自由詩朗讀中節奏的重要性

自由詩也稱為新詩，19世紀末源于歐洲，創始人是美國詩人惠特曼，代表作為《草葉集》。自由詩在結構上相較于格律詩更加自由，段數、行數與字數沒有規定的格式，在章節、押韻方面靈活，無限制。中國的自由詩開始于“五四運動”后，是白話文學領域中的先行者，胡適在《談新詩》中說：五七言八句的律詩決不能容豐富的材料，28字的絕句決不能寫精密的觀察，長短一定的七言五言決不能委婉表達出高深的理想和復雜的感情……新詩發生，不但打破七言五言的詩體，并且推翻詞調曲譜的種種束縛，不拘格律，不拘平仄，不拘長短，有什么題目，做什么詩，詩該怎么做就怎么做。自由詩從舊的格律詩中脫胎出來，顯示出它自己的特點。代表人物及著作有郭沫若《女神》《星空》艾青《大堰河，我的保姆》。

一、自由詩朗讀遇到的問題

自由詩在體式、語言、音節等部分追求解放，有它的新特色。語言更加接近大眾口語的簡潔親切，感情真摯、熱烈、直接。自由詩的平仄不同于格律詩的平仄那樣規范，講究的是“和自然音樂而不必拘于音韻”(《新詩之我見》)，自由詩的朗讀中停連重音、節奏輕重緩急、抑揚頓挫都是按照詩人自身的情感所及而變化，語氣自然，節奏自由隨性。

自由詩畢竟是詩歌，如果按照格律詩的節奏來朗讀，會失去自由詩的不羈和奔騰，但是，一味的自由隨性往往聽不出詩歌的韻味，變得像朗誦散文，聽起來又會有雜亂無章的感覺。

例如艾青《大堰河，我的保姆》在朗讀中會出現兩種極端的情況，第一種，走入格律詩的吟誦調，一板一眼。如：“大堰河，/是我的保姆。/她的名字/就是生她的村莊的名字，/她是童養媳，/大堰河，/是我的保姆。我是/地主的兒子；也是吃了大堰河的奶/而長大了的/大堰河的兒子。大堰河以養育我/而養育她的家，/而我，/是吃了你的奶/而被養育了，/大堰河啊，/我的保姆。”(節選)這是常規的表達。第二種，完全拋棄了詩的格律，一味按照自己的感情表達，又會出現斷句、情感不銜接的問題。如何避免這種情況發生，就要注意表達中節奏的處理及運用了。

二、自由詩朗讀中節奏的運用

節奏，“文采節奏，聲之飾也”體現的飾有規律出現的強弱、長短的現象。節奏必須包含聲音、語言流動中的回環往復，猶如連綿起伏的高山，波濤洶涌的河流。音樂中有節奏，舞蹈也有節奏，靜止的畫面、建筑、雕塑都有節奏，節奏體現的是一種音樂美、韻律美，同樣，無論是格律詩還是自由詩都存在節奏，優美的節奏在朗讀中運用，給人們一種享受，把握好節奏也就能夠展示出詩歌的味道，是我們要努力達到的境界。

(一)節奏劃分、相互呼應

節奏的劃分主要是文章的語節的劃分，一般情況，一個音節到八個音節劃分一個層次，但也有例外，要根據實際情況劃分。自由詩單從音節上看，不如格律詩整齊，自由是本身是分行寫出，如果分行看，長短不一，有的詩句并不成語句。自由詩多數要分詩節，或兩行一個詩節，或四行、五行以至更多行為一個詩節。這些詩節成為表達中的小“步子”，但是步子大小不同，跨度和容量就不同，我們在朗讀自由詩時，必須有一定章法，不可亂踏步子。以兩小段詩為例。

如：

有的人

騎在人民頭上：“呵，我多偉大！”

有的人

俯下身子給人民當牛馬。

如：

從明天起，做一個幸福的人

喂馬，劈柴，周游世界

從明天起，關心糧食和蔬菜

我有一所房子，面朝大海，春暖花開

以上兩個例子第一句與第三句是重復的，相呼應的，第二句和第四句相呼應，如此回環，形成節奏感。這種類型還可以擴大到六句、八句、十句一回環，相鄰的詩節或中間經過不同詩節變換的相隔詩節，都可以形成相隔呼應對稱。這里舉例的節奏劃分展示了呼應關系和詩節內部體現的情感流動，增強了自由詩回環往復的節奏感。

(二)抑揚頓挫、輕重緩急

節奏最直接的體現就是抑揚頓挫、輕重緩急，也就是說在朗讀中要注意高低快慢，停連重音。根據抑揚頓挫、輕重緩急，節奏可以分為輕快型、凝重型、低沉型、高亢型、舒緩型、緊張型六種類型。在朗讀中，節奏應該從具體的作品、具體的感情入手，而不是刻板的運用。有的朗讀者喜歡用自己感覺生動的方式表達，忽快忽慢，忽高忽低，快慢輕重都很突兀，還會出現斷句的錯誤，這非但不生動，還會給人不真誠的感覺。

如：

假如我是一只鳥，

我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：

這被暴風雨所打擊著的土地，

這永遠洶涌著我們的悲憤的河流，

這無止息地吹刮著的激怒的風，

和那來自林間的無比溫柔的黎明……

這首詩是艾青的《我愛這土地》的前半段，“嘶啞”一詞就要重讀并且放慢拖住，停頓，接著“這被暴風雨打擊著的土地”，整體要有一種風雨交加的急迫感，“打擊”一詞著重且揚起，停頓后接著“這永遠洶涌著我們的悲憤的河流”，這一句較上一句要沉重一些，緩一些，“洶涌著”“悲憤”“河流”全都是沉重，緩慢的節奏，緊接著是一股激怒的風，狂風大作帶著怒氣，拍打著我們的皮膚、肌肉、骨骼，所以這一句更加激烈、高亢，一段較長的停頓后，下一句“和那來自林間的無比溫柔的黎明”較之前幾句要輕一些、慢一些、穩一些，“黎明”一詞含有希望之情，可在句尾稍作上揚。

這一段整體是高亢型節奏，但如果一味高亢到底，聽起來會過于緊張、單調。高亢的基調中也有情感的轉化，“一張一弛”，注重“松緊”的聲音變化，這些微妙的轉化就需要我們認真體味，仔細區別，運用好節奏表達。

綜上所述，自由詩的朗讀并不能像它的名字一樣一味自由、隨性，在這份自由中也要結合情感，運用節奏，節奏體現在流動的詩句中，詩句的韻律美需要節奏來體現，自由詩的音韻美需要我們不斷的實踐，不斷的揣摩才能理解。

參考文獻：

[1]張頌：朗讀學[M].中國傳媒大學出版社，2013：187，228.