中國寫意花鳥畫的詩意筆墨

摘要：中國的寫意花鳥各有千秋，我卻獨愛荷，不僅是因為荷花“出淤泥而不染”，作為一種清白、高潔的象征，更是因為荷花本身帶給我的一種眾人皆醉我獨醒的微妙感覺，亭亭玉立，與世無爭的骨氣。本文主要以我在學(xué)習(xí)水墨畫時臨摹和創(chuàng)作的荷花為例，希望能對荷花有進(jìn)一步的認(rèn)識。

關(guān)鍵詞：荷花；筆墨；設(shè)色

中國傳統(tǒng)繪畫形式向來都是將書法和繪畫合為一體，即“書畫本同源”這一說法，而寫意花鳥畫在筆墨技法運用上就非常重視書法與繪畫之間的密切關(guān)系。哲學(xué)上所講“存在即為合理，這一點與謝赫“六法”中“骨法用筆”不謀而合。黃賓虹說：“畫重蒼潤，蒼是筆力，潤是墨彩。筆墨功深，氣韻生動”，“畫之氣韻出于筆墨?！?/p>

1、 筆墨之間的關(guān)系

在學(xué)習(xí)水墨畫期間，我深刻意識到筆墨之間微妙的關(guān)系，牽一發(fā)而動全身，在筆與墨之間存在著主與輔，相對統(tǒng)一的關(guān)系。墨是中國寫意畫中非常重要的介質(zhì)，筆乃水墨畫的筋骨，運筆過程中需要注重運筆的走勢，即筆的運動。走鋒方向，運筆方式不同，畫面效果和表現(xiàn)力也就不同。筆和墨必須是相互合作的關(guān)系，才能發(fā)揮筆墨效果。在寫意花鳥畫中，筆墨的使用非常講究，所以墨的濃淡體現(xiàn)在寫意花鳥畫中是十分難把握的。由于第一次接觸水墨畫，因為不熟練，導(dǎo)致用筆時優(yōu)柔寡斷，速度也極為緩慢，然后就經(jīng)常聽老師強調(diào)，畫寫意最好一氣呵成，不可斷斷續(xù)續(xù)，不然丟失寫意的意境和韻味。換種想法來考慮就是要從整體上把握整個水墨變化，熟悉用筆之法，慢慢積累才能將筆法和墨法理解到位。

《荷花臨摹》（圖1）中，這是第一張相對來說比較完善的作品，在這幅畫中因為有前期竹子、竹葉練習(xí)，所以我擅長用墨色，對墨色也能掌握到一定程度，所以在這幅畫中，我比較滿意的是荷葉，因為墨色的層次分的較明顯，用筆比較果斷，提、甩、勾之間，慢慢上升自己的底氣。筆的底端墨色稍淺，筆尖沾滿焦墨，用筆從上往下自然而然就會有層次，然后按筆的走向荷葉的形狀也顯現(xiàn)出來。其實繪畫最重要原因還是在于敢不敢，首次嘗試自己也沒把握會出現(xiàn)什么樣的效果，比如荷葉的枝干，畫面底部幾枝非常干凈通直，用筆爽快，但是唯獨最主要的枝干讓我畫暈了。出現(xiàn)這種情況是因為我看到荷葉干了以后，墨色微淺，所以我想噴濕畫面再加重荷葉的墨色，結(jié)果在上完荷葉的墨色后就著急上枝干，結(jié)果一筆下去，水分過多導(dǎo)致枝干粗悶，暈開的速度太快，用紙吸干也來不及，這就成這幅畫比較失敗的一點，所以筆墨與水分之間存在很微妙的關(guān)系。如果想研究水墨畫這是要攻克的一個課題。

2、 筆墨的運用

通過這段時間對水墨畫的了解，雖然時間不長但我也有所感悟，我發(fā)現(xiàn)要畫出一幅寫意作品，需要有很好的筆墨功底，關(guān)鍵是用筆用墨。尤其在中國畫里面，無論是用筆、用墨還是用色，都強調(diào)筆法。第一用筆最重要有一個正確的執(zhí)筆方法，運筆時需要掌握手指與手掌的力度，即筆力；筆力主要是靠手腕的力度和手臂的使用，可以讓筆鋒靈活使用。因為我之前在書寫硬筆時，總是用錯誤的握筆方式，在畫畫中我一直很注意不能犯這種錯誤，因為錯誤的執(zhí)筆方式會導(dǎo)致墨色、勾線都偏向僵硬，手腕也不靈活，畫面就會缺少變化與靈氣。其次需要運氣，氣要從腳跟拔起，注意力集中在筆端，再落到紙上，即筆氣，所以我在這段時間的學(xué)習(xí)中我盡可能讓自己站著繪畫。這樣整個人對筆墨的運用更有把握，底氣更足；再者“意在筆先”是傳統(tǒng)中國寫意畫中的重要因素，說明作畫下筆的時候要使手腕隨著心走，以內(nèi)心的特定情感與意念使筆墨運動，即筆意；最后，寫意畫需要有韻味和韻律，通過用筆的輕重、速度、虛實等微妙變化去表現(xiàn)畫面的和諧，即筆韻。寫意花鳥畫中用墨難于用筆，筆可以表現(xiàn)出形象，而墨可以表現(xiàn)出神韻，筆與墨的運用不能截然分開，也說明畫需要筆和墨的共同表現(xiàn)。

3、 設(shè)色

在寫意花鳥畫中強調(diào)用筆、用墨及用色，墨與色的調(diào)和對寫意花鳥畫非常重要。筆墨的用法與用色在寫意花鳥畫中可謂是重中之重。寫意花鳥畫，以水墨為主，色為輔。在我創(chuàng)作的荷花作品中，以圖2為例，這幅作品主要以墨為主，用焦墨、淡墨表現(xiàn)畫面的層次感，這幅作品里面的紅色荷花、花青加墨，輔之赭石色的荷葉以及藍(lán)色的鳥，給畫面增添了氣氛。水墨的運用在寫意畫中占主導(dǎo)地位，具有統(tǒng)領(lǐng)畫面的作用，也只有通過水墨才能將色彩的運用與墨色發(fā)生一定的關(guān)系。這幅作品是對荷花的表現(xiàn)，因為第一次嘗試所以顏色掌握不得當(dāng)，荷花的顏色相當(dāng)艷麗失去了荷花本身的通透性和淡雅本質(zhì)，顏色過于俗氣，有媚俗之感，而第二次我嘗試用曙紅加赭石輔之一點點墨，這樣所調(diào)和出來的荷花顏色不僅沉靜也有它本身的韻味。所以設(shè)色也是講究技巧，顏色是畫面的點睛之筆，畫面的整體配色以及最終搭配在一定程度上對畫面的影響至關(guān)重要。

結(jié)語：

寫意花鳥畫中荷花對筆墨的要求較高，不僅在情感的表現(xiàn)上做到筆墨合一，對物象也要進(jìn)行高度概括，以表達(dá)內(nèi)心情感。荷花的筆墨中，筆要有意，墨應(yīng)有情。寫意畫中筆墨是最能表達(dá)作者內(nèi)心獨白的手段，通過筆墨與內(nèi)心相溝通，呈現(xiàn)出藝術(shù)的精妙之美。

參考文獻(xiàn)：

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[3]高立武. <中國畫筆墨探析> [J].長沙：文海藝苑.2010年

作者簡介：

張曉，延邊大學(xué)美術(shù)學(xué)院，美術(shù)教育專業(yè)。