論是娛樂IP，還是文化IP，文創產品的衍生設計都必須根植于傳統文化的土壤，創造文化新元素，并加強其與旅游、工業等產業的深度融合。以故宮旅游文創產品《故宮貓》為例，洛可可設計團隊經過對故宮藏品、建筑等元素的深度挖掘，從文化傳統中貓的吉祥意義出發，對故宮的貓進行抽象化地提煉，設計融合現代與傳統、跨界東西方文化特點，造型憨萌、可愛，結合傳統圖案的裝飾特點以及當下流行的“日式”表情包符號化表現手法，創作的新元素攜帶的民族文化專屬性和故事情感屬性很容易與受眾產生連接，從而打動消費者，使其對故宮產生新的解讀和認知，提升作為旅游文創產品的使用價值。我們不難看出，新的設計元素只有攜帶顯性的民族基因符號，才能喚起受眾高度的識別性與認同感，才能使我們的文化始終立于常青，實現真正意義上的繁榮。

（二）新使命的創新性

動漫文創產業只有立足于民族傳統文化的根，依托出其不意的創意與現代科技手段的技術加持，才可能在未來贏得品牌認知度。還是以洛可可設計團隊出品的騰訊高端定制禮品設計為例。從民間傳統文化習俗中的吉祥寓意出發，以舞龍、舞獅、鳳翔泥塑為造型來源，將中國傳統春節元素和騰訊最具代表性的“QQ”形象結合，設計了三款專屬定制禮品。產品設計具有濃郁的中國元素調性，技術上采用3D渲染打樣，讓定制禮品充滿騰訊特色，用新科技的手段給用戶帶來交互新體驗的同時，又將中國的傳統文化繼承并傳播出去，這樣立足于傳統、又有大膽創新的設計思維與方法是值得學習借鑒和推廣的。筆者認為，對傳統文化的創新性再設計是動漫文創產品設計的關鍵所在，也是核心所在。

（三）新目標的時代性

全球很多國家都在大力推動文創創意產業的發展。動漫文創作為文創產業的一個分支，越來越日常化和生活化的趨勢，也使該產業更蘊含著巨大的潛力和市場。隨著全球化的不斷深入，我們應該把握創意產業的時代性，明確動漫文創產品是國家文化軟實力的重要體現，是對傳統文化的大膽繼承。傳統文化在動漫文傳產品設計中的應用應該通過與時代的充分融合，真正融入我們的衣食住行，連接過去與未來，潤物細無聲地將傳統文化的精髓與當下人們的精神需求連接起來，才能實現真正意義上的文化繁榮。

（四）新產品的實用性

柳冠中說：“設計”是創造一種更為合理的生存（使用）方式的創造行為。動漫文創產品究其根本還是為消費者服務的，因而在功能上必然應該滿足消費者的需求，實用也成為了動漫文創產品的根本所在。這幾年，文創產品的大力開發，設計者在搶占市場份額的過程中過于急功近利而忽視了產品的實用性，有的產品往往只考慮了外形的美觀，卻忽視了產品的可用性、實用性，這樣的產品面臨的也終究是“轉瞬即逝”的結果，這個時代呼喚的是更為貼近和滿足受眾需求的新產品。無論是功能的，還是情感的，都應該符合產品必須實用的設計準則。

（五）新體驗的科技性

今天無疑已經是個“體驗式”的時代，文創產品的體驗是指用戶與產品的所有外在表象的元素發生關系，從而產生豐富的五感體驗。隨著3D、VR等技術的不斷進步，新的體驗形式不斷得以開發，新的媒介手段不斷涌現，動漫文創可以實現的線上、線下情境體驗模式越來越豐富，開發了更多加強交互式的情景體驗設計。比如，可以利用皮影戲之類的傳統文化方式和現代的通感設計相結合，利用新技術創造新的體驗方式，使人們在使用時產生身臨其境的文化共鳴，讓傳統文化在現代科技手段的促進下煥發出新的生機。

結語

習近平總書記在十九大的報告中作出了“新時代”的表述，并用“五個時代”標注了新的歷史方位，我們的民族正以嶄新的姿態屹立于世界的東方，我們正日益走近世界舞臺中央，我們將不斷地為人類作出更大的貢獻……把握新時代背景下新的歷史方位，明確傳統文化在動漫文創產業中的新的使命與當擔，及時梳理和調整本民族優秀的文化傳統在動漫文創產業中的應用方式及表現途徑，正確認識傳統文化發展的脈絡與民族傳統文化的延續的重要性，才是一個民族、一個設計師對待傳統文化的正確態度，既要抱殘守缺，又能標新立異，既要繼承民族傳統文化的優秀傳統，又要加強創新開拓。