常爽
信息技術的迅猛發展以及互聯網的迅速普及,讓新媒體這一社會新型產物橫空出世,并很快在人類世界的工作、學習以及生活中傳遞開來,讓新媒體瞬間成為社會發展缺一不可的信息媒介。與此同時,新媒體時代的到來,對藝術家的改變和影響是最大的,因為新媒體所帶來的數字技術正在利用各種方式、組合以及渠道打造出千姿百態的數字藝術世界,于是就出現了數字媒體藝術。不僅如此,數字媒體藝術因為自身既具備多元化的技術性,又展現著良好的藝術性,實現了將藝術創新和技術進步融為一體,為社會創造了一門新的藝術領域。那么,如何在當今視覺信息泛濫的時代,對數字媒體藝術教育進行科學創新和合理改進,從而培養出既懂技術又懂藝術的人才,更好地服務于社會就成了我國各個高校數字媒體藝術專業領域探討的重點和難點。針對這一現象,王蕊和李燕臨教授結合當前新媒體時代數字媒體藝術領域的基本現狀,提出了他們自己的觀點和看法,并編著了《數字媒體設計與藝術》(2012年7月國防工業出版社出版)一書對這一問題展開了科學的分析和闡述,全面地對當代數字媒體設計和藝術的理論與實踐進行了分析,形成了系統的理論體系,具有很高的學術價值和現實意義。
該書內容豐富,布局合理,結構清晰。文章總共分成了四大部分,共18章,每章下還具體細分了各個小節。該書第一部分數字媒體基礎,介紹了人類傳播歷史和媒介演變、傳統媒體的特點與傳播策略、數字媒體概念界定與發展現狀以及數字媒體的傳播與應用、數字媒體在創意產業中的發展前景;第二部分數字媒體技術,介紹了數字媒體的編創設備、數字音頻技術、數字圖像技術以及數字視頻技術、流媒體技術及應用;第三部分數字媒體設計,闡述了數字媒體時代的創意設計、數字媒體與平面設計、數字媒體色彩構成設計以及數字媒體網站頁面設計;第四部分數字媒體藝術,論述了數字媒體藝術的發展及表現特征、數字媒體與繪畫攝影藝術、數字媒體與影視藝術以及數字媒體與廣告藝術等內容。作者有意識地將數字媒體有關的基本理論、實踐以及創意設計融為一體,實現了基礎理論和前沿觀念、理論闡述與實踐案例以及學與用的完美結合,保證了該書內容的科學性和實用性,同時又兼具學理性。
筆者根據對該書的深入閱讀和分析,并結合當前新媒體時代我國數字媒體藝術專業的教育現狀,對于如何創新數字媒體藝術教育,改進數字媒體藝術課堂的教學模式以及方法等提出了自己的見解,希望能幫助我國的數字媒體藝術教育在新媒體時代找到最佳的存在方式,從而更好地推動數字媒體藝術專業教育的創新研究。具體可從以下幾個方面分析和實施:首先,數字媒體藝術教育課程教學方面的創新。為了實現這一目標,我們需要各個高校在開展數字媒體藝術教學過程中,盡可能地增加課堂現實和虛擬現實,充分利用新媒體的教學手段和教學資源,通過課堂內外的交流及補充,培養學生的觀察能力以及思維能力。除此之外,還有教學內容知識的“再塑性”。利用數字化媒體創新性的課堂形式,幫助學生在短時間內獲取更多的知識和內容,拓寬學生的視野,提高學習效率。其次,數字媒體藝術教育工作者理念的創新。新媒體時代不同于以往傳統的紙媒,在互聯網技術的引領下,數字媒體藝術教育的創新離不開創意設計以及多媒體教學技術。高校數字媒體藝術教育工作者一定要培養自己的“互聯網+”前瞻性思維能力,整合優勢資源,構建新媒體教育平臺,轉變傳統教育觀念,與學生共同學習、創新和探討。同時,高校數字媒體藝術教育工作者還要努力提升自身的數字藝術素養,積極創設“潮流化”的情景課堂,打破傳統教學課堂的思維模式,積極引入最新的移動端設備,從而幫助學生更好地理解和認識數字藝術。再次,數字媒體藝術教育實踐教學的創新。比如說可以根據我國最新上映的國產電影《大圣歸來》中采用的數字媒體藝術和技術手段,對電影進行探討。可以從該動畫電影的劇情、內容以及人物設計、配樂和顏色搭配等方面進行剖析,學習并了解我國最前沿的數字媒體藝術知識,展現數字媒體的藝術魅力,從而吸引學生的學習興趣。除此之外,還可以聯系當前比較流行和備受好評的網絡劇、手機APP以及微視頻等,通過對現實生活實際案例的講解和認知,幫助學生理解數字藝術所具備的互動性和體驗性,以及社會上存在的所謂現象級的傳播效應。正是數字媒體藝術和技術的存在,讓這些角色以及內容都變得鮮活和富有靈魂。