饒輝君(江西省景德鎮市演出公司,江西 景德鎮 333000)
武花臉也就是傳統戲曲中的凈,可以分為武花臉、架子花臉和銅錘花臉。其扮演性格、品質、貌相都有較為突出的特點。武花臉主要表現的是身體的打、翻、摔,演員的唱白很少,在一部戲曲中幾乎都是武功和打斗,在不同的劇目中,武花臉的表演技巧會有所不同,但都具備武花臉的基本表演技巧。
首先從臉譜來說,花臉人物為了性格、身份、品質鮮明,必須在臉上勾畫臉譜,正所謂:“紅忠白奸,藍勇綠暴,神仙精靈,金銀普照”,京劇臉譜中色彩的分類只是以一些典型人物為例,不能一概而論,人物的性格還需結合服裝、唱詞、念白等多種因素綜合定論。
武花臉是個特殊行當,其表演手法和欣賞也有別于其他行當,講究陽剛、粗獷、雄渾、磅礴等等,從美學角度來看,這一切都可以說是力的作用。然而力度不在于大小,而在于美,有剛勁之美和柔美之分。武花臉行當表演藝術里力度的把握十分重要。演員一個翻身、一個撲打里都有“力”的體現,力度是無形的,好的演員可以完全融入到角色之中,通過力度將人物的內心世界恰到好處展示出來,以舞臺為媒介將人物的性格淋漓盡致的塑造出來。
武花臉更講究一個“武”字,根據劇情、人物、規定情景的不同。通過武戲中的各種“套路”及技巧來表現不同的戰斗場面,有持械對打、徒手對打、水中激戰,其表現力相當寬闊。
《火燒余洪》中余洪見旦角開打,主要展示大靠功、手里把子功以及大靠肘膀子和大靠翻高。文戲和武戲都要有節奏感,而武戲在把握節奏的同時突出爆發力,開打時最能體現出來。首先第一套“勾刀”,打個程式路子很容易,但要求打出意思打出感覺就要潛心修行,這套“勾刀”的前半套一定要四平八穩,一招一式讓觀眾看清楚,從而為后面的加速和最后的大刀剁頭亮相做鋪墊,如果上來就如風似雨拼命的打,很容易筋疲力盡,氣力小的沒準半出戲沒到就會體力不支,只有前面沉住氣,到半套剛過(“一個鼻子,兩個鼻子”時)鑼鼓長調門,這時與鑼鼓同時提速,氣氛完全烘托上來,就在這時這套把子也接近尾聲,然后,旦角和花臉同時兩個轉身之后,花臉起大刀花(同時旦角配合蹦子背刀低頭)外加“四擊頭”剁頭亮相。在花臉起大刀花轉身的同時眼睛余光要提前瞄好旦角低頭的位置,以便剁頭時達到穩、準、狠的最佳效果。
接下來的“小快搶”打法節奏大致與上者相同,重要的是把握好收尾節奏,在扎完“老虎槍”后突然停住一秒(主要起提神效果),鑼鼓同時停止,一秒后鑼鼓配合演員起“撕邊”,旦角抽槍“上搭下挑”扎花臉大靠“倒插虎”亮相,這樣這個“倒插虎“才不白走,既突出了提神效果,又展示了醒脾效果。節奏把握好了,戲的味道也就出來了。之后就是末一套“九刀半”,這套把子不是很難,其重點同樣押在末尾的大靠“硬搶背”和最后的“跺泥”亮相技巧上。大靠“硬搶背”與短打不同處就在于身披大靠、頭戴盔頭及厚底等,這個技巧也是武花臉必有技巧之一,要領就在空中展開之時“變靠”屏住呼吸用后背落地,完成其中的這一系列動作首先就是要有高度,如果沒有高度那看上去會摔得很狼狽,雖說是摔,但要摔得干凈漂亮,靠旗髯121絲毫不亂。再緊接“飛腳…‘跺泥”亮相,“跺泥”要有單腿釘在臺板上的感覺。之后演員高臺要在兩米五以上的高臺上翻下,翻下時還要保持其優美性和完整性??上搿芭_上一分鐘,臺下十年功”這句話的真實性。
前面大靠完后,最后“火燒”一場是這出戲的結尾,也是戲的高潮。這場主要展示武花臉演員的撲跌摔打技巧,通過合理的運用這些技巧來夸張余洪被燒后的悲慘景象,淋漓盡致的刻畫這一人物被火燒后的種種表現,頭一句“倒板”后出場就是一排跟頭,其不僅為了展示技巧,更是據此展現余洪在火燒中垂死掙扎的情景。然而又通過“倒插虎”、“硬搶背”等一系列翻摔技巧來展現他發現自己的發髻、胡須乃至武器、坐騎被燒后慘不忍睹的心理狀態。展示技巧的同時要注意舞臺節奏和人物內心的變化,比如念到“這頭上發”時反應要強烈,古人有云“身體發膚,受之父母,不敢毀傷,孝之始也。”這時可以運用京劇程式技巧“七百二十度硬搶背”來夸張這一強烈反應,技巧難度越大越不能急,太急不但效果出不來反而讓人覺得忙亂無序。在這個技巧起范的同時也起到一個領神的作用,來引領觀眾的情緒隨你的動作起伏,如此才能達到最佳藝術效果。
武花臉在戲曲的表演中起著非常重要的作用,主要是演員通過“武”來展現人物形象,由具體的打斗、表演來凸顯人物感情和性格特點。武花臉的念白、唱段不多,不能通過語言來表演,只能通過動作來來形象的表達感情。然而動作的展現,使人物性格的塑造也更加形象、明顯,是一種動態的美。
參考文獻:
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