朱薇
摘要:鋼琴演奏中觸鍵手法、力度、速度以及高度等均會對音色表現產生一定影響,通過不同的觸鍵組合方式能夠產生不同的音色變化,進而將鋼琴演奏的意境、情感等更好的展示出來,促進鋼琴演奏水平的提升。本文對鋼琴演奏中觸鍵對音色表現的影響進行具體分析,以期為鋼琴演奏者的演奏提供一定的啟發和參考,促進演奏效果的提升。
關鍵詞:鋼琴演奏;觸鍵;音色表現;影響
中圖分類號:J624.1 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2018)06-0053-01
音色可謂是鋼琴演奏中的靈魂,為了提高鋼琴演奏效果,需要對觸鍵技巧、力度、方向以及速度等方面進行更好的把握,將更加適宜的音色表現出來。下面對鋼琴演奏中觸鍵對音色表現的影響進行具體分析,對手指穩定性、靈活性、獨立性以及指掌運動狀態等方面對音色表現的影響進行闡述,希望為鋼琴演奏觸鍵技法、技巧等方面的應用提供一定可供參考的建議。
一、觸鍵技法對音色表現的影響
(一)指尖觸鍵對音色表現的影響
任何鋼琴曲目和高超的演奏技術均需要通過手指指尖接觸鋼琴琴鍵實現,因此指尖觸鍵對鋼琴演奏至關重要。在手指較為結實和強壯時,演奏者可以通過指尖更好的抓住琴鍵,手指可以站穩,手臂重量可以順利彈到底。手指觸鍵深淺、力量以及下鍵速度等與音色表現具有較大關聯,為了將最佳音色表現出來,使鋼琴演奏中的音色保持深厚、明亮有力和富有顆粒性的特點得以充分彰顯,需要保持手指觸鍵深、力量大和較快的下鍵速度,如對柴科夫斯基的《降b小調第一鋼琴協奏曲》第一樂章前奏中的著名八度柱式和弦進行表演時便可應用該觸鍵技巧;而對《夜鶯》這部鋼琴作品進行演奏時,為了將細膩、柔和且富有連音效果的音色表現出來,手指觸鍵需要更淺一些,對指尖的觸鍵力量、下鍵速度等進行控制,以較小的力量和下鍵速度進行演奏。
(二)觸鍵速度及手指的獨立性對音色表現的影響
觸鍵速度對鋼琴演奏中的節奏感、韻律感等方面具有較大影響,為了使鋼琴作品中音樂的音點與觸鍵速度保持相同,需要對觸鍵速度進行嚴格控制:
其一,對連續性鋼琴曲目進行演奏時,適當降低觸鍵速度,對緩慢觸鍵的方式進行應用,如貼鍵慢速觸鍵、垂直慢速觸鍵,前者在柔緩輕音樂的鋼琴演奏中較為常用,后者則適合音色較弱、音律緩慢的類型。
其二,對節奏明快、律動性較強的鋼琴曲目進行演奏時,適當提升觸鍵速度,對水平或垂直觸鍵的方式進行應用,通常情況下后者的應用較多,觸擊速度可以保持在一個較高的水平,產生的聲音較為響亮,同時可以產生回聲感與舒張感;前者可以表現出低沉、渾厚的音色。
總之,鋼琴演奏者需要根據鋼琴曲目特點調整觸鍵速度,使音色的魅力充分展現,促進鋼琴演奏效果的整體提升。
此外,手指獨立性方面同樣對音色表現具有一定影響。人們經常將鋼琴演奏比作手指的舞蹈,手指和琴鍵接觸后,產生了按鍵壓力,帶動琴槌擊弦發出聲響,因此鋼琴聲音具有顆粒性、跳躍性的特色,而評價鋼琴音色時,其是否清澈、純粹也是人們需要考量的因素,演奏者手指控制能力對鋼琴演奏效果便產生了較大的影響,在手指獨立性、靈活性較差的情況下,長期進行鋼琴演奏便會產生僵硬之感,無法將音色更好的集中。針對此方面影響,需要對手指層面的觸鍵練習加強重視,秉承快落放松的原則進行彈奏,保持動作的敏捷性,進而確保鋼琴演奏的聲音清澈明亮,并且富有較強的穿透性,防止觸鍵時間太長、壓力太大導致渾濁聲音的出現,避免對音色彈性產生負面影響。
