情感化設計在日用陶瓷裝飾中的應用

劉瑤

目前，我國的日用陶瓷產品存在一些問題，主要體現為現代設計感不足，形式不夠豐富。反映在日用陶瓷裝飾設計方面為：畫面保守，多以傳統圖案為主。縱觀市場上的日用陶瓷裝飾，風格接近，沒有太大變化，其中傳統國畫裝飾畫面占據絕大多數。而在色彩搭配方面，則表現為用色相對單一，較之藝術瓷的裝飾效果有很大差距。市面上，多數日用陶瓷裝飾效果較難滿足現代人對于美的追求。

伴隨經濟發展和生活水平的提高，消費者不再僅僅考慮產品的實用價值，開始更加關注產品本身的審美樂趣和情感體驗，所謂情感不只是單純的視覺感受，還包含豐富的精神文化內涵。在此情景下，情感化設計恰好順應了今后設計發展的大趨勢。情感化設計是相對于工業化大生產下發展起來的功能主義設計而提出的，旨在設計可以引發人們內心情感的、有溫度的日用產品，主張在設計中加入消費者的情感元素，提出根據人們的心理情感進行產品設計。它直接將產品的設計指向消費人群內心世界，不僅使產品與消費者建立了深厚的情感聯系，還增強了產品的親和力，并給予其豐富的精神內涵。

一、情感化設計的概念

諾曼在《情感化設計》中，把情感理解為人類的價值判斷系統，認為它能在短期內快速地作出判斷，人們也正是依據這些判斷來辨別周圍環境中的有利因素和劣勢。并且，在人們作出判斷的同時，周圍環境的刺激會令人產生喜悅、悲傷、恐懼等心理感受，而這些心理感受就是人的一種情感表達。恰是這些差異的、甚至對立的心理情緒變化，才使人產生了豐富的內心情感世界。對于情感是人類的價值判斷系統這一說法，哲學家康德在《判斷力批判》中提出了相似的觀點。

情感化設計顧名思義，是從人類情感角度展開的一種設計理念。它通過對產品的形狀、裝飾、造型等的外部改變，將人類的情感融入產品中，并利用產品中的情感元素來引發與消費者之間的共鳴，進而滿足人們對產品的情感需求。對于情感化概念，存在一些不同的解釋，其中包括諾曼的情感化設計理念和柳沙的情感理念。在諾曼的情感化設計理念中，他將情感化設計分為三個層次，分別為：本能水平、行為水平和反思水平。它們分別代表了不同的方面和階段。而心理學家柳沙則將情感化體驗分為感官層面、效能層面、理解層面，雖然他們的看法存在一些差異，但其本質是相同的。下面將主要依據諾曼的三層次理論展開關于日用陶瓷裝飾的論述。

諾曼認為，在三個層次中，本能水平的設計來自人的本能層面，體現在產品的外形;行為水平的設計是以人為中心的設計，體現在使用的快樂感受和使用效率;反思水平的設計則與物品的意義相關，體現使用者的自我形象、審美、個人滿意度、記憶和個人的文化素養……在日用陶瓷裝飾中，本能層次設計與反思層次設計表現明顯，而行為層次中的以人為本思想多體現在陶瓷造型方面，故不贅述。在日用陶瓷裝飾中，色彩、圖形及肌理屬于本能層次的體現，但又具有反思層次的意義，在表現情感上的作用尤為明顯。因此，筆者主要從這三個方面入手，分析情感化設計與日用陶瓷裝飾的關系。

二、日用陶瓷裝飾色彩中的情感化表現

色彩是一種物理現象，在生活中隨處可見。它本身不具備任何情感，卻可以引發人們不同的心理感受，從而帶有感情作用。色彩對審美和傳情達意都發揮著重要的作用。正如當代美國視覺藝術心理學家布魯墨說：“色彩喚起各種情緒、表達感情，甚至影響著我們正常的心理感受。”人們對色彩的體驗來自于視覺的直接感知所產生的心理感受。色彩的不同色調、亮度、飽和度和周圍的環境會帶給人不同的心理體驗。例如，黃色給人光明、輝煌的印象;藍色給人以冷靜、沉思的印象;紅色給人以熱烈，溫暖的印象……生活中，餐具常被設計成多種顏色，如圖1所示。黃色曾作為古代帝王服飾的顏色，冷庫設備一般采用紅色，也是利用色彩對人們心理的作用。陶瓷裝飾色彩的變化，除了色彩自身給人的心理作用外，還受人們的審美傾向和文化背景的影響。例如，宋徽宗信奉道教，反映在陶瓷上則表現為舍棄定窯瓷器不用，而使用汝窯、官窯的青瓷。

在情感化設計中，楊永善設計的彩虹-提梁茶具是一個典型案例，如圖2所示。這款提梁茶具的色彩除了有裝飾的意義之外，還體現了一種行為層面的指示功能。它不僅解決了人們在生活中容易用錯杯子的問題，更以“彩虹”的形態使人產生美好的生活感受，帶來一種秩序之美。

