“巧奪天工”傳統手工藝與當代藝術的碰撞

摘要：在上海寶山民間藝術博覽館一場名為“巧奪天工---國際手工藝邀請展”的手工藝大展開幕，這是又一次對于當代藝術和傳統手工藝的探討。傳統手工藝是經過時間的沉淀與傳承的藝術，在傳統手工藝自身的發展過程中受到許多因素的影響，傳統手工藝也在這些不同因素的影響下不斷改變和發展。而在當代的藝術語境下，傳統手工藝的創作形態和形式語言也發生了相應的轉換，在技法，工藝以及和整個社會環境的融合方面都在不斷的調整和發展。因此，傳統手工藝與當代藝術的碰撞也越來越值得期待。

關鍵字：傳統手工藝；當代藝術；碰撞

在現代社會中，藝術觀念的表達逐漸占據了作品很重要的一部分，使得手工藝與當代藝術不再有明顯的邊界，而呈現出更多的融合形態。此次上海寶山民間藝術博覽館邀請了來自19個國家和地區共67位藝術家，帶來了百余件作品參加此次“巧奪天工—國際手工藝展”，展示了這些藝術家分別從不同的角度，對手工藝進行了從傳統到當代轉換的實驗。此次展覽由上海大學副教授馬琳策展，她將當代藝術的策展風格與傳統手工藝作品進行了巧妙的融合，是傳統手工藝與當代藝術的又一次碰撞。展覽由三個板塊分別是漆藝，紙藝和首飾。

1.漆藝

此次展覽分為三個板塊，在漆器部分中又有兩個不同類型的代表，分別是中國當代漆藝藝術家翁紀軍的個人作品以及由天野漆器株式會社和柴田漆器株式會社提供的日本漆器作品。這次手工藝邀請展展示的作品更多的是貼近當代的，帶有藝術家對于手工藝與當代藝術兩相結合的理解。作為中國漆藝藝術家的代表，翁紀軍在這次展覽中展出了三個系列的作品分別是《山水》系列，《紅》系列和《器》系列，翁紀軍一直致力于把傳統手工藝與當代設計理念相結合，試圖從不同的視角來解讀傳統手工藝。翁紀軍是非常活躍的當代漆藝藝術家，他將中國的傳統文化精神與漆藝想結合，創作出一系列的漆器，以《山水》系列為例，在這個系列的作品中他運用天然大漆這種媒介進行創作的，將中國傳統的山水素材與漆器進行結合創作，將他對文人的精神的理解從漆器中傳達出來。在展覽現場，策展人還原了翁紀軍的個人漆藝工作室中的場景，當中有工作臺，制作工具等等漆藝的制作工具，當中最受關注的是策展人將漆藝制作的整個過程進行排列展示，15道工藝，15個模型，完全還原制作的制作過程，讓觀眾更加完整的去了解漆藝的制作過程，感受作品在制作當中的過程，更加深刻的去了解漆藝作品的美。而來自日本漆藝家創作的漆器則秉持了日本漆器的一貫風格，看著非常的傳統精致，更注重日常生活，具有實用功能，可以很好的詮釋了藝術與生活的關系，更加貼近人們的日常生活但是又帶有很好的藝術性。

2.紙藝

與漆器相對應的是在另一側展廳的紙藝展廳。在紙藝這部分中主要展現出的是來自世界紙藝家聯合會推薦的國外紙藝家的作品。“他們用“紙”這一材料來表達審美感受和藝術理念，賦予作品獨特的內涵和震撼力，傳達出世界各地紙藝藝術家們對其作品創作意念的詮釋，對紙藝藝術的理解和闡述。”馬琳說。

來自中國臺灣的年輕藝術家邱雨玟的大型裝置作品《水姑娘繁衍計劃》，占據了展廳的正中間部分，這件作品從天頂散落而下來，呈圓柱狀，中間有一串吊燈在作品內部，輕紗的背景，加上各種剪紙的造型，仿佛真的有一道水柱從天而降。這個作品中更有一種神秘的感覺，就像是東方文化帶有的獨特的神秘感在這個作品中被毫無保留的表現出來。邱雨玟說“水姑娘這一形象是更是一種圖騰，信仰的力量。”這表達了這個作品的另一層深意。作品的底下放置了幾面鏡子倒影著透著天光的屋頂，進入當中好似真的可以感受到一股神秘的力量。

外國的許多藝術家也帶來了許多不同題材不同材料的藝術作品，法國藝術家維亞納·科勞蒂·伊萬諾（Viviane Colautti Ivaniva）有帶來了兩件藝術作品分別是《冥想》和《誕生》，這兩件作品是由手造纖維紙制作而成，細致的弧線組成了類似動物一般的圖形折射出作者對于哲學的思考。而來自美國的瑪麗·邦妮洛特·麥金納妮（Marie Bannerot Mclnerney）則帶來了一組名為《湖泊》的藝術作品，她用馬尼拉麻、亞麻、尼龍等材料將湖泊的造型用紙藝的手法表現出來，黑色的巖石放置在湖泊之中形象又生動。

3.首飾

首飾部分的展品靜靜的矗立在展廳的一邊，而那燈光下閃爍的光芒吸引了不少的觀者。在一個個展柜中有的放置著成套的首飾，有的則是兩三個藝術家的作品放置在一起，策展人馬琳認為“這些藝術品試圖詮釋出珠寶首飾作為人體裝飾的最大可能，強調滲透于互通、材質與工藝，進而形成首飾設計形態的多元化與廣闊性。傳統工藝與當代觀念在這里發生碰撞，豐富了當代首飾發展的課題”。在邀請函上出現的藝術作品就是由中國香港的藝術家莫納比的藝術作品《綻放》，這件作品是由18K金和鉆石打造而成，帶有一種古典美，這個作品的設計靈感來源于綻放的花朵，運用線條的交錯來形成一種立體的空間感，使得這件這品更加的立體，完整。

首飾的作品來自不同地域的設計師或是設計公司的作品，他們試圖在首飾的發展上找到更多的可能性。

4.結語

在工業發展迅猛的20世紀，手工藝的傳承與發展受到越來越多的關注，工業制品的快速生產滿足了人們的日常需要，手工藝越來越帶有裝飾的意味。然而這個帶有傳統色彩的行業，也在探索自己要走的道路，自19世紀末，以英國著名藝術家威廉·莫里斯為首的歐美藝術家們倡導了“手工藝運動”（Arts and Crafts Movement）以來也逐漸獲得新的定義，贏得了發展空間。他們認為，歷史悠久的傳統手工藝是人類智慧的結晶，是寶貴的藝術遺產。而在當代的藝術語境下，傳統手工藝的創作形態和形式語言也發生了相應的轉換，在技法，工藝以及和整個社會環境的融合方面都在不斷的調整和發展。此次展覽，來自世界各地的藝術家，運用不同的表現手法，不同的材料，不同的主題來詮釋手工藝的發展潛力。策展人馬琳更是將當代的策展理念帶入到手工藝的展覽當中，讓展覽從本質上與當代藝術相碰撞，使兩相產生激烈的火花。手工藝在當代語境下的發展越來越值得期待，因此，傳統手工藝與當代藝術發展的碰撞也越來越值得關注。

作者簡介：

高藝瑋（1993-），女，漢族，上海人，碩士學位，上海大學，研究方向：藝術學理論（藝術管理）。