關于音樂教育的美學原理與美育意義解讀

宋佳

摘要：隨著我國的教育體制的不斷完善，教學目標開始追求培養德、智、體、美、勞全面發展的人才。音樂教育的教學目標同樣需要培養綜合音樂能力的人才，所以，近幾年的音樂教學模式開始采用結合美學原理，賦予音樂課堂美育意義的新型教學方式。本文意在分析音樂教育中的美學原理的具體內容，解讀音樂教育中的美育意義，將三者有效融合在一起，更好地輔助音樂教學，營造更吸引學生的音樂課堂。

關鍵詞：音樂教育；美學原理；美育意義

一、前言

“美學原理”，不同的學科給予它的定義也不同。如果說數學的美學是公式，語文的美學是文字，那么音樂的美學就是音符。古有俞伯牙、鐘子期的《高山流水》，卓文君、司馬相如的《鳳求凰》，可見音樂的美學力量從古至今都不曾失去光芒。現代的音樂教育被課堂限制了手腳，但并不妨礙美學原理的傳播。音樂中的美學原理包括：旋律美、形式美、意境美、歌唱美、以及特色美。音樂教學內容應該充分吸納音樂美學原理，才能更好地解讀音樂教育的美育意義。

二、關于音樂教育的美學原理

優秀的音樂教育需要融合美學原理開展教學，所以，在音樂教育中，要注重融合美學原理，對學生進行正確的音樂教學指導：應用音樂的旋律美學原理，帶領學生體會快慢旋律的切換，體驗不同節奏的旋律美；應用音樂的形式美學原理，將聲樂與器樂結合起來，不斷豐富音樂課堂的多種形式；應用音樂的意境美學原理，感受不同的歌曲意境，學會鑒別音樂色彩；應用音樂的歌唱美學原理，針對學生不同的聲線條件，教授演唱方式，采用靈活的教學方式；應用音樂的特色美學原理，感受不同國家不同民族的特色音樂，了解不同種類的音樂發展史。美學原理的應用，是音樂教學課堂自我檢驗的基礎原則。

現代音樂教育的最低要求就是要培養學生學習音樂的興趣，更進一步的要求是提高學生對于音樂的表達能力和鑒賞水平，最高的教學要求是要培養音樂人才，發現學生創造音樂美學的潛力。音樂教學中的美學原理是音樂教學的基本原理，也是衡量學生的音樂教育接受效果的標準。對于日常教學來說，能夠讓學生對音樂產生濃厚的興趣，主動參與音樂課堂是件非常難的事。很多音樂課堂只是為了完成教學任務，并沒有讓學生了解到音樂的基本常識，可以說是非常失敗的音樂課堂。

三、音樂教育的美育意義與特征

（一）音樂教育的美育意義

通過音樂教育的美學原理能夠培養學生對于音樂美的了解與應用，這是音樂教育達到“美育”效果的必經之路。“美育”的教學要求是培養學生自我創造音樂美學的能力，包括鑒賞旋律美、形式美、意境美，能夠表達歌唱美與特色美。音樂教學中的“美育”意義就在于創造美學能力的培養，不僅讓學生掌握扎實的音樂系統知識，更重要的開發學生的創新型思維，激發學生的音樂美的創造力。通過音樂“美育”的打磨，能夠愛上音樂美，善于發現音樂美，擁有自己表達音樂美的方式，用音樂美來表達自己不同的情緒狀態。

“美育”還要注重音樂教學中的“德育”，在日常教學中，優秀的音樂作品能夠給人帶來正能量，波動人們心中積極向上的心弦。反之，有些音樂作品表達的東西較為低俗，會潛移默化的影響學生。教師在音樂教學中應該傳遞學生吸納音樂正能量的思想，教會學生在音樂中享受自由、放松的狀態，利用音樂的熏陶調整自己的不良情緒。通過音樂教育的美學原理，發展美育、德育、智育，培養全能型音樂人才。音樂教育的“美育”能夠慢慢讓學生在音樂的感化下變得內心更加強大，擁有更加健康積極的心理狀態，這是“美育”的最高教學境界。

（二）音樂教育的美育特征

音樂教育的美育特征可以分為情感性特征、主體性特征和實踐性特征。情感性特征是音樂的旋律美學、意境美學等決定的特征，音樂教學相對于其他學科，是最能直觀傳遞情感的課程。音樂教學選用的曲目會直接影響學生的聽課情緒，也能夠引導學生正確梳理自身的情緒；主體性特征是音樂教學的美育離不開教師和學生這兩大主體，教師需要堅持美學原理的教學，探索高效的美育教學模式。學生需要通過音樂教學中的美育塑造自身的綜合音樂感知能力；實踐性特征一方面是改變原有的“教師為主”的教學方式，形成學生全面參與音樂課堂的新型授課方式。另一方面，注重音樂教育的實踐性特征，將教學內容用實踐來檢驗。形成“寓教于樂”的良好學習氛圍，鼓勵學生對于音樂美學的創造和實踐。

四、關于美學原理下音樂美育教學的建議

（一）注重情感性特征，傳遞音樂正能量

音樂創作源自生活，更高于生活，多半音樂作品都涵蓋了創作人對于大自然、生活、或是情感的一種表達。音樂的情感性特征，要求教師在音樂教學中充分利用這些音樂情感元素。例如，如果發現學生在聽一些比較壓抑、負能量的歌曲，應該給予正確的情緒疏導，引導學生轉變平日聽歌的風格；音樂教學的歌曲選擇可以配合節日，節日渲染下的歌曲更能夠引起學生的學習興趣；可以在課前選擇學生分享一首能夠表達當天情緒的歌曲，鼓勵學生通過音樂表達自己的情緒。

（二）加強主體性特征，營造和諧教學課堂

加強音樂教學的互動，了解學生對于音樂知識的興趣方向，找到新的教學熱點。例如，可以在每學期選擇2-3節課時，讓學生自主選擇感興趣的音樂知識或是一個音樂發聲技巧等，在課堂上與老師同學共同分享；期末的成績應該包括學生的主動參與程度，以及日常出勤的綜合考量，端正的學習態度應該得到教師適當的鼓勵；隨機抽取學生，開展師生互評工作，更好地了解學生的需要，及時聽取學生的反饋意見。

（三）提高實踐性特征，培養音樂創造力

音樂教學模式的選擇應該學習現有的先進音樂教育理念，并結合美學原理，開展實踐性教學。例如音樂教學可以開展歌唱、表演、樂器的小型匯報演出，將平日所學的音樂知識與技能展現出來；也開以開展音樂基礎知識的小型問答，對于理論知識豐富的學生給予適當獎勵，鼓勵大家一起充實音樂知識；定期組織觀看音樂會、話劇等多種形式的演出，在欣賞的過程中培養學生的音樂素養。

五、結語

音樂教育要注重“旋律美、形式美、意境美、歌唱美、特色美”的美學原理，將美學原理融入音樂教學當中，升華為美育教學的基本原則。認識到音樂的美育意義不僅在于學生對于音樂基礎理論知識的掌握，更重要的音樂鑒賞能力與音樂美創造力的培養，最終達到形成正能量、健康的音樂品質。所以，建議音樂教育在應用美學原理的基礎上，注重美育的情感性特征，加強美育的主體性特征，提高美育的實踐性特征。確立音樂的美育教學目標，把握好音樂的美育教學手段，豐富音樂的美育教學內容，確保音樂的美育特征在音樂教學中更好地發揮作用。