三、日用陶瓷裝飾圖形中的情感化表現

圖形作為裝飾效果的一種特殊表現，具有主觀、趣味和規律的特性。日用陶瓷的圖形設計應符合器物的造型，并且要結合工藝制作和使用功能要求。而在圖形中，不同的線條帶來的情感體驗亦不相同，直線給人簡潔、挺拔感，曲線給人一種柔和、流暢和飽滿感，而折線給人一種狂躁不安之感。在形狀中，三角形給人穩重規范的感覺，但同樣也會給人帶來刺激的體驗。圖形是一種符號，既可抽象亦能具體，是對現實生活的一種表現概括，也是表現人們內心情感的重要手段。其在設計中起著聯系人類情感和產品的重要作用。如何使日用陶瓷產品中的圖案更好表現人類情感，也就是如何使日用陶瓷產品裝飾情感化的過程。

英國設計者彼得·布魯格爾設計的系列“胡須”馬克杯（見圖3），利用造型各異的黑色胡須，十分巧妙地將人類的情感融入其中，這種情緒化主要體現在它的使用過程中。而不同的胡須又象征了不同地域的國家和風俗，在使用過程中，黑色的胡須似乎成為使用者的胡須，增加了情趣，同時也促進了產品與使用者之間的情感溝通。圖4所示的動物餐盤屬于反思層次的圖案設計，它從人們的情感出發，很好地迎合了社會的重點話題。設計者用盤上所繪制的鮮活動物形象，呼吁人們積極愛護環境和自然，進而引發了自我行為層次的反思。

四、日用陶瓷裝飾肌理中的情感化表現

除了圖形、色彩外，肌理也是一種十分有效的陶瓷裝飾方法。它一般指物體表面的視覺或觸覺的組織結構。不同于圖案和色彩那種視覺性的表現方式，肌理既可以在視覺上帶給人們情緒反應，也可以給人帶來觸覺上的行為體驗，具備美觀與使用的雙重意義。肌理在陶瓷上有豐富的表現方式，這里把肌理簡單劃分為自然肌理和人工肌理。

自然肌理主要指不經人為干預而自然形成的肌理，如木紋、石紋、布紋等，在陶瓷產品中主要表現為經燒造技術而產生的紋理組織。在這一方面，現階段的日用陶瓷產品已經表現得十分成熟。以河南鈞窯的鈞瓷（見圖5）為例，鈞瓷素有“入窯一色，出窯萬彩”的美譽，它的肌理主要體現在釉色燒制過程中產生的自然色彩變化。其具有很強的裝飾性，是陶瓷產品所特有的一種裝飾方式。類似的釉色裝飾還有很多，如天目建盞、兔毫建盞、哥窯的裂紋瓷、唐三彩、結晶釉瓷……不同的釉色所產生的不同效果，會激發人們不同的心理感受。例如，鈞瓷給人更多的可能是一種自由、灑脫、酣暢淋漓之感。體現在人們反思層面可能表現為人們對于放松、質樸生活狀態的追求與對親近自然生活的向往之情。

人為肌理主要指人為的作用而形成的一種表現形式，如水痕、刀跡、筆觸等。在陶瓷裝飾中，人為肌理可以通過多種方式實現，包括刮削、鏤雕、彩繪、擠壓等。在此將僅根據日用陶瓷產品中的一些裝飾手法，進行簡單論證。如圖6所示，這套日用陶瓷用具以江南地區的梯田作為設計元素。器物的表面用表示丘陵形態的肌理作為裝飾，即表現了設計元素，又體現了產品與設計元素之間的和諧統一。這樣可以為消費者營造了一種寧靜安詳的情感世界，使消費者產生愉悅、輕松的情緒體驗，進一步達到了產品與使用者之間的完美統一。肌理在日用陶瓷裝飾中有很多表現方式，根據消費者的心理恰當地選擇裝飾方法，才能達到產品的情感化目的。

五、結語

在日用陶瓷產品中，色彩、圖形、肌理的差異會帶給人們不同的情感體驗。這就要求人們充分了解各種色彩、圖形、肌理可能帶給人們的情感體驗，通過本能層次的視覺與觸覺的體驗，引發人們內心層次的變化，進而達到日用陶瓷在裝飾中的情感化目的。情感化設計從消費者的切身感受出發，這正符合現代以人為本的思想理念。而日用陶瓷設計作為設計的一個門類，人們只有真正掌握情感化設計，才能生產出更加滿足消費者需求的產品。諾曼《情感化設計》中的三層次理論，從心理學的角度對產品設計進行分析，打破了以往的設計思維定式，將以設計師為主轉向以消費者為主，是對過分強調功能主義和實用主義的一種批判。這為今后的設計提供了新的思路，并且為日用陶瓷裝飾開辟了新的途徑。