高校大寫意花鳥畫的教學實踐研究

蘇云龍

摘 要：大寫意花鳥畫教學是高校美術教育的重要組成部分，在完善學生專業素質，提高學生美術素養方面發揮著積極作用。大寫意花鳥畫承載著深厚的中華傳統文化，彰顯著民族的藝術精神，同時也有著悠久歷史，至今仍然以其獨特的藝術魅力在美術領域熠熠生輝。高校在完善美術教育，健全美術課程的過程中，必須提高對大寫意花鳥畫教學的重視，并注重對傳統教學策略進行改革實踐，實現傳承基礎之上的創新。

關鍵詞：高校；大寫意花鳥畫；教學實踐

[課題項目：本論文為2017年度高等教育教學改革研究一般研究項目編號SJGY20170578《“傳承性”在高校大寫意花鳥畫臨摹教學中的合理運用》立項結題論文]

大寫意花鳥畫是一門歷史悠久的美術藝術形式，產生于我國古代，蘊含著中華民族的智慧和文明，也包含著民族特色的藝術想象和藝術魅力。高校在推進大寫意花鳥畫教學的過程當中必須要在繼承傳統藝術的基礎之上進行大膽創新，除了保持原有藝術魅力之外，還需要與當前的時代相結合，有效打破美術創作當中的局限，從而讓大寫意花鳥畫在當代煥發生機，確保大寫意花鳥畫的整體繪畫質量。下面將重點就高校大寫意花鳥畫教學方法進行探討。

一、完善臨摹教學

臨摹教學是高校大寫意花鳥畫教學的重要組成部分，同時也是繪畫教學的基礎所在，為學生學習大寫意花鳥畫提供了強有力的支撐。而且學生要想實現繪畫入門，真正窺得大寫意花鳥畫的精髓以及創作門路，首要環節就是有效臨摹。可以說臨摹是學習大寫意花鳥畫教學的基礎，有著廣泛的適應性，不同學習層次的學生都需要通過臨摹的方式來豐富藝術感受，為接下來的創作打好基礎，只是在實際臨摹當中會提出差異化的要求，并且提出不同的臨摹層次。針對于低年級的高校學生，教師在指導學生臨摹大寫意花鳥畫作品時可以選用對臨的方式，適當的降低臨摹的要求以及臨本的難度，指導學生把握筆墨的運用、造型的準確、整體構圖等基礎的繪畫技能，同時要求學生忠于原作，掌握大寫意花鳥畫的繪畫規律與特點。這樣的方式可以奠定低年級學生學習大寫意花鳥畫的技能基礎，還能夠讓他們掌握一般的繪畫規律，為深層次的藝術學習打下基礎。但是針對于高年級的高校學生來說，這樣的臨摹學習方式會讓他們始終處于被動學習狀態，無法更深層次地啟發和升華學生的藝術感受。對此，在高年級的臨摹教學當中可以從臨創轉換訓練著手，指導學生進行變體臨摹，引導學生帶有目的和積極主動投入作品臨摹當中，可以加入意臨與被臨的訓練，促使學生主動對作品展開深層次分析，在臨摹當中逐步進行創作實踐，除了增強對經典作品的認識之外，還讓學生拓寬創作思路，有效發現和彌補自己在繪畫方面的不足（如對書法和古典詩詞的學習），讓自己在今后的創作當中更加完善。

二、重視創作準備

高校大寫意花鳥畫教學的終極目的在于讓學生進行積極的繪畫實踐，并在實踐當中掌握豐富的創作知識和創作技能，促進學生美術綜合素質的提升。而要達到讓學生創作出優秀大寫意花鳥畫作品的目的，需要經歷一個循序漸進的過程，需要學生的長期堅持和不懈努力。在這其中加強創作準備扮演著重要角色，也提示高校學生要積極投入到創作準備環節的教學當中，讓他們了解與大寫意花鳥畫創作相關的知識和技能，為他們今后的創作積累經驗和打下基礎。第一，利用鑒賞課程引發學生創作興趣，培養學生藝術素養。在本課內容結束后，教師可以留存一部分時間為學生展示我國古代以及近代優秀大寫意花鳥畫作品，鼓勵學生利用所學知識對這些作品進行鑒賞分析，深化學生對這一美術藝術形式的認知，也讓學生可以更加全面地認識大寫意花鳥畫的發展歷史，加強對我國傳統文化藝術的認識。采用鑒賞教學模式可以讓學生精神境界更加豐富，還可以在潛移默化當中熏陶學生，讓學生做好創作準備。第二，為學生介紹大寫意花鳥畫創作的有關工具、材料等，并為學生提供多元化的創作技巧，讓學生可以在技術方面做好創作準備。這樣的方式，可以讓學生獲得更加直觀的感受，還可以讓學生快速理解和消化所學內容，提升繪畫技藝水平。

三、加強寫生指導

寫生是高校大寫意花鳥畫教學實踐當中不可分割的一部分，也被列為專業課程，這是因為寫生和臨摹學習存在著一定的差異。臨摹能夠讓學生和繪畫大師進行心靈和藝術情感的交流，讓學生掌握多樣化的繪畫創作技巧與方法，但是學生還不能夠做到對這些技巧方法的靈活應用，如果不能夠正確把握好臨摹學習，很有可能讓學生陷入到概念化和格式化的學習模式當中；寫生已經超出了傳統模仿的境界，可以讓學生靈活運用自己掌握的多種大寫意花鳥畫的表現技巧來進行繪畫創作，寫生為藝術創作提供了源源不斷的活水，讓學生的藝術表達更加鮮活，對學生發現和創造美來說意義重大。在寫生教學指導當中，教師要注意培養學生的創作意識，讓學生用創造性的眼光和思想投入到學習當中，發展自身的創新力。具體而言，教師要指導學生有效選擇寫生題材，體現出題材選擇方面的獨具慧眼；指導學生發現美的不同形式，并將其作為內容和情感表達的窗口。