(三)觸鍵高度、力度對音色表現的影響
高抬指、低指是兩種觸鍵的方式,對前者進行應用時,鋼琴演奏者應充分打開手指關節,積極觸鍵,為觸鍵敏捷性、準確性等方面的改善奠定基礎,期間應避免出現過度抬指的情況,避免對音節連貫性造成破壞,減少漏音、走音以及音質嘈雜情況的出現,演奏者應對腕部力量進行控制,確保其更好的傳送到手指;若演奏者存在抬指過高的問題時,可借助低指彈奏的方式進行彌補。至于后者則是指和琴鍵盡可能貼近進行演奏,通過這種方式可以提高音節間的連貫性,同時能夠產生輕柔、和諧的音色,使鋼琴演奏者更好的把控觸鍵力度,促進音色表現連貫性、精準度的提升。
此外,觸鍵力度同樣對音色表現具有一定影響,力度較大的情況下音色較為響亮,反之則較為輕柔,但是在實際演奏過程中觸鍵力度的控制、界定等存在一定困難,如何把腕部力量傳輸到手指是音色表現和演奏的重點,若力度有所不足,便會出現輕柔無力的音色,力度過大時出現聒噪的音色和演奏效果。因此鋼琴演奏者需要在指尖的幫助下傳遞重量,將輕柔有力的音色表現出來,使鋼琴演奏擴散范圍進一步擴大,達到更好的演奏效果。
(四)觸鍵弧度對音色表現的影響
人們對鋼琴演奏中垂直觸鍵的概念有很多了解,在演奏期間手指指尖應與琴鍵成90度角,此時的鋼琴演奏效果更好,可以使演奏者觸鍵技巧、音色表現方面更加出色。在眾多方式中圓弧觸鍵對音色表現方面的影響更多,以手關節為支撐后,協調鋼琴演奏者手指、腕部以及手臂的力量,通過指腹、指尖觸鍵的方式將輕柔、美妙的音色表現出來,防止指腹垂直敲擊發出不和諧的音色,即指腹位置的肉可以對手指和琴鍵之間的作用力進行緩沖,將多種類型的音色旋律展示出來,為鋼琴演奏的音色賦予更多變化性。
(五)手指穩定性、靈活性方面對音色表現的影響
鋼琴演奏中多余動作是不可取的,這些動作不僅和鋼琴演奏沒有任何關系,同時也并非觸鍵技法方面的要求,導致這種問題出現的原因即為手指穩定性有所不足,很多初學者不能對觸鍵力度、手臂力度以及身體協調性方面進行更好的把握,不能對觸鍵時間進行合理控制,致使鋼琴演奏中出現輕佻或是渾濁的聲音,對音色質量產生影響。
此外,手指的靈活性同樣也是影響音色表現的重要因素之一,普通鋼琴共有88個琴鍵,演奏者可以借此對更加豐富的音樂內容進行詮釋和表現,因此手指的靈活性便對鋼琴演奏效果具有重要影響,不同的人手指長度、粗細等存在較大差異,在演奏和練習過程中,演奏者需要根據自身情況進行練習,確保手指下鍵、離鍵敏捷、迅速,并且迅速、敏捷的觸鍵,減少拖泥帶水的動作,為鋼琴演奏的顆粒性、連續性提供更多保障。此時的連續性、顆粒性并不矛盾,后者指音色把握方面的問題,前者則針對整體鋼琴演奏效果而言。
二、身體其他部位及運動狀態對音色表現的影響
除了觸鍵技法之外,腕臂運動狀態、指掌運動狀態、身體協調性演奏者情緒等方面同樣對音色表現具有一定影響,實際上觸鍵音色質量與演奏者臂、肘、掌、腕以及指尖幾個部分具有不可分割的聯系,若能夠確保幾個部位精準發力,對身體各部位的運動狀態進行有效控制,減少其他身體動作方面的無用功,便可以為音色表現提供更多支持,在此便不再對其做過多贅述。
三、結語
總結全文,觸鍵是鋼琴演奏中音色表現的基本手段和關鍵技巧,為了促進鋼琴演奏效果的提升,演奏者需要具備嫻熟、穩定、靈活的觸鍵技巧,在正確理解鋼琴作品的內涵和所要表達的情感后,能夠對觸鍵技巧、力度、方向以及速度等進行合理應用和控制,進而將鋼琴作品更好的呈現給觀眾,使觀眾獲得更好的聽覺享受。