口述史實踐的反思

和李齊慧

摘要：近年來對于民族非遺文化的重視越發加劇，日漸成熟的口述史被運用于對于文化遺產的保護中，通過收集口述材料使對該非遺文化的認識研究更為全面和立體化，從而在保護的基礎上推動傳承，結合納西古樂口述史調查的實踐經歷，探討如何有針對性的發揮口述史的優勢，促進民族文化遺產的保護和傳承。

關鍵詞：微觀 傳播性 主觀性 史料

口述史在20世紀70年代伴隨哥倫比亞口述史研究中心的成立進入大眾視野，逐漸滲入到各個學科的研究中，為人類學，生態學研究挖掘新的研究角度，促進了對于社會區域發展史，戰爭史，勞工史的研究深化，作為一種研究方法，口述史其獨特的資料收集方式對于歷史研究和檔案收集是一個新突破，作為一種史料，口述史是宏大敘事背景下對于個體的細致挖掘，具有微觀史的特點，通過挖掘某一時代背景某一事件中的個體參與者或特定群體的經歷，來驗證當時的歷史，或充實易被忽視的歷史細節，都是一個好的選擇。

一、口述史實踐

（一）非遺文化的傳承困境

本文結合以納西古樂為主題的口述史調查情況來探討口述史如何更好的推動民族文化保護，關于“納西古樂”百度百科的介紹如下：“納西古樂源于唐、宋、元時期中原的詞牌、曲牌音樂、道教科儀音樂、洞經音樂和皇經音樂，相傳為宋樂， 目前保留下來的只有來源于詞牌、曲牌和洞經音樂的那部分。傳聞原有漢語經文配唱，傳到納西族民間后， 逐漸變為單純的樂曲。整個樂曲分為"神州"和"華通"兩個大調，并根據不同內容分為五十多個小調。經常演奏的有："清河老人"，"小白梅"，"水龍吟"，"山坡羊"，"萬年歡"，"吉祥"，"八卦"，"步步驕"，"到春來"，"到夏來"，"到秋來"，"到冬來"，"浪淘沙"，"十供養"等二十多個小調。由于這套樂曲長期在納西族地區廣泛演奏，在流傳中逐步融合了納西族的審美情調和獨有的樂器，因此被稱為納西古樂。”近年來學術界對于納西古樂做了很多研究，對于納西古樂的具體含義，有各種爭議，目前有以下幾種觀點：1.單指白沙細樂，2單指麗江洞經音樂，3包括白沙細樂和洞經音樂，4包括洞經音樂，白沙細樂，東巴音樂。我在此討論的納西古樂是第三種觀點，后文除特殊情況需要指明以外，都會使用納西古樂做具體指代。

文化是一個非常廣泛的概念，也是一個很難準確給予定義的概念，但是文化與人相關，若我們將人的存在界定為文明產生的條件，那么文化就是人所構建的社會發展的結果，民族文化具有歷史性，獨特性，納西古樂作為民族文化風俗的一個組成成分，既是物質世界發展的結果，又是難得的精神財富，然而另一方面，文化具有時代性，隨著時代的發展，新文化的涌現，舊文化的時代性就會阻礙其融入當代，納西古樂是納西民族生活習俗的一個重要組成部分，被融入于當地的喪葬嫁娶等民俗文化中，并未被時代吞沒，但對于新生代的年輕人，過于陌生，很沒有足夠的了解，也很難主動去了解。另外在呂鴻先生研究非物質文化與口述史的時候也提到了非物質文化遺產的兩個特點對其發展傳承的影響，一是以農耕文明為基礎，局限了它的傳播范圍，一是師承性，口傳心授在特定個人或群體，因此其傳承范圍有限。（白沙細樂被列入國家非物質文化遺產名錄，前文已說過本文探討的納西古樂是包含白沙細樂的，因此從非物質文化遺產的角度分析），在開始對納西古樂的口述史調查前，我對納西古樂目前在麗江地區的發展情況做了了解，在當地政府的支持下，各鄉鎮的古樂會都形成一定的規模，云南民族大學的學者六年前做過一個大概的統計，古樂會作為一個較為普遍的組織以兩種形式在麗江發展，一是公司管理化，一是地方管理化，數量大概有20個古樂會。其中特別出名的大研古城納西古樂會在宣科先生的主持下成了麗江當地一個標志性的旅游勝地，游客慕名而來欣賞納西古樂表演，在推動古樂傳播方面起到了十分積極的作用，但是這個傳播是被動的，地域性的，傳播范圍有限；另一方面古樂表演藝人的年齡普遍偏大，青年群體參與較少，因此古樂傳承呈現青黃不接之態。通過實地采訪，這些問題得到了進一步證實。（二）從采訪主題本身出發

在麗江當地，我去了三個點進行口述史調查，一是玉龍縣白沙鎮的白沙細樂會，一是麗江石鼓鎮的洞經古樂會，以及拉市村的古樂會，三個古樂會的老藝人分別給我講了自己認知的古樂的演奏細節和曲譜特點，白沙的老藝人主動給我看了他們抄寫的曲譜，并給我講曲子背后的傳說故事，分析曲牌；洞經古樂會的老人給我分析了洞經音樂和白沙細樂的表演差別，然后結合曲子介紹洞經音樂中極具特色的工尺譜，幫我更好的理解洞經音樂的演奏風格；而92歲的和老則是從曲牌角度從總體上介紹了洞經音樂曲庫構成，從洞經音樂的社會參與（喪葬和婚娶）來述說其曲風。

口述采訪需要采訪者的配合，我們收集口述材料是為了通過老藝人的經了解納西古樂當下所面臨的傳承和傳播困境，而對于被訪者，納西古樂是他們生活的一部分，在設計采訪內容的過程中我著重采訪老人們眼里的樂曲本身，關于其納西古樂的歷史的問題穿插其中，我認為這是口述采訪一個很關鍵的問題，結合被訪者的職業和生活背景，更要貼合采訪主題，那樣的訪談才有價值，訪談者與被訪者能夠協調得更好，避免采訪尷尬。因此我們一定要對于古樂的音樂特征有一個基礎的把握。楊曉先生在做了蜀中琴人口述史之后，在其著作中探討了傳統音樂與近代歷史發展的密切關系，他認為：“樂人關于過去”樂”的述說說不定會與其個人生命史和集體社會史相纏繞。”所以我在采訪的時候會提出諸如您覺得納西古樂學習起來困難嗎？的問題，引起老人回憶自己學習古樂的過程，也能了解納西古樂的學習難度。另外古樂的音樂性為也要求我們采集資料不要只是局限口述材料，拍攝樂器圖片，樂譜都是必不可少的步驟，因為這些都是樂曲演奏的核心要素，而通過視頻和音頻的方式把表演過程記錄下來，能夠使得調查結果更為鮮活生動，全面的呈現了納西古樂的音樂性，歷史性，為我們得出更為科學有用的結論提供充足可靠的材料支持。

二、結語

公共史學如今逐步被應用于各學科研究中，但如何把作為公眾史學呈現方式的一種的口述史做好，需要我們進行更多的實踐和研究。

參考文獻：

[1]毛繼增.“納西古樂”有名有實嗎？[J].音樂周報，2005，（07）.

[2]和潔蕾.納西古樂的傳承與保護探析[D].云南民族大學，2011.

[3]呂鴻.非物質文化遺產保護中的口述檔案[J].甘肅社會科學，2008，（03）.

[4]和潔蕾.納西古樂的傳承與保護探析[D].云南民族大學，2011.