四、實踐藝術規律

高校尤其注重大寫意花鳥畫教學，并不斷提高教學的專業化程度，在專業化教學改革和創新當中突破了傳統教師帶徒弟的模式，極大程度上拓寬了學生的眼界，同時也注重在教學當中進行學科交叉與交流，這讓高校的大寫意花鳥畫教學開始走在前沿?？梢哉f，這是高校在大寫意花鳥畫教學當中的巨大優勢，而要想保持這一優勢，就必須要引導學生對大寫意花鳥畫的藝術規律進行學習研究和實踐，讓學生可以從共性當中升華自己的個性。高校大寫意花鳥畫教學需要將研究藝術規律作為核心內容，有效挖掘大寫意花鳥畫藝術的本體藝術規律，讓學生在實際創作當中，也要牢牢把握這一規律，遵守特定的藝術法則。藝術規律可以說是一種共性規律，凝結了前人在大寫意花鳥畫創作當中的共性特征，只有掌握了這些規律，才能夠讓學生從這些共性當中找到真我，找到自己在藝術創作方面的個性需要和個性特征，進而創作出更多優質的個性大寫意花鳥畫美術作品，促進教學目標的達成。

五、應用開放教學

就當前高校大學也花鳥畫教學而言，教師普遍選用的是示范講授教學模式，同時也會為學生提供一定的實踐空間，這樣的教學方法能夠獲得一定的實效，而且也有著明顯的通用性優勢。但是不難發現這樣的教學模式始終將教師作為課堂主體，以教師為中心為學生傳授有關于大寫意花鳥畫的知識與技能，而學生只能夠被動學習相關理論以及練習實踐技法，極大限制了學生創造能力的發展，也不利于學生個性特色的發揮。對此，傳統教學模式固然有效，但是仍然需要推進教學創新，特別是要積極應用開放式教學模式，為學生提供一個開放型的自我發展和創作平臺，強化師生在課堂活動當中的積極互動參與，發揮學生主體作用。例如，教師除了要設計科學的教案之外，還要幫助學生制定學案，鼓勵學生在完成大綱計劃的同時自主安排學習計劃，把兩條學習線索緊密整合起來，實現二者的互相促進與相互補充，進而拓寬學生的學習思路和渠道，有效鍛煉學生的綜合創作素質，體驗自我發展的成功感。

六、培養文化修養

當前高校大寫意花鳥畫教學實踐受西方美術教育的影響較大，進而在發展當中受到了一定的限制，特別是讓中國的傳統文化理念難以在高校大寫意花鳥畫教學當中得到體現和實踐。這就造成學生創作的大寫意花鳥畫作品與中國的傳統文化差異巨大，不能夠體現出大寫意花鳥畫作為中國民族藝術瑰寶的傳統文化價值，可以說這是違背教學初衷的，會讓學生逐步脫離中國優秀的傳統文化，這對于學生掌握以及靈活應用大寫意花鳥畫的理論和實踐知識是極其不利的。對此，教師在大寫意花鳥畫教學當中要注重培養學生的傳統文化素養，有意識的為學生滲透與傳統文化相關的知識和藝術精神，有效提高學生藝術境界，促使學生在藝術創作的過程中可以提升文化格調，豐富藝術作品的文化內涵。高校也要積極為學生的傳統文化學習創造有利的條件，在課程體系當中積極設置文學、詩詞、美學鑒賞等形式多樣的課程，為學生文化修養的提高提供良好的支持與保障，促使學生創作出更具傳統文化意蘊的大寫意花鳥畫作品。

七、注重情感表達

情感在藝術創作當中發揮著積極作用，而大寫意花鳥畫作為一種重要的美術藝術同樣需要蘊含豐富的情感元素，用毛筆勾勒和表現出作者的思想感情，并讓欣賞者產生情感共鳴。高校大寫意花鳥畫教學實踐當中，除了將知識和技能傳授作為教學重點之外，還要把側重點放在情感表達方面，讓學生的藝術創作更加生動和富有生命力。將情感融合到寫意花鳥畫創作當中主要有以下幾種方法：第一，寄物抒情。教師可以指導學生，在創作前需要認真思考用來寄托自己思想感情的事物，抓住事物的主要特征與品質，并在其中融入自己的情感。教師可以為學生舉例說明，比方說鄭板橋用竹子寄托自己的情感。第二，造型蘊情。教師可以指導學生在繪畫時用物象造型來間接抒發情感，實現創作者主觀感受和客觀事物的整合。第三，寓色傳情。教師要讓學生深化對色彩的認知，引導學生善于運用色彩來抒發自己的思想感情，實現個人審美和色彩的統一。

大寫意花鳥畫是具有濃厚中國美術特色的民族藝術瑰寶，更蘊含著豐富的民族精神和中華民族的智慧，整部作品都是用簡單的筆墨進行勾勒的，但是卻包含著作者的無限想象和深厚情懷。在高校美術教育當中積極開展大寫意花鳥畫教學可以有效深化學生對于我國傳統美術藝術的認知，幫助學生樹立愛國意識，同時還能夠讓學生傳承大寫意花鳥畫這一傳統的美術藝術，并在傳承基礎之上展開大膽創新，創作出更多優質并帶有時代特色的美術作品，培養學生良好的美術素養。

參考文獻：

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[3]陳濤.高校寫意花鳥畫教學的幾點思考[J].藝術教育學，2017，（21）.

作者單位：

佳木斯大學