魏琳卜
秦腔是我國優秀傳統文化中一顆璀璨的明珠,它的傳承與發展對繼承燦爛的民族文化、提升文化魅力具有重大而深遠的影響。秦腔戲曲舞臺的渲染與多種因素有著密切的聯系,如舞臺布景、道具、燈光、服裝、服飾等,而人物的造型在舞臺表演中起到了關鍵作用,不僅有效地增添了秦腔戲曲舞臺表演的可觀賞性,同時提升了舞臺表現的藝術魅力和藝術感染力。本文將通過對秦腔戲曲舞臺表演中人物造型的表現和運用,論述人物造型與角色之間的關系,從而對秦腔戲曲舞臺表現有更加獨特的認識。
秦腔是我國戲曲藝術的精粹,它的有效傳承與長遠發展代表著中華民族傳統文化的進步與繁榮。秦腔戲曲舞臺的表現是由多種因素共同構成的,而人物造型的塑造與刻畫是舞臺展現的核心。無論何種題材、環境、故事背景以及角色的表現都必須以人物的塑造為前提。同時,舞臺布景、道具、燈光和服裝等又對人物和劇情的發展起到了重要的輔助作用,這些因素相互依存、相輔相成。
一、人物形象的塑造能直觀地體現人物的身份特征
在秦腔戲曲舞臺表演中,人物造型成為一項重要而特殊的表現元素,它的巧妙運用對暗示人物的身份特征起到了至關重要的作用,也為展現人物形象增光添彩。
在《法門寺·拾玉鐲》中,孫玉嬌一邊參照書本,一邊認真地學習針織女紅。一身粉色的著裝,腰邊系著一塊果綠色的繡花手帕。當傅朋與孫玉嬌偶遇,并詢問孫媽媽的去處時,玉嬌微笑并害羞地以手帕遮面,這一情景直觀地突出了孫玉嬌作為一個農家妙齡少女的美好形象。在孫玉嬌這一造型中,粉色的服裝、淺綠色的手帕以及簡潔唯美的妝容和發型,充分體現了孫玉嬌活潑可愛的個性特征。同時,在《法門寺·拾玉鐲》一劇中,劉媒婆躲在樹后發現了傅朋與孫玉嬌的偶遇以及后來發生的情景,不停地偷笑,她穿著深藍色的寬松服裝,舞動著一塊淡粉色的繡花手帕,頭梳一塊發髻,臉頰旁還有一顆明顯的黑痣,并做出一系列滑稽搞笑的動作。從以上這些相貌特征,人們就能清晰地感受到她的角色,它們生動地體現了劉媒婆的身份特征。
二、人物形象的塑造能恰當地表現人物的角色特征
人物塑造在秦腔戲曲舞臺表演中作為一個特殊的要素,看似可有可無,實則對舞臺表演的藝術效果起著舉足輕重的作用。在一段戲曲表演中,角色的扮演與很多要素有著密切的聯系,如年齡、體態、面貌等外部特征,以及性格、精神、思想情感等內在特征。年輕演員在扮演老年角色時,不僅要根據老年人的體貌特征對服裝和飾品加以修飾,也要對面部進行相應的修飾,運用一定的化妝技術來刻畫皺紋、眼紋、眼袋等。只有對人物進行恰當的塑造,才能使演員的表演深入人心。戲曲藝術是集合音樂、美術、舞蹈和文學等于一體的綜合性藝術,它的表現形式也是一部戲曲作品是否取得成功的關鍵因素。在人物造型的配合下,人物的角色特征才能栩栩如生地展現出來。在秦腔傳統劇《三滴血·虎口緣》中,賈蓮香與父母一同進山上香,在山中走失,她在找尋家人途中不料遭遇猛虎出沒,就在遇到危險之時,周天佑挺身而出保護了她,并將老虎驅走,二人才平安脫險。賈蓮香穿著一身粉色的服裝,手中握著一塊紅色的繡花手帕,頭上戴著鮮艷的花朵,妝容清麗秀雅,宛若天上的仙女。此時,以這樣的一段巧遇形象地塑造了一位美麗動人、活潑開朗的少女形象。
三、人物形象的塑造能巧妙地反映人物的內心世界
人物的造型表現即是通過一定的化妝技能的修飾與映襯,將人物形象進行準確地定位,生動地塑造出與角色年齡、性格、身份、職業等因素相符合的造型;與此同時,造型師還應該關注舞臺表演的故事背景、主題和風格等特征。演員在舞臺上的每一個表現都是他們內心世界的深刻表達。人物的造型是舞臺表現的主體,以恰當得體的服裝、服飾和配件相輔助,共同構成一個完整的人物形象,在舞臺上完美展現出來。人物形象的塑造不僅能體現其身份特征和角色特征等外在形象,同時也能生動巧妙地展現人物的內心世界和情感變化。
在《鎖麟囊》中,薛湘靈家世顯赫,出嫁當日母親特意為她準備了鎖麟囊,期望她日后生活美滿,早生貴子。當日她穿著盛裝,乘坐華麗的花轎,體現了當時家境繁榮、一片錦繡的景象。然而,后來薛湘靈的家庭沒落,她被迫去一個官宦人家當仆人,此時的她衣衫襤褸,面容憔悴,頭上裹著一層薄紗巾,完全不再是從前大家閨秀的形象。由于家道中落,她不僅要尋找自己的孩子,還要找一份職業謀生,內心充滿凄苦。后來,在陪府里的公子玩耍時,她偶然發現了閣樓上那個被供奉起來的鎖麟囊,頓時百感交集,內心復雜萬分,聯想到自己曾經的家境,產生了無限感慨,并回想起當年自己出嫁的那天親自將心愛之物鎖麟囊贈與他人時的情景,當時隔多年再次見到鎖麟囊時內心更加矛盾。當趙守貞得知鎖麟囊乃是薛湘靈當年贈與她的真實情況后,對薛湘靈的態度就像對待上賓一般。碧玉是趙守貞身邊的丫鬟,內心十分不服,她穿著桃紅色的丫鬟服,頭戴幾朵花,梳著翹辮子,時而表現出不屑的表情,體現了丫鬟計較和狹隘的心理特征。
四、結語
秦腔戲曲舞臺人物的造型多種多樣,不同身份、不同角色、不同性格以及不同心理特征的人物具有不同的表現形態,他們都是秦腔戲曲舞臺、故事劇情以及表演風格的詮釋者,也是秦腔藝術表演精神和文化的發揚者。戲曲舞臺上對人物的塑造不僅需要借助化妝造型、服裝服飾的搭配,還需要演員自身的說、唱、舞蹈表演和情感的真實流露,以及舞臺布景、燈光和道具的相互運用和配合,這樣才能共同傳遞出一部作品的真情實感和藝術精華。角色在戲曲舞臺中扮演著相當重要的作用,一個故事如果沒有了角色的呈現就沒有了主體,也就無法向觀眾傳達作品的價值和意義。人物造型和角色的關系是緊密聯系的,角色是造型的前提,造型是角色的外化表現,塑造了一個成功的造型,一個鮮活生動的角色就展現在了觀眾面前。演員對于角色的表現和把握是其自身精神和情感的反映,角色的良好體現也是演員對生活的理解和思考。